一、提高雙語音樂教師基本素養

（一）深厚的文化底蘊音樂課不再是單純的音樂知識的教學，而已經拓展到各門基礎學科的教學中去，學科之間呈現出高度的綜合趨勢，強調學科間的相互聯系、彼此滲透。這就要求雙語音樂教師必須具備深厚的文化底蘊，不斷地拓寬自己的知識面，提高自身文學、藝術素養，并能運用到教學當中，豐富教學內容，提高教學水平。

（二）優秀的學科素養雙語音樂教師和其他教師一樣，必須具備廣博的科學文化知識，只有這樣才能促進學生音樂素養的全面發展。

1.雙語音樂教師必須掌握音樂專業的本體知識。包括基本樂理、中外音樂史、民族民間音樂、音樂欣賞等多門學科知識及其運用能力。能夠指導學生進行樂器演奏和音樂創造性活動以及音樂學科的發展動態和前沿問題。

2.雙語音樂教師必須掌握教育學科知識。包括心理學、教育學，以及音樂教學論、課程論、教材教法等。只有掌握教育學和心理學的知識才能準確的運用、選擇教學內容和方法，把音樂知識正確地傳遞給學生。

3.雙語音樂教師必須具有指導教育實踐、開展教學科研、總結教學經驗等科學文化知識。通過自己的教學使學生能夠在實踐中感受快樂，對自己在教學過程中的問題進行反思和總結，通過音樂教育科研來促進音樂教學質量的提高，要讓自己成為教學科研一體化。

（三）嫻熟的音樂技能嫻熟的音樂技能是雙語音樂教師搞好教學不可或缺的能力。器樂演奏和聲樂演唱技能是音樂教師必備的基本功。就器樂演奏來說，音樂教師不僅要會演奏鋼琴、電子琴或手風琴，還要盡可能的掌握一至兩件民族樂器，作為少數民族地區的音樂教師可以掌握一些本地區特有的民族樂器。音樂教師除了要掌握樂器基本技能外，還必須掌握一定的視奏和即興伴奏能力。就聲樂而言，音樂教師的歌唱技能表現在范唱、模唱、清唱、自彈自唱等方面，這不僅要求教師要有科學的發聲方法，還要熟練地把教材中的歌曲準確地傳遞給學生，讓學生在教師的帶動下感受到歌唱的美感，從而培養和提高學生的歌唱能力和水平。

一、調查目的：通過對鄂州市音樂教學現狀調查，總結鄂州市音樂教學現狀及師資需求。   二、調查對象：鄂州市336所中小學、2所音樂培訓學校、6所音樂培訓琴行三、調查內容：音樂教材，教學設備，師資等。四、調查方式：采用調查調研和訪問。五、正文：   （一）、鄂州市中小學目前教學狀況。   1、音樂在學校課程中的地位   1）學校鄂州市城區中小學音樂課上課時間基本正常；在農村中小學中音樂課形同虛設：按課程計劃要求音樂課應該是每周2節，可實際上音樂課時間通常在上其他課程，使學生們整月都沒能上音樂課，因為老師們都覺得這門課可有可無；2）培訓機構鄂州市有音樂培訓學校2所：馨雅藝術培訓學校、高新藝術培訓學校，培訓對象是音樂高考學生，其教師來源于鄂州職業大學藝術系和各高中專業音樂教師；帶培訓的琴行6個：銀可可、浪嶼、博士、惠珍等，培訓對象是中小學生、教師主要來源于鄂大藝術系學生。這些機構中的音樂課可以得到保障，但它們涉及面不廣，只有少數學生可以學到相關音樂知識，要提高中學生的全面音樂素質還必須通過學校教育。   2、音樂課教材和參考資料情況   經調查，鄂州市農村中小學所用的音樂教材，是采用輪換方式使用。教材由音樂老師保管，上課發放，下課回收。這種教材使用給學生帶來了很多問題：①、學生認為這門課無關緊要，學不學也無所謂。②、這是技能課，由于課本回收，學生課后無法練習，也就無法很好掌握課程的要求。   3、師資力量   鄂州市有中小學336所，其中高中10所、初中49所、九年一貫制2所、小學274所、特殊教育學校1所。共有學生16萬人、教師10933人，其中音樂教師193人——小學106人（音樂專科以上0人）、初中66人（音樂專科以上0人）、高中21人（音樂專科以上10人）。4、音樂教學設備狀況據調查統計，城區中小學都有一間音樂教室，多半都有電鋼一臺，農村中小學基本沒有音樂教室。   （二）對教師和學生的調查   1、對學生進行“教材適用度”的調查：60%學生認為，現在所用教材的知識太深聽不懂；30%的學生勉強能接受；有10%的學生認為教材內容適量，難度適中。調查結果表明：孩子們從小接觸音樂少，音樂課的教學又不是很正規，因此絕大部分學生對所用教材并不感興趣，到高中后，雖然有少數專業教師，但因為老師太少，學生學習又過于緊張，除準備參加藝考的同學外，其他同學對音樂課的內容根本就不關心。   2、對教師進行“是否開設音樂課”的調查：70%的老師認為音樂課對學生的全面素質發展有益，應該開設；20%的老師認為音樂課不用考試，開不開設無所謂；10%的老師認為，開設音樂課耽誤學生的正課學習，沒必要開設。從調查結果看大部分老師都覺得要上音樂課，而實際上音樂課的時間都被其他課程占用，可見在老師們的思想中根本就認為音樂課可有可無。   （三）鄂州市學校音樂教育的問題及解決辦法   1、專業教師太少。解決辦法：招聘專業的音樂教師；將現有的兼職教師送入音樂高校短期培訓，便可提高音樂教師的水平。   2、學生用書不適用。解決辦法：教材是學生能否對音樂感興趣的基礎，教材難度要適中，農村小學最好用教師自編，并讓學生留用，從而更好配合學生進行音樂教學。   3、硬件設施不夠。解決辦法：配備一間音樂教室、一臺鋼琴，以維持正常音樂教學。   4、沒有保證規定的教學時間。解決辦法：保證音樂課的課堂教學時間；組織各種音樂課外興趣小組，以提高學生的全面音樂素質。   （四）調查結果分析結果顯示：   1、鄂州市音樂培訓機構中，教學設施齊全，師資力量雄厚，教學效果良好，學生專業過關率很高，但培訓機構學生涉及面不廣；   2、鄂州市中小學學校音樂教學設備簡陋，教材量少而且內容、難度都不適合學生要求，音樂教師比例失調，且專業水平很低；   3、鄂州市中小學沒有按照音樂課程改革方案進行教學。結果分析：我國音樂教育蓬勃發展，音樂學院大量擴招，綜合類院校中音樂專業也不斷增多，因此能接受高等音樂教育的人也越來越多，這些都已經為我們的中小學音樂教育儲備了大量的師資力量。目前只要鄂州市教育管理者們改變觀念，重視學生的音樂素質培養，按師生比例引進音樂專業教育人才，再增加部分音樂課必備的教學硬件設施和適量的教材，就可以改變鄂州市目前的音樂教育的非正常現狀。   總結：   1、鄂州市音樂教育的現狀：音樂培訓機構硬件設施齊全，教學時間有保障，師資力量雄厚，學生獲獎率和高考專業過關率很高，但培訓機構學生涉及面不廣；農村中小學教學硬件設施簡陋、師資力量弱小。農村學校沒有專用的音樂教室、專職的專業音樂教師和專門的教學用琴；城區雖部分有專職音樂教師，但音樂專科以上的只有10名。   2、師資需求：鄂州市有中小學336所、學生16萬人、教師10933人。要響應國家號召，提高全民素質，根據學校和師生比例，鄂州市中小學共需要專科以上音樂教師300余名。

一、高師音樂教師教育培養的現狀和問題

（一）高師的音樂教師德育教育不重視

道德作為一種行為規范和處事之道，能夠形成自我約束力，從思想認識層面更為合理的處理問題。高師對音樂教師的德育教育培養不夠。職前培養時，教師只重視專業知識的傳授，忽略了對高師學生人生觀、價值觀的樹立方向。學生也存在著重視音樂專業知識的掌握和提升自身專業基本功的能力，而對今后的職業規劃意識不強。職后的培訓在德育方面的繼續教育更是不多見。德育教育的缺失，嚴重影響了音樂教師立足校本、扎根職場的堅定信念。

（二）高師音樂教師教育課程配置不靈活

目前，高師課程設置還存在著一定的問題。高師音樂教育專業的學生，不但要接受音樂專業的課程教育，還要接受通識課程的考核。除此之外，所有與教育學、心理學有關的課程也要學習。在校期間理論課程太多，而提高教師教育實踐能力的課程比較少。高師院校把音樂教學實踐培養寄托在實習上，80%的時間在學習教育理論，而15%的時間里，在教育單位鍛煉，其教學效果甚微。高師音樂教育專業課程設置的局限性不利于實踐經驗的積累，培養出來的準教師，理論水平很高，音樂基本功及專業知識也很扎實，但是教學實踐技能偏低，在教學中的教學效果不理想。此外，高師學校在課程配置上，一味遵循國家的通用標準，并不因為學情的不同而變動課程安排，對文化課、專業課的考核分數看得比實踐分數重，不利于學生全方面綜合素質的培養。

（三）音樂教師教育研訓一體模式落實不力

在我國，教師的職前培養一般由高等師范院校來完成，職后培訓工作由教育單位來承擔。在體制上，我國的高等師范院校和基層用人單位并沒有行政上的往來，盡管研訓一體的提出已經有了一段時間，但地方基層還沒有把這項工作落到實處。盡管地方教育主管部門主辦了為數不多的音樂教師培訓，但還是沒有真正的將二者有效銜接起來。在音樂教師專業化培養方面，在高師準教師教學實踐過程中，沒有發揮出自身的優勢。職前教育片面追求專業知識技能而忽視了教育實踐方面的培養。學生文化知識考試分數不低，但授課水平有限。高師沒有統一安排見習、實習，而是學生自己找熟人、拉關系到相關學校見習、實習。效果和能力的增長無人問津，即使有一本實習記錄及考核表單，也都是記載著帶有人情味的虛報好評，沒有真正的意義。職后的教研一樣存在流于形式的弊端。學校根據教育行政部門分派的指標，安排部分老師參加階段性培訓、繼續教育培訓、網絡學習培訓等，由于多在寒暑假進行，部分老師不愿意把自己的休假時間用于這些職后培訓中。而參加了培訓的老師，也是走走過場，通過培訓之后，也沒有實際意義上的提高，反而產生學不學一個樣的體會。

摘要：文章揭露了廣東省音樂培訓產業的現狀及問題。并針對培訓質量參差不齊、忽視音樂基礎知識教育以及亂收費等問題，結合當今新媒體技術提出“音樂教育+新媒體”的發展構想。從教育方式、傳播模式、內容標準化、客戶交流、機構管理、以及經營模式等方面提出發展建議，開拓了音樂教育方式、營銷和傳播渠道，使其逐步發展為具有影響力與收益并存的音樂教育產業。

關鍵詞：廣東省；音樂教育產業；新媒體；發展構想

文章里所指的音樂教育培訓，是有別于國家中小學義務教育以及高中和高校教育體系中的音樂教育培訓，是建立在盈利基礎上的，具有社會化、民營性的音樂教育培訓機構。它們構成了中國音樂教學培訓行業的主體。廣東省是全國的人口大省，經濟發達的一線城市。大眾的精神文化消費需求量大，重視藝術文化素養的培養。不少小學、中學將音樂考級或音樂比賽獲獎設為升學、擇校加分的附加條件。藝術類的高考文化分錄取線相對低于文、理科的分數線。不少文化生迫于競爭壓力，在高中時轉讀音樂藝術類。因此，參加音樂興趣班培訓、音樂考級培訓和藝考音樂培訓的人數較多，規模較廣，是廣東省音樂教育培訓行業產值的主要來源。

一、廣東省音樂教育培訓機構現狀

廣東省音樂教育培訓機構的主要產值收入來源于學員的培訓費用，其中包括學費、報名費（考級或藝考）、練習費、材料費、陪練費，另外還有藝考生涉及的交通費、食宿費、樂器采購、服裝等等。培訓內容主要包括：樂器、聲樂、舞蹈等表演藝術以及視唱練耳、樂理、和聲等音樂基礎知識。樂器和聲樂（合唱培訓除外）培訓主要采取一對一面對面的教學方式。視唱練耳和樂理等音樂基礎知識的培訓大多培訓機構較少涉及，部分培訓機構為了應對考級或藝考考試內容采取速成的應試教育。隨著我國二胎政策的放開和國民對下一代素質教育的重視，音樂興趣班和音樂考級市場規模和產值這幾年屢創新高。廣東省藝考報考人數這幾年有所下降。導致報名人數下降的主要原因：文化課分數要求提高，計劃招生人數減少，畢業生就業難等原因。廣東省的音樂教育培訓產業雖然不斷發展壯大，但也存在以下一些問題。

（一）培訓機構眾多，培訓質量參差不齊

無規模、無品牌的作坊式音樂教育培訓機構較多，存在師資質量差，教學方式不專業的情況。鋼琴教學是音樂培訓的主流，但許多鋼琴教師是沒有經過專業教學培訓和教學經驗在校的學生，有的甚至不是鋼琴專業的學生或老師。缺乏統一的標準，健全的師資考評制度和監管部門。缺乏具有可持續發展能力的、品牌影響力的、和市場競爭力的領軍藝考培訓機構。

【摘　要】隨著高職院校雙排鍵教學的豐富實踐，雙排鍵音樂人才的培養工作也得到了新的重視。因而，在此背景下，結合社會對雙排鍵人才的需求，對高職院校雙排鍵人才培養策略進行全面的探究，才能從根源上確保雙排鍵人才符合職業需求。在本文的研究中，著重對職業導向下的高職院校雙排鍵人才培養方法進行了總結，以期使高職院校為社會提供更加杰出的雙排鍵音樂人才。

【關鍵詞】高職；職業導向；雙排鍵；人才

雙排鍵又名電子管風琴，是電子音樂科技的高端產物，具有出眾的音樂表現力。雙排鍵在音樂表演中視聽審美豐富，表演感染力強，可以呈現上千種音色，能夠生動地詮釋各種音樂作品。所以，近些年來雙排鍵也越來越受年輕人喜歡，學習雙排鍵的人才逐漸增多。在此背景下，很多音樂專業院校以及高職院校也都設立了相關的專業，開展了豐富的雙排鍵教學課程，以培養符合社會職業需求的雙排鍵音樂人才。因而，在人才職業導向下，高職院校對雙排鍵音樂人才的培養尤為重視，將重點放在了音樂人才專業能力的培養上，加強對雙排鍵專業學生基本功訓練和實操能力拓展。因此，高職院校在了解雙排鍵發展前景的基礎上，根據社會對雙排鍵音樂人才的職業需求，結合當前高校雙排鍵教學現狀和課程建設，對雙排鍵職業性人才培養進行了策略性的改革和創新。

一、我國雙排鍵職業人才的培養歷程

雙排鍵在1985年正式進入我國，最初通過日本雅馬哈音樂振興會與我國多家音樂學院聯合舉辦的“電子琴師資培訓班”開啟了雙排鍵的人才培養。由日本雅馬哈音樂振興會提供樂器、教程和授課老師，音樂院校負責招生。當時雙排鍵在我國還是新鮮事物，培訓班培養出來的前幾屆學生在后來的雙排鍵人才培養中發揮了卓越的成效，成為我國雙排鍵音樂發展的中堅力量，他們為雙排鍵音樂發展和人才培養作出了杰出的貢獻。隨后，雙排鍵在我國各大城市吸引了很多的學生學習，進而也加快了雙排鍵教學的發展，推動了社會對雙排鍵人才的需求。如今，雙排鍵已在我國的音樂領域聲名大噪，尤其是樂隊組合玖月奇跡在星光大道的精彩表演，讓雙排鍵走進了大眾的視野，讓更多人開始關注雙排鍵，學習雙排鍵。在此背景下，多家藝術院校也開設了雙排鍵專業，加大了雙排鍵人才的培養力度。除了開設基礎音樂理論知識和演奏課程外，還圍繞雙排鍵人才培養開設了其他的相關課程，加強了學生全面的職業素質能力。現今，隨著各級院校對雙排鍵人才培養重視程度的加強，雙排鍵人才培養得到了全面的發展，進一步推進了雙排鍵在我國的發展。雙排鍵融入了現代電子科學技術，更有利于展現出不同的音色、節奏、風格的音樂作品，能夠使演奏者將自己的各種情感、審美完美地表達出來。隨著雙排鍵在我國的發展，也進行了本土化人才的創新打造，借鑒我國傳統音樂教學理論，探索出更適合當前雙排鍵演奏的實踐方式，創造出優秀的雙排鍵音樂作品，推動雙排鍵人才的持續發展。

二、雙排鍵對演奏者職業技能的要求

雙排鍵采用現代高科技手段，模擬、制造出了很多樂器的音色，極大地豐富了樂器的表現形式。雙排鍵是電子音樂科技進步的成果，雖然我國的專業建設和人才培養起步較晚，但是卻得到了較快的發展。雙排鍵的音色豐富，雖然不能完全取代樂隊合作，但是如果演出受環境、成本、人員等客觀條件的限制，那么雙排鍵就是最好的選擇。雙排鍵通過模仿多種樂器的聲音進行各種音樂作品的演奏，演奏者不僅需要超強的音樂感，身體也需要一定的協調性，在整個演奏過程中，保持多種運動狀態的和諧配合。高超的演奏能力訓練也為音樂人才提供了扎實的職業素養。雙排鍵的精髓在鍵盤部分，能模仿多種樂器進行演奏。如今，隨著樂器制作技術的發展，雙排鍵的演奏方法也更加多元化，音樂表達能力也更加豐富，古典音樂、交響樂、現代搖滾樂等都可以駕馭。然而，雙排鍵非凡的藝術表現力，也對專業的演奏人才提出了更高的音樂技能要求。

【摘　要】我國的民族音樂文化豐富多彩，具有多元性、多樣性特征。龐大的民族音樂文化體系，將各個民族地區的音樂文化囊括其中，匯集而成深厚的傳統音樂文化底蘊，為學校音樂教育開展提供了豐富的素材和資源。在本文的研究中，主要對多元民族音樂文化在高職院校的開展作用進行深度分析，在肯定多元民族音樂文化教育價值的同時，對其在高職院校的教學實踐進行分析，以期多元民族音樂文化能在教育開展中，實現自身的傳播和傳承價值。

【關鍵詞】多元文化；音樂教育；高校人才培養；作用

我國民族音樂內容豐富，類型多樣，蘊含多元的文化藝術價值。因而，在高職院校的音樂教學開展中，多元民族音樂文化的藝術精髓也被挖掘出來，展現了重要的育人價值。尤其是多元民族音樂文化在課堂教學中的滲透，不僅提升了學生的音樂文化素養，還增強了學生文化底蘊的積累。與此同時，多元民族音樂文化的教學開展，進一步開闊學生的文化藝術視野，培養了學生的良好品質和精神風貌。由此可見，多元民族音樂文化的開展實施，對于學生綜合能力的提升具有積極的作用。本文將對多元民族音樂文化的教學開展作用及其在高職院校中的教學開展措施進行探討。

一、多元民族音樂文化在高職院校的開展作用

（一）培養學生良好的品質

豐富的民族音樂文化資源，為高職院校的音樂教學開展提供了多元化的教學素材。在音樂課堂教學開展中，教師通過對多元民族音樂形式的融合應用，不僅能夠讓學生掌握扎實的民族音樂知識，而且也可以使學生具備民族音樂表演的技能，成為民族音樂文化的傳承力量。良好的民族音樂教育，營造了濃厚的文化氛圍，使學生在音樂的洗禮中心靈得以凈化、情操得到熏陶，形成了良好的思想品格，促進了學生的全面發展。此外，多元化的民族音樂具有顯著的包容性特征，對于學生良好德行的塑造產生了積極的影響。在民族音樂的熏陶中，學生的個人品質和文化修養得以提升，使國家建設的棟梁之才形成了深厚的民族文化情感。因此，高職院校要加大民族音樂文化的多樣性教育，提升學生綜合素質。

（二）開拓學生的文化視野

摘要：課題主要涉及的內容是在教師專業化視角下對高師音樂教育在培養對象的實踐能力和創新精神及創新能力等方面提出了較高的要求。該課題的主要內容涉及以下幾個方面，第一從三個需要方面出發論述高師音樂教育主要內容有實現專業培養目標適應職業生涯提高學習質量。第二對高師音樂教育實習模式提出了相應的建議。

關鍵詞：教師專業化；高師；音樂教育；實習模式

近年來各個高校逐步實現了學校的轉型，人才培養方案的制定，更加注重學生的理論素養、創新能力和實踐素養的綜合發展努力將在校學生培養成綜合型人才。在高師音樂教育發展過程中也應該將這一教育理念貫徹始終。但是就目前的高師音樂教育來看仍然存在較多的問題，主要有清理輕實踐中理論的問題這種情況導致學生實踐能力不足、沒有養成創新能力和創新精神，并且在將來的就業中由于適應期較長會遇到很大的困難。所以在教育過程中不得不把實踐環節、學生實習環節作為教育發展的重要組成部分。

一、構建全程實習體系

(一)分級設置課程

為了讓高師音樂教育專業的學生在校期間不僅能掌握專業但是還能培養職業技能，因此要進行分級設置課程。高師音樂教育課程應該分為四個等級：第一級為專業課程，內容包括樂理、器樂和聲樂等專業課程；第二級是技能型課程，包括教育學、心理學課程，教育教學改革、音樂教學改革課程，班級管理課程等；第三級是教學技能課程，包括普通話、板書、課件等課程；第四級是綜合素質和特長培養課程。這四個城，這四個等級的課程相互相輔相成，相互包滲透，應有利于學生專業課的學習，還能培養高師音樂教育專業學生的職業技能。

(二)將見習貫穿始終

引言   隨著我國社會的不斷發展，人們對音樂的需求與欣賞水平也越來越高。與此同時，家庭音樂、學校音樂、社區音樂活動與行為也受到人們的關注與研究。新中國成立至今，中國掀起一波波鋼琴熱，鋼琴已經是社會上受到普遍認同的音樂表達樂器之一，也是我國高師音樂教育專業的最重要的基礎必修課程之一。但是高師音樂教育專業的鋼琴教學，雖然國內幾經課程改革，但是仍然有許多問題亟待解決。本文將以對高師音樂教育專業鋼琴教學中存在的現實問題進行成因分析為切入點，并對高師音樂教育專業鋼琴教學改革相關研究進行歸納總結，結合實情勾勒解決問題的現實路徑，這將為高師音樂教育專業鋼琴教學提供改革上的理論支持和實踐導向。   一、現實問題與成因   在我國，高師音樂教育專業是中小學音樂師資隊伍的主要來源，也是地方文藝隊伍的重要骨干力量。鋼琴作為高師音樂教育專業的核心課程之一，有著舉足輕重的作用。盡管如此，經過調研發現，高師音樂教育專業鋼琴教學過程中長期存在著師資隊伍整體缺乏規劃與培訓、學生生源音樂基礎相對薄弱、教授方式傳統單調、課程設置不符合教學規律、注重技能傳授而忽視師范性等問題。通過調查與分析，我們發現高師音樂教育專業鋼琴教學中凸顯的現實問題的可能性成因有：鋼琴人力資源規劃欠缺；部分老師沒有及時調整心態轉崗；音樂類學生文化素質普遍偏低；人才培養體制與音樂類師生不配套；學生來源復雜，個體差異大，師生欠溝通；鋼琴課程教學與師范教學實踐脫節等。既然高師音樂教育專業鋼琴教學存在這些問題，作為高師鋼琴教育的工作者與科研人員，有必要通過對該領域的研究現狀進行分析，尋找科學合理的改革路徑。在尋找路徑的過程中，既要從轉變鋼琴人力資源建設觀念、調整課程體系、師范性教學方面考慮，又要從生源質量、授課方式、學習觀、教育觀等方面考慮，路徑選擇上要綜合考慮這些方面，以充分解決問題。   二、研究現狀分析   盡管高師音樂教育專業鋼琴教學存在著諸多的問題，但是通過在知網及百度上的查詢發現進行專門研究的并不多，切入點也大不相同。如張楠在《調整與創新:高師鋼琴教學體系的構建》一文中認為“傳統一對一的鋼琴教學模式已不能適應現代音樂教育發展的要求,鋼琴教學改革勢在必行，并從調整課程設置、提高教師素質、完善教學模式等方面入手,對這種新的鋼琴教學形式進行了初步的探討。”金茗則對高師鋼琴教學中的側重點以及主要目的進行了探討；馬麗對高師鋼琴教學的現狀以及鋼琴教師教學實踐的轉變等進行了研究；張金石則提倡學術性和教育性并重,理論與實踐并重；胡千紅認為教改活動應首先在鋼琴基礎課中展開，集體課教學不僅體現出了與個別課不同的授課形式，更體現了內容的更新；陳蕾認為高師在音樂專業鋼琴課教學方面存在著缺乏啟蒙教師、專業培養目標不明確、教學體系滯后等問題；丁姍姍認為高校音樂教育專業工作者應不斷合理優化課程體系，精煉教學內容，提高教學質量；馬雁則認為應從高師鋼琴課教學的學時、內容分配、教學形式以及考核方式4個方面進行鋼琴課程的教學改革，提出要打破傳統教學模式。綜上所述，國內學者從鋼琴教學側重點、鋼琴教學轉變、學術性與教育性并重、授課方式、調整與創新、教學觀念、課程設置、內容分配、教學體系、人才培養模式等方面對高師音樂教育專業鋼琴教學改革進行了不同程度的探討與研究，對高師音樂教育專業鋼琴教學中的問題也進行了概述與簡要分析，為本文進行進一步的研究打下基礎。而通過以上的歸納分析，我們發現在過往的研究中對鋼琴人力資源規劃、人才培養方案、招生制度、師范性、授課方式變化等方面綜合考慮涉入不深，需要進一步的探討與研究。   三、高師音樂教育專業鋼琴教學改革的路徑選擇   根據當前高師音樂教育專業鋼琴教學中存在的現實問題與成因，分析過去學者們的研究，通過歸納總結，結合音樂教育專業鋼琴教學特征，本人嘗試勾勒以下高師音樂專業鋼琴教學改革的現實路徑。   （一）轉變鋼琴師資隊伍觀念，做好鋼琴人力資源規劃   鋼琴教師是學生鋼琴技術與知識的傳授者，他們的觀念直接影響鋼琴教學的走向。無論是鋼琴練習曲目的選擇，還是教學方法的運用，鋼琴教師的選擇都有很大的靈活性，這就要求鋼琴教師具有較高的專業素養。而在實際的鋼琴教學中，鋼琴教師往往按照傳統，注重學生基本技能的習得，而忽視學生的活學活用。很多鋼琴教師為了在學生期末測試中獲得好的成績，一個學期只學習一到兩個曲目。另外還有許多教師是從聲樂、二胡、古箏、電子琴等專業轉崗過來的，由于他們在鋼琴教學中鋼琴專業知識以及個人演奏水平上的相對欠缺，往往不能給學生真正帶來技能上的正確指導，他們需要進修學習，才能勝任工作。因此，對音樂教育專業鋼琴師資隊伍而言，需要轉變他們的觀念；對于需要培訓學習的教師，必須進行崗位培訓合格后才能上崗；作為系部領導層與人事部門要做好鋼琴人力資源規劃，保證鋼琴師資隊伍的專業素養以及合理流動。   （二）制定合理的人才培養方案，調整鋼琴課程設置   高師音樂教育專業的培養對象的去向主要是做中小學音樂教師，這就要求培養的學生能夠適應中小學音樂教學，要求學生具備一定的樂理知識，而樂理與實踐的有效結合的途徑之一就是接受鋼琴教學，這也是鋼琴課成為基礎必修課程的重要原因。在我國，中小學音樂教學因受到升學大環境的影響，大多數學校仍然以升學的文化科目教學為主，音樂課程被視為邊緣科目，致使中小學的音樂課程比較單一，不受重視。許多學校以聲樂教學為主，輔以鋼琴伴奏與識譜教學。與中小學相對應，大多音樂教育專業的課程設置也以鋼琴、聲樂、樂理知識為主，其他科目多以選修或輔修形式出現。根據我國的現實國情，要根據實際需求，制定合理的人才培養方案，同時根據教學規律調整鋼琴課程設置，以適應不斷變化的學生與市場需求。   （三）完善招生制度，提高音樂教育專業生源質量#p#分頁標題#e#   高師音樂教育專業的學生往往文化課相對優異，而專業技能較差，甚至許多學生的鋼琴處于零基礎狀態，這就造成了音樂教育專業學生培養的困難。其原因之一是音樂教育專業學費相對音樂表演專業要低，吸引了許多農村地區的生源。要吸收具有鋼琴基礎或者音樂基礎較好的生源，學校在招生中可以降低文化課門檻，采取與音樂表演分數相當的措施，另外可以通過轉專業吸收部分高質量的生源。我國的招生制度還在不斷的摸索之中，隨著不斷擴招，加上一般采取全國統一錄取的招生模式，將許多具有音樂基礎且愿意從事教育職業的生源拒之門外。我們應該完善招生制度，根據區域需求，將統招與單招相結合，尋求更有效的招生模式，爭取把音樂基礎好、樂于從事音樂教育的青年招到音樂教育專業中來，從而不斷提高音樂教育專業生源質量。   （四）注重鋼琴教學的師范性，適度淡化表演   在音樂教育專業的鋼琴教學中，教師往往注重鋼琴的技能表演，在考試中也是以鋼琴技能評價為主。而音樂教育專業的學生畢業后要從事教學工作，不但要求他們自己會，還要求他們能把自己的技能有效地傳授給他人，讓中小學年齡段的學生能夠接受他們的音樂講授。事實上，對于中小學生的教學，教師五到六級鋼琴的技能水平已經足夠，因此，在音樂教育專業鋼琴教學過程中教師要注重師范性，不但要讓學生獲得鋼琴技能，同時也要讓學生具備傳授自身鋼琴技能給他人的能力，對于技能的表演方面可以適度淡化。音樂教育專業鋼琴教學的師范性可以通過安排學生模仿教學習得，也可以在高年級學生傳、幫、帶低年級學生的實踐中習得。當然淡化鋼琴表演并不是反對鋼琴表演，而是在有限的學習時間內，注重鋼琴教學的師范性，適度淡化表演。   （五）注重理論素養提高，多種授課方式相結合   理論素養是進一步理解事物的基礎，良好的理論素養促使人們更好地解決生活中的問題。高師音樂教育專業鋼琴課程教學過程中需要樂理、和聲、音樂史等多學科的理論加以輔助，同時也需要具備對生活感悟進行提煉的能力。這不但要求鋼琴教師具備寬廣的理論基礎，同時也要求學生具備一定的音樂理論素養。具體在鋼琴教學中可以采取一對一、一對多、觀摩、班級授課等多種多樣的授課方式，如在講授鋼琴理論知識時，可以采取班級授課制，在日常教學中可以采取一對一、一對二的教學模式，不定期地采用觀摩教學模式。提高理論素養是高師音樂教育鋼琴教學實踐良性運行的前提，授課方式在教學中的變化能有效地利用課堂時間，同時有助于提高學生學習的主動性與積極性。   四、結語   當前，鋼琴因其適用性早已成為我國高師音樂教育專業課程設置中最重要最基礎的課程之一。雖然鋼琴教學經過幾十年的建設，但是由于我國地域發展不平衡以及不斷的擴招，高師音樂教育專業鋼琴教學過程中一直存在許多問題。如鋼琴人力資源繼續教育缺乏，從聲樂、二胡、作曲等專業轉崗過來的鋼琴教師缺乏業務培訓，鋼琴教學中過于注重技巧而忽視情感與曲目背景的把握，師生溝通不暢，學生普遍音樂基礎薄弱，鋼琴教學與師范教育實踐脫節等。面對這些普遍存在的問題，該怎樣應對，作為高師鋼琴教育的工作者與科研人員有必要對其分析研究，尋找合理路徑。在尋找路徑的過程中，我們既要從課程設置、師資規劃、技巧與理論結合方面考慮，又要從授課模式、生源類型等方面考慮。我們要在轉變鋼琴師資隊伍觀念上下功夫，也要做好鋼琴人力資源規劃；制定更為合理的人才培養方案，調整鋼琴課程具體設置；不斷完善招生制度，吸收高質量的音樂教育專業生源；注重鋼琴教學的師范性，適度淡化表演；同時注重師生理論素養提高，不斷探索合適的授課方式。