前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的小學音樂教學方法淺論(9篇)，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
摘要：心理學研究證明：一個人的感知、記憶、思維、注意力、想象力等智力因素都受到主體情感的影響。當一個人快樂時，他的腳步輕盈而愉快；當一個人沮喪時，他的腳步似乎沉重；當情緒慷慨時，腳步會強壯有力。只有當課堂充滿了生動活潑的氣氛，學生的精神才會飽滿，情緒也會高漲，興趣濃厚了，學習的效率才會提高。作為一線音樂教師，如何才能從快樂教學入手，激活課堂，給學生快樂遨游的大海？特從以下幾個方面做了初步嘗試，并取得了一定的效果。
關鍵詞：小學音樂；快樂；教學法
一、啟發學生表現美，激發唱歌興趣
歌唱的最大目的是給人以美的享受和感染。我們不能僅僅滿足于教學生唱一首歌，重要的是要激發學生可以準確地表達歌曲的形象及感情，進入歌曲的意境，運用自己的真情實感去歌唱和感受。如此，學生才能進入最佳表現音樂的狀態，他們演唱的歌曲才能真正悅耳動聽，具有強烈的生命力和感染力。要做到這一點，首先要讓其充分了解歌曲的內容。對于小學生來說，僅僅用抽象的語言來指導學生理解歌曲自然是不夠的。教師應將音樂與學生的生活結合起來，結合生活中學生所熟悉的事物和詞語，進行生動的比喻和闡釋，挖掘歌曲中蘊含的豐富情感和藝術美，激起學生的學習興趣，引導他們全身心投入歌唱中去，正確且創造性地展現歌曲的藝術美及情感。如我在教學生唱《火車開啦》時，帶學生只讀兩次歌詞的節奏，他們便會歌唱。但由于學生無法想象歌曲中小朋友乘坐火車時的興奮，有的學生唱得很僵硬，面無表情。在這方面，我啟發學生：“大家誰坐過、見過火車，能告訴我你們坐火車的心情嗎？”這個問題，學生都很感興趣，紛紛舉手回答。于是我成了火車的播音員，當音樂響起的時候，學生高興地唱著，好像他們真的在火車上一樣。他們中的一些人高興地搖晃著頭，甜甜地笑；有的同桌興奮地交流著感情，那眼睛活像是在說話；有的跟音樂節奏高興地拍手；還有無法抑制情緒的舞蹈。歌唱中充滿了真實的情感，歌聲充滿了美麗的色彩。
二、引導學生做表演，增強學習興趣
表演與音樂密切相關，表演是教學中最受其歡迎的科目之一。學生積極活躍。每次他們學一首歌，我都鼓勵他們根據歌詞內容進行有節奏的動作或表演，幫助他們更好地理解歌曲并記住歌詞。當我激勵學生表演時，我這樣做：首先，啟發學生即興表演，根據學生的表現教學生一套好的動作，然后逐個地檢查。在逐個檢查中，學生經常被一些優美的動作和優美的形體所吸引，課堂上常常會爆發出激烈的掌聲。臺下的“觀眾”紛紛舉手要求在舞臺上表演，即使最膽小的學生也躍躍欲試。舞臺上的表演者更加熱情，班級氣氛達到高潮。這樣，不僅培養了學生的演奏能力，加深了學生對歌曲的理解，而且也加強了學生的學習興趣。
三、圖、講、演結合，誘發欣賞興趣
音樂的欣賞不僅需要形象思維和邏輯思維能力，還需要有生活經驗和閱歷來欣賞體驗。小學生處在一個從思維到抽象邏輯思維的過渡階段，生活經驗及積累的經驗較少，如果要使他們真正理解音樂，達以熏陶和陶冶情操其目的，必須根據他們的思維特征，通過生動的畫面，生動有趣的故事，簡短的靈感和對話，利用聽覺和視覺同步感知來幫助他們理解作品。每一朵花都有開的時候，每一個孩子都有成功的機會，讓我們共同創造一個快樂的音樂課，讓學生為走進音樂教室而歡呼，只有每一朵花開了，春天才會有姹紫嫣紅，讓我們和孩子一起向快樂的出發，陶醉在音樂中，感受快樂，真正把學生當作學習的主人，成功之喜悅會伴隨著孩子的學習。讓學生在學習中體驗成功，讓我們的教育充滿樂趣！
參考文獻：
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作者:趙丹丹 單位:內蒙古烏海市海勃灣區第一完全小學
第二篇:小學音樂教學中學生興趣的培養
隨著新課程改革的不斷深入，素質教育已經深入人心，傳統教學中的“一刀切”“填鴨式”的教學方式已經不適應現代的教學。在教學過程中，教師應該“以生為本”以學生為學習主體，尊重學生，發展學生個性，調動學生學習的積極性和主動性，從而提高教學效率。興趣是學生學習最好的老師，只有學生對學習內容產生了興趣，才會有學習的動機，在小學音樂教學中，也必須遵循這樣的教學原則。培養小學生良好的音樂課學習習慣，進而激發其藝術的感悟、想象和創新能力，也必須從培養學生對音樂課的興趣抓起。那么，如何激發小學生對學習音樂的興趣，調動他們學習的積極性，從而有效提高教學效率呢?筆者在實踐中總結了以下幾點建議。
一、活躍課堂氛圍，培養學生學習興趣
學習環境和氛圍對于學生的學習有著很重要的影響。在教學過程中，民主的、自由的、和諧的教學氛圍能夠使學生在學習的時候放松身心，興趣高漲，全身心地投入到學習中去，從而有效提高教學效率和學習效率。例如，在教學《蝸牛與黃鸝鳥》的時候，我用視頻播放了蝸牛背著重重的殼慢慢地往上爬，而黃鸝輕快地飛翔舞蹈的畫面。學生看到蝸牛的樣子都哈哈大笑，有的還學蝸牛那樣拱著后背，慢慢地爬，嘴里還哼著剛學的歌曲。這樣的教學氛圍快樂有趣，學生在愉悅的氛圍中學會了歌曲，并且印象深刻。
二、因材施教，培養學生學習音樂的興趣
小學生由于生活環境的不同，個性不同，學習能力和接受水平也不同，這樣就在學習的過程中表現不同。教學是要面對全體學生的，是要促進所有學生能力和水平提高的。因此，教師要根據不同學生的認知水平和能力，因人而異，因材施教，有針對性地采用不同的教學方式和技巧。例如，對待那些膽怯，不善于表現自己的學生，教師要給予更多的關注，要給他們機會表現自己，增強他們學習的信心，提升他們對音樂學習的興趣。
三、積極引導學生參加興趣小組，培養音樂學習興趣
小組合作學習是現代教學中常用的一種有效的教學手段。具體到小學音樂教學中，教師首先需要了解學生的性格和興趣，了解他們的學習水平。然后引導學生分成若干小組。在小組合作學習中，能夠集合集體的智慧，彌補個體的不足，而且小組成員之間可以相互幫助，相互指導，優缺點互補，有效激發了學生的興趣，提升了學習效率。在課下，教師也可以組織音樂興趣小組，開展各種各樣的音樂活動，培養學生對音樂的興趣。
四、在音樂教學活動中提高學生的學習音樂興趣
在教學中開展活動是有效激發學生學習興趣，調動學生學習積極性和主動性的手段。有針對性的活動，教師應該從以下幾點入手:首先突出主體性，增強趣味性，應從學生的興趣、經驗和需要出發，結合生活實際，遵循他們生理、心理的特點。其次，突出通俗性，增強趣味性，多給學生選擇的機會。再次，培養自尊和自信，激發創新。最后還要經常使用多媒體，增強直觀性和吸引力，提高學習音樂的興趣。堅信學生對音樂學習的興趣是可以提高的。在課堂中，教師不再是一個表演者、主持人、指揮者的身份，而是讓學生積極參與教學活動的引導者身份。學生可以找自己喜歡的歌，自己喜歡的方式來享受音樂、表現音樂。音樂的發展與人的生活水平的提高是分不開的，在現實生活中，學生渴望的音樂不是高雅難懂的音樂，而是生活中離他們最近的體現真實情感的音樂，如對祖國、對媽媽、對爸爸的贊美，對環保的關注，對同伴、對老師的交流，對季節的感受，對小動物的喜愛……這些通俗易懂的內容既讓學生在音樂中陶冶了情操，也升華了情感，培養他們的價值觀、道德觀。
五、情景創設，探索動機，激起學生興趣
音樂世界，在輕松愉快的氣氛中獲得音樂知識、技能，培養思維能力，同時也受到美的熏陶。欣賞體驗。小學音樂教材內容豐富活潑，如果在導入環節中加以利用，創設相關的故事情景，會使課堂變得生動活潑，引起學生學習的興趣和探索的動機。用引人入勝的故事喚起學生響應的情感體驗，使他們自然而然進入特定的教學情境，并獲得了成功的體驗和樂趣。在設置情境的時候，教師要根據兒童好動的心理特點，把少兒的音樂學習與游戲、舞蹈有機結合起來，把抽象的音樂概念、復雜的音樂原理以及枯燥的技能訓練，轉化成生動有趣的游戲、舞蹈，使之形象化、具體化。例如在教學《買菜》這首歌曲時，我采用了小品穿插教學，我演奶奶，學生演孫子，每組學生都坐在座位上扮演菜，一大組扮演蘿卜、黃瓜，二大組扮演雞蛋、西紅柿、三大組扮演母雞、毛豆，四大組扮演豌豆、小鴨。用小品的形式出現，讓學生在快樂中掌握了歌詞，為學唱歌曲起了鋪墊的作用，這樣教學激發了學生學習音樂的興趣。
六、教學評價，和諧融恰，激起學生興趣
教學評價是教學過程中重要的一個環節，評價的好壞對于學生學習興趣的激發，學習信心的建立有著很重要的影響作用，因此，教師要重視評價，不能陷入形式主義，或者搞“一刀切”。教師要能注意引導學生揚長避短，及時發現學生的閃光點，給予學生適時適地的鼓勵、評價。學生在課堂中從老師的及時評價中得到滿足、自信和鼓舞，繼而不斷獲得繼續前進的動力，形成良性循環。我在課堂上對學生進行評價一般以激勵性的評價為主，對于學生的表現或者進步常常給予“你做得很好”“這樣的表現方式很獨特”“這次比上次有了很大進步，期待你以后做得更好”等等，或者以一個鼓勵的微笑，一個贊揚的目光等行動給予學生鼓勵。這樣就會讓學生感受到了來自教師的肯定，就會在以后的學習中更加有信心，更加表現自己。綜上所述，在小學音樂教學中，教師要激發學生的學習興趣，調動學生的學習積極性，就要轉變教學觀念，活躍課堂氛圍，因材施教，通過合理的情境創設，多樣的教學活動和科學的評價，靈活使用各種教學手段，使學生由原來的“要我學”轉變為“我要學”，喜歡上音樂。
作者:黃麗麗 單位:江蘇省張家港市東萊小學
第三篇:小學音樂教學如何培養聽賞力
摘要：在小學音樂教學過程中，除了讓學生掌握相關的歌曲之外，也要注意培養他們對音樂的鑒賞力，這也是至關重要的一部分。而所謂的音樂聽賞力，就是讓學生在學會欣賞音樂、感受音樂的基礎上，自然而然從感情上產生共鳴，從而幫助學生促進自身美學品味的提升。因此，針對在音樂教學中關于學生聽賞力的培養策略分析，重點闡述應該如何落實相關措施的實施。
關鍵詞：小學音樂；聽賞力；培養策略
所謂的聽賞力，指的就是讓學生在聽懂音樂的基礎上，不知不覺地感受到音樂的魅力，從而逐步提高自己的音樂品味，這也是小學音樂教學工作者的初衷所在。因此，本文接下來就將基于此重點展開論述。
一、培養小學生音樂聽賞力的必要性
1.幫助教師順利展開音樂教學
在以往的小學音樂教學課堂中，對于音樂的學習，學生的學習態度都是稍顯被動的。因為他們在一開始的階段就沒有將音樂學習當作是一門主要課程，這就意味著音樂學習在學生眼里更多的是一門副科。長此以往，音樂課程的開展便顯得越發舉步維艱。為了改善這種情況，在音樂教學的過程中逐步培養學生的音樂聽賞力，讓學生學會自發地去感受音樂的魅力，從而將音樂學習的態度化被動為主動，其實也有利于教師順利開展教學工作。
2.幫助小學生提高欣賞品味
在音樂聽賞的作用下，針對一些經典的曲目，學生的賞析能力也能夠較之前產生質的飛躍和變化。在此之前，學生只是將某些經典曲目當作是傳唱度很高或者是耳熟能詳的存在去對待，而在有了聽賞力的培養之后，他們對于曲目的認知已經不再僅僅停留在這個層面，學生會更加自發主動地去探求曲目背后的故事，會去努力思索曲目作者的所思所想，這其實也是在無形之中幫助學生提高欣賞品味的一個有效途徑。
二、如何在小學音樂教學中培養學生的聽賞力
1.通過游戲形式，培養學生的音樂聽賞力
為了鍛煉學生音樂的聽賞力，應先從提高學生聽音樂的能力方面開始著手。當學生聽到一首歌的時候能夠瞬間反應過來，并隨即想到下一句歌詞，這其實就已經邁開了成功的第一步。因此，在小學音樂教學中，老師不妨以讓學生聽音樂這個目的為中心，在課堂上多涉及相關游戲，讓學生在輕松愉快的氛圍中完成自身音樂辨別能力的提升。例如，老師可以將教材中所涉及的音樂曲目納入游戲的范圍，讓全班學生圍坐成一個小圈，讓第一個學生開頭，將教材中所涉及的任意一首歌曲中的其中一句歌詞作為本次游戲的開端，接著再讓第二個、第三個學生接著唱下去，如果有接不下去的學生，就要被罰說出這首歌的名字以及作者的相關資料，如果說不出，就讓這名同學在大家面前唱一首歌。通過這樣的游戲方式，能夠讓同學之間的關系更為親密，同時也有利于緩解課堂氛圍，讓大家都能在一種相對來說更為融洽的教學環境中學習。更為重要的是，這樣的游戲方式能夠讓學生更為順暢地掌握教材中所涉及的曲目，而通過同學們的歌詞接龍，也能夠逐步培養學生的聽辨能力，這實際上也是培養聽賞力的有效手段之一。
2.鼓勵學生表演，提高學生的音樂聽賞力
音樂的表現形式是多種多樣的，有安詳靜謐的古箏，也有輕揚悠遠的提琴，還有空曠回響的揚琴，這些樂器其實都是通過人們的表演從而得以呈現的。因此，在小學音樂教學中，老師不妨也鼓勵學生多表演，讓學生通過表演的方式來更新對音樂的認知。因為在表演音樂之前，首先要對音樂的大致脈絡和思想感情做一個較為翔實的剖析，如果沒有如此，就無法真正將其表現出來。這時候，老師不妨給班上學過樂器的學生一個機會，讓他們在提前預習教材中所涉及的曲目的情況下，通過自己手中的樂器表現出來。這樣的方式能夠讓那些學過樂器的學生找到一個新的音樂共鳴點，同時也是給其他的聽眾一個嶄新的聆聽音樂的機會。如可以建議他們圍繞《春天來了》這部分內容為中心，分析如何通過手中的樂器使同學們感受春天的氣息。通過這樣的方式，能夠幫助學生在不斷傾聽音樂和感受音樂的過程中逐步提升自己的音樂欣賞能力，更為值得一提的是，以這種方式讓有過樂器學習經驗的學生當眾表演，其實也是給了他們一次重新認識自己的樂器并在認真分析曲目的基礎上的一次表演，可以說是一舉多得的舉措。音樂是文化的一種，好的音樂能夠讓人透過音符的本質，不由自主地去探究音符背后的故事。作為小學生，除了應對語數英的學習之外，抽出一些時間放松自己的身心，學會培養自己的美學品味，從而逐步提升自己對音樂的鑒賞力，這有助于其綜合素質的提升。而聽賞力對于音樂學習非常有必要，在小學階段培養學生的聽賞力，其實是一個不斷提升學生審美的過程。
參考文獻：
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作者:萬慧 單位:江西省南昌市安義縣龍津小學
第四篇:小學音樂教學評價的方式
【摘要】音樂教學評價是音樂新課程中不可缺少的重要環節，教學評價是根據教學設計中的預定教學目標，通過有計劃、有目的、有程序的科學可行方式，對教學及其效果進行客觀的衡量和科學的價值判斷過程。
【關鍵詞】反思;評價;教學
在音樂新課程中，學生音樂學習評價是一項重要內容。《義務教育音樂課程標準》指出:“應在體現素質教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發點，建立綜合評價機制。評價應包括學生、教師和課程管理三個層次，可采用自評、互評和他評等多種形式。評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度，以及教師引導學生進入音樂的過程與方法的有效性等諸多方面。”音樂教學過程中，教學評價一般分為對學生的評價和對教師的評價，下面就這兩方面進行闡述。
一、學生反思與自我評價
對學生的評價，實際上是對學生音樂學習的評價，當然，不能只是對學生學習成績的評價，而是包括情感、態度、價值觀、過程與方法、知識與技能的全面多元評價。
(一)即時評價
評價貫穿教育活動的始終，無論何時、何地、何事，都應對學生在言行上做出及時明確的評價。即時評價是在特定的情景下，對于學生的行為表現，給予即時鼓勵、調控和引導的評價活動。它具有及時、易行、便捷、有效的特點，這樣的評價可以是一個燦爛的微笑，一個豎起的大拇指，一句恰到好處的指點，一句中肯善意的批評……
(二)測驗評價
音樂測驗就是通過對學生的音樂學習成績，音樂學習能力以及音樂學習態度及興趣等方面進行測驗，這是音樂教學中對學生進行評價的常用形式之一。比如學生演唱能力測驗。①評分等級:評定可采用等級制(優、良、中、差)，也可以采用100分制。②評分小組:最好是由有經驗的教師，也可以讓個別學生代表參加評定。③評分內容:包括學生的音準、節奏的準確性，聲音吐字，情緒表現等。
(三)學生自評
自評是指學生在課堂學習中或期末時，依據一定的標準，對自身學習情況作出相對的評價。這種方法能體現學生自主、自控精神，并使其對自己的學習充滿信心。如建立個人的音樂小檔案，制作我的音樂夾等等方式，展示學生音樂學習發展的相對過程，能記錄出學生的成長經歷，能夠提供豐富多層面的評價信息。
(四)學生互評
互評主要指同學之間通過全班或小組集體討論進行相互評價。它的優點是能使課堂氣氛和諧，學生之間互相尊重，并有獨立見解，課堂活動形式多樣，生動活潑，學生在評價他人的同時也鍛煉了自己的鑒別評定能力。同學間的互評既是相互評價的過程，同時也是相互學習的過程。通過互評，可以更加清楚地了解他人的優點和長處，以便更好地學習他人，改進自己的音樂學習。音樂教師對于學生之間的互評應該給予鼓勵和引導，并注意調整和端正評價雙方的態度取向，堅持取長補短，共同提高，相得益彰。
二、教師反思與課堂評價
教師教學能力的提高是一個積累總結的過程，教學反思是教師積累教學經驗、提高教學素養的有效方法，教師對自己的教學進行有意識的積累和總結，能較快地提高教師的教學水平和能力。教師教學反思的主要內容有:思教學之失，吸取教訓，補己不足;思教學之得，再接再厲，不斷前進;思教學之惑，化疑為知，提高水平。
(一)反思教學設計
教學設計是教師為上課而做的準備工作，是教師不斷提高自己的素質的有效途徑，是教師有效上課的重要前提。教學目標是教學設計中的首要環節，在反思教學目標時應考慮到“讓學生掌握基礎知識”、“培養思維能力”等問題。
(二)反思教學過程
教學過程包括教師、學生和資源三個基本因素，這三個因素的集合和相互作用就構成了教學過程。教師首先要反思的是師生合作關系。要想取得和諧的師生合作關系，教師就要尊重學生，讓學生親近教師、信任教師，要調動一切有利手段激發學生學習的熱情，善于調控課堂氣氛，沉悶時來點小幽默，過分熱鬧時給點冷卻劑。只有師生和諧共振，才能產生最大可能的教和學的積極性，才能獲得最佳的教學效益。
(三)及時課堂評價
課堂教學是教學工作的中心環節，是教學活動的主陣地，是發揮師生積極性、主動性和提高教學質量的關鍵環節。課堂教學質量的高低在很大程度上決定了學校教育教學的水平，影響著學生的發展。
(四)撰寫教學反思
作為教師本身，需要經常撰寫課后反思，教師教完一堂課后，對整個教學過程的設計與實施進行回顧和小結，將經驗、教訓和體會記錄在案的過程。反思一節課的得與失，音樂教師也要同其他學科一樣，及時總結課堂上所遇到的各種問題，反思課堂上的成功之處，比如巧妙新穎的引入、教學難點的突破、直觀教具的合理運用。反思教學中的疏漏失誤，比如安排不妥的教學內容，處理不當的教學重點和難點，在適當的時機有目的、有計劃、有步驟地彌補與矯正，使之成為以后教學中吸取的教訓。記課后反思，貴在及時，貴在堅持。教師應該養成一有所得就及時記下的良好教學習慣，以記促思。綜上所述，如何發揮好音樂教學評價的功能，是全面推進素質教育的要求，既要考慮到音樂學科的特點，又要考慮到素質教育的總方向，體現好評價的全面客觀公正性，為促進學生全面發展體現好評價的教育性。
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作者:周曉玲 單位:江蘇省儀征市月塘中心小學
第五篇:小學音樂歌唱課教學現狀
摘要：音樂教學對于學生的情感培養具有極其重要的作用，其中歌唱教學尤其會影響到學生的情感發育，通過歌唱能夠幫助學生表達自己的情感，同時還能夠讓學生去感受作者的情感，在這個過程中學生的情感能力會得到巨大的提升，而情感能力的培養同樣是現代素質教育對小學教育提出的一個重要的要求，因此我認為現在小學音樂教學的過程中，需要積極地思考如何科學地進行歌唱教學，通過提升課堂教學的質量，幫助學生更好地成長。
關鍵詞：小學音樂；課程教學；教學方法；思考建議
一、引言
在現代小學音樂教學的過程中，我認為老師應該重點思考歌唱教學，通過歌唱教學促進學生的情感發展，但是音樂教學并不是小學教育的重點，所以小學音樂教學并沒有更多的資源和時間可以運用，所以歌唱教學就必須要思考如何進行高質量的教學。在有限的時間內、在各種條件的約束下提升學生的歌唱能力，為學生綜合素質的提升起到積極的幫助作用，而當前歌唱教學是存在一些問題的，老師必須要解決好這些問題。
二、在聲樂演唱中，要把握好情感
現在的民眾的相關物質生活水平不斷地提高，這樣的生活讓更多的民眾也越來越開始重視對精神生活的相關追求。尤其是聲樂方，聲樂是最為重要的藝術形式之一，高質量的聲樂教學給人們對精神的追求也帶來了一定的影響，聲樂的影響范圍也開始慢慢地擴大。在進行聲樂學習的過程當中，演唱者需要學會運用有關于氣息方面的知識，如果沒有掌握好氣息的運用的話，會導致演唱者無法演唱好該歌曲，在每一首歌曲的高音部分、低音部分等出現演唱事故，使得演唱無法進行，同時也可能會使得演唱的歌曲變得十分直白。我認為，聲樂作為一項比較受歡迎的音樂藝術，應該得到人們的重視，教師在教學的過程中應該嘗試不斷地去思考相關的問題，以及探討相關的解決問題的辦法。
三、注意對情感的理解
情感的理解也是做好音樂教學的必然條件之一。小學音樂教學的過程中，教師要在保證學生對作者情感有比較深刻的認識以后再演唱。因為通過這樣的方式，學生就能夠更好地表達作者的情感。每一首音樂里都流露著音樂創作者有關他們自己的人生感悟以及思想。歌曲中最感人的其實是這種情感、這種思想。不少學生再唱歌的時候認為，技巧是最重要的，他們過分地關注了具體的演唱技巧。在這樣的情景下進行演唱，可能會導致過多地重視唱歌的技巧而忽視本首歌曲所要情感的表達能力，這樣的方式只會降低音樂作品本身的質量。比如，單調無味的聲樂技能能夠使得音樂聽起來有一定的變化，但是卻沒有情感在里面，所以我在教學的過程中，會有意識地引導學生在里面適當地融入一些自己的情感表達，這樣做不但可以有效地增強學生學習聲樂的興趣和動力，還可以有效地促使演唱者成為一個優秀的音樂人，所以在培養學生的唱歌能力的時候，我會讓每一個學生都嘗試進行個人獨特的情感表達。而在引導學生進行情感表達的同時，還應該讓學生具備“學到老，活到老”、與時俱進的良好的思想精神，盡自己的最大努力來有效地提升個人的演唱水平。
四、教學方案需要關注到學生情況
在現在小學音樂教學過程中，尤其是歌唱教學的過程中，教師一定要重視學生的學習情況，當前小學英語教學存在的一個重要的問題就是教師在備課的時候，只考慮到自己的教學，沒有考慮到學生的反應，老師過多地占用了課堂教學的時間，學生只能被動地接受老師的灌輸，這個問題必須要得到解決，我認為教師在設計教學方案的時候，就需要考慮到。老師的教學知識，引導學生思考，而不是代替學生思考，我認為，老師在備課的時候，應該思考如何讓學生進行思考，讓學生主動地進行思考，所以教學環節要環環相扣，老師要安排學生跟唱，要安排學生主動地表現自己，通過這樣的方式提升教學方案的主動性。
五、明確教學目標
小學音樂教學過程中，老師一定要明確教學目標，教學目標是一個方向的指導。明確教學目標就可以讓學生和老師都有努力的方向，都不至于無處使力。當前不少小學音樂教師在教學的過程中沒有明確教學目標，他們認為音樂教學就是為了讓學生放松，不少老師以得過且過的心態進行教學，這樣的教學必然會使得學生的學習出現問題，所以，我認為教師應該制訂明確的目標，比如說每節課的小目標可以是幫助學生掌握某一首歌曲，一個學習的大目標，可以是幫助學生更好地理解情感，幫助學生有自主學習能力，幫助學生養成良好的學習習慣，目標的設定可以讓我們都有努力的方向，通過設定明確的目標，可以解決好我們在行動的過程中可能存在的一些問題。
六、注意教學主題的明確
在現代小學音樂教學的過程中，尤其是歌唱教學的過程中，教學的重點應該是對學生的歌唱能力的培養，這是教學必須要重點突出的主題，但是在實際教學的過程中，不少教師嘗試利用多媒體進行教學，這本身是一個好的事情，但是教師對于多媒體的使用并沒有遵循相關的規律，不少教師因為使用多媒體使得課堂紀律出現了問題，過多地使用多媒體使得課堂的娛樂性過于強大，所以我們必須要明確教學的主題，不要因小失大。
七、總結
在現在小學音樂教育過程中，教師要重視對學生的歌唱能力的培養，老師要在實踐教學的過程中積極地探索，如何才能夠有效地培養學生的歌唱能力。
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作者:徐威 單位:江蘇省高郵市湯莊鎮甸垛實驗小學
第六篇:小學音樂教學的情境構建研究
雖然音樂優雅唯美，但是音樂教學卻是非常艱辛的過程，尤其對于小學音樂教學來說，因為面向的是年齡相對較小的小學生，他們不僅思維能力有限，而且注意力也很容易分散，所以教學的難度更大。為了激發學生的學習興趣與情感，小學音樂教師需要構建一定的教學情境，配合具體的教學內容，營造出相應的氛圍以及狀態，讓學生好像置身于音樂營造的世界中一樣，從而實現教學目的。成功的構建符合教學內容的情境，能夠將學生快速代入音樂意境，讓他們接受音樂的洗禮，從而準確把握音樂的靈魂。
一、情境構建應源于生活
所有的藝術都是來源于生活，但又高于生活，我們可以在現實世界中找出所有藝術形式的原型，音樂當然也不可能例外。基于這種情況，小學音樂教師在構建教學情境時，必須聯系實際生活，因為我們的生活中到處都有音樂的影子，有很多有趣的事情可以作為構建情境的素材。由于大部分小學生的感知能力還沒有得到全面的發展，而且也還沒有建立起對音樂的深刻認知，所以，他們對音樂的認識以及感受基本上還是停留在表層。如果小學音樂教師構建的教學情境能夠與現實生活緊密相連，那么就自然會增強學生對音樂的熟悉感，從而降低他們由于對音樂的陌生感而產生的抵觸心理。構建與現實生活緊密相連的教學情境具有重要的意義：首先，其做了一個漂亮的開場，為后續的教學做好了鋪墊；其次，構建這樣的情境，不僅能夠激發學生的興趣，還能滿足他們的真實需求，提高他們對課堂的參與程度，進而提升他們對音樂的專注力；最后，構建這樣的情境不但能夠讓學生學到音樂知識，還能讓他們把音樂和生活聯系起來，從而促進他們創新能力、興趣愛好、個性等方面的發展。
二、情境構建應以學生為本
小學音樂教師在構建教學情境的時候，必須事先了解學生的心理發展程度以及當前的學習特點，從而構建出最適合他們的教學情境，這樣才能保持他們的內在學習推動力。如果教師構建的情境過于簡單，那么就很難讓學生感受到學習音樂帶來的成就感；如果教師構建的情境過于復雜，那么就極易讓學生感受到挫敗感。因此，音樂教師構建的情境不管是太簡單還是太復雜，都無法實現教學目標，而且也許還會讓學生排斥音樂課。教師如果想要順利地開展情境教學，就必須準確地的找出學生能夠獨立探究的能力區域以及高其一層的發展區。音樂教師只有構建出符合學生真實能力與水平的教學情境，才能提升學生探索音樂世界的能力以及智慧。這時他們會通過自己的思考，找出音樂課本中隱含的豐富知識，總結之后得出新的認知，并將這些新認知納入自己的知識體系中，從而將其內化為自己的精神財富，進而提升自身的綜合音樂素養。
三、情境構建應基于學生的興趣
興趣是最佳的學習推手，對于所有學習來說都是這樣的，音樂當然也是一樣。不過，過去的音樂教學過程中，不少音樂教師并不重視學生的興趣，單純以枯燥的課本知識作為教學的根據，直接導致學生覺得音樂課單調枯燥。這樣，就會造成音樂課上教師講自己的，學生忙自己的。許多學校之所以沒有給予音樂課足夠的重視，除了其不是重要考試必考的科目之外，很大一部分原因就是因為學生沒有學習的興趣，甚至有部分學生認為音樂課令人厭煩。音樂課如果沒有將學生的興趣作為教學基礎，那么自然無法得到學生們的重視，就更談不上提升他們的綜合音樂素養了。小學音樂教師如果能夠抓準學生的興趣，構建出生動精彩的情境，就可以在一定程度上提升學習音樂的樂趣，從而激發學生的學習興趣，并保持他們的最佳學習心理與狀態，提升他們學習的主動性與積極性。所有學習目標的實現都要依靠學生自身的積極性以及主動性，而它們又直接決定于學生真實的學習需求與興趣，小學生就更是這樣。因此，小學音樂教師構建教學情境的時候，應基于學生的興趣，盡量激發它們對音樂的學習積極性以及主動性。這樣才能完美體現音樂對學生多方面能力提升的推動與促進作用。
四、借助言語直觀提升學生對音樂情境的理解
言語直觀實際上就是借助形象的語言，讓學生準確把握語義的形式。由于小學生仍然處于成長的初期，理解能力還十分有限，因此對于抽象的事物會覺得難以接受與理解，可是，音樂又偏偏剛好屬于抽象的知識，所以在音樂教學情境里，教師需要盡量借助語言直觀來提升學生對音樂作品的理解程度，并且還應強化詞語形象的輔助。讓學生欣賞音樂片段的時候，音樂教師應該先用語言向學生描述該音樂片段所展示的畫面，用準確的、學生能夠理解的詞語進行表述，這樣有助于學生理解音樂中飽含的思想情感，進而提升他們對音樂的欣賞能力。
五、合理借助多媒體構建情境
多媒體因其信息的多種傳播渠道而深受許多教師的青睞，小學音樂教學中也可以合理借助多媒體來構建教學情境。應用多媒體生動的畫面、仿真的聲音等，能夠抓住學生的注意力，讓他們快速達到最佳學習狀態。不過使用多媒體的時候，需要避免以下三種情況：首先，喧賓奪主，模糊了學生的主體地位。構建的教學情境必須針對班級中的每名學生，不可以有所疏漏；其次，生搬硬套，無視教學內容。音樂教師不可以為了構建情境而構建情境，應按照課堂的實際變化來隨時調整課前準備的內容；最后，畫蛇添足。構建的教學情境要重視學生當前的水平，不能盲目提高難度。構建適合的音樂教學情境，可以幫助小學生感受音樂的無限魅力，讓他們體驗到音樂世界的神秘與美麗，從而激發他們學習的興趣，讓他們以無比的熱情參與到音樂課堂教學中來，發揮主觀能動性，積累自己的才能與智慧。這樣可以改變過去那種“教師不停講，學生忙著聽”的教學模式，讓所有學生都能通過學習音樂有所收獲，感受到學習的成就感。
作者:郭忠 單位:寧夏石嘴山市第二十三小學
第七篇:小學音樂課堂中的節奏訓練
摘要：本文介紹了小學音樂課堂中節奏訓練的三種方法，即通過圖形圖譜幫助學生掌握節奏的概念，運用身體律動實現節奏感的訓練，通過打擊樂來助力節奏訓練。
關鍵詞：音樂課堂；節奏訓練；小學音樂
一、通過圖形圖譜幫助學生掌握節奏的概念
我們常說，音樂節奏其實就是音樂的“骨骼”，它所指的是音樂旋律所進行的中音階音符或是音節的長短強弱。對于小學音樂課堂而言，要做好音樂教育工作，不僅要做好基礎知識的教學，更應當能夠將身體與音樂相結合，通過一種節奏運動來激發學生的音樂本能，讓學生的樂感以及對音樂的反應能力得到有效的提升，從而為將來學生具備更加優秀的音樂體驗以及表現能力奠定基礎。可以說，小學音樂教師應當明確地將對學生的節奏感進行培養，提升他們的節奏能力作為一項教學重點。小學生一開始對于節奏的認知無疑是空白，因此他們能夠掌握怎樣的概念實際很大程度上就取決于教師。如果采取傳統模式通過理性的教學分析枯燥的理論知識，學生的接受程度很低。對于他們而言，教師掌握再豐富的理論知識其實都沒有太大幫助。我們必須做到將這些抽象的知識轉化為生動活潑的真實呈現于學生眼前的實際可見的東西。舉例而言，我們可以通過畫蘋果來幫助學生理解音符的相關知識，首先告訴學生一個蘋果表示一拍，再用兩個一樣大的蘋果表示二分音符，并且問他們這是幾拍，學生都能說出是兩拍，再畫半個蘋果，學生也能輕松地理解這表示半拍，然后我們再告訴學生半個蘋果表示八分音樂，我們要數半拍。通過這種方式，可以輕松地幫助學生掌握這一難點知識。
二、運用身體律動實現節奏感的訓練
音樂教育屬于藝術教育的一種，在小學藝術教育中音樂教育占有重要的地位，節奏是指音樂中的音的長短和強弱，這是構成音樂的第一要素，是音樂的主要結構和主要靈魂。音樂是人類感覺與精神技能的一種匯合，它來源于自然，通過想象力實現加工，依靠節奏對其進行整理，最終憑借意識使其實現和諧化。藝術的本源是生活，但它高于生活，它要更加形象化，被更加美化，節奏在這其中意義重大。因此，要想真正有效地提升學生的音樂欣賞能力以及感知力，對于音樂節奏感的培養不可或缺。但是對于年齡尚小，接受能力有待提升的小學生而言，如何做到進行生動有趣的節奏訓練，使他們更好地接受、學習最終領悟節奏知識并非易事。對于小學生而言，他們所處的年齡決定了他們節奏能力發展的不同特征，因此教師首先要做的應當是幫助他們理解節奏，進而要求他們表現節奏。要實現這一目標，用好身體律動的作用實現節奏訓練非常重要。根據“體態律動學”的理念，我們認為人的身體天生就具備著節奏這一基本屬性。因此，我們將身體律動與節奏訓練相結合，一方面可以很好地喚醒學生天生的節奏感，另一方面還能夠使被動的身體發展出自主進行音樂表現的能力，這對于學生的節奏感以及節奏反應能力的提升毫無疑問都是非常巨大的，通過這兩方面的能力提升，勢必會使學生的音樂表現能力得到更好的發展。在節奏訓練的各項內容之中，對于休止符以及弱起節奏的教學難度可以說是最高的。可以看到，無論是要求學生進行演奏還是演唱，他們往往就會將對于休止符的表現忽略掉。此外，在需要表現弱起節奏時，也總是會去搶拍或者拖拍。這時教師就可以通過將某種身體動作添加到演奏或演唱過程中，讓學生通過點頭、下蹲或是別的動作來更加明顯地表現四分音符休止符的空拍所占時值，通過這種方式，將能夠很好地幫助學生真正記得對它的表現。
三、通過打擊樂來助力節奏訓練
《新課標》中提出了明確的要求，即“一、二年級學生能夠通過學習簡單掌握打擊樂器，并通過它們來實現與其他音樂的合奏或為歌曲伴奏”。將打擊樂器運用到教學過程中，將能夠在極大程度上調動學生的學習積極性，使學生主動地動手動腦，參與到課堂教學之中，從而使節奏訓練變成了一種樂趣。如果實際擁有的樂器資源有限，教師在進行了基礎知識的教學后，其實可以充分利用生活中的物品進行改造，例如將空飲料瓶裝沙作為“沙錘”；通過鉛筆敲打直尺的組合來作為雙響筒；將幾只空玻璃杯裝上不等量的水，就可以敲擊出不同的節奏韻律。除上述例子之外，教師還可以讓學生自己充分發揮想象力，在教師的正確引導下，創造出更多有趣的建議樂器，并且可以在此基礎上自主創編，進行豐富的節奏訓練。
四、結語
綜上所述可以看到，音樂課的節奏學習在小學音樂課堂上扮演著極為重要的角色，教師必須對這項教學任務予以足夠的重視。做好節奏訓練，不僅需要通過教師的正確引導，更需要調動起學生的積極性，讓他們真正地能夠參與其中，進行自主創新與即興發揮，充分發揮它對于提升學生音樂表現力的作用。本文就圖形圖譜的有效利用、身體律動以及打擊樂的作用這三點出發，對如何實現更加高效的小學音樂課堂節奏訓練進行了簡單的探討，旨在拋磚引玉，希望能夠給相關的工作者提供一些建議和幫助，做到共同探索、反思與進步，從而使音樂教學這條道路在未來能夠越走越好。
參考文獻：
［1］鄭淑芳．全民K歌軟件在小學音樂唱歌教學中的實踐研究［J］．中國現代教育裝備，2017（12）．
［2］李雪峰．小學音樂教學中“節奏”教學的探索［J］．文理導航（中旬），2012（09）.
作者:魏文雅 單位:泉州市豐澤區第二實驗小學
第八篇:小學音樂課堂中學生主體地位體現策略
摘要：課堂教學中最重要的是師生互動，教師在課堂要中發揮指導作用，更要重視學生主體地位的體現，增加學生的課堂參與度，提高教學的效果。音樂教學是小學教學的重要組成部分，對學生審美能力和鑒賞能力的培養有很大的促進作用，教師要從學生的音樂學習需求出發，尊重學生在音樂學習中的想法，讓學生感受到音樂的魅力，激發音樂學習的興趣，為下階段的音樂學習打下堅實的基礎。本文結合小學音樂教學現狀，探究如何體現學生的主體地位。
關鍵詞：小學音樂；主體地位；課堂關系
學生課堂學習積極性的提升是音樂有效教學的基礎，并且由于教育改革的深入，對小學音樂教學也提出了新的要求，教師要根據學生發展情況設計具有針對性的教學策略，發揮學生在課堂中的主體地位，使得學生在自由民主的音樂氛圍中更快融入課堂，主動配合教師的教學節奏，在潛移默化中增加音樂學習的自信心，享受音樂學習的過程。但是教師在實際操作過程中還存在較多的問題，下文結合教學實例闡明相應的解決策略。
一、轉變教學觀念
在傳統的小學音樂教學中，學生主體地位不能體現的主要原因是教師普遍存有錯誤的教學觀念。一是大部分教師認為音樂教學不能幫助小學生提升學習綜合能力，對學生未來的發展沒有很大的益處，使得音樂課被浪費，二是因為教師把自己當作課堂教學的主體，而學生則是知識點的被動接收者，不會根據學生的音樂學習需求挑選合適的教學模式，導致學生在枯燥的音樂課堂中慢慢地喪失音樂學習興趣。因此，教師要及時改變教學觀念，對本末倒置的師生關系做出調整。教師在音樂課堂中要扮演好引導者的角色，從學生的角度出發，在教學內容中發現有趣的部分，將其融入課堂，保證學生的音樂學習積極性能夠始終集中在課堂中，并且要為學生指明音樂學習的方向，為學生講述音樂鑒賞技巧等等。給學生足夠的時間和空間自主完成音樂的學習，提升音樂綜合能力，將發揮學生主體地位的作用進行最大化的體現。教師教學觀念的轉變有效發揮了學生課堂中的主體地位，體現了“以人為本”教學模式的重要影響。例如在進行小學四年級音樂下冊欣賞《林中的鳥聲》時，我會重視學生在課堂中主體地位的體現，我在課堂的一開始使用投影為學生展示大自然中不同鳥類的叫聲，讓學生感嘆鳥聲的神奇，調動學生的學習積極性，保證下階段教學開展的有效性。接著我將教材中《林中的鳥聲》拿出來讓學生進行欣賞，要求學生通過自主學習去鑒賞這首歌曲，四年級的學生已經有了一定的審美能力，在自由歡快的教學氛圍中學生也會充分發揮自己的想象，將自己的想法進行具體的呈現，這也是我預期的教學目的。最終學生在課堂中對音樂有了新的認識，一定程度上激發了對音樂的興趣。通過這個案例可以看出，教師教學觀念的轉變是學生在音樂課堂中主體地位的保證，對學生音樂方面的發展也有幫助效果。
二、開展音樂活動
小學階段的學生因為年齡因素的限制，好奇心和貪玩心理都比較重，教師可以針對這些特征開展音樂活動，讓學生參與其中，使得學生的主體地位得到體現。音樂活動的設計不能只為了吸引學生的注意力，更重要的是融入音樂知識，在以學生為主導的活動中開發他們的音樂綜合能力，讓學生在充滿人文性、藝術性的音樂氛圍中用較短的時間完成音樂鑒賞能力的提升。音樂活動的種類有很多，教師要花費時間和精力不斷創新拓展，保持音樂教學的新鮮感，讓學生始終將注意力集中在音樂學習上，將活動開展的效果最大化。如針對學生好奇心重的特點可以開展探究性的音樂活動，讓學生通過自主鑒賞去發現音樂中的美感；又如從學生貪玩的特征出發，教師可以使用音樂游戲，將教學游戲化，提高教學效果，但是這些活動開展的基礎都是體現學生的主體地位，這樣才能保證活動能提高學生的音樂能力。例如在進行五年級音樂下冊唱歌《美麗的家鄉》的教學時，我在課前開展了音樂活動，讓學生通過網絡等途徑尋求關于自己家鄉的歌曲，學會其中贊美語句的唱法，在課堂中進行比拼，看哪位同學積累得最多。這個教學活動的開展我不會對學生進行指導，要求學生通過自己的努力完成素材的積累，同時因為學生好勝心的驅使，使得他們花費更多的課余時間去搜集，幫助提高了他們的音樂欣賞能力。在成果展示結束之后我會繼續讓學生學習教材中《美麗的家鄉》這首歌曲，使得學生結合之前的素材對歌曲產生共鳴，提高教學效果。由此可見，教學活動的開展能體現學生的主體地位，同時提高教學效果。
三、完善評價機制
教師在小學音樂教學中要創建寬松的課堂氛圍，讓所有學生都參與其中，但是區別于其他學科，它的評價方式有所不同。教師不能和傳統學科一樣從分數等等具體的數值來判斷學生音樂學習的好壞，要從學生的角度出發貫徹評價標準，重視音樂能力是否得到全方位的發展，這就要求教師增加和學生的交流，拉近雙方的距離感，降低學生對教師的敬畏，這樣學生才會主動說出自己在音樂學習中面臨的難題，使得教師的評價變得更加全面，同時也能讓學生及時作出調整，保證下階段音樂學習道路的順利。良好的評價機制能讓學生更好地發揮自己的音樂能力，將課堂中講述的知識點轉化成因素素養，從多個方面完善音樂綜合能力，提高學習效率。四、結語在小學音樂教學中教師要重視學生主體地位的體現，這不僅是教育改革的要求，也是學生發展的重要保證。發揮學生的主體地位能讓他們在較短的時間內融入自由和諧的課堂中，養成良好的音樂學習習慣，有效提高鑒賞和審美能力，為學生未來的發展打下堅實的基礎。
參考文獻：
［1］許一波．有效體現小學音樂教學中學生主體地位的相關對策［J］．學子：理論版，2015．
［2］孟夢，潘鷗．如何在小學音樂教學中突出學生的主體地位［J］．課程教育研究，2015.
作者:何艷 單位:江蘇省淮安市淮陰區趙集鎮中心小學
第九篇:小學音樂兩聲部合唱教學的問題與實踐
摘要：音樂作為一門陶冶情操、提升審美情趣的學科，越來越受到社會各界的重視。其中合唱因為其可以提升學生審美情趣和合作意識的特質，成為現階段小學音樂教育的重要形式。而兩聲部合唱教學因其聲部之間的整齊、和諧，成為小學音樂歌唱教學的一個重要組成部分。但在實際運作中，兩聲部合唱教學的開展卻未達到預期的目地和效果。因此，主要針對兩聲部合唱教學中存在的問題和實踐進行分析。
關鍵詞：小學音樂；兩聲部合唱教學；實踐探究
兩聲部合唱教學因其聲部之間的整齊、和諧成為小學音樂歌唱教學的一個重要組成部分。但在實際運作中，兩聲部合唱教學的開展卻未達到預期的目地和效果，其中存在的主要問題包括以下幾個方面：教師素質水準偏低；學生音樂基礎上的差異；合唱教學題材缺少新內容。此外，兩聲部合唱教學的實踐方面也應該全面開展。
一、小學兩聲部合唱教學中存在的問題
1.教師素質水準偏低
目前，大部分的小學音樂教師都是缺少經驗的應屆畢業生，他們大多經驗不足且更急于展示自己，爭強好勝的心態嚴重。與經驗豐富，性格穩妥的老教師相比，他們在素質上的不足尤為嚴重。在音樂教學上他們可能會因為面臨上層領導的壓力，而在合唱教學上急于求成，忽略了對個體成員特色的發展與指導，只求結果不注重過程，教學過程生硬強制，與學生缺乏良好的溝通和交流，使學生產生負面情緒，影響合唱的進程。有時避重就輕，遇到較難的部分往往選擇跳過或放棄指導，這種行為嚴重影響了合唱的質量。尤其是在兩聲部合唱教學方面，教師往往因為畏難心理，把兩聲部合唱教學變為單聲部，或者把學生普遍教會唱兩聲部，但實際上在最后的整體歌聲上并沒有達到整齊、和諧的效果。這也就有悖于兩聲部合唱教學致力于讓學生感受多聲部音樂表現力和提高群體意識與團隊協調能力的初衷，且這種問題越到高年級，表現得越為明顯。教師素質不足是目前我國小學音樂兩聲部合唱教學中最為突出的問題。這也就要求學校注重音樂教師隊伍的建設，合唱要求很強的專業性，如果教師素質不過硬，必然影響教學質量，因此學校在招聘音樂老師的時候就要設立好門檻，或者提供二次培訓的機會。
2.學生音樂基礎上的差異
由于家庭條件和學校配備設施等條件的影響，小學生的音樂素養也有所不同，家庭條件好的，或者學校設施完善的學生音樂基礎可能較好，而在那些家庭條件一般，不注重音樂教育的農村或較小學校的學生，音樂基礎可能較弱。兩聲部的合唱對聲部之間的和諧要求很高，如果學生的內在條件參差不齊，很容易影響合唱的質量，也很難達到聲部之間的整齊和諧。兩聲部合唱中，第一聲部一般比較簡單，學生也容易接受。但是二聲部就比較難，兩個聲部之間的難度差異會導致個別因基礎較弱而無法較快掌握二聲部的學生產生厭煩、失落的情緒，帶給學生不好的體驗。聲部之間的難度差異是二聲部合唱在班級教學中失敗的主要原因。為了解決學生音樂基礎的差異，國家應該加大在音樂基礎設施方面的投入，學校也應該優化教學方法和模式，在現有條件下克服困難，不斷提高學生學習音樂知識的興趣。例如可以開展音樂培訓或合唱比賽等。
3.合唱教學題材缺少新內容
目前兒童歌曲的創作前景并不樂觀，專注于兒童歌曲創作的人太少。現在小學合唱教學面臨最為嚴重的問題就是題材的缺乏，多為少而且老的兒童歌曲，不符合兒童的審美，也不能引起他們對合唱的興趣和熱情。如果沒有適合兒童心理以及年齡的歌曲，兒童很難不對合唱產生負面情緒，這對合唱的進展也有起負面影響。因此，要想將合唱教學在課堂上順利地開展起來，合唱教學題材缺乏的現狀必須改變。
二、小學兩聲部合唱教學的實踐
1.落實基礎加強訓練
要想學習好兩聲部合唱，訓練的強度必須要加強。音樂主要由七個音符組成，唱好這七個音符是音樂最基礎的要求，老師應該在不斷鞏固這個基礎的前提下開展學生合唱方面的練習。但是由于小學生心智不堅定、愛玩心理比較重，而和聲訓練又較為乏味。為了避免小學生對練習產生負面情緒，教師應該掌握教學的方法。可以采取分組訓練由淺入深、循序漸進的方式來帶領學生完成二聲部的和聲訓練，感受音樂聲部的豐富和魅力。
2.注重老師的指導能力
學校招收新的音樂老師時要提高門檻，并對在校老師進行定期的培訓考核，合唱要求專業性很強，如果老師本身素質不夠就沒法很好地對學生進行專業性的指導。因此，學校應該注重教師的能力和素質，并鼓勵在校教師多參加合唱的教研活動，并為其提供再深造的機會，爭取優化教師隊伍，提高教師的專業指導能力。合唱教學對學生協調能力和合作意識的培養都有著積極的作用。小學音樂兩聲部合唱教學有著獨特的意義，對其加以重視不但可以使學生音樂素養得以提高，而且能提升小學生合唱的質量，對小學音樂合唱的教學有重大影響。
參考文獻：
［1］林青.小學音樂兩聲部合唱教學的問題與實踐研究［D］.上海師范大學，2016.
［2］邵有云.小學音樂合唱教學存在的問題及對策研究［J］.學周刊，2015.
作者:田琳 單位:內蒙古自治區包頭市昆區烏蘭小學
