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【摘要】與小提琴和鋼琴相比，手風(fēng)琴出現(xiàn)較晚，是一種相對年輕的樂器，但是，隨著音樂藝術(shù)的不斷發(fā)展演變，現(xiàn)如今，手風(fēng)琴藝術(shù)已經(jīng)成為音樂藝術(shù)世界中的重要力量，在國際上掀起了手風(fēng)琴音樂的學(xué)習(xí)熱潮，吸引了世界各地的手風(fēng)琴愛好者和專家學(xué)者的廣泛關(guān)注。本文對流行手風(fēng)琴演奏中舞臺表現(xiàn)力的培養(yǎng)路徑進(jìn)行深入分析，以期進(jìn)一步提高流行手風(fēng)琴的演奏魅力，給觀眾帶來更加震撼的視覺和聽覺體驗(yàn)。

【關(guān)鍵詞】流行手風(fēng)琴演奏；舞臺表現(xiàn)力；培養(yǎng)路徑

人們在欣賞音樂時會產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺和聽覺沖擊，現(xiàn)如今，隨著流行手風(fēng)琴的不斷發(fā)展進(jìn)步，人們對手風(fēng)琴的舞臺表現(xiàn)力也提出了更加多樣化的需求，這就要求演奏者必須具備較高的綜合素質(zhì)，統(tǒng)一音樂技巧和音樂表現(xiàn)內(nèi)容，讓演奏完美地融合在舞臺表現(xiàn)中，帶給觀眾更加強(qiáng)烈的情感共鳴，進(jìn)一步提升手風(fēng)琴演奏的藝術(shù)價值和欣賞價值。隨著群眾對手風(fēng)琴演奏愈加關(guān)注和喜愛，現(xiàn)如今，很多專業(yè)院校已經(jīng)將手風(fēng)琴演奏納入基礎(chǔ)課程，如何在教學(xué)過程中培養(yǎng)學(xué)生的舞臺表現(xiàn)力，賦予手風(fēng)琴更加多元的藝術(shù)表現(xiàn)形式，需要教師給予高度關(guān)注，并采取有效措施妥善處理。

一、流行手風(fēng)琴演奏的舞臺表現(xiàn)力特征

（一）深厚的文化底蘊(yùn)

流行手風(fēng)琴演奏者若想具有良好的舞臺表現(xiàn)力，就必須具有深厚的文化底蘊(yùn)，良好的舞臺表現(xiàn)力需要扎實(shí)的音樂素質(zhì)、文學(xué)素質(zhì)和表演能力的支撐，只有在一定文化底蘊(yùn)的承載下，演奏者才能在演奏過程中做到人琴合一，才能讓手風(fēng)琴演奏如高山流水般意境深遠(yuǎn)。這就要求手風(fēng)琴演奏者必須對音樂作品背后的文化內(nèi)涵有更深的體會和了解，如此才能自然而然地在演奏中融入情感，使舞臺表現(xiàn)更容易與觀眾產(chǎn)生情感共鳴，才能保證演奏過程具有一定的感染力和吸引力。除此之外，良好的舞臺表現(xiàn)力還需要演奏者在演奏過程中利用扎實(shí)的專業(yè)基本功，將藝術(shù)思維無限發(fā)散，使其延伸至社會各個領(lǐng)域，不斷提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，才能利用豐富的社會實(shí)踐和生活實(shí)踐實(shí)現(xiàn)情感積淀，并在演奏過程中深入領(lǐng)悟作品、感悟人生，讓演奏更貼近人心。[1]所以，演奏者在日常訓(xùn)練時，一定要在訓(xùn)練專業(yè)技能的同時加強(qiáng)文化積累，以濃厚的文化底蘊(yùn)演奏出音樂作品蘊(yùn)含的情感與立意。

（二）良好的表情管理

手風(fēng)琴演奏具有一定特殊性，在演奏過程中，演奏者必須完美融入音樂作品，同時，要在演奏過程中利用合適的表情引導(dǎo)觀眾，使觀眾從內(nèi)心深處感受到音樂作品中蘊(yùn)含的豐富情感，演奏者在演奏過程中也要與手風(fēng)琴完美配合，使動作流暢優(yōu)美，帶給觀眾更加舒適的視覺體驗(yàn)。

（三）專業(yè)的演奏技能

從專業(yè)的角度來說，演奏者的演奏技能將直接影響整首音樂作品的最終舞臺表現(xiàn)力，所以，教師在教學(xué)過程中必須側(cè)重于培養(yǎng)學(xué)生的演奏技能，不斷提高他們的綜合素質(zhì)，確保他們的演奏水平能夠勝任演奏曲目，并有能力解決在演奏過程中出現(xiàn)的各種突發(fā)問題，有能力掌控舞臺。在流行手風(fēng)琴演奏中，演奏者若想在演奏過程中達(dá)到人琴合一的境界，就必須以高超的演奏技巧為基礎(chǔ)，做到意為技先、技隨意進(jìn)，如此才能珠聯(lián)璧合、相得益彰。[2]這也就要求，手風(fēng)琴演奏者必須重視基本功訓(xùn)練，以扎實(shí)的基本功做基礎(chǔ)，才有可能達(dá)到更好的舞臺表現(xiàn)效果，相反，如果演奏者在演奏過程中過于浮躁，并且基本功不扎實(shí)，就很難淋漓盡致地演繹出音樂作品的內(nèi)涵，也就不會引發(fā)觀眾的情感共鳴。

二、流行手風(fēng)琴演奏中舞臺表現(xiàn)力的作用

流行音樂相對通俗易懂，節(jié)奏形式相對活潑，內(nèi)容大多短小精悍，很容易獲得群眾的接受與認(rèn)可，能在短時間內(nèi)廣為流傳。從某些角度來說，流行音樂也在一定程度上體現(xiàn)了當(dāng)時的社會文化和社會心理，具備一定的大眾性特點(diǎn)。各種貼近于生活的素材是流行音樂的繁衍土壤，所以，流行音樂又在一定程度上代表了大眾音樂。舞臺表現(xiàn)力主要包括演奏者的臺風(fēng)、面部表情和肢體語言等。臺風(fēng)是指演奏者在演奏過程中所表現(xiàn)出來的整體素質(zhì)，是對演奏過程的整體把控和協(xié)調(diào)；面部表情是舞臺表現(xiàn)力的重要體現(xiàn)，眼睛作為心靈的窗戶，能夠傳遞各種細(xì)微和復(fù)雜的情感。在演奏過程中，如果演奏者能充分利用臉部表情和眼神將作品中的情感傳遞給觀眾，就可以在很大程度上提高作品的音樂表現(xiàn)力，并帶給觀眾強(qiáng)烈的情緒反饋，進(jìn)而有效增加演奏的感染力和表現(xiàn)力；肢體語言是指演奏者能在演奏過程中遵循內(nèi)心感受，用優(yōu)美的形體動作緊密配合美妙的旋律抒發(fā)作品情感，為音樂演奏錦上添花，為觀眾帶來更加強(qiáng)烈的視覺體驗(yàn)。

三、培養(yǎng)手風(fēng)琴演奏者良好舞臺表現(xiàn)力的有效路徑

流行手風(fēng)琴演奏者首先要對舞臺表現(xiàn)力的具體特征進(jìn)行全面分析，并在此基礎(chǔ)上重視理論和實(shí)踐之間的聯(lián)系，在日常訓(xùn)練過程中以專業(yè)的理論為基礎(chǔ)，不斷提高自身的演奏技能，才能擁有更加出色的舞臺表現(xiàn)力。教師在教學(xué)過程中也可以從以下幾個方面入手進(jìn)行訓(xùn)練：

（一）提高演奏者的專業(yè)技能

作為目前音樂演奏中最主要的和聲樂器，手風(fēng)琴集弦樂器和管樂器的音色于一身，并且具有較廣的音域和較豐富的和聲，因此，手風(fēng)琴在演奏過程中有一定的交響樂效果，極具舞臺表現(xiàn)力。教師在教學(xué)過程中一定要從手風(fēng)琴的特征入手，有計劃有目的地提高演奏者的整體演奏水平。手風(fēng)琴的演奏本質(zhì)是通過拉動風(fēng)箱來改變聲音，平風(fēng)箱、抖風(fēng)箱、頓風(fēng)箱都是演奏者在演奏過程中需要使用的基本演奏技巧，演奏技巧的充分發(fā)揮需要演奏者對演奏曲目的節(jié)奏和旋律等進(jìn)行適當(dāng)調(diào)整。例如，在用流行手風(fēng)琴演奏歡快的音樂曲目時，手風(fēng)琴演奏者可以利用短風(fēng)箱，以呈現(xiàn)出更加活潑的舞臺表現(xiàn)效果。教師在教學(xué)過程中一定要讓學(xué)生結(jié)合音樂作品的變化靈活改變演奏技巧，使學(xué)生擁有更加高超的演奏水平，才能在演奏過程中具有更好的舞臺表現(xiàn)力。

（二）提高演奏者的作品理解能力

每首音樂作品都有自己的作曲風(fēng)格和音樂特色，不同內(nèi)涵的音樂作品需要用不同的音樂表現(xiàn)方式才能將音樂藝術(shù)的意境烘托出來。在一首音樂作品中，作品的內(nèi)涵就是作品的靈魂，是作曲家在創(chuàng)作音樂作品過程中傾注的情感；而音樂作品的表現(xiàn)形式就是具體的演奏方式。為了讓演奏者在演奏過程中更加深刻、直觀地將音樂作品的內(nèi)涵淋漓盡致地展現(xiàn)出來，演奏者必須對音樂內(nèi)涵進(jìn)行深入了解，對音樂作品產(chǎn)生獨(dú)特的體會與感悟，這需要學(xué)生以強(qiáng)大的文化修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)為基礎(chǔ)，并在老師的帶領(lǐng)下不斷提高對作品的理解能力和分析能力，才能在演奏過程中做到神形合一，讓作品情感自然流淌。

（三）提高演奏者的再創(chuàng)作能力

流行手風(fēng)琴演奏者在演奏過程中必須具備再創(chuàng)作能力，教師在教學(xué)過程中必須加大對演奏者再創(chuàng)作能力的培養(yǎng)，鼓勵他們在音樂演奏過程中對作品進(jìn)行藝術(shù)加工，使他們對音樂作品產(chǎn)生更深的理解與感悟。因?yàn)槊渴滓魳纷髌返膭?chuàng)作背景和創(chuàng)作風(fēng)格都存在很大差異，為了讓手風(fēng)琴演奏具有更加豐富的舞臺表現(xiàn)力，教師也要鼓勵演奏者在練習(xí)過程中主動尋找樂器資源，廣泛涉獵不同風(fēng)格、不同背景的音樂作品，并結(jié)合當(dāng)時的社會背景和生活現(xiàn)狀，與音樂作品進(jìn)行跨時空交流，真正理解音樂作品背后蘊(yùn)含的深層次含義。例如，流行手風(fēng)琴演奏者在演奏愛國曲目時，就必須融入強(qiáng)烈的愛國情懷和民族信仰，讓手風(fēng)琴演奏更加飽含深情，做到曲意結(jié)合，進(jìn)一步提高整首音樂作品的表現(xiàn)力與感染力。[3]

（四）提升演奏者的文化底蘊(yùn)

手風(fēng)琴演奏者若想具有更加成熟的舞臺表現(xiàn)力，就必須具有豐厚的文化底蘊(yùn)，這就要求流行手風(fēng)琴演奏者不僅要熟練掌握手風(fēng)琴演奏技巧，也要加大自己對優(yōu)秀文學(xué)作品和藝術(shù)作品的欣賞訓(xùn)練，積極涉獵不同領(lǐng)域的優(yōu)秀藝術(shù)作品，不斷提高自身的文化內(nèi)涵和藝術(shù)內(nèi)涵，并在進(jìn)行音樂演奏時巧妙融合與借鑒，用文化底蘊(yùn)提升樂曲演奏中的舞臺表現(xiàn)力。文化底蘊(yùn)更為深厚的演奏者，藝術(shù)視野更加開闊，內(nèi)心世界更加豐富，這都會讓他們在進(jìn)行舞臺表演時擁有更加穩(wěn)定的舞臺表現(xiàn)力。這就要求手風(fēng)琴演奏者在日常生活中善于積累、積極沉淀，不斷提高自身的文化底蘊(yùn)和情感內(nèi)涵，并將此作為提升舞臺表現(xiàn)力的重要基礎(chǔ)。

（五）提高身體的協(xié)調(diào)性

在演奏手風(fēng)琴過程中，演奏者必須控制好身體的協(xié)調(diào)性，讓身體各個部位都做到完美配合，用優(yōu)美流暢的肢體語言讓手風(fēng)琴演奏更加流暢。與古典手風(fēng)琴演奏相比，流行手風(fēng)琴的舞臺表現(xiàn)風(fēng)格更為張揚(yáng)，更加具有感染力和影響力，可以讓情緒釋放得更加徹底、更加狂野。特殊的節(jié)奏和外形是流行手風(fēng)琴演奏的一大特色，演奏者在演奏過程中需要利用音樂節(jié)奏帶動觀眾情緒，給聽眾以視覺和聽覺的沖擊。手風(fēng)琴演奏者在演奏中必須保持身體的高度協(xié)調(diào)，首先，在進(jìn)行手指練習(xí)時，流行手風(fēng)琴演奏者必須經(jīng)過系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，才能實(shí)現(xiàn)身體的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。如果需要演奏鍵盤下方的音符，需要流行手風(fēng)琴演奏者的手臂和手指保持平衡，不可以出現(xiàn)手腕突起、手臂縮于琴身后面的錯誤姿勢。而應(yīng)當(dāng)使手指的姿勢保持不動，用手臂、手腕引領(lǐng)手指找到相對應(yīng)的音符位置；其次，流行手風(fēng)琴演奏者在演奏過程中通常都會出現(xiàn)這一問題：在風(fēng)箱拉開的瞬間，頭部也隨之低下，這很容易導(dǎo)致風(fēng)箱泄氣，導(dǎo)致手風(fēng)琴的聲音缺乏彈性。所以，演奏者在練習(xí)過程中，需要找到一個固定的物體，讓雙眼時刻保持平視狀態(tài)，然后再拉動風(fēng)箱，如此就可達(dá)到很好的練習(xí)效果；最后，演奏者在演奏右手琴鍵位置下方的琴鍵時，不僅要保持手臂平行，腰也要隨之向左側(cè)平移，讓肩膀向右側(cè)放平，這樣方便手指的觸鍵，以及手指在琴鍵上的快速移動，依靠身體進(jìn)行移動會使演奏更加平穩(wěn)。同樣的，在演奏右手上方的琴鍵時，左側(cè)肩膀放平，腰要向右側(cè)平移，這些動作都要連貫完成，所以，演奏者平時要多加練習(xí)，養(yǎng)成習(xí)慣動作，使肢體語言互相配合。

四、培養(yǎng)流行手風(fēng)琴演奏者良好舞臺表現(xiàn)力的注意事項

首先，音樂教師一定要注重強(qiáng)化培養(yǎng)學(xué)生的心理素質(zhì)，因?yàn)樵诂F(xiàn)場演奏時，演奏者很容易受演奏環(huán)境、演奏條件和觀眾氛圍等多種因素的影響，如果不具備過硬的心理素質(zhì)，演奏者很容易產(chǎn)生緊張、慌亂、怯場的負(fù)面情緒，加大舞臺意外的產(chǎn)生概率。如果演奏者沒有過硬的心理素質(zhì)，臨場慌亂不堪，將嚴(yán)重影響樂曲演奏的整體表現(xiàn)，所以，教師在教學(xué)過程中，要教會演奏者臨危不懼地處理問題，使他們擁有過硬的心理素質(zhì)，對舞臺進(jìn)行良好把控；其次，教師在教學(xué)過程中，要注重培養(yǎng)演奏者的舞臺風(fēng)格，只有演奏者具有鮮明的演奏風(fēng)格，才更容易被觀眾所記住，才能讓自身在眾多的演奏者中脫穎而出，同時，獨(dú)具一格的演奏風(fēng)格也能賦予音樂演奏以更加新穎的感染力和表現(xiàn)力。[4]所以，教師也要對學(xué)生的演奏水平和綜合素質(zhì)進(jìn)行多方考慮，幫助學(xué)生進(jìn)行精準(zhǔn)的舞臺定位，指導(dǎo)學(xué)生在演奏過程中做好表情管理與動作管理，形成獨(dú)特的舞臺風(fēng)格。[5]

五、結(jié)語

綜上所述，若想在流行手風(fēng)琴演出中做到行云流水、酣暢淋漓，演奏者就必須具備扎實(shí)的演奏功底，同時，演奏者要結(jié)合音樂作品的內(nèi)涵，以優(yōu)美流暢的舞蹈動作配合演奏，與音樂樂器完美融合，利用動作的指引，帶給觀眾更加強(qiáng)烈的視覺體驗(yàn)，賦予音樂演奏更加強(qiáng)烈的表現(xiàn)力和感染力，讓舞臺效果更加豐富多彩，激發(fā)觀眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴。這就要求教師在教學(xué)過程中有計劃有目的地培養(yǎng)流行手風(fēng)琴演奏者的舞臺表現(xiàn)力，夯實(shí)他們的音樂基礎(chǔ)，豐富他們的情感體驗(yàn)，使演奏者意識到手風(fēng)琴演奏過程中舞臺表現(xiàn)力的重要性，通過提高其整體專業(yè)技能和音樂作品理解能力，培養(yǎng)其良好心理素質(zhì)，幫助演奏者形成獨(dú)特的舞臺風(fēng)格，讓音樂演奏更加具有藝術(shù)價值和欣賞價值。

作者：劉睿 單位：天津音樂學(xué)院