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古希臘工藝美術(shù)的特點(diǎn)范文1

關(guān)鍵詞：中國(guó)古代雕塑；裝飾性；繪畫性；意象性

中國(guó)古代較少有純粹的雕塑藝術(shù)品，這也使得一般人不重視中國(guó)古代雕塑。西方雕塑發(fā)源于古代希臘，古希臘人重視人體，將神塑造成完美的有血有肉的人。他們崇拜神，也崇拜和神一般完美的英雄——戰(zhàn)士與運(yùn)動(dòng)家。為他們塑造供人膜拜瞻仰的偶像和紀(jì)念像。如此形成傳統(tǒng)，在西方世代相傳，成為一種純粹的雕塑藝術(shù)。中國(guó)古代社會(huì)的制度、文化、哲學(xué)與宗教，都不同于古代希臘。中國(guó)遠(yuǎn)古時(shí)期重禮教，尊鬼神，藝術(shù)重心傾向于工藝美術(shù)，在禮器、祭器上發(fā)揮藝術(shù)天才，并且同樣也形成傳統(tǒng)，影響深遠(yuǎn)。從陶器、青銅器、玉器及漆器等工藝品發(fā)展出以裝飾功能為主的實(shí)用性雕塑，在歷代都占有主流地位。它們分為兩大類，一類是純粹的工藝品，例如象形器皿和供擺設(shè)的小型工藝雕刻。一類為建筑（包括陵墓）裝飾雕刻，例如一般欣賞教材中都會(huì)列舉的南朝王陵石刻辟邪和唐代順陵石獅。實(shí)用性除反映在裝飾雕刻上以外，還反映在明器藝術(shù)與宗教造像上。明器是隨葬用品，其中雕塑品占有重要地位，主要是俑和動(dòng)物雕塑，一般教材都舉秦始皇陵陪葬坑兵馬俑和唐三彩俑、馬為例。俑是人殉的取代物，動(dòng)物雕塑也用來代替活體陪葬，它們的實(shí)用性很強(qiáng)，并非純粹的雕塑藝術(shù)品。宗教造像也是如此，它們是供信徒頂禮膜拜所用的，以佛教造像最有代表性。欣賞教材多以南北朝和唐代的作品為例，因?yàn)檫@些時(shí)代的佛教造像藝術(shù)水平普遍較高。宋元和明清也有好作品。

出于上述原因，中國(guó)古代雕塑的裝飾性相當(dāng)突出。這是它孕育于工藝美術(shù)所帶來的胎記，無論是人物還是動(dòng)物，也無論是明器藝術(shù)、宗教造像還是建筑裝飾雕刻，都普遍反映著傳統(tǒng)悠久的裝飾趣味。最顯著的例子是欣賞教材中云崗北魏露天坐佛，南朝的辟邪和唐代的石獅。佛像的對(duì)稱式坐姿和圖案化的袈裟衣紋處理，使之顯出濃厚的裝飾性。

中國(guó)古代雕塑具有明顯的繪畫性。中國(guó)古代雕塑和繪畫是一對(duì)同胞兄弟，都孕育于原始工藝美術(shù)。從彩陶時(shí)代起，塑繪便互相補(bǔ)充、緊密結(jié)合。到二者都成熟之后，仍然“塑形繪質(zhì)”，在雕塑上加彩（專業(yè)術(shù)語稱作“妝鑾”）以提高雕塑的表現(xiàn)能力。現(xiàn)存的歷代雕塑，有許多就是妝鑾過的泥塑、石刻和木雕。今天的雕塑藝術(shù)完全西化了，不再加彩，但民間雕塑仍保持妝鑾傳統(tǒng)。西方古代雕塑也有加彩，到文藝復(fù)興以后，除宗教神像為求逼真效果，大多繼續(xù)加彩外，一般雕塑不再加彩。中國(guó)塑繪不分家，導(dǎo)致了雕塑與繪畫審美要求的一致性。中國(guó)雕塑從這一特點(diǎn)歷代相沿，至今民間匠師仍然大都先勾人物線描草稿，像人物畫白描一般，再?gòu)?fù)制成雕塑。也有人直接在硬質(zhì)材料上勾線描稿，再雕而刻之。這樣創(chuàng)作雕塑，帶有繪畫性就可以理解了。中國(guó)古代雕塑繪畫性強(qiáng)，自有一種東方趣味，符合中國(guó)古人的欣賞習(xí)慣，他們是從繪畫藝術(shù)的角度去看待雕塑藝術(shù)的。今天我們欣賞古代雕塑，也需要借用中國(guó)畫的審美眼光，才能把握美感要點(diǎn)。

如果只用西方古典雕塑的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)來指摘中國(guó)古代雕塑缺乏雕塑性，那無異于為適履而削足。

中國(guó)古代雕塑的另一個(gè)特點(diǎn)是意象性。西方雕塑從古希臘時(shí)期起，就努力摹仿再現(xiàn)自然，寫實(shí)性極強(qiáng)。中國(guó)雕塑和繪畫很遲才脫離工藝美術(shù)的母體而獨(dú)立門戶。在漫長(zhǎng)的幾千年間，它們只是工藝美術(shù)品的兩種裝飾手段，這是塑繪不分的主要原因，也是線刻和平面性浮雕——畫刻高度結(jié)合的中國(guó)式造型方法特別發(fā)達(dá)與持久的主要原因。裝飾不求再現(xiàn)，只追求表現(xiàn)物象，因此發(fā)育出中國(guó)雕塑與繪畫的共同品格——不求肖似（高度寫實(shí)地再現(xiàn)自然），形成了高度的意象性特點(diǎn)。秦始皇陵兵馬俑雖然表現(xiàn)出高于其他時(shí)代的寫實(shí)性，但那也僅僅集中在俑的頭部刻劃上，而且形象也只是分為幾種類型，不是每一件都各不相同，身體部分則無一例外是十分寫意的。就是比較寫實(shí)的頭部，也不能和西方雕塑同日而語，它只是象中國(guó)畫有工筆一樣，比較深入細(xì)微而已，本質(zhì)上依然屬于意象性造型。其他漢唐陶俑、霍去病墓石刻、歷代宗教造像無不顯示意象性特點(diǎn)。

中國(guó)古代雕塑語言精練，這是意象性衍生的另一藝術(shù)特點(diǎn)。中國(guó)古代雕塑始終沒有發(fā)明西方雕塑的造型術(shù)來精確地塑造物象，而多從感覺和理解出發(fā)，像中國(guó)畫一般運(yùn)用經(jīng)濟(jì)的語言，簡(jiǎn)練、明快，以少勝多而又耐人尋味，常常給人運(yùn)行成風(fēng)、一氣呵成、痛快爽利的藝術(shù)享受。例如，霍去病墓石獸采取“因勢(shì)象形”的手法，充分利用巖石，自然的令人聯(lián)想接近某種動(dòng)物的形狀，只進(jìn)行最低限度的藝術(shù)加工，使石獸的造形顯出空間的自由而不斤斤計(jì)較于形似。加工的語言有圓雕、有浮雕、也有線刻，是根據(jù)巖石形狀與動(dòng)物形象的雙重需要加以多變性運(yùn)用的。這種圓、浮、線雕并施的語言，在漢唐陶俑、歷代石獸以及佛教造像中均可見到。它們使中國(guó)雕塑在精練中塊面更整體，因而有時(shí)更具雕塑感甚至建筑感，例如云崗北魏露天坐佛和龍門奉先寺唐代大佛，就是杰出代表。

古希臘工藝美術(shù)的特點(diǎn)范文2

(1)構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念。教師不僅是科學(xué)文化知識(shí)的傳授者，也是塑造新一代的靈魂工程師，教師隨時(shí)隨地都以自身的“身教”和“言傳”對(duì)學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響。因此，現(xiàn)代美術(shù)教師必須努力學(xué)習(xí)、鉆研，不斷探索和積累，構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念。首先，作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念，掌握正確的繪畫技法，形成正確的藝術(shù)觀念，盡可能多地了解各種風(fēng)格的作品。其次，要有良好的視覺感官，美術(shù)教學(xué)是通過視覺來進(jìn)行的，教師評(píng)判學(xué)生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的，美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗(yàn)的視覺去準(zhǔn)確指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達(dá)方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時(shí)對(duì)學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)。運(yùn)用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生可能遇到的眾多難題，更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識(shí)，能使科研與美術(shù)教學(xué)相互依存、相互促進(jìn)。

從人類文化史來看，藝術(shù)與科學(xué)之間早有聯(lián)系。早在公元前600年，古希臘的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就提出了“美是和諧”的思想，畢達(dá)哥拉斯學(xué)派把教與和諧的原則當(dāng)做宇宙間萬事萬物的根源，提出了“黃金分割”的理論，并將這些原則運(yùn)用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去。科學(xué)與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系，自古希臘開始以來，在文藝復(fù)興時(shí)期達(dá)到了高峰。例如，達(dá)·芬奇既是藝術(shù)家，又是科學(xué)家和工程師，他在解剖學(xué)、植物學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、工程機(jī)械等科學(xué)領(lǐng)域都有巨大成就。達(dá)·芬奇把幾何學(xué)、透視學(xué)的原理運(yùn)用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明，現(xiàn)代美術(shù)教師，除了將自然科學(xué)的成果直接運(yùn)用到藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域之外，更重要的是用科學(xué)的思維方法來促進(jìn)藝術(shù)文化改變先進(jìn)的教學(xué)理念，推動(dòng)藝術(shù)教學(xué)的發(fā)展。

(2)把握課程人文性與專業(yè)性相結(jié)合的特點(diǎn)。高中美術(shù)課程將鑒賞作為必修課，內(nèi)容豐富，包含繪畫、雕塑、現(xiàn)代藝術(shù)、工藝美術(shù)、民間美術(shù)、建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)等方面的內(nèi)容。這些內(nèi)容不單單是美術(shù)史和技能方面的知識(shí)，同時(shí)也涉及其他學(xué)科的知識(shí)，更與我國(guó)的文化有著密不可分的關(guān)系。例如“古代青銅器”一課中，青銅器的成分與化學(xué)有關(guān)；印象派繪畫又涉及光學(xué)原理。中國(guó)建筑雕塑繪畫與西方比較，其各自的風(fēng)格特點(diǎn)，已不僅僅是反映出藝術(shù)上的不同，更進(jìn)一步體現(xiàn)的是中西文化上的差異。這對(duì)美術(shù)教師在知識(shí)層面提出了更高的要求，即美術(shù)教師不僅要有突出的專業(yè)技能，而且還要有豐富的人文知識(shí)及其他交叉學(xué)科的知識(shí)。當(dāng)下我們正處在多元化、信息化的時(shí)代，學(xué)生們通過社會(huì)、網(wǎng)絡(luò)、媒體能夠接觸到很多新生事物，教師也不再是課堂上傳授知識(shí)的權(quán)威，在課堂上他們能夠提出很多使教師意想不到的問題，如果教師沒有淵博的知識(shí)就很難面對(duì)學(xué)生。

古希臘工藝美術(shù)的特點(diǎn)范文3

西方雕塑發(fā)源于古代希臘，古希臘人重視人體，將神塑造成完美的有血有肉的人。他們崇拜神，也崇拜和神一般完美的英雄——戰(zhàn)士與運(yùn)動(dòng)家。為他們塑造供人膜拜瞻仰的偶像和紀(jì)念像。如此形成傳統(tǒng)，在西方世代相傳，成為一種純粹的雕塑藝術(shù)。中國(guó)古代社會(huì)的制度、文化、哲學(xué)與宗教，都不同于古代希臘。中國(guó)遠(yuǎn)古時(shí)期重禮教，尊鬼神，藝術(shù)重心傾向于工藝美術(shù)，在禮器、祭器上發(fā)揮藝術(shù)天才，并且同樣也形成傳統(tǒng)，影響深遠(yuǎn)。從陶器、青銅器、玉器及漆器等工藝品發(fā)展出以裝飾功能為主的實(shí)用性雕塑，在歷代都占有主流地位。它們分為兩大類，一類是純粹的工藝品，例如象形器皿和供擺設(shè)的小型工藝雕刻。一類為建筑（包括陵墓）裝飾雕刻，例如一般欣賞教材中都會(huì)列舉的南朝王陵石刻辟邪和唐代順陵石獅。實(shí)用性除反映在裝飾雕刻上以外，還反映在明器藝術(shù)與宗教造像上。明器是隨葬用品，其中雕塑品占有重要地位，主要是俑和動(dòng)物雕塑，一般教材都舉秦始皇陵陪葬坑兵馬俑和唐三彩俑、馬為例。俑是人殉的取代物，動(dòng)物雕塑也用來代替活體陪葬，它們的實(shí)用性很強(qiáng)，并非純粹的雕塑藝術(shù)品。宗教造像也是如此，它們是供信徒頂禮膜拜所用的，以佛教造像最有代表性。欣賞教材多以南北朝和唐代的作品為例，因?yàn)檫@些時(shí)代的佛教造像藝術(shù)水平普遍較高。宋元和明清也有好作品。佛教造像有宗教上特殊的造型要求，它們和古希臘那種以人為范本的真實(shí)自然的神象有所區(qū)別，在欣賞時(shí)需要了解經(jīng)規(guī)儀軌的種種規(guī)定，如佛象兩耳垂肩，手長(zhǎng)過膝等等，否則很容易認(rèn)為比例不準(zhǔn)確，解剖有錯(cuò)誤而加以否定。純粹的雕塑一般以紀(jì)念性雕塑為代表。中國(guó)古代重視繪畫藝術(shù)，紀(jì)念性人物和事件，通常以繪畫來表現(xiàn)而極少使用雕塑，例如漢唐功臣和歷代帝王像，都是畫在壁畫和卷軸畫里。紀(jì)念性雕刻在帝王上大夫染指繪畫之前的西漢時(shí)代偶有創(chuàng)作，最著名的例子就是欣賞教材都有介紹的霍去病墓石刻“馬踏匈奴”。此外，東漢四川都江堰李冰像和五代前蜀主王建坐像，也是現(xiàn)存的古代紀(jì)念性雕刻，實(shí)屬鳳毛麟角。中國(guó)有中國(guó)的歷史和文化特殊性，也有其藝術(shù)的特殊性。我們不能因?yàn)榧兊袼芷飞倬筒怀姓J(rèn)帶實(shí)用性的雕塑品，也屬于雕塑藝術(shù)而拒絕認(rèn)識(shí)它們、理解它們和欣賞它們。

二、出于上述原因，中國(guó)古代雕塑的裝飾性相當(dāng)突出。

這是它孕育于工藝美術(shù)所帶來的胎記，無論是人物還是動(dòng)物，也無論是明器藝術(shù)、宗教造像還是建筑裝飾雕刻，都普遍反映著傳統(tǒng)悠久的裝飾趣味。最顯著的例子是欣賞教材中云崗北魏露天坐佛，南朝的辟邪和唐代的石獅。佛像的對(duì)稱式坐姿和圖案化的袈裟衣紋處理，使之顯出濃厚的裝飾性。和寫實(shí)的西方宗教神像相比，中國(guó)佛像因裝飾性的虛擬成分，更帶有一種非人間性的神秘，但又包含一種藹人的親切，因?yàn)檠b飾性既不同于生活真實(shí)，卻又是中國(guó)人在生活中無處不在司空見慣的藝術(shù)真實(shí)，所以有此效果。同時(shí)，裝飾性對(duì)于增強(qiáng)佛像所要求表現(xiàn)的莊嚴(yán)肅穆氣氛，也十分有效。辟邪石獅的整體造形，完全經(jīng)過裝飾化變形，猶如青銅器或玉器上的某個(gè)裝飾部件。身上更有線刻圖案來加強(qiáng)這種裝飾品格。裝飾性的變形處理是夸張概括的手法之一。經(jīng)過這樣處理過的石獸，往往比寫實(shí)的雕刻石獸更威風(fēng)、更勇猛，且更神圣不可侵犯，能更好地發(fā)揮它們作為建筑裝飾的功能。（辟邪和石獅多為陵墓的儀衛(wèi)性裝飾品，用途在于顯示墓主的權(quán)威。）

三、中國(guó)古代雕塑具有明顯的繪畫性。

中國(guó)古代雕塑和繪畫是一對(duì)同胞兄弟，都孕育于原始工藝美術(shù)。從彩陶時(shí)代起，塑繪便互相補(bǔ)充、緊密結(jié)合。到二者都成熟之后，仍然“塑形繪質(zhì)”，在雕塑上加彩（專業(yè)術(shù)語稱作“妝鑾”）以提高雕塑的表現(xiàn)能力。現(xiàn)存的歷代雕塑，有許多就是妝鑾過的泥塑、石刻和木雕。今天的雕塑藝術(shù)完全西化了，不再加彩，但民間雕塑仍保持妝鑾傳統(tǒng)。西方古代雕塑也有加彩，到文藝復(fù)興以后，除宗教神像為求逼真效果，大多繼續(xù)加彩外，一般雕塑不再加彩。中國(guó)塑繪不分家，導(dǎo)致了雕塑與繪畫審美要求的一致性。在中國(guó)古代，繪畫受到比雕塑高得多的重視。雕塑始終由工匠從事，文人士大夫極少參與。早期繪畫的作者也只有工匠，但從東漢晚期開始，文人士大夫乃至帝王參與了繪畫創(chuàng)作，從此成為中國(guó)古代繪畫創(chuàng)作隊(duì)伍的骨干力量。他們是國(guó)家、社會(huì)及文化的統(tǒng)治者，自然也統(tǒng)治了繪畫，使繪畫地位高高凌駕在雕塑之上，并以其藝術(shù)觀念影響雕塑，因而雕塑染上了明顯的繪畫性。其繪畫性表現(xiàn)為不是注意雕塑的體積、空間和塊面，而是注意輪廓線與身體衣紋線條的節(jié)奏和韻律。這些線條都象繪畫線條一樣，經(jīng)過高度推敲概括提練加工而成，和西方古典雕塑以塊面和空間的豐富變化來體現(xiàn)輪廓與衣紋的形狀完全異趣。后者體積感強(qiáng)，前者只有大的體積關(guān)系，局部大多平面性很強(qiáng)。有時(shí)在平面上運(yùn)用陰刻線條來表現(xiàn)肌膚和衣服的皺褶，仍然沒有立體感，只有繪畫的平面效果。因此，通常雕塑表面光滑，沒有西方雕塑那么多明暗起伏的細(xì)微變化。這種特點(diǎn)，在教材最常引用的漢唐陶俑、敦煌莫高窟唐塑和麥積山石窟宋塑佛教造像，以及太原晉祠宋塑侍女，大同下華嚴(yán)寺遼塑菩薩、平遙雙林寺明塑和昆明筇竹寺清塑羅漢像等等作品上都可見到。中國(guó)雕塑從這一特點(diǎn)歷代相沿，至今民間匠師仍然大都先勾人物線描草稿，象人物畫白描一般，再?gòu)?fù)制成雕塑。也有人直接在硬質(zhì)材料上勾線描稿，再雕而刻之。這樣創(chuàng)作雕塑，帶有繪畫性就可以理解了。中國(guó)古代雕塑繪畫性強(qiáng)，自有一種東方趣味，符合中國(guó)古人的欣賞習(xí)慣，他們是從繪畫藝術(shù)的角度去看待雕塑藝術(shù)的。今天我們欣賞古代雕塑，也需要借用中國(guó)畫的審美眼光，才能把握美感要點(diǎn)。如果只用西方古典雕塑的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)來指摘中國(guó)古代雕塑缺乏雕塑性，那無異于為適履而削足。

四、中國(guó)古代雕塑的另一個(gè)特點(diǎn)是意象性。

西方雕塑從古希臘時(shí)期起，就努力摹仿再現(xiàn)自然，寫實(shí)性極強(qiáng)。中國(guó)雕塑和繪畫很遲才脫離工藝美術(shù)的母體而獨(dú)立門戶。在漫長(zhǎng)的幾千年間，它們只是工藝美術(shù)品的兩種裝飾手段，這是塑繪不分的主要原因，也是線刻和平面性浮雕——畫刻高度結(jié)合的中國(guó)式造型方法特別發(fā)達(dá)與持久的主要原因。裝飾不求再現(xiàn)，只追求表現(xiàn)物象，因此發(fā)育出中國(guó)雕塑與繪畫的共同品格——不求肖似（高度寫實(shí)地再現(xiàn)自然），形成了高度的意象性特點(diǎn)。中國(guó)畫無論工筆還是寫意，都不象西洋畫那樣精確地寫生刻畫對(duì)象，而是主要依據(jù)觀察體驗(yàn)所得印象，再加上想象，經(jīng)過主觀加工美化而成藝術(shù)形象，和客觀對(duì)象保有相當(dāng)距離。中國(guó)畫不畫光影（這是表現(xiàn)主體感真實(shí)感的重要因素），色彩只表現(xiàn)固有色（所以寫實(shí)性有限），造形與畫面效果的平面性很強(qiáng)。背景一般為紙、絹的空白，不求空間深度，而把注意力放在物象的“神韻”表現(xiàn)上。因此，若按西洋畫的解剖、比例、透視和色彩等等準(zhǔn)確度很高的科學(xué)化標(biāo)準(zhǔn)來衡量中國(guó)古代繪畫，便會(huì)覺得一無是處。但若理解中國(guó)藝術(shù)自成體系、自有追求，便懂得和喜歡品味中國(guó)畫的美感。中國(guó)雕塑也是如此，它和中國(guó)畫觀念是一致的，而且貫穿了整個(gè)古代雕塑史。秦始皇陵兵馬俑雖然表現(xiàn)出高于其他時(shí)代的寫實(shí)性，但那也僅僅集中在俑的頭部刻劃上，而且形象也只是分為幾種類型，不是每一件都各不相同，身體部分則無一例外是十分寫意的。就是比較寫實(shí)的頭部，也不能和西方雕塑同日而語，它只是象中國(guó)畫有工筆一樣，比較深入細(xì)微而已，本質(zhì)上依然屬于意象性造型。其他漢唐陶俑、霍去病墓石刻、歷代宗教造像無不顯示意象性特點(diǎn)。它們和中國(guó)畫一樣，追求神韻，不求肖似。如果用西方古典雕塑的標(biāo)準(zhǔn)來看待它們，就能挑剔出解剖、比例不夠準(zhǔn)確，質(zhì)感塑造不夠充分等等不足，造成欣賞上的障礙。我們必須換一種眼光，使用我們自己民族的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和審美習(xí)慣，來欣賞中國(guó)古代雕塑“以形寫神”的藝術(shù)效果。這樣，當(dāng)我們從敦煌菩薩，晉祠侍女、筇竹寺羅漢塑像上體會(huì)到“栩栩如生”這一句成語的含義時(shí)，就不是象欣賞西方古代著名雕刻，如欣賞教材常會(huì)介紹的擲鐵餅者、拉奧孔群像和奧古斯都像等等那樣，是個(gè)從形到神都準(zhǔn)確得象真人一般的概念，而只是感受到一個(gè)藝術(shù)品所傳達(dá)的人的生命力、精神狀態(tài)和宗教境界等等形而上的東西。

五、中國(guó)古代雕塑語言精練，這是意象性衍生的另一藝術(shù)特點(diǎn)。

中國(guó)古代雕塑始終沒有發(fā)明西方雕塑的造型術(shù)(modelling)來精確地塑造物象，而多從感覺和理解出發(fā)，象中國(guó)畫一般運(yùn)用經(jīng)濟(jì)的語言，簡(jiǎn)練、明快，以少勝多而又耐人尋味，常常給人運(yùn)行成風(fēng)、一氣呵成、痛快爽利的藝術(shù)享受。夸張乃至變形來強(qiáng)調(diào)人與動(dòng)物的神韻，是普遍運(yùn)用的手法，漢代四川說唱俑和霍去病墓石獸最有代表性。這些作品只是服從作者對(duì)物象的感覺和理解，他們所關(guān)心的不是準(zhǔn)確比例和真實(shí)效果，而是說唱者眉飛色舞，手舞足蹈的表演神情以及虎、象、馬、牛、野豬等動(dòng)物的不同習(xí)性和旺盛活力。這樣必須有所取舍，有所夸張變形甚至抽象，其效果更突出對(duì)象的特征，更具有藝術(shù)感染力，給人的印象更特殊而深刻。這一點(diǎn)和西方近現(xiàn)代雕塑有相似之處。西方近現(xiàn)代雕塑一反傳統(tǒng)的寫實(shí)為變形，追求雕塑語言的多變性和雕塑空間的自由性，不被客觀物象所役，使藝術(shù)創(chuàng)造更純粹。中國(guó)古代雕塑實(shí)際上也是達(dá)到雕塑語言的多變性和雕塑空間的自由性這種藝術(shù)境界的。霍去病墓石獸采取“因勢(shì)象形”的手法，充分利用巖石，自然的令人聯(lián)想接近某種動(dòng)物的形狀，只進(jìn)行最低限度的藝術(shù)加工，使石獸的造形顯出空間的自由而不斤斤計(jì)較于形似。加工的語言有圓雕、有浮雕、也有線刻，是根據(jù)巖石形狀與動(dòng)物形象的雙重需要加以多變性運(yùn)用的。這種圓、浮、線雕并施的語言，在漢唐陶俑、歷代石獸以及佛教造像中均可見到。它們使中國(guó)雕塑在精練中塊面更整體，因而有時(shí)更具雕塑感甚至建筑感，例如云崗北魏露天坐佛和龍門奉先寺唐代大佛，就是杰出代表。

六、中國(guó)古代雕塑既然是意象性的，注重“以形寫神”，必然也象中國(guó)繪畫一樣，注重頭部的刻劃。

中國(guó)古人認(rèn)為“頭者精明之主也”。（《黃帝素問》）“頭者，神所居，上圓象天。”（《春秋元命苞》）從原始時(shí)代起，人面或人頭，在工藝裝飾中就受到特別重視，這應(yīng)是中國(guó)古代造型藝術(shù)發(fā)展為特別重視傳神的原因之一。這種重視貫穿了幾千年，直到今天，在民間雕塑和農(nóng)民畫中，頭部仍是藝術(shù)家首要表現(xiàn)的部分。頭部以外的人體部分，便被看作是從屬的，較為次要的。這樣，在中國(guó)古代雕塑和繪畫中，頭大身小逐漸變成一種習(xí)慣造型，一旦頭身關(guān)系處理不好，在視覺上便難免造成不舒服的特點(diǎn)，這是不必為古人護(hù)短的。然而優(yōu)秀的作品常常把人們的注意力，從缺點(diǎn)中吸引轉(zhuǎn)移集中到刻劃精彩的頭部來。這些頭部看似沒有西方雕塑深入，可是結(jié)構(gòu)十分嚴(yán)謹(jǐn)。搞過雕塑的人都有體會(huì)，臨摹西方雕塑易，臨摹中國(guó)古代雕塑的頭部卻相當(dāng)困難。它們不如西方雕塑結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確分明，卻另有一種完美性，神完氣足，很不易臨摹到那種境界。在頭部以外，又用充滿韻律的身體衣紋線條來發(fā)揮美感，使人受感染的不是比例結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確本事，而是傳神美化的功夫。龍門奉先寺大佛、服侍菩薩與天主力士像都嚴(yán)重頭大身小，但依然很美，非常典型地說明了中國(guó)古代雕塑的這一特點(diǎn)。

七、中國(guó)古代以“溫柔敦厚”為詩之旨，這和中華民族的氣質(zhì)、生活條件、地理環(huán)境、哲學(xué)思想、倫理道德觀念及其他文化因素密切相關(guān)。

另的藝術(shù)也如此追求，表現(xiàn)在造型藝術(shù)上便是含蓄美、內(nèi)在美。雕塑亦然，中國(guó)古代雕塑給人的感覺不象西方古典雕塑那樣一覽之下、歷歷在目，而是神龍露首不露尾、含不盡之意于象外。沒有劍拔弩張，向外張揚(yáng)的火氣，而是象中國(guó)書畫用筆藏鋒那樣將力量包裹在內(nèi)部，給人更多品嘗的余味。例如嚴(yán)陣以待的秦始皇陵兵馬俑、載歌載舞的漢唐女俑、孔武威風(fēng)的唐代天王力士，乃至雄強(qiáng)猛厲的南北朝辟邪和唐代石獅，都有這種效果。比較一下擲鐵餅者力量的緊張迸發(fā)和拉奧孔群象情緒的激烈發(fā)泄，就能夠領(lǐng)會(huì)中國(guó)古代雕塑含而不發(fā)的美感特點(diǎn)。它是與其他中國(guó)古代藝術(shù)的審美理想相一致的，就象西方雕塑與繪畫的審美理想也相一致一樣。欣賞中國(guó)雕塑時(shí)也許會(huì)覺得不如西方雕塑痛快順溜，這就象喝釅茶和喝咖啡不同一樣，不能相題并論。喝茶需要品味，如若不諳茶道，便永遠(yuǎn)進(jìn)不了茶的境界。

八、中國(guó)古代雕塑風(fēng)格往往體現(xiàn)了中國(guó)古代哲學(xué)精神。

儒家哲學(xué)尊天命，受其影響，中國(guó)藝術(shù)反映為崇高、莊嚴(yán)、壯麗、重穆、典雅等等風(fēng)格。道家哲學(xué)崇自然，在藝術(shù)上則表現(xiàn)為飄逸、雄渾、淳厚、古樸、淡泊、天真、稚拙等等風(fēng)格。中國(guó)畫和雕塑都具備這兩個(gè)系統(tǒng)的風(fēng)格特征，例如佛教造像和陵墓儀衛(wèi)性雕刻，一般具備前一系統(tǒng)的風(fēng)格，龍門奉先寺大佛最為典型。它是唐代武則天出資修造的，寓有帝王的精神氣度，風(fēng)格上必然強(qiáng)調(diào)崇高、莊嚴(yán)、重穆和典雅。明器藝術(shù)中的俑和動(dòng)物雕塑多屬后一系統(tǒng)的風(fēng)格，它們和生活關(guān)系密切，風(fēng)格上追求自然，樸拙可愛。兩者各異其趣，各有千秋。西方古典雕塑風(fēng)格比較接近前一系統(tǒng)，卻少有后一系統(tǒng)的風(fēng)格特征。希臘古風(fēng)時(shí)期的古拙是藝術(shù)技巧幼稚階段的自然產(chǎn)物，不是刻意追求的風(fēng)格。中國(guó)畫和雕塑卻有意返樸歸真、退熟回生，追求一種內(nèi)在美，一種原始美，一種大巧若拙的哲學(xué)精神境界。這些追求是難于站在西方藝術(shù)角度來理解的，所以一般習(xí)慣欣賞寫實(shí)性雕塑的人，欣賞中國(guó)古代雕塑總有障礙。這就需要提高中國(guó)傳統(tǒng)文化修養(yǎng)，從根本上來認(rèn)識(shí)中國(guó)藝術(shù)，否則欣賞也好，創(chuàng)作也好，都很難進(jìn)入堂奧。

九、中國(guó)古代雕塑遺產(chǎn)大量屬于佛教造像，佛教美術(shù)有其特殊的經(jīng)規(guī)儀軌，形成自己的特點(diǎn)。

古希臘工藝美術(shù)的特點(diǎn)范文4

一、我國(guó)古代雕塑的實(shí)用性。中國(guó)遠(yuǎn)古時(shí)期重禮教，尊神鬼，藝術(shù)重心傾向于工藝美術(shù)，在禮器、祭器上發(fā)揮藝術(shù)天才，如此形成傳統(tǒng)，影響深遠(yuǎn)。從陶器、青銅器、玉器及漆器等工藝品發(fā)展出以裝飾功能為主的實(shí)用性雕塑，在歷代都占有主流地位。它們分為兩大類：一類是純粹的工藝品，例如象形器皿和供擺設(shè)的小型工藝雕刻；一類為建筑（包括陵墓）裝飾雕刻，如南朝王陵石刻辟性邪和唐代順陵石獅。實(shí)用性除反映在裝飾雕刻上以外，還反映在明器藝術(shù)與宗教造像上。明器是隨葬用品，其中雕塑品占有重要地位，主要是俑和動(dòng)物雕塑，一般教材都舉秦始皇陵陪葬坑兵馬俑和唐三彩俑、馬為例。俑是人殉的取代物，動(dòng)物雕塑也用來代替活體陪葬，它們的實(shí)用性很強(qiáng)，并非純粹的雕塑工藝品。宗教造像也是如此，它們是供信徒頂禮膜拜所用的，以佛教造像最有代表性。以南北朝和唐代的作品為例。因?yàn)檫@些時(shí)代的佛教造像藝術(shù)水平普遍較高。宋元和明清也有好作品。佛教造像有宗教上特殊的造型要求，它們和古希臘那種以人為范本的真實(shí)自然的神像有所區(qū)別；在欣賞時(shí)需要了解經(jīng)規(guī)儀軌的種種規(guī)定，如佛像兩耳垂肩，手長(zhǎng)過膝等等，否則很容易認(rèn)為比例不準(zhǔn)確，解剖有錯(cuò)誤而加以否定。純粹的雕塑一般以紀(jì)念性雕塑為代表。中國(guó)古代重視繪畫藝術(shù)，紀(jì)念性人物和事件，通常以繪畫來表現(xiàn)而極少使用雕塑，例如漢唐功臣和歷代帝王像，都是畫在壁畫和卷軸畫里。紀(jì)念性雕刻在帝五上大夫染指繪畫之前的西漢時(shí)代偶有創(chuàng)作，最著名的例子就是霍去病墓石刻“馬踏匈奴”。

二、我國(guó)古代雕塑的意象性。中國(guó)雕塑和繪畫在漫長(zhǎng)的幾千年間，它們只是工藝美術(shù)品的兩種裝飾手段，這是塑繪不分的主要原因，也是線刻和平面性浮雕――畫刻高度結(jié)合的中國(guó)式徒刑方法特別發(fā)達(dá)與持久的主要原因。裝飾不求再現(xiàn)，只追求表現(xiàn)物象，因此發(fā)育出中國(guó)雕塑與繪畫的共同品格――不求肖似（高度寫實(shí)地再現(xiàn)自然），形成了高度的意象性特點(diǎn)。中國(guó)畫無論工筆還是寫意，都不像西洋畫那樣精確度寫生刻畫對(duì)象，而是主要依據(jù)觀察體驗(yàn)所得印象，再加上想象，經(jīng)過主觀加工美化而成藝術(shù)形象，和客觀對(duì)象保有相當(dāng)距離。中國(guó)雕塑也是如此，它和中國(guó)畫觀念是一致的，而且貫穿了整個(gè)古代雕塑史。秦始皇陵兵馬俑雖然表現(xiàn)出高于其他時(shí)代的寫實(shí)性，但那也僅僅集中在俑的頭部刻畫上，而且形象也只是分為幾種類型，不是每一件都各不相同，身體部分則無一例外是十分寫意的。就是比較寫實(shí)的頭部，也不能和西文雕塑同日而語，它只是像中國(guó)畫有工筆一樣，比較深入細(xì)微而已，本質(zhì)上依然屬于意象性造型。其他漢唐陶俑、霍去病墓石刻、歷代宗教造像無不顯示意象性特點(diǎn)。它們和中國(guó)畫一樣，追求神韻，不求肖似。中國(guó)塑繪不分家，導(dǎo)致了雕塑與繪畫審美要求的一致性。

三、我國(guó)古代雕塑的繪畫性。中國(guó)古代雕塑和繪畫是一對(duì)同胞兄弟，都孕育于原始工藝美術(shù)。從彩陶時(shí)代起，塑繪便互相補(bǔ)充、緊密結(jié)合。到二者都成熟之后，仍然“塑形繪質(zhì)”，在雕塑上加彩（專業(yè)術(shù)語稱作“妝鑾”）以提高雕塑的表現(xiàn)能力。現(xiàn)存的歷代雕塑，有許多就是妝鑾過的泥塑、石刻和木雕。今天的雕塑藝術(shù)完全西化了，不再加彩，但民間雕塑仍保持妝鑾傳統(tǒng)。在中國(guó)古代，繪畫受到比雕塑高得多的重視。繪畫以其藝術(shù)觀念影響雕塑，因而雕塑染上了明顯的繪畫性。其繪畫性表現(xiàn)為不是注意雕塑的體積、空間和塊面，而是注意輪廓線與身體衣紋線條的節(jié)奏和韻律。這些線條都像繪畫線條一樣，經(jīng)達(dá)高度推敲概括提煉加工而成，和西文古典雕塑以塊面和空間的豐富變化來體現(xiàn)輪廓與衣紋的形狀完全異趣。后者體積感強(qiáng)，前者只有大的體積關(guān)系，局部大多平面性很強(qiáng)。有時(shí)在平面上運(yùn)用陰刻線條來表現(xiàn)肌膚和衣服的皺褶，仍然沒有立體感，只有繪畫的平面效果。這種特點(diǎn)，漢唐陶俑、敦煌莫高窟唐塑以及太原晉祠侍女，大同下華嚴(yán)寺遼塑菩薩，平遙雙林寺明塑等作品上都可見到。中國(guó)古代雕塑繪畫性強(qiáng)，自有一種東方趣味，符合中國(guó)古人的欣賞習(xí)慣，他們是從繪畫藝術(shù)的角度去看待雕塑藝術(shù)的。

四、我國(guó)古代雕塑的裝飾性。這是它孕育于工藝美術(shù)所帶來的胎記，無論是人物還是動(dòng)物，無論是明器藝術(shù)、宗教造像還是建筑裝飾雕刻，都普遍反映著傳統(tǒng)悠久的裝飾趣味。如云崗北魏露天坐佛，南朝的辟邪和唐代的石獅。佛像的對(duì)稱式坐姿和圖案化的袈裟衣紋處理，使之顯出濃厚的裝飾性。中國(guó)佛像因裝飾性的虛擬成分，更帶著一種非人間性的神秘，但又包含一種可藹的親切。同時(shí)，裝飾性對(duì)于增強(qiáng)佛像所要求表現(xiàn)的莊嚴(yán)肅穆氣氛，也十分有效。辟邪石獅的整體造型，完全經(jīng)過裝飾性變形。裝飾性的變形處理是夸張概括的手法之一。經(jīng)過這樣處理過的石獸，往往比寫實(shí)的雕刻石獸更威風(fēng)、更勇猛，且更神圣不可侵犯，能更好地發(fā)揮它們作為建筑裝飾的功能。

古希臘工藝美術(shù)的特點(diǎn)范文5

一、在特定的人文環(huán)境中，融入更多的生活元素；符合兒童的美術(shù)欣賞心理和欣賞習(xí)慣。

教師也應(yīng)盡可能創(chuàng)造教學(xué)情境，豐富學(xué)生對(duì)作品意境的體驗(yàn)。比如，在欣賞中國(guó)古代山水畫時(shí)，可以放一些中國(guó)古箏名曲，一方面能夠集中學(xué)生的注意力，另一方面能夠促使學(xué)生理解山水畫的意境。有時(shí)還可以選擇一些具有文學(xué)情節(jié)的作品供學(xué)生欣賞。教師可介紹作品產(chǎn)生的時(shí)代背景和相關(guān)的歷史故事，加深學(xué)生對(duì)作品內(nèi)涵的理解。如青銅器體現(xiàn)了中華民族的民族精神，中國(guó)山水畫體現(xiàn)了意境和神宗意識(shí)，古希臘藝術(shù)體現(xiàn)了崇尚理想與科學(xué)的精神，文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)作品體現(xiàn)了人文主義思想。通過對(duì)一些作品情節(jié)的介紹和主題的闡述，學(xué)生可以更深刻地了解作品的意義。生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。生活中的美術(shù)現(xiàn)象俯手可拾。在進(jìn)行美術(shù)欣賞教學(xué)時(shí)，我們可以密切聯(lián)系學(xué)生的生活經(jīng)驗(yàn)，把課內(nèi)外、校內(nèi)外結(jié)合起來。我們可以讓學(xué)生走出教室，讓他們分析、評(píng)論校園建筑的布局和特色。這樣，學(xué)生對(duì)他們?cè)瓉肀容^熟悉的審美對(duì)象會(huì)產(chǎn)生新的興趣，取得一些意想不到的收獲。如果有條件，我們還可以帶學(xué)生參觀當(dāng)?shù)氐拿佬g(shù)館、博物館、民居建筑；或者來到野外，那絢麗多彩的大自然一定會(huì)牽動(dòng)著兒童的心。欣賞既是一種改造主觀世界的活動(dòng)，也是一種改造客觀世界的活動(dòng)。我們可以創(chuàng)設(shè)各種條件，聯(lián)系學(xué)生的日常生活情景，讓學(xué)生在實(shí)踐中感知生動(dòng)的表象，積累美的經(jīng)驗(yàn)，領(lǐng)悟美術(shù)在實(shí)際生活中的獨(dú)特價(jià)值。小學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)是一種把造型藝術(shù)作品作為審美對(duì)象的感覺與感情為主導(dǎo)因素的心理活動(dòng)形式，它與教師的引導(dǎo)和兒童對(duì)事物的認(rèn)識(shí)、理解緊密相關(guān)，我們不妨從兒童的生理心理及智力發(fā)展方向來分析掌握兒童的欣賞習(xí)慣和欣賞特征。1.強(qiáng)烈的色彩刺激能激起兒童的欣賞興趣，吸引他們的注意力。鮮明艷麗的顏色常常等使他們欣慰和喜悅，樂于接受，如果我們把黑白圖片和彩色圖片同時(shí)放在他們的面前，兒童將對(duì)彩色圖片反映強(qiáng)烈一些。2.在欣賞過程中，往往注意某個(gè)細(xì)節(jié)的觀察而忽視整體或注意整體而忽視其它。3.在欣賞過程中，通常是憑第一印象的感覺來欣賞作品，受情緒牽制的隨意性大。他們對(duì)作品的感受總是激動(dòng)片刻、粗略領(lǐng)會(huì)便心滿意足，未能仔細(xì)琢磨，對(duì)作品的感受能力難于在較長(zhǎng)的時(shí)間內(nèi)

持續(xù)增長(zhǎng)。

二、根據(jù)小學(xué)美術(shù)欣賞作品的分類及特點(diǎn)，多元化選擇，利用各種感官，帶著問題欣賞。

美術(shù)教材的作品欣賞大致可歸納為四類：一是古今中外名作的欣賞，如達(dá)•芬奇的《最后的晚餐》、宋代張擇端的《清明上河圖》、還有徐悲鴻的《八駿圖》、蔣兆和的《流民圖》等現(xiàn)代名家作品，這些作品風(fēng)格各異，藝術(shù)水平很高，是欣賞教學(xué)的重頭戲，二是范畫的欣賞，每課的前面都有一定的范畫插圖，它直觀明了，學(xué)生易于接受，對(duì)于提高學(xué)生的繪畫知識(shí)與技能至關(guān)重要。三是學(xué)生的優(yōu)秀作品欣賞，這些作品富有兒童情趣，是兒童心理世界的反映，容易產(chǎn)生共嗚。四是其他門類的欣賞，如雕塑、建筑以及剪紙、拼貼等工藝制作。這類作品制作精妙，具有很高的美術(shù)觀賞價(jià)值，學(xué)生很感興趣。小學(xué)低年級(jí)欣賞內(nèi)容主要是引導(dǎo)學(xué)生初步認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)生活周圍的美好事物。如《小朋友的畫》、《繪畫中的動(dòng)物和花果》等。其特點(diǎn)是低年級(jí)階段所欣賞的作品富有情趣，符合兒童審美心理，比例不準(zhǔn)確，表現(xiàn)無拘無束。中年級(jí)欣賞內(nèi)容主要是讓學(xué)生初步接觸了解優(yōu)秀美術(shù)作品，培養(yǎng)學(xué)生熱愛祖國(guó)藝術(shù)的情感。如《工藝美術(shù)的人物形象和動(dòng)物形象》、《繪畫作品中風(fēng)景的靜物》等。其特點(diǎn)是從小學(xué)中年級(jí)開始，欣賞一些與學(xué)生生活接近、學(xué)生能理解和接受的中國(guó)古今優(yōu)秀繪畫作品和工藝美術(shù)作品。在欣賞課中滲透了有關(guān)的教學(xué)內(nèi)容。欣賞課的優(yōu)秀作品檔次高，起到了指導(dǎo)性的重要作用。高年級(jí)欣賞內(nèi)容主要是讓學(xué)生了解祖國(guó)歷史悠久的藝術(shù)文化，增強(qiáng)學(xué)生的民族自豪感。如《現(xiàn)代雕塑中的人物形象》、《中國(guó)傳統(tǒng)建筑藝術(shù)和現(xiàn)代建筑藝術(shù)》等。其特點(diǎn)是要求比較全面地了解我國(guó)造型藝術(shù)門類的面貌，除了已經(jīng)著手的中國(guó)畫教學(xué)之外還將欣賞的領(lǐng)域擴(kuò)展到中國(guó)優(yōu)秀古建筑、雕塑、工藝美術(shù)作品中去。 作為美術(shù)教育，教會(huì)學(xué)生具有一雙會(huì)“看”的眼睛比單純的技法傳授更為重要。然而在實(shí)踐教學(xué)中，欣賞課成了講評(píng)課，這樣既不符合美術(shù)欣賞教學(xué)的初衷，也不利于培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立的審美能力。因而要打破教師對(duì)講臺(tái)的壟斷，開放課堂，提供多元化選擇。 既可以展示幾幅同一主題不同時(shí)期的作品，也可以展示同一時(shí)期不同主題的作品，讓學(xué)生尋找內(nèi)在的聯(lián)系。這樣的教學(xué)過程是充分調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的過程。

古希臘工藝美術(shù)的特點(diǎn)范文6

浙江省2013年1月高等教育自學(xué)考試

工業(yè)設(shè)計(jì)史試題

課程代碼：04844

請(qǐng)考生按規(guī)定用筆將所有試題的答案涂、寫在答題紙上。

選擇題部分

注意事項(xiàng)：

1. 答題前，考生務(wù)必將自己的考試課程名稱、姓名、準(zhǔn)考證號(hào)用黑色字跡的簽字筆或鋼筆填寫在答題紙規(guī)定的位置上。

2. 每小題選出答案后，用2B鉛筆把答題紙上對(duì)應(yīng)題目的答案標(biāo)號(hào)涂黑。如需改動(dòng)，用橡皮擦干凈后，再選涂其他答案標(biāo)號(hào)。不能答在試題卷上。

一、單項(xiàng)選擇題(本大題共10小題，每小題1分，共10分)

在每小題列出的四個(gè)備選項(xiàng)中只有一個(gè)是符合題目要求的，請(qǐng)將其選出并將“答題紙”的相應(yīng)代碼涂黑。錯(cuò)涂、多涂或未涂均無分。

1.帕提農(nóng)神廟代表著古希臘______柱式的成就。

A.克里斯姆斯B.多立克

C.科林斯D.愛奧尼亞

2.明代______成為瓷器主流，以江西景德鎮(zhèn)的最為出色。

A.白瓷B.青花瓷

C.釉下彩D.三彩瓷

3.“形式追隨功能”是芝加哥學(xué)派______提出的。

A.沙利文B.威爾德

C.萊特D.德萊賽

4.“青春風(fēng)格”是指______的新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。

A.德國(guó)B.法國(guó)

C.比利時(shí)D.西班牙

5.兩次世界大戰(zhàn)期間，對(duì)于廣大消費(fèi)者產(chǎn)生影響的材料是

A.塑料B.鋼管

C.機(jī)制木材D.陶瓷

6.風(fēng)格派的典型作品是

A.新精神館B.紅藍(lán)椅

C.鋼管椅D.第三國(guó)際紀(jì)念塔

7.包豪斯的家具車間，由______創(chuàng)造的鋼管椅，開辟了現(xiàn)代家具設(shè)計(jì)的新篇章。

A.布蘭德B.布勞耶

C.米斯D.格羅皮烏斯

8.美國(guó)第一代職業(yè)工業(yè)設(shè)計(jì)師中最負(fù)盛名的是

A.厄爾B.蓋茨

C.德雷夫斯D.羅維

9.在家具設(shè)計(jì)方面，OMK是______代表。

A.后現(xiàn)代B.高技術(shù)風(fēng)格

C.解構(gòu)主義D.新現(xiàn)代主義

10.德國(guó)在信息時(shí)代工業(yè)設(shè)計(jì)的杰出代表是

A.德意志制造聯(lián)盟B.布勞恩公司

C.包豪斯D.青蛙公司

二、多項(xiàng)選擇題(本大題共5小題，每小題2分，共10分)

在每小題列出的五個(gè)備選項(xiàng)中至少有兩個(gè)是符合題目要求的，請(qǐng)將其選出并將“答題紙”的相應(yīng)代碼涂黑。錯(cuò)涂、多涂、少涂或未涂均無分。

11.關(guān)于青銅器，正確的說法是

A.是銅和錫的合金B(yǎng).商周時(shí)期的青銅器多為禮器

C.漢代青銅器向日常器皿發(fā)展D.精密制造青銅器的方法為失蠟法

E.長(zhǎng)信宮燈是青銅器

12.水晶宮是

A.第一屆國(guó)際工業(yè)博覽會(huì)展覽館B.20世紀(jì)現(xiàn)代建筑的先聲

C.工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)所在地D.在德國(guó)的一個(gè)展館

E.受到拉斯金贊揚(yáng)的建筑

13.美術(shù)運(yùn)動(dòng)中的______對(duì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的發(fā)展起了推動(dòng)作用。

A.立體主義B.未來主義

C.表現(xiàn)主義D.印象主義

E.超現(xiàn)實(shí)主義

14.現(xiàn)代主義是在建筑師-設(shè)計(jì)師______的推動(dòng)下形成的。

A.貝倫斯B.邁斯

C.格羅皮烏斯D.柯布西埃

E.米斯

15.美國(guó)工業(yè)設(shè)計(jì)師厄爾是

A.一名駐廠設(shè)計(jì)師B.是的汽車設(shè)計(jì)師

C.發(fā)明了泥塑模型設(shè)計(jì)車身的標(biāo)準(zhǔn)技術(shù)D.將鍍鉻構(gòu)件雕塑化使用

E.把汽車前擋風(fēng)玻璃從弧形整片大玻璃換成平板玻璃

三、判斷題（本大題共5小題，每小題2分，共10分）

判斷下列各題，在答題紙相應(yīng)位置正確的涂“A”，錯(cuò)誤的涂“B”。

16.工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)是一種特定的風(fēng)格，藝術(shù)家們出于對(duì)粗制濫造機(jī)制產(chǎn)品的痛恨，力圖為產(chǎn)品和生產(chǎn)者建立或恢復(fù)標(biāo)準(zhǔn)。

17.生產(chǎn)的目的性，是設(shè)計(jì)最重要的一個(gè)特征。

18.20世紀(jì)20年代通用汽車公司制定了年度換型計(jì)劃。在這種市場(chǎng)導(dǎo)向的設(shè)計(jì)中，現(xiàn)代主義“多樣化的統(tǒng)一”原則讓位于“統(tǒng)一中的多樣化”。

19.伊姆斯對(duì)探索新材料和新技術(shù)非常感興趣，他最的設(shè)計(jì)有“胎”椅和“郁金香”椅。

20.隨著高精尖的電子科技產(chǎn)品不斷涌現(xiàn)，如何在新技術(shù)與人之間建立起協(xié)調(diào)的關(guān)系，使高科技產(chǎn)品人性化成了人機(jī)學(xué)研究的新課題。

非選擇題部分

注意事項(xiàng)：

用黑色字跡的簽字筆或鋼筆將答案寫在答題紙上，不能答在試題卷上。

四、填空題（本大題共5小題，每空1分，共7分）

21.西方浪漫時(shí)期的設(shè)計(jì)風(fēng)格主要是________和________。

22.新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中英國(guó)的________獨(dú)樹一幟，并對(duì)奧地利的設(shè)計(jì)改革運(yùn)動(dòng)組織“________”產(chǎn)生重要影響。

23.對(duì)現(xiàn)代美學(xué)作出貢獻(xiàn)的設(shè)計(jì)師是柯布西埃，他對(duì)機(jī)器的頌揚(yáng)在理論上的反映就是“________”。

24.風(fēng)格派是1917-1931年間以________為中心的一場(chǎng)國(guó)際藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。

25.蘋果電腦公司的成功有賴于其創(chuàng)始人之一的________的遠(yuǎn)見卓識(shí)和創(chuàng)新精神。

五、名詞解釋（本大題共3小題，每小題5分，共15分）

26.浪漫主義風(fēng)格

27.包豪斯

28.優(yōu)良設(shè)計(jì)

六、簡(jiǎn)答題（本大題共3小題，每小題8分，共24分）

29.簡(jiǎn)述新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的貢獻(xiàn)。

30.簡(jiǎn)述美國(guó)商業(yè)性設(shè)計(jì)。

31.簡(jiǎn)述綠色設(shè)計(jì)的概念及內(nèi)容。

七、論述題（本大題共2小題，每小題12分，共24分）