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作者：孫丹 單位：安徽財經(jīng)大學(xué)文學(xué)與藝術(shù)傳媒學(xué)院

藝術(shù)與其他各科之間達到最佳的關(guān)聯(lián)與組合，形成一種互補、交叉融合、持續(xù)發(fā)展的關(guān)系，從而培養(yǎng)出知識經(jīng)濟時代需要的有思想有創(chuàng)新力的復(fù)合型藝術(shù)人才。擴大高校影響輻射的藝術(shù)教育功能總書記在清華大學(xué)100周年校慶講話已明確指出，文化傳承創(chuàng)新是高等教育的又一重要職能，即是大學(xué)教育第四大功能。當今社會，國家競爭力越來越依賴人才智力、科技創(chuàng)新和創(chuàng)意社會的形成。而我國在自主創(chuàng)新方面的貧弱是一種普遍而又難以短期改變的制約我國未來發(fā)展的因素。在高校藝術(shù)教學(xué)中，我們應(yīng)該反思舊的藝術(shù)教育模式，不斷嘗試進行新的教學(xué)改革。當代西方永遠求新、永遠求變的具有活力的藝術(shù)基礎(chǔ)教育，注重對創(chuàng)造性和個性的培養(yǎng)對學(xué)科交叉和融合的切實推進、對觀念探索的普遍推重、對當代藝術(shù)思潮和社會生活的高度關(guān)注和積極互動［2］，這些都是我們所缺乏的。高等藝術(shù)教育的影響力將會逐漸由一般的純美術(shù)領(lǐng)域輻射到社會環(huán)境建設(shè)，科技革命和人文理念等更廣泛的領(lǐng)域中，它所造就的是有文化藝術(shù)修養(yǎng)的環(huán)境、有自我革命勇氣的新一代人，一個有創(chuàng)造力的社會。

借鑒社科研究方法，累積高校藝術(shù)教育理論知識學(xué)科方法的研究是學(xué)科成熟和深化的標志。所謂研究方法，其實就是一套工具。同一種方法(工具)可以由多個學(xué)科使用，一個學(xué)科也可以使用多種方法(工具)，關(guān)鍵是有利于學(xué)科的發(fā)展。在當代科學(xué)研究中，學(xué)科分化和整合是一種趨勢，多角度地觀察，多種方法的綜合也是展開當代學(xué)術(shù)研究的一種趨勢［3］。無論是學(xué)習(xí)社會科學(xué)的，還是學(xué)習(xí)人文科學(xué)的，盡管各門專業(yè)的研究對象不同，但有一點是共同的，那就是它們的研究對象都離不開人和社會。社會科學(xué)注重研究現(xiàn)實問題，為現(xiàn)實政策制定提供依據(jù)。而處于人文學(xué)科內(nèi)的藝術(shù)學(xué)科，既要培養(yǎng)藝術(shù)家，注重個性，但同時又要注意學(xué)生的實際能力和市場的結(jié)合，更好的服務(wù)于社會，要更加“實”一些。因此，藝術(shù)學(xué)科應(yīng)該更關(guān)注藝術(shù)教學(xué)的實際用途。造型藝術(shù)教學(xué)理論研究必須對于學(xué)生實踐的發(fā)生和發(fā)展做出引導(dǎo)，對于實踐的決策提供理論的依據(jù)，這樣的藝術(shù)教學(xué)研究才有價值。目前，藝術(shù)教學(xué)理論研究無論是研究的深度和廣度都顯得不太成熟，這固然與藝術(shù)學(xué)科本身的特性有關(guān)，但另一方面，藝術(shù)院校教師重視創(chuàng)作和設(shè)計，卻少理論寫作，不能將研究融入到工作中，轉(zhuǎn)化為系統(tǒng)的理論成果才是問題所在。高等美術(shù)教育理論研究的嚴重缺失，使得藝術(shù)教育帶有很強的經(jīng)驗主義色彩，缺乏科學(xué)預(yù)見性和整體的系統(tǒng)性。相對而言，社會科學(xué)領(lǐng)域內(nèi)對于研究方法的探討起步早，研究成果突出。正如艾爾巴比所指出的那樣:“社會科學(xué)研究方法的特殊價值，就在于提供探究事物的合乎邏輯和利于觀察的方法。社會科學(xué)研究方法可以幫助我們越過個人的偏見，超越個人的眼界來看世界，這就是掌握著解決社會問題方案的＇超然領(lǐng)域。”［4］

在社會不同領(lǐng)域的大融合、學(xué)科大交叉的時代，人文學(xué)科和社會科學(xué)的研究方法的兩端我們都要深入，相對于人文學(xué)科的研究方法，綜合性大學(xué)藝術(shù)教育教學(xué)更欠缺的是社會科學(xué)研究方法的訓(xùn)練。社會科學(xué)研究方法的基本內(nèi)容是“用實證的而不是哲學(xué)的方法研究社會的一門具體的、專門的學(xué)問”。應(yīng)該借鑒社會科學(xué)研究的基本方法，全面加強學(xué)術(shù)訓(xùn)練，并將以研究為導(dǎo)向的社會科學(xué)研究方法用之于造型藝術(shù)教學(xué)之中，會讓學(xué)生具有主動融入快速變化的社會生活的潛能，成為推動知識經(jīng)濟和創(chuàng)意文化發(fā)展的有生力量。藝術(shù)學(xué)科是一門實踐性很強的學(xué)科，涉及到藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)實踐，需要有專門的經(jīng)驗性總結(jié)。如果能從教學(xué)改革實驗中找出一些成功的經(jīng)驗和失敗的教訓(xùn)，可以為今后的學(xué)習(xí)和研究進行指導(dǎo)，也為學(xué)科的發(fā)展提供經(jīng)驗性實例，這對于藝術(shù)教學(xué)知識積累意義重大。

將社科研究方法融入綜合性大學(xué)造型藝術(shù)教學(xué)

在全國高等院校中，95%的綜合性大學(xué)都設(shè)置有藝術(shù)專業(yè)，它已經(jīng)由一個小專業(yè)變?yōu)榇髮I(yè)，綜合性大學(xué)藝術(shù)教育的前景十分看好。綜合性大學(xué)人文科學(xué)研究有著深厚的基礎(chǔ)，為當代造型藝術(shù)研究提供了深厚的理論基礎(chǔ)和嚴謹?shù)难芯糠椒ā｝R全的學(xué)科門類、多樣化的專業(yè)背景的綜合性大學(xué)，在藝術(shù)教育中能發(fā)揮其獨到的作用。然而，我們需認識到，綜合性大學(xué)和專業(yè)藝術(shù)院校、師范院校的藝術(shù)教育是不同的，應(yīng)該把藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)研究和藝術(shù)素質(zhì)有機的結(jié)合起來，及時轉(zhuǎn)變教學(xué)思想、改革教學(xué)模式。因此，在綜合性大學(xué)的傳統(tǒng)造型藝術(shù)專業(yè)進行藝術(shù)教學(xué)改革顯得尤為迫切。我們再也不能停留在過去的感性的審美熏陶，而應(yīng)該補充進很實在的東西。造型專業(yè)教育不能不講科學(xué)、實踐，教育需要一種范式的革新。目前，在許多國家的綜合性大學(xué)中，藝術(shù)學(xué)科基礎(chǔ)課程更多的反映出其人文學(xué)科與社會學(xué)科、自然科學(xué)的學(xué)術(shù)氛圍滲透，更多地反映出其交叉性與邊緣性色彩。人文學(xué)科(藝術(shù)學(xué))的研究方法主要以思辨為主，強調(diào)主觀價值判斷的方法。社會科學(xué)研究堅持理解性和實證性的統(tǒng)一，堅持價值判斷與事實判斷的統(tǒng)一。將社科研究方法融入到造型藝術(shù)教學(xué)，這個問題不僅是有關(guān)藝術(shù)教育的課程設(shè)計問題，實際上也從深層次上涉及到了藝術(shù)教育中學(xué)生的培養(yǎng)目標，是一個創(chuàng)新的教學(xué)方法和體系。造型藝術(shù)在綜合性大學(xué)的研究處于科學(xué)和藝術(shù)之間，是科學(xué)和藝術(shù)的結(jié)合。造型藝術(shù)教學(xué)應(yīng)該將理論研究與藝術(shù)實踐相結(jié)合，借鑒社會科學(xué)研究的基本方法，從而實現(xiàn)跨學(xué)科的教學(xué)和研究體系。在研究課題中，陳述問題所在，對概念做出定義和展開深入研究。同時，造型藝術(shù)教學(xué)可以結(jié)合美術(shù)學(xué)院的特點，進行藝術(shù)實踐和藝術(shù)創(chuàng)造［5］。社科研究方法中，定性和定量研究是我們在造型藝術(shù)教育課題研究中可以采取的兩條途徑。定性和定量研究有機的結(jié)合、綜合的運用可以幫助學(xué)生探索到問題的核心，尋求到問題的答案。研究的結(jié)果非常實際而深刻。在研究的過程中，充分發(fā)揮學(xué)生的主動性，從相關(guān)資料的收集、擇取、分析、判斷、解釋的方式到形成結(jié)果這一系列研究過程，能使學(xué)生探究藝術(shù)的本質(zhì)，有利于知識素養(yǎng)累積，尋找自身語言的突破點，從而為自己藝術(shù)定位，形成和堅持自己的風(fēng)格，并逐步提高分析能力，深化認識，培養(yǎng)獨立觀察和思考的能力。因此，筆者設(shè)想的有關(guān)造型藝術(shù)教學(xué)中引入社會科學(xué)方法的研究可以從以下方面展開:

1.對同一課題進行理論與實踐的同步研究“社科研究方法”貫徹著一個基本精神:就是認識研究社會要從“調(diào)查”開始，要從第一手資料開始［6］。造型藝術(shù)教學(xué)應(yīng)該注重“調(diào)查以獲取第一手資料”的科學(xué)精神，改變以往研究過于依賴思辯的狀況。根據(jù)個人設(shè)想從所關(guān)注的主題入手展開藝術(shù)實踐，然后對藝術(shù)實踐的過程和結(jié)果加以分析，進行深入的理論研究，這個過程使藝術(shù)實踐與理論研究融為一體。將這種方法作為一種基本的研究方法，在不同階段以不同的要求體現(xiàn)在教學(xué)中，有著創(chuàng)造性的意義。造型藝術(shù)的特點為實踐在先，藝術(shù)研究具體化和個人化。具有藝術(shù)科學(xué)研究精神的藝術(shù)實踐，一方面讓學(xué)生形成在某個時期對其藝術(shù)作品的看法，另一方面展開的藝術(shù)創(chuàng)作過程研究，研究的是正在創(chuàng)造之中的藝術(shù)。最能勝任評述創(chuàng)造過程的人是學(xué)生本人。學(xué)生作品是否具有創(chuàng)造性并達到一定的藝術(shù)水準，學(xué)生是否能對自己的創(chuàng)造過程進行思考，尋找作品的主線及作品之間的關(guān)系，是否清晰地表述自己的藝術(shù)觀念，是否了解與自己作品相關(guān)的藝術(shù)家、藝術(shù)作品與理論研究，是否了解自己的作品與課程中的美術(shù)史知識的聯(lián)系。不難看出，評判的首要一點是創(chuàng)造性，同時強調(diào)作品的藝術(shù)品質(zhì)。其次是重視創(chuàng)作過程，在審視這一過程中，檢驗個人藝術(shù)觀念的表達和發(fā)掘作品的潛在因素。作品也要建立與其他藝術(shù)作品的理論聯(lián)系。這一標準基本體現(xiàn)了造型藝術(shù)學(xué)科教學(xué)的主導(dǎo)思想。在藝術(shù)實踐基礎(chǔ)上的分析與研究會促使藝術(shù)創(chuàng)作得到進一步深化。把個人藝術(shù)實踐置入藝術(shù)問題的研究之中，體現(xiàn)出重藝術(shù)思想、重藝術(shù)語言、重藝術(shù)概念的特點。實踐與理論并行的研究方法有助于學(xué)生深刻認識和理解抽象的藝術(shù)理論，為今后個人研究體系的構(gòu)建奠定基礎(chǔ)。#p#分頁標題#e#

2.重視藝術(shù)批評藝術(shù)教育不能局限于知識技能，而要把藝術(shù)放到一個廣闊的關(guān)系之中，加強對于藝術(shù)史、藝術(shù)理論、藝術(shù)批評的教學(xué)。而實際上，學(xué)會用自己的眼睛去觀察、非慣常的正面欣賞的藝術(shù)批評，是中國學(xué)生普遍所缺乏的能力。藝術(shù)批評在當代藝術(shù)的發(fā)展進程中扮演著重要的角色，從藝術(shù)教育到藝術(shù)批評、藝術(shù)媒介、藝術(shù)市場，它是重要的一環(huán)。在藝術(shù)教學(xué)中，通過各種形式的藝術(shù)批評，學(xué)生展示作品并表述自己的藝術(shù)見解和創(chuàng)作過程，其作品被置于文化視角之中，與社會上的藝術(shù)思潮和文化現(xiàn)象聯(lián)系在一起，形成自己的觀念。注重思想方法的訓(xùn)練，而不是技能的訓(xùn)練。對人的創(chuàng)造力培養(yǎng)至關(guān)重要的確是獨立思考、選擇和實踐的精神活動空間，對周圍社會、藝術(shù)的自覺。中國的學(xué)生對于創(chuàng)作實踐的興趣點主要放在材料、形式運用之上，而作品背后所要傳達的主題精神卻不夠關(guān)注。藝術(shù)應(yīng)該成為個人審視和反思社會的一種方式。“你怎么看?你如何表達?”首先應(yīng)該教學(xué)生進行獨立思考和判斷，然后才是選擇合適的媒介和材料進行表現(xiàn)。教師以課堂討論的教學(xué)形式將藝術(shù)史、藝術(shù)理論、藝術(shù)批評作為重要內(nèi)容引入造型藝術(shù)專業(yè)教學(xué)中。可以借用美術(shù)史的材料，美學(xué)的知識來逐步提高學(xué)生的分析能力，深化認識，開闊學(xué)生的眼界。對于視覺藝術(shù)作品，引導(dǎo)學(xué)生從美學(xué)、心理學(xué)、精神分析學(xué)、社會學(xué)、形式構(gòu)成等方面來評判分析。將現(xiàn)當代藝術(shù)創(chuàng)作與研究、造型藝術(shù)實踐與批評等引入教學(xué)課題的資源，是對學(xué)生進行藝術(shù)批評能力培養(yǎng)的一種普遍而有效的方式。

3.藝術(shù)實驗教學(xué)20世紀后半葉，社科領(lǐng)域普遍借鑒自然科學(xué)的研究方法，嚴謹實證的科學(xué)精神開始在社會人文研究中得到傳播。其中實驗性的方法就來自于自然科學(xué)領(lǐng)域，并成為一種基本的研究方法。造型藝術(shù)研究帶有藝術(shù)的特點，充滿實驗性和創(chuàng)造性。在教學(xué)中開展實驗性研究探索，是目前很多院校一直嘗試進行的改革，它有利于培養(yǎng)學(xué)生的思維習(xí)慣和理性判斷能力。與自然科學(xué)的實驗相比，藝術(shù)教學(xué)實驗是簡單的準實驗，但從實驗過程、教學(xué)效果來看，實用性很強。課題實驗教學(xué)幫助學(xué)生迅速進入類似社科研究那樣嚴謹?shù)植槐M相同的技術(shù)游戲狀態(tài)。以“以問題為中心”的主題性課題設(shè)計實驗教學(xué)課程為例。教師給出特定主題、設(shè)置特定情境，指導(dǎo)學(xué)生對主題進行討論，尋求與主題相關(guān)的資源和形式元素，比較、綜合、替換、發(fā)展、敘述主題精神，生成富有創(chuàng)造價值、深厚內(nèi)涵的藝術(shù)作品。教學(xué)實驗過程為一開始的感受體驗階段:親密接觸或借助拍攝搜集圖片，閱讀文學(xué)作品記錄信息，并對這些資料進行篩選和處理。視覺形式研究階段:對選取材料的造型、色彩、材料等形式法則進行分析、體驗和表達。作品展示和講評階段。整個教學(xué)過程注重知識、方法、技巧等問題解決的實驗性、交叉性、趣味性，非拘泥于全面而條理化的概念、理論的講解。

課題式教學(xué)模式之課題設(shè)計構(gòu)想實例、意義

長期以來，造型藝術(shù)專業(yè)教學(xué)呈現(xiàn)簡單化、重技術(shù)的局面。在實際教學(xué)過程中，一般是教師理論講授并布置作業(yè)，學(xué)生完成作業(yè)，教師輔導(dǎo)并評價作業(yè)。學(xué)生缺乏主動思考，只是被動地接受那些似是而非的概念，模仿所謂專業(yè)的技巧，不能真正的參與其中，這些無助于綜合素質(zhì)、能力與創(chuàng)造性思維的發(fā)展。以多學(xué)科的理論、方法來進行課程設(shè)計，是國外現(xiàn)當代專業(yè)基礎(chǔ)課程發(fā)展的一大特點。課題式教學(xué)方法以藝術(shù)科學(xué)的研究方法展開，納入社會科學(xué)研究的框架中，使專業(yè)基礎(chǔ)課程教學(xué)進入了新的層面。現(xiàn)代課程理論研究中為了更好地實現(xiàn)課程目標，提倡將課程進行有效的整合。造型藝術(shù)專業(yè)包括形式語言、視覺要素、技巧手法等方面的課程內(nèi)容，它們大都面臨需要綜合解決的的各種問題與要素，而解決這些問題不僅需要多種知識的聯(lián)合、協(xié)作，還要具備超越于各門學(xué)科的視野和思路。因此，造型藝術(shù)課程教學(xué)的改革目的，是如何將課程內(nèi)容轉(zhuǎn)化為教師可設(shè)計的課題，即由一系列配套的課題構(gòu)成一個完整的本科專業(yè)教學(xué)計劃，課程之間形成了有機的交叉。在課程內(nèi)容與教學(xué)要求的統(tǒng)一規(guī)則指導(dǎo)下，各位任課教師自行設(shè)計課題。眾多的教師在完全自由的教學(xué)實踐中自下而上形成，這個過程是不斷變化的，不應(yīng)去規(guī)范任何一位教師的探索性的嘗試。在這種意義上，教材應(yīng)該成為一個課題庫，且能體現(xiàn)出原創(chuàng)和豐富多樣性。課題的來源是多元、多維的，包括大自然、人類社會萬千的景觀物象。這與教師的專業(yè)背景、知識結(jié)構(gòu)、信息掌握、教學(xué)風(fēng)格以及對課程的理解有關(guān)。課題設(shè)計的能力，既可以反映教師的教學(xué)研究能力與教學(xué)設(shè)計水平，又體現(xiàn)了教師的自身最基本與最重要的素質(zhì)。設(shè)計課題可以從尋找與選擇資源入手或從某些特定的對象中獲取信息。

目前，有“以問題為中心”課程方式的實驗性質(zhì)的主題性課題設(shè)計;視覺形式語言的體驗、分析與表達;以三種不同性質(zhì)與狀態(tài)的對象一自然、建筑、觀念及當代藝術(shù)作為課題發(fā)展的線索等等［7］。學(xué)習(xí)者完成課題的手法是多樣化的，如觀察與體驗性的文字，速寫、文本寫作、攝影與圖像記錄，繪畫、閱讀文獻與圖片資料收集分析等。筆者課題設(shè)計構(gòu)想:(1)將造型藝術(shù)中辯證的一對基本概念作為課題進行訓(xùn)練。如“明”—“暗”，“光”—“影”，“黑”—“白”，“實”—“虛”，“鈍”—“銳”，“直”與“曲”，“軟”與“硬”等等，課題設(shè)計目的是讓學(xué)生在對立與沖突的概念中深刻的體會造型藝術(shù)形式規(guī)律。(2)主題性課題設(shè)計，深入學(xué)生陌生和體現(xiàn)現(xiàn)實理念(現(xiàn)當代藝術(shù))的領(lǐng)域。如在色彩課程教學(xué)過程中，選取學(xué)生不常表現(xiàn)的主題。像色彩裝飾課題練習(xí)《垃圾桶》、《路燈》對色彩表現(xiàn)采取夸張的方式;色彩抽象表現(xiàn)課題《步步高》與《二泉映月》對色彩感情的對比表現(xiàn);表現(xiàn)手法不限的《宿舍》、《我的校園》、《身邊的城市》主題，學(xué)生按照搜集的資料和個人的價值觀進行藝術(shù)呈現(xiàn)等等。這些課題的設(shè)計，既擴大了藝術(shù)視野，使學(xué)生能接觸完整的、活生生的藝術(shù)，充分感受它的魅力，體會藝術(shù)背后的文化和蘊含的人文精神。同時，獨立思考和批判精神得到了訓(xùn)練。

主要教學(xué)形式:采用理論寫作、藝術(shù)創(chuàng)作和課堂展示與討論結(jié)合，并作為評判學(xué)生成績的重要依據(jù)。藝術(shù)作為課程要將學(xué)生的創(chuàng)造與研究劃入一定的教學(xué)規(guī)范之內(nèi)，如主題的限定、時間的限定、作業(yè)要求等。在教師的指導(dǎo)下，每個同學(xué)在課堂上展示自己作品，同時表述個人的藝術(shù)觀點，教師加以引導(dǎo)，展示其思辨能力和創(chuàng)作能力。可以提供圖片或?qū)W生自己搜集相關(guān)圖片，在直觀上加深對藝術(shù)概念的理解。作業(yè)要求學(xué)生在藝術(shù)理論和藝術(shù)實踐兩方面作出回答。比如，文字部分:包括對給出的課題的理解，舉例并論證。對你的藝術(shù)作品進行評論。嚴密描述你的作品，對你的作品特點進行評判。視覺作品部分:給作品標明題目，材料技法不限，尺寸不限進行創(chuàng)作。展示與討論。通過搜集資料，整理，解釋，論證，一方面，培養(yǎng)學(xué)生像對待其他藝術(shù)作品，嘗試分析和理解自己的作品;另一方面，分析比較在同一主題中與個人藝術(shù)實踐相呼應(yīng)的藝術(shù)作品。課題式教學(xué)作為新的有效的一種學(xué)習(xí)模式，為高等藝術(shù)教育提供了頗多的啟迪，是積極而有益的嘗試。它適應(yīng)了學(xué)科的發(fā)展并指明了研究性學(xué)習(xí)的路徑。同時，課題所體現(xiàn)出來的獨特的課程內(nèi)容與風(fēng)格設(shè)計研究對學(xué)院的專業(yè)建構(gòu)也具有重要價值。由于課題設(shè)計避免為學(xué)習(xí)者準備一套固定的和現(xiàn)成的視覺公式及表達手法，對一些形式規(guī)律要素、表現(xiàn)策略進行具有原創(chuàng)色彩的探索，從而獲得獨特的個性化的經(jīng)驗。建構(gòu)在課題的設(shè)計基礎(chǔ)上的教學(xué)可以體現(xiàn)出學(xué)院的風(fēng)格和特色，這是學(xué)院保持活力和生命的根本因素。#p#分頁標題#e#

再次，課題式教學(xué)突出理性與趣味性相結(jié)合，不同知識內(nèi)容的融合，不同學(xué)科綜合、交叉，在問題中進行各種可能的探索，可以幫助學(xué)生帶著內(nèi)在的動力與熱情，主動的獲得深刻而直接的知識經(jīng)驗，并將獲得的知識及技能內(nèi)化為專業(yè)素質(zhì)，成為社會實踐和藝術(shù)實踐的生力軍。綜上所述，借鑒社會科學(xué)領(lǐng)域的研究方法運用于造型藝術(shù)教學(xué)，會使藝術(shù)教育教學(xué)的理論研究更加系統(tǒng)、嚴謹、豐富。演繹教師個人獨特的教學(xué)系統(tǒng)，探索具有原創(chuàng)色彩和多樣化的課題設(shè)計，具有真實而又重要的學(xué)術(shù)價值。當前，對于綜合性大學(xué)造型藝術(shù)教學(xué)經(jīng)驗的探討，仍需不斷的深入。