前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的藝術設計在針織服裝中重要性，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
藝術設計與針織服裝的融合是現代針織服裝在藝術上的新要求與新目標，旨在革新傳統針織服裝的設計理念，在藝術上更好更快地順應時代潮流，給消費者更多層次的需求滿足。從當前的實踐現狀來看，藝術設計在針織服裝中的應用和融合，開闊了針織服裝設計的藝術視野，提高了針織服裝藝術設計的藝術品質，進而顯著增強了針織服裝藝術設計的市場吸引力和競爭力。由沈雷所著的《針織服裝藝術設計》一書從針織服裝教學的實際需求出發，整合了針織服裝藝術設計方面的理論與實踐知識體系，為針織服裝藝術設計專業人才的培養提供了專業的指導。在該書中，作者主要從基礎理論、應用理論與訓練兩個角度出發，系統化梳理了針織服裝藝術設計的知識與技能，有助于促進學生在紡織服裝藝術設計方面的知識水平提升、設計能力強化和創新發展。該書共包括六個章節，前三個章節論述針織服裝藝術設計的基礎理論，后三個章節論述針織服裝藝術設計的應用理論與訓練。具體來說，第一章介紹了什么是設計，什么是針織服裝，以及針織服裝的歷史發展、性能特征和服裝分類；第二章探討了針織服裝藝術設計的設計思維，對發散思維、收斂思維、側向思維的基本方式和觀察、發現、思考、探索、刺激等設計靈感的產生條件進行了深入的分析，并在此基礎上總結了民族服飾、他人經驗、自然影響、其他藝術借鑒、其他領域觀念沖擊等對針織服裝藝術設計的啟示；第三章分析了原料、組織結構、造型、色彩、裝飾、工藝等針織服裝設計中的基本要素，體系化地呈現了針織服裝藝術設計中的要點；第四章具體闡述了針織服裝藝術設計的設計表達，以實踐為導向，分析了針織服裝設計表達的特點、分類、作用、技法技巧，以及針織服裝攝影、服裝會等多樣化的表現形式；第五章研究了計算機輔助設計在針織服裝藝術設計中的應用價值、功能和方法；第六章討論了當下針織服裝藝術設計的流行與流行預測，在采集、歸類、整理、預測和等環節充分融入了針織服裝藝術設計的設計思維與理論思考。通過該書，讀者可以充分了解藝術設計對針織服裝的重要性，并提升自身針織服裝設計水平，將藝術手法更好運用于針織服裝設計。
一、藝術設計在針織服裝設計中的重要性
隨著時代的發展與人們生活水平的不斷提高，人們對針織服裝的技術、性能、品質提出了越來越高的要求。近代以來，人們對針織服裝要求不再只停留于保暖、遮蔽、舒適，而是增加了許多新的個性化要求，外衣化、時裝化的趨勢愈加明顯。對此，設計師不僅需要在針織服裝設計上下功夫，還需要從藝術設計的角度充分考慮服裝設計的流行性、時尚性。所以，在針織服裝中應用藝術設計的理念、技術、工具和工作模式，有助于擴大針織服裝設計的專業視野，探索針織技術與服裝藝術之間新的聯結點和創新點，繼而讓針織服裝產品具有更多的新的、高品質的產品特性，滿足當下對針織服裝設計的多樣化需求，提高市場吸引力和競爭力。首先，從當前藝術設計在針織服裝中的應用現狀來看，針織服裝的藝術構思主要包括對針織服裝造型、色彩、面料、款式、飾品等多方面的思考。在傳統的針織服裝設計中，服裝的版型、面料、色彩、紋飾等相對單一，消費者的選擇具有明顯的局限性。當遇到追求個性、追求品質的新時代消費者的時候，這種單一性和局限性顯然不利于針織服裝在市場中的競爭，對此，越來越多的針織服裝設計者開始站在消費者的角度，基于對消費者多元化消費、個性化消費的認同和理解，開始運用藝術設計的思維、思路和方法來進行針織服裝的面料選擇、造型設計、色彩設計、紋飾設計等，讓針織服裝得以在藝術品質上獲得明顯提升，滿足消費者新的個性化需求，促進針織服裝在市場中的高品質競爭。其次，藝術設計在針織服裝中的運用開闊了針織服裝設計的藝術視野，以創新為驅動，在針織服裝設計中全面整合了許多新的設計元素，讓服裝設計得以在藝術性創造上獲得更大的發展空間。著眼當下，服裝設計師越來越多地借鑒他者的藝術元素，比如民族文化、其他藝術門類的理念等，不斷激發自身的創新性思維和思考，構建針織服裝藝術設計的新生態。目前，消費者也越來越關注針織服裝設計中新的藝術元素，為滿足消費者的審美需求，針織服裝設計師有必要充分調動自身的藝術設計知識與技能，在針織服裝設計中更多地融入藝術性的發散思維、收斂思維、側向思維，尋找更具有吸引力和感染力的藝術靈感，進而保證在針織服裝藝術設計的創造性活動中，不斷開拓針織服裝藝術設計的新的藝術表現形式，積累經驗，促進針織服裝藝術設計的發展與成熟。最后，藝術設計在針織服裝中的運用充分反映了時尚藝術審美的變化與發展，它引導針織服裝的生產者、設計者和銷售者更多地關注藝術上的審美轉向，并力圖在藝術設計與實用設計中找到新的平衡點。藝術設計運用于針織服裝中，是現代針織服裝產業化發展的客觀要求，也就是說，針織服裝藝術設計需要多學科、多領域、多思維地運用科學與藝術的知識與技術，促進針織服裝藝術設計的科學長效發展。毋庸置疑的是，現代針織服裝藝術設計越來越重視市場調研、信息整理、設計定位、生產實踐的重要性，只有與時俱進地關注流行時尚的趨勢，深入市場了解消費者的審美偏好，考慮生產、經營、銷售的產業化目標，針織服裝藝術設計才能夠更加有效甚至高效地促進針織服裝藝術設計內容與形式的完美結合、藝術與市場的完美協調以及設計師與消費者的完美對話。
二、藝術設計在針織服裝中的應用策略
藝術設計是現代針織服裝設計中的重要組成部分，是滿足針織服裝時尚創新要求的必然選擇，在實際的應用過程中，針織服裝設計師不僅需要遵循針織服裝設計的基本原則，包括功能性、安全性、舒適性等之外，還應該在藝術上有更進一步的發展與創新。具體來說，藝術設計在針織服裝中的應用策略可以從以下幾個方面出發：第一，針織服裝藝術設計離不開創新性藝術思維的應用，只有以創新為驅動，針織服裝藝術設計才能夠走出傳統的體系框架，探索新的藝術表達內容和形式，在實用性和藝術性美感中找到新的平衡。藝術設計在針織服裝中的應用需要突破針織服裝設計中的常規思路、常規框架，打破已有定式，以新的理論眼光看待針織服裝設計的新發展，促進針織服裝藝術設計的創新變革。具體表現為，在創新思維的引領下，針織服裝設計應當積極主動地將自身融入到社會藝術文化的創新創造當中，促進針織技術與藝術創新的融合，促進傳統服裝與現代時尚的交融，充分反映當下現代社會物質文明和精神文明的豐富與交融，實現現代針織服裝設計的藝術性發展與創新。第二，針織服裝藝術設計需要細致的觀察與發展，以及長時間的積累與總結。一方面，“靈感”在針織服裝藝術設計中占有重要地位，它既是一瞬間的藝術火花，也是長時間積累和細致化觀察之后信息突發聯結的成果，所以，針織服裝藝術設計者需要在生活、學習和工作中多看、多學、多思考，構建良好的藝術靈感迸發環境，繼而在豐富、持續、創新的藝術靈感中積極尋找提高針織服裝產品藝術品質的思路和方法，讓針織服裝的藝術設計品質得到顯著提升。另一方面，針織服裝藝術設計者需要隨時隨地、科學恰當地搜集采集、整理、預測針織服裝藝術設計的流行趨勢。總之，在捕捉靈感方面，針織服裝藝術設計需要從古往今來的藝術設計理論成果與實踐經驗獲得更多的啟發，豐富針織服裝設計的文化包容力和藝術表現形式。第三，針織服裝藝術設計需要多領域、多方向、多觸角地進行探索，廣泛融合其他學科、領域的思維模式和經驗成果，讓針織服裝藝術設計實踐能夠更好地兼顧針織服裝的功能性和藝術性，設計出獨樹一幟又廣受喜愛的現代針織服裝。藝術設計運用于針織服裝設計有效開闊了設計師的專業視野，針織服裝設計師應當在創新藝術理念的指導下更廣泛地搜集新的可用的藝術設計元素，比如民族元素、歷史元素、現代工業元素、科技未來元素等。針織服裝藝術設計是充分整合藝術設計資源，將多種設計元素以創新結構或形態進行聯結的藝術設計活動，設計師要勇于打破“單一”，迎接“多元”，進入一個更為廣闊、開放、包容和創新的藝術設計空間，充分汲取多樣化的藝術營養，豐富針織服裝藝術設計的藝術內涵，為針織服裝藝術設計的造型設計、色彩設計、紋飾設計增添更多新的藝術特色，提高針織服裝藝術設計的吸引力和競爭力。藝術設計在現代針織服裝設計中占據著越來越重要的地位，如何提升針織服裝產品的功能性水平和藝術性品質，如何滿足針織服裝消費者的多元化、個性化需求，是關系現代針織服裝業設計的關鍵問題。《針織服裝藝術設計（第三版）》積極推進藝術設計在針織服裝中的應用，總結針織服裝藝術設計的內在要求與發展策略，有利于促進現代針織服裝藝術設計的不斷向前發展。
作者:楊維娜 單位:內蒙古藝術學院
