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【內容摘要】設計素描是視覺傳達設計專業的學科基礎課程，與傳統素描教學重視學生繪畫能力的培養有所不同，設計素描更加看重對學生設計能力和創意思維的培養。為了提高課程的教學質量，提高學生專業學習能力，作者把研討式的教學方法運用到設計素描的教學之中，通過采用這種教學方法，學生的學習能力和繪畫水平有了明顯的提高。文章對研討式的設計素描教學方法進行總結和研究，希望對設計素描的課程建設提供一定的借鑒。

【關鍵詞】設計素描;研討式教學;教學研究

素描是用單色進行繪畫的一種方式，它既是造型藝術專業的一門基礎學科課程，同時又是一門獨立的繪畫藝術門類，有著豐富的繪畫表現語言。長期以來，素描教學一直被看做所有造型藝術的一種重要專業訓練手段。片•瓦爾連在《在長時間連續作業后根據記憶素描》一文中曾指出：“素描是畫家表現創作構思最巧妙的工具，同時也是畫家研究無限多樣性的現實手段。每位畫家都借助素描來認識世界，進行思維和創作。”①素描教學在傳統的美術教育和藝術設計教育中有著重要地位。設計素描是視覺傳達設計專業的學科基礎課程，它雖然是以造型能力的培養為基礎，但是與傳統學院派素描所強調繪畫的造型能力和繪畫的表現力有所不同，設計素描更加注重培養學生的創意思維，要求學生把藝術設計的方法融入到素描表現過程之中。傳統設計素描教學比較側重對學生繪畫技能的培養，注重實踐教學環節，缺乏理論學習，容易忽視學生創意思維的培養，對設計素描系統的教學研究也相對較少，所以開展對設計素描教學研究就顯得格外重要。

一、研討式設計素描教學

研討式教學法即研究討論式教學法，是研究教學法和討論式教學法的優化組合。它是以學生為主體進行研究、討論的一種綜合式教育教學方法。學生在研究與討論中充分發揮自我主體性，通過自我學習、自我教育、自我提高來獲取知識和強化能力。針對筆者所在學校視覺傳達設計專業學生的特點，通過學習其他兄弟院校的設計素描教學的相關研究成果，經過5年多的設計素描課程教學實踐，筆者逐漸把研討式的教學模式引入到設計素描的課程教學之中，把引導學生自主研究作為課程學習的首要目標，旨在培養學生發現問題、自主解決問題能力，從而把設計素描的實踐教學環節和理論研究進行有機結合。經過幾輪的教學探索，以及對這種研討式的教學模式研究，取得一些教學經驗和成果。

二、研討式的設計素描課程教學設計

第一，通過寫生訓練，讓學生掌握繪畫的構圖、透視、物體的結構、空間表現以及畫面明暗和影調處理的基本技能。在寫生訓練中逐漸培養學生敏銳的觀察力，讓他們能夠發現事物的精彩細節，找到所繪對象形式的典型特征，讓學生形成個性化的觀察和表現物體的視角。第二，鼓勵學生走出畫室，擺脫傳統畫室靜物寫生和人物模特寫生的束縛。走進生活，走進自然，通過主題調研，讓學生留心觀察身邊的人和事，發現生活和自然中打動自己的典型形象，并能流暢地把這些形象用視覺的語言加以呈現。第三，通過啟發式教學激發學生的學習興趣。美國教育學家約翰•S•布魯巴克提出：“最精湛的教學藝術，遵循的最高準則，就是讓學生自己提出問題。”②在課程的教學過程中，筆者以課題設計為導向，讓學生在研究的過程中提高繪畫的表現技巧，豐富自身的繪畫表現語言。第四，通過課堂討論，讓學生對自己創作的素描作品進行解讀，分析繪畫創作的過程，尋找創作的理論依據，發現畫面中存在的不足。由過去教師對學生作品的點評變成師生互動交流，共同完成對習作的評論，充分激發學生進行課程討論的熱情，形成良好的創作討論的氛圍。在討論交流的過程中，每位學生把自己的繪畫經驗分享出來，可以開闊其他學生的視野，接受新的觀點。在命題創作的時候，筆者會安排學生進行集體和分組討論，相互激發創作靈感并找到創作表現形式，在討論的過程中讓學生隨時用速寫的形式記錄創意靈感。第五，在教學過程中，筆者通過介紹和分析典型作品、藝術家的創作方法和技巧來豐富學生的視覺感受，讓學生了解不同類型的繪畫風格和繪畫表現技巧，體會藝術家的創作心路歷程，擴寬學生的審美認知維度，提高學生的繪畫表現技能。第六，通過推薦課程書目，讓學生利用課下時間閱讀經典書目和畫冊，完成讀書和讀畫筆記，養成閱讀的習慣，提高自身的理論素養。③我國美學家李澤厚提到：“文科和理工科不同，不搞實驗，主要靠大量看書。”所以，大量閱讀經典著作對提高學生的綜合能力十分重要。此外，筆者把設計素描課程教學和美術史、美術鑒賞等課程相融合，通過給學生梳理中西方美術史發展的基本情況、介紹美術史的重要美術流派和美術思潮來提高學生的理論素養、拓寬學生的創作視野。

三、課程教學內容

（一）構圖課題研究

構圖是素描訓練的基礎，它是構成畫面形式的基本方式。構圖是繪畫者觀察事物的視角，不同的視角可以表現出繪畫者對事物的態度，體現出不同的畫面情緒。在課程教學中，筆者分別介紹了景別、視距、視角在構圖中的運用，構圖的基本形式，如黃金分割構圖、對角線構圖、水平線構圖、傾斜構圖、人物視線構圖法等知識點。在實踐教學環節，安排8課時以構圖為課題的寫生。要求學生能根據畫室的景物，通過6張不同構圖形式的素描表現不同的繪畫情緒，并讓學生完成一個繪畫創作說明，做成PPT在課堂上進行創作闡述（圖1）。

（二）紋理的課題研究

在紋理教學課題研究中，學生可以使用不同的繪畫材料表現對象的紋理。由于很多學生在高考美術訓練中長期使用素描紙和鉛筆作為繪畫工具，并通過排線的方式完成繪畫，這就造成繪畫表現語言單一。在本次課題研究中，筆者鼓勵學生使用柳炭條、碳晶筆、馬克筆、毛筆、鋼筆作為繪畫工具，使用牛皮紙、生宣、熟宣、水彩紙、硫酸紙等作為素描介質。通過不同材料的組合形成畫面的肌理，并且利用自然形的紋理來表現對象的特征，通過概括、提煉、對比、提取所需要的元素形成畫面肌理的形式美感。學生走出畫室，通過觀察自然開始關注自己生活的周邊環境、發現自然之美，比如利用宣紙和柳炭條拓出木紋地板、汽車輪胎的紋理（圖2）。學生通過不斷的繪畫實驗，掌握不同的繪畫材料在特定介質上形成肌理的方法。在隨機的繪畫過程之中歸納形式元素的組合和排列，處理畫面的明暗、虛實、強弱的節奏，提高對畫面的控制能力。

（三）創意素描的課題研究

在創意素描的課題研究中，可以要求學生充分發揮自己的藝術想象力，運用發散性思維和逆向思維，對繪畫對象進行提煉，或者打破物體的結構、色調、透視甚至是邏輯關系的限制，把常態的物象表現為非常態的形式，給人以非現實的審美感受。筆者讓學生分組討論、形成議題，利用速寫圖形的方式，通過互相啟發，產生創作靈感。

（四）命題創作的課題研究

如在“瓶子”的命題創作課題研究中，筆者要求學生以瓶子為題進行自由創作，可以自由選擇繪畫的表現形式和風格。有學生把礦泉水瓶子作為前景，以極度逼近的視角，透過瓶子去看貓，瓶子在畫面中成為一種觀察的介質。還有學生把電燈泡的形狀和瓶子概念加以重合，把水母置于其中，一個小瓶子就是一個神秘的海洋世界，給觀眾以奇幻之感。

四、結語

研討式的教學方法，可以讓學生在設計素描的課程教學中，逐漸形成積極主動的學習習慣，主動參與到課堂學習之中，成為課堂學習的主體。通過啟發式教學和討論教學，能夠引導學生形成良好的學習方法，把課程學習和專業研究有機地結合在一起，讓學生較早地進入到專業研究的狀態。這種培養方式使學生的素描造型能力、藝術審美素養和創意思維都有明顯提高。所以，在設計素描的課程教學中開展研討式的教學方法研究，對于提高課程教學質量有著重要的幫助作用。

作者:徐旸 單位:華中農業大學文法學院