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電影功夫熊貓范文1
[關鍵詞] 色彩；敘事；《功夫熊貓》
動漫電影屬于電影文本形式，從電影模式角度來看多數為敘事模式，但因面向視覺群體不同，其敘事功能又區別于普通的電影。并且在電影表意、觀眾需求、功能定位等方面都有自身特點。高科技的不斷發展，加速了視聽聯動模式的推進，從而為動漫電影的想象與敘事空間提供了更為廣闊的平臺。并且使得電影在人物內心活動與情緒波動方面表現得更為逼真，故事情節更具活力，電影的審美效果得到增強，給觀眾帶來一幅超乎想象而又與現實相聯系的動畫場景。
（一）中西方文化的差異
隨著電影業的不斷發展以及國際文化交流的日益頻繁，電影中逐漸顯現出各國的文化特點。接下來我們將以一部家喻戶曉的動漫電影《功夫熊貓》為例，分析電影中包含的中國元素及民族文化，并總結中外文化存在的差異。第一，環境因素。眾所周知文化源于生活和自然，因此不同的區域環境、生活環境成就了不同的文化差異。人們受到大自然的影響與厚愛，在生產和生活中流傳下來的民俗習慣及人文歷史，隨著歷史的沉淀形成了一種區域和民族文化，具有很強的歷史性、穩定性、延續性。中國地大物博，擁有五十多個民族，人與人之間和睦相處，各民族情同手足，在這種人文背景下創作出來的電影更加注重于人物鏡頭及環境畫面，以表達人物性格為主，因此，電影中常見的為歷史人物或者英雄人物。故事情節多是為了國家、民族或朋友及家人挺身而出的故事內容。相比之下，西方電影中所呈現的環境畫面則更為廣闊。通常為在一定的大環境下展開故事情節，在對英雄人物的敘述上，多數是為了拯救全球而奮斗的世界級功臣。動漫電影《功夫熊貓》中，我們很清楚看到其中蘊涵了豐富的中國式環境。電影中塑造的熊貓阿寶為一名勇士，為保衛領土而戰，村民與隊友的鼎力相助營造出一種團結、和睦的人文環境，與其他西方電影中呈現的文化環境相比，《功夫熊貓》中的英雄形象更為謙虛平和。第二，價值觀因素。不同文化環境影響著人們價值觀的形成，并且表現出不同的言行舉止，并對另一種文化環境下產生的價值觀很難做到理解與接受。中西文化的不同導致人們價值觀的不同，在西方人的價值觀世界里，個人主義色彩較為濃厚，我們解釋為以實現自我為中心的獨立價值觀。西方文化注重人身與權力的自由，人們渴望通過自己的不斷努力來實現夢想，在西方世界里民主與平等是備受關注的。區別于西方，中國推崇的是以集體利益為主的價值觀，個人主義色彩相對較輕。電影《功夫熊貓》中，熊貓阿寶具有典型的中國式價值觀念，在他的精神世界里隊友及村莊的集體利益是不可侵犯的，而泰狼作為反勢力代表，則表現為另一種不同的文化價值觀，泰狼言行獨斷，一切以自身利益為中心，從另一個角度反映出了動物的本性。影片中中西文化交叉演繹，反映了不同文化對價值觀及行為的影響。
（二）《功夫熊貓》的文化傳播戰略
1.奇觀化戰略
“奇觀”化戰略是指隨著全球文化交流的不斷推進以及電影技術的迅猛發展，呈現給觀眾的一種嶄新的、不同于以往的獨特視聽效果的敘事方法。奇觀化戰略的推行，彌補了以往傳統敘事方法中的不足，給制作者提供了更為廣闊的創新空間，從而實現了制作方式與方法的與時俱進。影片《功夫熊貓》給觀眾呈現出了精彩絕倫的視聽效果，讓人們記憶猶新。據了解，影片《功夫熊貓》的美術總監歷時八年時間研究中國的文化、藝術及民間建筑。影片中的中國山水畫背景讓人們眼前一亮：穿梭于高山云霧的殿堂，風清月明的夜色、山水纏綿、人與花香美輪美奐的景色讓觀眾向往不已。此外，影片中主打色調為紅色與黃色，鮮亮的色彩奠定了影片的喜劇氛圍，讓觀眾以一種愉悅、輕快的心情來欣賞影片。
2.“陌生化”手法
“陌生化”手法運用于影視領域主要是以觀眾的逆反性心理為核心進行制片創作。通過不斷變化影片表現方式來改變觀眾對影片的接受意識，主要目的是為了打破觀眾樂意接受的傳統接受意識，對影片有一種陌生感和新鮮感，從而激發觀看興趣和熱情。“陌生化”手法的使用，更容易引起觀眾對電影的注意力，并產生與創作者的共鳴。熊貓在人們心目中的形象通常為行為笨重、憨態可掬、形象可愛，而影片中呈現的熊貓形象，因與“功夫”掛鉤，則呈現得干凈利落、剛柔并濟。讓觀眾耳目一新，印象深刻。因此，影片《功夫熊貓》的形象塑造通過“陌生化”創作手法，將一個全新的熊貓形象展現于觀眾面前――機智、幽默、憨態而又調皮，在學習武藝時呈現出的矯健身姿，更令人驚撼不已。在與敵手奮力作戰時表現的堅毅而果敢徹底顛覆人們傳統意識中的熊貓形象。
3.快樂機制
通常，人們選擇媒介內容時都是基于主觀能動意識的需求，對娛樂方式的選擇則主要是按照自己的人際關系處理方式以及為了緩解心理壓力或轉換內心情緒需要，娛樂化媒體之所以很受歡迎原因也正在于此。影片《功夫熊貓》在幽默化、戲劇化的編排上下了不少工夫，看得出來導演在為觀眾營造驚險刺激性心理體驗上還是費了不少心思。單從主人公的形象設計上便可以看出來，熊貓阿寶雙腿短小，肚皮圓圓的，有些許臃腫，將這樣一個夸張、調皮的主人公形象放入夸張的場景中，穿梭于云霄的高殿、類似巴士底獄的監獄，使影片蒙上了一層神秘色彩吸引著觀眾前來觀看。
二、色彩在敘事中的應用
（一）黑白與圓圈
影片的創作人員巧妙地運用顏色這樣一種直觀的方式合情合理地將熊貓與太極聯系在一起（黑白相間的武士）。影片預言中的描述在整部戲的內外都產生了豐富的聯想。在戲里，沈公子覺得預言中所描述的便是熊貓，于是開始了對熊貓村的大屠殺，這也恰巧使得孤兒熊貓順理成章在和平谷長大并成為一名功夫俠客。戲外，觀眾很自然將熊貓和太極聯想在一起。不單單是顏色上的相似，在外形上也頗一致，太極為黑白合成的圓形，而熊貓體型偏胖，肚皮圓圓的，使得觀眾在潛意識中與影片達成一致。太極講究以柔克剛，影片主人公熊貓阿寶身材圓乎乎的更是直觀地展現太極的精髓。原本無任何優勢的身材與太極相聯系在一起卻成了熊貓的優勢，正是由于這樣的身材才使得熊貓具有其他武俠所不具備的優勢，因為熊貓體型圓而皮厚，很難被點中穴位。
（二）美式英雄的形象色彩
導演將功夫熊貓阿寶賦予了美式的英雄形象。阿寶為平民出身，但是卻有著遠大的志向，那就是成為武俠高手，拯救村莊和隊友。阿寶性格樂觀、幽默，勇敢、機智而充滿自信，從來不會因為困難和挫折放棄自己的夢想。為了實現夢想，他刻苦訓練，奮發向上。影片《功夫熊貓》將理想主義與英雄主義相結合，共同表現主題，即美國價值觀要素。換句話說，這部電影想要呈獻給觀眾的就是一部勵志“美國夢”，告訴人們“只要肯付出努力，就會實現夢想”。熊貓阿寶靠著自信、勇敢的個性終究實現了自己的“美國夢”。阿寶出身平民，父輩們都是靠著做面條維持家庭開銷，而他自幼便喜愛武術，夢想著長大后能夠成為一名武林高手。體型肥胖，也沒有任何特殊資質，這在師父浣熊眼里，阿寶并非是一塊習武的好材料。然而阿寶對自己充滿信心，練武時，他勇敢、刻苦。一聽到和平谷有盜賊闖入時，便不假思索趕往那里，憑借自己的機智和勇敢戰勝了敵人。影片中，熊貓阿寶在與敵人交戰時都是充滿自信，沒有絲毫畏懼。即使是面對沈王爺的火炮時，阿寶依舊表現出一副鎮靜自如的神態，臨陣不驚，與沈王爺斗智斗勇。也正是這樣自信與勇敢使得阿寶一次次戰勝惡人，取得成功。而這種性格特點也正是好萊塢電影中所展現出來的英雄性格。例如西部影片中的牛仔們，單槍匹馬，驍勇善戰。在師父眼中沒有資質的面館伙計阿寶，經過幾年的歷練成長為一名可以打敗孔雀王的“救世英雄”，而這一段艱辛的成長歷程對于觀眾而言是最具親和力的。阿寶這一英雄形象，并沒有什么特別之處，甚至身材臃腫，動作緩慢，但通過艱苦的磨煉，終于練成一名武功高手，實現了自己的英雄夢想。影片將主人公的形象塑造一改中國武俠片中英雄神化式的塑造方法，而是偏向凡俗化，從而讓觀眾更加耳目一新，這也是影片的成功創作之一。
（三）虛幻色彩
從某種角度而言，電影中的虛幻現實更好地解釋了存在主義對現實生活的觀點?，F實生活中并不會存在武斷的話語權威，所呈現的也無非是存在主義的哲學性觀念。而電影敘事則可以將虛幻與現實間巧妙地聯系在一起。眾所周知，文化與人的存在關系密切，均表現為一種符號，一種指意。然而文化并非是政治的口號，它只是討論一些關于人們生存的基本理論。人們的內心情感往往是帶有些許遺憾或傷痛的，在生活的表象中常常被掩飾。影片《功夫熊貓》中將很多社會普遍存在的問題深刻反映了出來。例如夢想與現實的沖撞，地位、身份與權力的聯系等，從這些角度來看，影片已經不單單是孩子們的專利，更多的是反映當下社會的生存之道。影片結尾，向人們展現了一幅美好的和平畫面：寧靜的村莊、廣闊的原野、綠色的田地、人們歡快的勞作場景……這才是真正的和平谷，停止了爭斗和殺戮。動畫電影給觀眾內心帶來一種需要付出犧牲后才能過上理想生活的情感體驗。符號背后的現實意義深遠。
三、結 語
中西方文化因區域性和歷史性特點濃厚而各具獨特之處。隨著科技的迅猛發展，世界各國的文化交流日益頻繁，中西文化間的差異將更加顯著。伴隨著影視媒體的國際化發展道路不斷邁向新的臺階，目前人們更愿意將電影作為一種新視角去審視中西文化的不同，顯然中西文化差異也將成為影視界的新挑戰。無論是展現西方的個人主義色彩，還是頗具中國集體價值觀的文化元素，都是反映了不同國家的認知與發展歷史。本文以《功夫熊貓》為例，闡述了電影色彩在敘事中的應用，以提高影視作品敘事效果，為觀眾呈現更多優秀影片。
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電影功夫熊貓范文2
[關鍵詞] 跨文化交際；自我意識；功夫熊貓
《功夫熊貓2》不僅給我們帶來了一場視覺的饕餮盛宴，更帶給了我們思想上的熏陶與升華，帶給了我們深刻的震撼和感悟。在電影中，跨文化交際的主體以及中國的禪宗哲學是影響中重要的思想基礎，讓我們在喧鬧的生活中感悟電影，感悟自己。
一、《功夫熊貓2》的深層動機
和基本主題就是跨文化交際 隨著加入世界貿易組織，以及全球經濟一體化的發展，我國在國際舞臺上的文化、經濟、政治等各個方面得到了全面發展，越來越多的人開始關注和重視中國文化。趁著2008年中國舉辦奧運會的契機，夢工廠推出了歷時五年精心打造的動畫大片《功夫熊貓1》，這部電影以中國功夫為核心，糅合了多種中國元素，頗有意境的水墨加上絢爛的畫面，充分地展現了對中國文化的感悟和理解。影片的主要內容就是一個無名小子中國熊貓，最終成長為功夫大俠的故事，一方面體現出了中國文化中百折不撓、積極進取的精神，一方面體現出了西方思想中，信心和勇氣是人們走向成功的關鍵。隨著世界經濟、文化的更深入發展，不同國家之間的文化和交流越來越廣泛，再進一步糅合了中國文化和西方文化的基礎上，2011年夢工廠又推出了《功夫熊貓2》，電影主要講述了這樣一個故事：因為鳳凰一族發明了美麗的煙花，煙花給人們帶來了美麗、祥和與歡樂，因此，這座鳳凰城由孔雀掌管。但是，這座城池的繼承者叫做沈王爺，沈王爺是一個野心勃勃，自私自利的人，他想得到更多的榮譽、土地和金錢。他終于發明出了一種叫做“火藥”的威力無比的東西，并且下定決心要擁有和占領更多的東西。沈王爺的父母對孩子的未來很是擔心，非常憂慮孩子的將來，因此，請了羊仙姑前來占卜。占卜的結果是，如果沈王爺繼續囂張，胡作非為下去，后果非常不堪，會被一名內心強大的熊貓武士打敗。在無意之中，沈王爺聽到了這些話，然后就開始擔心真的有這一天的到來，最終下定決心將熊貓家族鏟除，消除自己心中的顧忌。于是，被邪惡和占有欲控制的沈王爺帶著武器把熊貓部落摧毀了。這個時候，小阿寶在母親的幫助下，順利躲開了沈王爺的追殺，“無巧不成書”地來到了鴨子爸爸的家里。然而，母親卻為了引開沈王爺這幫壞人，最終被壞人殺害。正因為這件事情，沈王爺的父母將其趕出家門，他揚言到一定會回來，消滅天下所有的武功，最終成為中原的霸主。很多年之后，沈王爺終于發明出了大炮，威風凜凜地回到鳳凰城，將首領用火炮打死，最終成功占領了這座城池。這時候的阿寶也逐漸長大，漸漸地成為一名英勇的神龍武士。為了尋找自己的身世之謎，阿寶與五個好朋友一起潛入鳳凰城，阻止沈王爺的胡作非為。雙方展開了異常激烈的角逐，在這種戰爭中，阿寶也逐漸了解了自己不幸的身世之謎。阿寶在巨大的痛苦、掙扎之中，逐漸意識到自由內心的平和與強大才是這是世界上最強大的武器，正因為如此，阿寶在平和的心態中，逐漸的認識到自己、追逐自我，并且最占戰勝了沈王爺。阿寶和沈王爺之間的爭斗超越了個人情仇、超越了江湖恩怨，兩人之間的爭斗中，阿寶表現出了中國學武之人的崇高思想境界，為了保家衛國而去爭斗。這也充分體現出了西方文化中的追求自我的意識。
二、現代意識的體現成為西方電影表達的永恒主題
隨著西方國家進入資本主義社會，在這種市場經濟的環境中，現代意識的萌芽產生。在人與自然關系的處理中，人是主體；在人與社會的處理中，人是中心。自我意識發展迅猛，逐漸脫離了神靈和宗教的束縛，在世界上“人”取得了獨立。自我意識的發展在人類社會發展中起到非常重要的地位和作用，同時，也是判斷一個人成熟與否的重要標志。在早期的優秀電影中，《終結者》《變形金剛》以及《生死速遞》等，充分展現了自我意識的存在和發展。在《功夫熊貓2》這部電影中，通過簡單、直白的手法，也充分展現出了阿寶自我意識發展、成長的整個過程?！豆Ψ蛐茇?》中，阿寶在父親的影響和啟發之下，逐漸意識到“自我意識”的重要性，逐漸戰勝恐懼，取得勝利。在《功夫熊貓2》中，阿寶不斷地在自我懷疑中找到自我，戰勝恐懼，充分認識自我，也就是阿寶發現自我的過程。阿寶最終選擇了尋找自我，放棄痛苦，做拯救世界的大英雄。
矛盾和沖突是電影的永恒表現，有阿寶就會有壞人，沈王爺就是一個不折不扣的壞人。這是一個失去自我、無法把握自我的華人，將自己的不得意歸咎于社會，通過暴力滿足欲望，通過暴力掩飾自己的恐懼。因為他沒有認識到自我，只能游動在本我與超我之間，自信只是用來掩蓋恐懼和自卑的手段。否則，沈王爺不會因山羊姑的話就要殺掉阿寶一家。這些所有的鋪墊，都是為了預示沈王爺的失敗。從表面上看，是沈王爺和阿寶之間的矛盾，實際上是邪惡與正義的矛盾，更是超我與自我的矛盾。
三、禪宗哲學思想主題的體現
在西方社會的后現代電影中，逐漸體現出了對現代意識的反思和質疑。在現今社會，自我意識過于極端，在人與自然、人與社會的關系處理中，絕對的控制欲造成了環境的嚴重破壞、割裂了人與人之間和諧相處的關系。正是在對這樣思想的反思中，東方的禪宗哲學思想被越來越多的西方人發現，并在眾多的電影中所展現?！豆Ψ蛐茇?》中，阿寶不斷尋找自我的過程，就是阿寶不斷尋找平靜內心的過程。只有內心平靜，才能排除失落、恐怖等情緒，感悟人生，勇敢地面對生活。山羊姑可以參悟人生，是一位大師，他不斷引導著阿寶尋找自我。他鼓勵阿寶去勇敢回憶過往，勇敢緬懷過往，自然而然地面對生活。在《功夫熊貓2》中，阿寶不停地問一個問題，那就是“我是誰”，最終，當阿寶知道了是沈王爺將熊貓家族殺害，讓阿寶成為孤兒之后，阿寶痛苦、難過，最終靜下心來思考、感悟的過程中，最終明白了，來自內心深處的領悟和強大，比所有高明的武功和強大的武器都要重要。在克服了恐懼之后，阿寶終于成為心境平和的人，終于運用自己的武功將擁有大炮、火藥的沈王爺打敗了。也正是因為阿寶心中的這份平和，他沒有選擇殺掉沈王爺，而是衷心地勸告沈王爺，過去的事情都讓他隨風飄過吧，最重要的是現在自己的選擇。然而，沈王爺沒能夠明白尋找到自己，沒有明白內心強大的重要性，惡性不改，再次進攻阿寶，最終失敗。阿寶終于達到了自己內心的平和，成了最后的勝利者；沈王爺雖然是敗給了阿寶，但實際上，沈王爺真正敗給了自己，他沒有找到真正的自己。在電影中，沈王爺沒有被阿寶斬殺，而是被自己武器殺死，也充分體現了哲學里面“咎由自取、因果報應”的主題。
四、《功夫熊貓2》的主題對我們的影響
在當今社會市場經濟的影響下，燈紅酒綠的社會給人們帶來了眾多的誘惑，越來越多的人追求名譽和金錢，甚至不擇手段。在消費時代的環境下，眾多的誘惑容易使人們迷失自我。也有很多人為了追求想得到的，不得手段，搶劫、貪污、鉤心斗角。為了得到想要的東西，妻離子散、失去朋友、失去自我、自私自利，投機取巧滿足自己的虛榮和占有欲，《功夫熊貓2》中的沈王爺就是這樣典型的例子。沈王爺是一個野心勃勃，自私自利的人，他想得到更多的榮譽、土地和金錢。為了消除自己心中的顧忌，成為永遠稱霸武林、中原的人，于是，被邪惡和占有欲控制的沈王爺帶著武器把熊貓部落摧毀了，給熊貓部落帶來了永遠的災難和痛苦。沈王爺為了自己的利益、占有欲和虛榮心，自私自利，不擇手段，將自己的快樂建立在別人的痛苦之上，與此同時，又生活在痛苦之中，整天受到來自多方面的壓力和折磨。這部分人的內心是非常脆弱的、暴躁的、不安的，他們利用殘忍的手段、強烈的占有欲、金錢、名譽等外在的東西，來掩飾自己內心的脆弱和不安；這種人只是在陽光籠罩下的可憐的“活著”的人，內心充滿恐慌，迎接他的只有失敗和痛苦。
在我們日常生活中，這部分人也占有一定的比例，這些人安于現狀、閑散懶惰、自卑自閉，沒有目標和沒有夢想，這種人沒有自我的意識，只是受到本我的控制。在困難和挫折面前，這部分人很容易被嚇到，進而失去生活的勇氣。電影的阿寶也曾經向著部分人一樣，迷失在我，在猶豫、掙扎中痛苦。最終阿寶成功了，成功的關鍵是找到了真正的自我，把握自己的方面和目標，同時，為目標的實現付出了艱苦的努力。同時，緊盯目標，努力實現，不被周圍的生活環境所影響，對于其他不必要的利益不盲目追求，將自己有限的精力和努力全都用在對目標的追求上，自己的努力、追求，是不會給他人和社會造成傷害的。我們要做的就是像阿寶一樣，在挫折、苦難之中發現自我、認識自我，尋找自己內心的平和與平靜，同時，為了夢想付出自己的努力。在努力實現目標的過程中，會遇到各種各樣的危險，這是不可避免的。應該學會與他們合作、共同努力，最終實現目標。在我們津津樂道的欣賞這部電影的時候，這部電影帶給了我們視覺、聽覺的享受，電影的主題也讓我們深深反思，在這樣一個物欲橫流、迷失自我的世界中，逐漸認識到在一個人成長、成熟的過程中，自我意識的重要性；更讓我們認識到在自己成長成熟的過程中，平靜、平和心態的重要性，只有在平和的心態中，才能夠實現自我，最終獲得成功和勝利。正像電影中阿寶在痛苦、掙扎中感悟到的一樣：任何高明的武功和高能量的武器都不如一個人內心的平和與強大。
五、結 語
綜上所述，本文針對《功夫熊貓2》的主要故事情節和內容開始入手分析，從三個方面：《功夫熊貓2》的深層動機和基本主題就是跨文化交際；現代意識的體現成為西方電影表達的永恒主題；宗哲學思想主題的體現，詳細論述了該電影的主題。并結合現階段的社會現象，對電影深層次的主題進行了升華。
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電影功夫熊貓范文3
英語俚語是一種使用頻率較高的語言形式，通常形象生動、表現力強，并富有濃重的文化色彩和內在涵義（connotation），常常在非正式或活潑、友好的場合中使用。對于俚語的定義，《朗文現代漢英雙解詞典》解釋為“在嚴肅言語或文章中通常難以接受的字句；被視為很不正式或不禮貌的字句”；《牛津現代高級英漢雙解詞典》定義為“一般用于朋友或同事之間談話，但不適于好的寫作或正式場合的字詞。”從這兩種版本的釋義不難看出，作為英語學習，如果只通過正規的課堂和嚴肅的課本教育，是很難真正體會到英語俚語的含義和魅力。而對于翻譯人員來說，如果沒有多年的留學背景或在國外生活的經驗，要全面掌握俚語的運用并做到英漢雙語俚語自由的切換，的確不易。
二、《功夫熊貓》中的俚語翻譯傳遞美式幽默 語言是社會文化的載體，不同時期的語言反映出不同時期的文化。通過詞或句式的改變以造成風格的落差來促成幽默。“篡改了語言，自然就會阻斷情理。導致明白無誤的語言變得荒謬，而絲毫無需更改其內容。”在古裝戲中使用現代流行語，利用語言本身的時代性和語言發生背景的巨大落差是娛樂影片慣用的手段，《功夫熊貓》也不例外。該片使用了大量的現代英語詞匯制造出一只滿口美式俚語的中國熊貓，語言風格的錯位是其幽默傳遞的主要方式。
例如：
（1）I'm such a big fan...
官方譯文：我是你們的頭號粉絲
字幕組譯文：我太崇拜你們了
“fan”一詞隨著流行文化的風行成為一個英語口語里的高頻詞。在漢語文化里，這個詞的翻譯也在不斷演變：從最早的“歌迷、影迷”發展到了網絡詞語“粉絲”。“粉絲”作為一個流行詞語固然比“迷”或“追隨者”更具現代感也更能引人發笑。但是我們也要看到這是一個網絡流行詞語，一部分人的認同不代表所有人的理解。如果譯文的對象主要是年輕一輩的話，那這樣翻譯固然是最佳的選擇，如果譯文的對象是廣大范圍的觀眾，那么字幕組的翻譯版本受眾面會更廣。
（2）Are your biceps sore？
官方譯文：你的二頭肌會酸嗎？
字幕組譯文：你的手臂酸嗎？
biceps一詞是解剖術語，意為二頭肌，和手臂（arm）是近義但分屬不同語域的詞語。在漢語里。我們口語中一般習慣問：“你的手臂酸嗎？”而非用二頭肌這一術語。但是如果翻譯中仍然使用手臂一詞就顯得過于乏味了。筆者認為要還原原文的幽默語用功能還是直譯為宜。當二頭肌如此現代的詞從熊貓嘴里吐出是否更能凸顯出其娛樂性和創造性呢？
作為譯者如果要傳真幽默可以仿造原文的風格對譯文的用詞風格進行變化和調整，但是必須做到策略的一致和統一，譯者必須在翻譯的最初就確定受眾人群，并據此從合適的語域中選詞。
（3） Quit.Don't quit.Noodles.Don't noodles.
官方譯文：放棄不放棄做面條不做面條
字幕組譯文：做不做面條不要面條
了解西方文學的聽眾會知道這是套用了莎士比亞在《哈姆雷特》里的名句：“To be or no to be：that is the question.”因為該句詞語簡單，瑯瑯上口，成為常被引用的名言之一。片中的烏龜大師是一位哲學家，他套用這句話來描述熊貓在信念與信心之間徘徊的矛盾心情。Noodle一詞做動詞表示的是“愚弄”，但在此文里應該理解為熊貓的本行——做面條。名詞noodle刻意動詞化以達到和上文對稱的修辭效果。但要把這一名言式的英語的幽默效果在中文文體中再現就具備了一定的難度。比較兩個版本的譯文，他們都采取了直譯的方式，只是在選詞上有些微的差異。直譯的手法對了解莎士比亞作品和英語專業的觀眾是最佳的選擇。然而對一般觀眾而言，直譯的處理手法無疑已經使其中的幽默所剩無幾了，同樣的排列結構由于動詞的替換造成和原文“生存還是毀滅”的差異，保證了信息量的輸出卻無法激起行外觀眾中的同感。但是不得不承認的是在目標文化對應空白的情況下這種手法在字幕翻譯里是無奈而又必然的策略。且看下一個例子：
（4）There is a saying，Yesterday is a history，Tomorrow is a mystery，but today is a sift.That is why it is called the"present".
官方譯文 ：有句話說得好昨天是段歷史明天是個謎團而今天是天賜的禮物像珍惜禮物那樣珍惜今天。
字幕組譯文：有句諺語說得好昨日之日不可留明日之日未可知今日之日勝現金那就是為什么要叫做“現今”了。
這句話是美國第三十二任總統弗蘭克林·羅斯福的夫人埃莉諾·羅斯福（Eleanor Roosevelt）的名言，烏龜大師借此闡明了自己人生觀的積極一面，以此激勵熊貓抓住機遇。此引言不僅運用了排比的句式，還巧妙地使用了雙關語“present”。present一詞在英語中既可以表示“現在”也可以表示“禮物”（gift），雙關是幽默的重要組成部分，通過同音詞或一詞多義創造出幽默的想象空間，使之生動有趣、發人深省。雙關語運用的技巧普遍存在于各種文化的幽默語言之中，但是要在目標文化中找到對等的相關語并非易事，這需要譯者具備扎實的文化基礎和豐富的生活經驗。官方的翻譯以風格的保留為主，語言文字基本與源語保持一致，但是句中的詼諧點卻遺失了。對比之下，字幕組的翻譯采取的卻是不一樣的策略，引言的前段古色古香，下半段搬出“現金”一詞，使得不僅風格突變，更凸顯出其與“現今”的重合之處。風格的變化本身就是幽默的手段之一，而這種忽而凝重、忽而輕松的風格是烏龜這一人物說話的慣用方式。利用漢語中已有的雙關替代源語，在保留了風格的同時更完整地傳遞了暗指幽默的精華，譯者的功底和所下的功夫可見一斑。
電影功夫熊貓范文4
關鍵詞： 《功夫熊貓》 “他者”文化身份 非殖民化
1.引言
隨著美國夢工廠出品的《功夫熊貓》第一部和第二部的先后播出，其在世界各國引起強烈反響，掀起新一輪“中國熱”、“功夫熱”和“熊貓熱”。本文在介紹影片內容與成功因素的基礎上，分析影片中對中國文化身份改寫的主要手段和內容，并由此反思中國傳統文化面臨的問題：在文化交流中如何保持本國文化的基本特色，并不斷發展壯大。
2.《功夫熊貓》的成功因素
《功夫熊貓》從頭到尾都充斥爆笑的喜劇因素，是一部典型的夢工廠作品，在幽默、中國元素、中國功夫、配音、爭議、勵志、場景、音樂、播放效果等方面做足了文章，使該電影獲得了空前的成功。本電影的成功因素可歸結為以下幾點。
（1）拿捏精準的商業切入點。張藝謀導演認為武打是當今國際電影界能夠接受中國的唯一方式。夢工廠敏銳地覺察到中國文化的市場，武術這種非常形式化的文化符號能夠迅速被包容。《功夫熊貓》在選取題材時，將西方人眼中具有中國文化烙印的中國功夫和熊貓相組合，尋找亞洲文化新的商業元素。
（2）令人驚艷的美工效果?！豆Ψ蛐茇垺吩诒３謻|方韻味的背景下，將傳統的漢字、手推車、四人轎、鞭炮和針灸等中國國粹盡顯無遺，并在美工處理時表現出高超的處理技術，使中國人在觀看該影片時無不贊嘆好萊塢令人驚艷的美工效果。
（3）東方外衣西方內核的劇情。中國化演繹極具隱蔽性，究其核心依然是美國文化的精神內涵。影片中塑造的人物形象雖然走中國特色的發展路線，但隨后的故事則完全是美國式的故事風格走向，將東方文化的外衣和西方文化的內核進行了有機結合，展現出了全新的劇情設計，吸引了東西方觀眾。
3.“他者”身份改寫和非殖民化在《功夫熊貓》中的體現
文化入侵是世界各國特別是發展中國家非常關注的話題，因為它關系到本國傳統民族文化在文化全球化的浪潮中如何生存和發展的問題，西方文化的這種“非領土擴張化”可以滲透到社會生活的各個方面，給人們帶來文化體驗轉型的同時，對本土文化的生存和發展有十分重要的影響。世界文化的發展與交流促使后殖民文化成為雜合文化[1]。文化非殖民化是指在文化交往中設法消除殖民主義的消極影響，改變西方全面優于東方的集體無意識，抵制西方文化的侵蝕，抹去西方文化殖民和文化霸權留下的印跡，改變東方文化受壓抑和無聲的地位，恢復東方文化應有的地位和權威[2]。文化非殖民化的核心理念是提倡多元文化并存，促進文化公平交流?！豆Ψ蛐茇垺繁Ａ袅撕芏嘀袊鴤鹘y文化中的熊貓、功夫等元素，一定程度上是西方文化非殖民化的體現，同時植入了西方英雄主義的精神內核，對中國傳統文化內涵和身份進行了改寫。在本部電影中主要體現在以下方面：
（1）電影中對中國元素的大量使用顯得極其自然，說明美國夢工廠確實下工夫研究中國文化和儒家思想，使觀眾不得不佩服西方制作者對中國文化的熟識和靈活應用。兼具西方電影的特點和精神，由此可以看出西方文化工作者對中國文化的態度轉變為深層次了解中國文化以表現美國內核。
（2）中國社會正處在轉型期，人們的心態也在不斷發生變化，而此時的西方文化工作者適時加大對中國文化了解并加以應用，使中國人在不知不覺中開始接受美國式的個人英雄主義，對中國社會產生了一定的影響。
（3）自《功夫熊貓》上映以來，社會各階層對其的反應和評價，可以看出該影片取得了空前的成功，這不僅僅是對夢工廠制作方的肯定，還是對西方非殖民化方式轉變的肯定，非殖民化正以更隱蔽和被人們更樂于接受的方式蠶食輸入國的傳統文化。
可以看出，該部電影無處不體現出西方國家對中國文化身份的改寫，成功地運用了多種手段打造出了一部經典動畫片，使西方國家的文化非殖民化的內容和形式都有了新的發展。
4.反思
夢工廠出品的《功夫熊貓》讓我們又一次品嘗了西方精神文化內核東方文化外表的饕餮大餐，在欣賞它的成功的同時，不得不引起我們的反思。在世界文化沖擊和非殖民化侵入的條件下，中國傳統文化將何去何從，在世界文化交流過程中該如何保持自身特色而不在世界文化大潮中迷失自己。以下幾方面的問題是必須引起重視的。
（1）對外來文化輸入的態度。長期對外來文化的“拿來主義”，容易形成盲目的崇洋的心理，對本國傳統文化來說這是致命的打擊，如何轉變現在的這種心理是一個值得深入探討的問題。“取其精華，去其糟粕”，很多年以前的魯迅先生就給出了明確的答復，但實行起來卻顯得比較困難，問題出在國家政策對文化的支持和引導，僅僅依靠國家的文化監管是遠遠不夠的，應該大力倡導繼承和發揚中國傳統文化，改變當前多數人盲目的崇洋的心理，引導國人培養對傳統文化的自豪感和優越感。
（2）對中國傳統文化的態度。從外國對中國傳統文化的借鑒和引用效果可以看出我國傳統文化深厚魅力，但國內的文化工作者卻鮮有類似成功作品問世，這不得不引起文化工作者的深思。中國古代傳統文化是世界文化的重要組成部分，繼承和發揚傳統文化的精髓，在保持自身特征的基礎上廣泛吸收外來文化，都需要國家政策的制訂者和文化工作者共同努力。
（3）對外進行文化交流。交流是當前國際的熱門話題，交流可以促進雙方的發展，實現共贏。同其他交流內容一樣，當交流的雙方存在實力差距時，交流就會出現所謂的“殖民化”問題。在保護傳統文化的同時，如何將其輸出，形成文化間的交流是當前我國文化工作者需要重視和努力的方向[3]。
5.結語
上述問題是當前中國傳統文化在繼承和發展過程中遭遇的典型問題，如何有效解決這些問題是我國當前文化工作的重中之重，它們關系我國傳統文化的生存。只有處理好這些問題，才能使中國的傳統文化在世界文化交流中不至于迷失自己，才能在對外文化輸出時體現我國傳統文化的特色，才能使中國傳統文化得到很好的繼承和發揚，永遠屹立在世界文化之林。
參考文獻：
[1]Ashcroft Bill，Gareth Griffiths，Helen Tiffin.The Empire Writes Back[M].London：Routledge，1989：195-196.
電影功夫熊貓范文5
［關鍵詞］ 動畫電影；《功夫熊貓》；受眾接受
美國好萊塢夢工廠的動畫片《功夫熊貓》于2008年6月在國內公映后，當年就以1.9億元獲得了國內票房第二名的佳績。2011年5月，《功夫熊貓2》再次以勢不可擋之勢席卷國內票房。據國家廣電總局的公布的數字，《功夫熊貓2》以近6億元票房占據2011年上半年國內票房收入榜的首位。作為一部動畫片，《功夫熊貓》能夠擊敗國內外眾多堪稱“大制作”的電影作品，創造完美的票房神話，其背后的原因非常值得探討。本文試圖利用接受學、傳播學的相關理論，從電影的受眾接受的角度來探尋《功夫熊貓》系列動畫片在國內院線熱映的原因。
一、老少皆宜與雅俗共賞：《功夫熊貓》的全民性圈定最廣接受群體 接受美學理論誕生于20世紀60年代末的聯邦德國，其代表人物是姚斯和伊瑟爾。其理論認為：“任何文本的意義都是未定的、潛在的，它的社會價值和審美價值，只有經過接受者的接受和再創造才能實現。”①按照接受美學的這一觀點，電影的意義傳播也是由創作者的藝術創作和受眾（即觀眾）的能動性接受來共同完成的，而受眾的接受在這一過程中處于決定性地位。
《功夫熊貓》是一部電影動畫片。人們對動畫片的傳統觀念是“兒童的動畫片”。這一觀念在當今的電視動畫片領域仍然十分流行。但由于電影在接受的易得性上比電視差，使得電影觀眾的接受行為有更強的自主性。如果電影動畫片仍然以兒童為主要接受群體，由于兒童對電影的接受行為缺乏自主性，這就使得這類電影的觀眾群體受到了很大的限制，必然在激烈的票房競爭中敗下陣來。美國好萊塢電影動畫片的制作者比較早地認識到了這一問題。在近些年好出品的電影動畫片，如《獅子王》《玩具總動員》《怪物史萊克》《汽車總動員》《青蛙王子》等，在題材選擇與主題設定方面注重了接受群體范圍的擴展，使得包括兒童在內的不同年齡、不同階層、不同背景的人都可以從中獲得他們想要的東西?！豆Ψ蛐茇垺肪褪沁@樣一部帶有全民接受特征的電影動畫片。
首先，在人物造型方面，《功夫熊貓》的主要人物都是成年人造型。由于當前我國的電影觀眾以年輕人為主，在已經上映的兩集《功夫熊貓》中的主要人物中，無論是作為正面人物的熊貓阿寶、蓋世五俠，還是反派的大龍、沈王爺，都按照青年人形態進行造型的。當然在電影中也有許多中老年的人物造型，如鵝爸平先生、浣熊師傅、烏龜大師、羊仙姑等。這些在人物造型方面的成人化傾向，擴大了《功夫熊貓》的接受群體，使之成為一部真正的“大眾電影”。
其次，在情節設計上，《功夫熊貓》滿足了各層次觀眾的審美需求。在電影中，《功夫熊貓》的制作者為觀眾奉上了“幽默滑稽”“動作武俠”“望子成龍”“尊師重道”“家族恩怨”“智慧禪悟”“勵志夢想”等多道故事“大餐”，不僅能夠兒童、青少年帶來快樂與啟迪，也能使成年人獲得許多人生感悟。
總之，《功夫熊貓》系列電影動畫片的全民接受理念，使得該電影的觀眾接受面得到了充分的延展，為兩部電影上映后取得票房佳績打下了堅實的觀眾接受基礎。
二、視覺刺激與幽默滑稽：《功夫熊貓》對觀眾的感官娛樂
接受美學的理論認為，接受主體對作品的接受并不是消極被動的，而是積極主動的。根據傳播學中的“使用與滿足”理論，接受主體的積極主動性也不是盲目的，接受主體“是有著特定‘需求’的個人，他們接觸媒介的活動是基于特定的需求動機，從而使自己的特定需求得到‘滿足’”②。而對于電影接受來說，觀眾對電影最直接、最根本的“需求”就是尋求娛樂的滿足。而作為一種心理感覺，娛樂來自人的感官所接受到的刺激。《功夫熊貓》系列電影動畫片之所以能夠獲得觀眾的追捧，首先就在于其給觀眾帶來了獨特的視聽娛樂感受。
首先，《功夫熊貓》以電影畫面的視覺感官刺激，使觀眾獲得“視覺“娛樂感受?！豆Ψ蛐茇垺肥且徊俊肮Ψ蚱保谟捌袑χ袊Ψ虻谋憩F可謂淋漓盡致，精彩紛呈。另外，由于《功夫熊貓》是電影動畫片，在功夫的視覺表現上，除了慣用的快速剪輯手法外，還大量運用電腦動畫制作技術，實現了在真人電影中很難實現的極具視覺沖擊力的視覺表現。而3D版的《功夫熊貓2》，在視覺上比第一集有更震撼的效果。而兩集《功夫熊貓》在動畫場景設計上的中國特色，更給觀眾留下了深刻印象。《功夫熊貓》在視覺表現上的“大制作”，使該電影因此被冠以了“動畫大片”的名號。
其次，《功夫熊貓》以幽默的語言和滑稽的表演，使電影觀眾獲得“聽覺“娛樂感受。《功夫熊貓》的創作者給該電影的歸類是“功夫喜劇動畫片”。在兩集《功夫熊貓》中，從頭到尾充斥著大量令人捧腹的搞笑動作、語言和情節。在幽默語言方面，像“我們都是做面條的，血脈里流淌著湯汁”（鵝爸平先生語）、“我用腳丫子問候你”（熊貓阿寶語）、“你成為神龍大俠的那天是我最痛苦的一天”（浣熊師傅語）等令人爆笑的話語比比皆是。在《功夫熊貓2》的中文版中還利用了許多流行語，如“神馬”“浮云”“閃”“得瑟”“帥呆”等。在滑稽表演方面，熊貓阿寶是一個“成龍＋周星馳”式的人物，如《功夫熊貓2》中的“在鳳凰城大街上玩的‘隱形模式’和‘貪吃蛇’”“與狼武士的‘黃包車’追逐”等，無不令人捧腹大笑?？梢哉f“搞笑”已成為《功夫熊貓》系列動畫片的一大特色，也是給觀眾留下深刻印象的地方。在幾分鐘就一次的爆笑聲中，觀眾完成了對電影的接受。
第三，《功夫熊貓》以完整的故事情節敘事，使電影觀眾獲得“視聽結合”娛樂感受。一部電影是否能夠娛樂大眾，還取決于是否講了一個好故事。在兩集《功夫熊貓》中，都講述了一個以熊貓阿寶為核心的、情節跌宕起伏的完整故事。其中還包含著“英雄成長”“危機與拯救”“身世之謎”等好萊塢經典的故事橋段。
在大眾文化的時代，提供娛樂已經成為電影的第一屬性。無論何種類型的電影，是否含有足夠分量娛樂成分，已成為電影是否被觀眾接受的第一道門檻。沒有足夠的娛樂性，電影的接受性就會被弱化，電影的其他功能也就更無從談起了?！豆Ψ蛐茇垺吩趪鴥鹊臒嵊?，首先得益于在電影在90分鐘的時長里，給觀眾帶來的是一場娛樂“視聽盛宴”。
三、追求夢想與自信執著：《功夫熊貓》對觀眾的精神撫慰 如前所述，受眾的電影接受是基于心理需求，而一個普通觀眾對電影的接受心理需求則是多層次的，其中“獲得娛樂”是最基本的、最顯性的心理需求。在電影的受眾接受中還存在著一個高層次的、隱性的心理需求結構，它如同一個人的心靈家園，存在于人的潛意識當中，是受眾的在情感方面心理需求。而在電影院里所形成的“銀幕＋黑場”的環境中，觀眾在觀影時處于一種“白日夢”的狀態。在這個電影營造的夢幻視覺世界里，觀眾會在潛意識中不自覺地把自己投射到電影中的角色身上，這時的觀眾“頭腦里灌滿了形象，我們拋棄智力和意志，聽任想象在腦海里自由展開。形象直接激發了我們的情感”③，從而實現作為觀眾的“本我”與電影角色的“同化”。觀眾借助這一“同化”的銀幕形象，使自己潛在的心理和情感上的需求得到宣泄和滿足。
由于人的精神心理需求既有積極的，也有消極的。作為大眾文化形態的電影，從促進社會進步與發展的角度出發，應該把主要關注點放在滿足觀眾積極的、正面的情感與心理需求方面。而好萊塢的主流電影之所有能夠受到世界各國觀眾的認可，也就在于其在滿足觀眾娛樂需求的同時，在電影敘事中加入了正義、親情、博愛、智慧、謙遜、勤儉、自信、勇敢、奮斗等具有普世意義的積極因素。作為好萊塢的電影產品，《功夫熊貓》系列電影動畫片通過電影敘事，為觀眾塑造了一個為心中的夢想而不懈追求的“大俠”形象。在這個“小人物可成就大事業”的故事中，在如下兩個方面非常契合當前年輕觀眾的心理與情感需求。
第一，如何實現自己的夢想。在《功夫熊貓》中，看似沒有天分的阿寶有個“功夫夢”，而阿寶的爸爸則希望阿寶能夢見“面條”，最終子承父業。在“武林大會”上，阿寶陰差陽錯地成了“神龍大俠”。此后雖遭到“蓋世五俠”的“不待見”和浣熊師傅的“嫌棄”，但他并不放棄，并通過自己的努力，最終證明了自己就是那個預言中的“神龍大俠”。對此《功夫熊貓》的導演John Stevenson 就說，他們的創作是想帶出“每個人都可以成為自己的英雄”的正面信息，希望透過熊貓阿寶鼓勵學生和年輕人，只要努力堅持夢想，一定會成功。
第二，如何挖掘自己的潛能。在成為“神龍大俠”之初，阿寶并不會功夫。在一個偶然的機會里，浣熊師傅發現可以用阿寶“好吃”的毛病激發出他的功夫潛能。于是才有了《功夫熊貓》中浣熊師傅利用“包子”讓阿寶練會了絕世武功的那場戲。在《功夫熊貓2》中，面對沈王爺的“大炮”，阿寶通過領會浣熊師傅的“靜心”要訣，竟然接住了沈王爺用打過來的“炮彈”。這些都向觀眾說明：潛能的力量是無限的，而潛能是可以通過我們的努力被激發出來的。
在電影中傳播積極的、正面的思想觀念和價值觀，不僅能契合與滿足觀眾的情感需求，還有積極的社會意義。在當今的社會，許多人存在著思想迷茫、精神頹廢的問題，急需獲得精神上的鼓勵?！豆Ψ蛐茇垺匪v述的勵志成長故事，使觀眾在看后能從中獲得精神鼓勵和思想啟迪。
四、結 語
在電影產業化的今天，要收回幾千萬，甚至上億元的電影拍攝成本，票房已成為不二法門。而票房的多少，則是觀眾用“腳”投票的結果。《功夫熊貓》系列電影動畫片的票房神話，就為當今電影動畫片的創作提供了一個經典的成功范例。在這個范例中，《功夫熊貓》的編劇、導演為我們描繪了一條拍攝動畫電影的路線圖：一部電影要實現“既叫座，又叫好”的目標，在觀念上，堅持“以人為本、觀眾至上”的原則；在制作上，實行觀眾群體全民化、視聽傳播娛樂化、敘事導向正面化策略。當然在這其中，對我國動畫電影創作有重要借鑒意義的是，觀眾群體全民化和視聽傳播的娛樂化。尤其是在視聽傳播娛樂化方面，《功夫熊貓》為我國電影動畫片的創作樹立了一個很好的榜樣。
注釋：
① 秦俊香：《影視接受心理》，中國傳媒大學出版社,2006年版，第3頁。
② 胡正榮、段鵬、張磊：《傳播學總論（第二版）》，清華大學出版社，2008年版，第226頁。
③ 潘知常、林瑋：《大眾傳媒與大眾文化》，上海人民出版社，2002年版，第383頁。
［參考文獻］
［1］ 李法寶.影視受眾學［M］.廣州：中山大學出版社，2008.
［2］ 陳旭光.影視受眾心理研究［M］.北京：北京師范大學出版社，2010.
電影功夫熊貓范文6
動畫片《功夫熊貓》觀后感
我看了一部電影——《功夫熊貓》，它讓我懂得許多道理。
其中最讓我難以忘懷的是主人公阿寶學藝時的情景：阿寶是一只又肥又大的熊，熊貓師父教阿寶學武功時，師父利用他好吃的特點，用包子誘餌，讓阿寶去搶包子，雖然第一次沒搶著，但他有著一顆不放棄的信念，經過反復訓練后，他終于有了一身好本領。
這部電影雖然是用動畫的形勢述說著一個故事，它讓我明白的生活中遇到困難不要放棄，不要畏懼它，要以一種堅強的心理去戰勝它，而我在生活中呢，假如有一道題我不會做，沒有認真的去思考，就去請教媽媽，有許多問題都是她和我解決的，要是看到對方比自己強，我都會不去跟別人較量，或是用某種借口來回避對方。再想想那只又肥又大的熊貓吧，它要吃到包子是那么難，但它從不放棄，我想：難道一只熊貓都要比我強嗎？
在生活中，我們要學習熊貓阿寶的美好精神，這樣，才能擊破各個困難。
動畫片《功夫熊貓》觀后感
暑假時，大家都說《功夫熊貓》很好看，于是爸爸便帶我去電影院看了《功夫熊貓》。
這部電影的大意是：有一家面店老板的兒子是功夫傳人，可是大家都不相信這只笨手笨腳的熊貓是功夫傳人，后來所有的功夫達人都很嫉妒它，最后因為殘逃離了監獄，大家沒辦法阻止殘再傷害人民，于是仙鶴、快螳螂、虎姐、猴子和蛇便一起去阻止殘傷害人民，接著它們在一座橋上遇見了殘，于是它們便展開了一場刺激的戰爭。因為殘的老師有教殘點穴絕招，它們都打不過殘，殘就覺得很無趣，就速戰速決的用點穴招打敗了他們，并想奪取傳說中的秘笈。
這時殘的老師在教熊貓功夫，學著學著，老師發覺到這只熊貓只要一傷心，就會大吃大喝，于是老師就拿食物來教熊貓功夫，后來終于教會了熊貓功夫，于是它們便回去寺廟。它們到了寺廟，看到了快螳螂打輸了，于是熊貓便和殘對打，最后打贏了殘，解救了大家。
我最喜歡熊貓對上殘的那一部份。因為它們在對打時，使用了一些奇奇怪怪的招式，最后熊貓終于打贏了殘，救了大家一命。
看了這部電影，我的感受是覺得熊貓想要救以前笑它的朋友和師傅，于是自告奮勇的要出去和殘對抗救大家，這樣的精神，很值得我們學習。
看完這部電影之后，我懂得了，我們不能只憑人的外表好不好看，更重要的是要看這人的實力有沒有、厲不厲害，才能真正評斷一個人。
動畫片《功夫熊貓》觀后感
要戰勝自己。這是我在《功夫熊貓2》里總結出來的。
