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實訓教學是高校教學工作中不可或缺的內容，也是師范類學生獲得職業技能的重要環節。針對學前教育專業音樂技能實訓教學中反映出的問題和困難，從實訓條件保障、實訓教學內容、實訓教學方式和實訓教學評價方面構建音樂技能實訓體系，力求為音樂實訓教學的順利開展提供良好基礎，同時提高學生音樂技能水平和實踐能力，以期實現應用型人才的培養目標。
一、構建音樂技能實訓體系的重要性
近年來，社會對高素質的學前教育從業者的需求不斷增加，各級師范院校都開始重新整合、優化辦學目標，以達到既能突出本校特色，又能滿足社會對幼兒教師的不同需求的目標。筆者在對不同層次高校學前教育專業培養目標進行研究后發現，本科層次的學前教育培養目標，強調理論與實踐相結合，部分高校提出了“應用型人才”和“OBE”產出導向的目標理念，這從某種程度上來說，是一種以培養學生實踐應用能力為目標的趨勢。本科學前教育專業音樂課程設置包括樂理、視唱練耳、鋼琴、聲樂、兒歌彈唱、幼兒園藝術活動指導等，這些課程看起來種類繁多，但在內容和目標上相互融合，相互補充。總體來說，學前教育專業音樂課程目標包含了三個層面的內容，即情感態度與價值觀、能力目標、知識與技能目標。學前教育專業音樂課程要求學生通過學習，具備良好的音樂鑒賞能力，可以熟練掌握音樂基本知識與技能，并運用到幼兒園音樂活動的管理與組織中。
二、本科學前教育專業音樂技能實訓存在的問題
1-音樂實訓教學設備不完善，師資隊伍結構矛盾
學前教育專業的音樂課堂中，教學場所根據不同課程的需求有不同的安排。鋼琴課程教學場所一般是有固定的數碼鋼琴教室，而其他課程并沒有較固定的實踐教學場所，一般都是在普通的多媒體教室進行教學。基于學前教育專業的特點，音樂教學中要加強實踐環節則需要更多的專業設備和教具，以及在與學生組織活動和模擬幼兒園音樂活動設計的過程中需要更寬闊的空間。從現有的教學條件來看，只有數碼鋼琴教室可以基本滿足教師的教學需要，其他教學場所都是流動的，音樂實訓教學設備存在數量少、利用率低、不夠完善等問題，對音樂技能實訓教學的開展無法提供有力保障。謝章蓮在2014年調查江西省三所高師學前教育專業中發現，“鋼琴數量難以滿足學生學習的需要，不少院校不得不給學生安排固定琴點，學生因爭搶琴點而發生爭吵的事情常有發生。”除此之外，還存在師資隊伍結構矛盾的問題。本科學前教育專業音樂學科任課教師大都畢業于專業的音樂學院，有著較扎實的技能功底。這樣的師資現狀也反映出一些問題：專業技能強的教師往往不能“面面俱到”，教學方式比較單一，音樂教學理念與學前教育專業要求有一定的偏差；部分教師沒有幼兒園教學的實踐經驗，對學前教育專業藝術領域并不了解，相關科研水平還有待提高。
2-音樂課程教學內容與專業需求不匹配
教材是教學內容的主要載體。目前學前教育專業音樂課程的教材在不同程度上存在著重理論輕實踐、與學生的專業需求不匹配等問題，教材中的知識點和選曲與專業音樂學院的內容并沒有本質區別。有的教材對音樂技巧做了過多的要求；有的教材曲目選擇偏難，兒歌作品太少；有的理論內容太多，完整的課例太少。從教學內容的組織層面上看，音樂課程的教學是按照“縱向組織”的方式進行的，學習的順序一般為：樂理視唱練耳—鋼琴、聲樂—幼兒歌曲彈唱—幼兒園音樂活動設計。完全縱向的組織結構，對學前教育專業的學生來說困難較大。學前教育專業的學生在音樂方面一般都是零基礎，到大學時期才開始接觸五線譜、樂器等知識與技能，在短短的幾年時間內要學好這么多內容，是非常困難的，他們的現狀是學完視唱練耳可能仍無法唱準五線譜；彈奏和演唱的曲目在考試結束后也可能很快就會忘記；音樂活動設計實踐的時間明顯不夠。學前教育專業的學生學習音樂技能并不需要學得很深入，而是要在掌握夠用的技能基礎上，提高組織音樂活動的能力。根據學生的學習特點，僅僅只是縱向組織教學內容，是很難發揮其有效性的。
3-音樂教學方式固化，缺少合作交流
近幾年，雖然出現了“翻轉課堂”“體驗式學習”等新的教學模式，但是在學前教育專業音樂課程中，教師仍以傳統的音樂教學方式為主，在教學過程中往往還是教師講授，學生坐在課堂上被動接受，并在教師的要求下進行技能練習。音樂課程一般在大班開設，教師在音樂技能教學的過程中，通常是先面向全體同學傳授知識點和示范技能，然后學生一起反復練習，在練習上多采用齊唱或者齊奏的方式，有時也會針對個別同學進行檢查反饋。在教學方式和流程上仍是以教師為主體，教師與學生之間缺少交流，學生與學生之間缺少相互合作。竇全能等在調查S高校后發現，“本科生在所開設的專業藝術技能課程中，在鋼琴和手工課程的課后練習作業上所花費的練習時間是最多的。”這要求教師在實踐教學中要更關注課堂教學的成效和學生練習方法的掌握程度。傳統大班制的教學方式從音樂技能學習的效果來看并不明顯，在有限的課堂教學時間內，大部分學生只能掌握基本技能的理論層面，無法熟練操作過程，課后自己練習也比較困難，特別是部分音樂基礎較差的同學，在課堂上沒有參與感，長此以往會喪失對音樂技能學習的動力和興趣。
4-音樂教學評價體系重結果、輕過程
教學評價是成功的教育教學必備的要素。學前教育音樂課程的教學評價體系中，存在以下幾個問題：其一，評價內容不全面。音樂技能課程的評價內容基本等同于考試內容，以唱一首歌、彈一首鋼琴曲或講一節音樂活動課為主。這些內容并不能全面覆蓋教學目標，其更側重于強調音樂技巧，不能充分體現學生的學習過程以及音樂能力的提升；其二，評價方法單一。在音樂課程的教學評價中，主要采取考試的方式，以分數作為對學生的評價標準。雖然近年來各高校在教學改革中強調過程性評價，增加了平時成績的考核比重，但是平時成績的考核形式還是采用考試的方式，并沒有從根本上改革評價的方法。其三，評價標準不實際。評價標準一般是對演唱和演奏的一些結構性指標，評價細則的表述多以對音樂元素表現是否準確為主，這樣統一的評價標準并不符合學生的實際情況。學前教育專業的學生學習音樂技能的起點較低，在學習過程中，個體的差異對學習效果影響很大，過分強調音樂專業化的評價標準對他們來說難度較大，使用同一標準衡量他們的學習成果，會使基礎較差的同學受挫，打擊其學習積極性。傳統的評價體系以分數為最終評價標準，過于關注教學結果，并不能反映學生學習的過程；學生從評價結果中也無法認識到自己的問題，也不能明確得到老師的反饋。這些問題充分說明了學前教育專業音樂課程的評價體系需要不斷改進和完善。
三、本科學前教育專業音樂技能實訓體系的構建策略
1-改善實訓教學環境，建立實訓管理制度
良好的實訓教學環境是保障實訓教學可以順利開展的第一步。第一，在常規課堂教學中，學校要根據課程需要和學生人數提供相應的設備和場地，包括數量充足的鋼琴設備、能進行音樂活動的空間較開闊的教室、先進的多媒體設備、幼兒園常用的音樂教學相關教具等。第二，學校要加大資金投入，建立相應的音樂技能實訓室，為學生提供更真實更多元的實訓環境。一方面，教師在教學中可以打破實訓室與教室的界限，提高課堂實訓的效率；另一方面，音樂技能的訓練需要堅持練習，教師可以利用實訓室為學生制定或引導學生自己制定練習計劃，交由學生組長監督管理，促使課后練習形成常規管理。建立健全的實訓管理制度可以確保實訓體系的正常運作和實現教學功效的最大化。學校要根據培養目標明確學前教育專業實訓教學的方向，制定規范的實訓教學與管理工作規章制度；教師應根據總的目標方向，結合音樂實訓的需要，明確規劃實訓教學的課時、內容和考核標準等，避免實訓教學開展出現盲目性和隨意性等現象，從而促使整個實訓體系更加規范化。
2-明確實訓目標，豐富教學內容，開展“第二課堂”活動
在實訓體系中，目標體系是核心，教學內容是目標體系的具體化。教師在選擇實訓教學內容時，要立足于學前教育專業的目標需求和學生音樂學習的特殊情況，靈活使用教材，簡化甚至去掉一些復雜的音樂理論內容，減少部分難度較大的技巧訓練，突出可以體現學前教育專業音樂技能實訓目標的重點內容。除了縱向優化課程教學內容，還要橫向組織教學內容。音樂技能的課程內容其實都是相通的，教師要大膽打破課程之間的界限，打破理論教學和實踐教學之間的界限，將音樂技能中必須掌握的彈唱技能以及組織音樂活動的技能的教學內容重新劃分，形成專題式訓練，并將知識的講解與學生的專題技能訓練穿插進行，以提高實訓的效率。教學內容也不僅僅只局限于課堂教學，還要大力開展“第二課堂”音樂實訓活動。教師可以利用網絡平臺的豐富資源進行教學，也可以利用實習到幼兒園進行觀摩和實訓，還可以組織學生進行排練、競賽和表演。音樂技能實訓內容來源于教材，但不限于教材，教師應豐富教學內容，運用多樣化的組織形式，為學生提供更多機會和平臺，激發學生的學習興趣，提高學生對音樂技能的學習能力。
3-以學生為主體，改革教學方法，化解教與學的矛盾
創新教學方法有助于提高實訓教學的質量。音樂教師應從學生的角度出發，改革教學方法，讓學生充分參與到音樂技能的實訓學習過程中，實現教與學的統一。具體可以采用以下方式：第一，小組合作式教學。傳統的音樂課程授課方式下，常常一個問題教師要重復很多次，但是學生還是不能完全掌握。在這樣的情況下，教師可以發揮小組的作用，分組時要考慮到學生的不同學習情況，讓能力強的同學帶動能力較差的同學。在曲目的訓練過程中，將難點拆分，讓學生相互合作，將獨奏和獨唱改為合奏與合唱，以提高學生的課堂參與感，讓學生在合作過程中學習。第二，體驗式教學。學前教育專業音樂技能目標中要求學生具備組織音樂活動的技能，幼兒園音樂活動的組織強調師生互動體驗音樂，以提高學生對音樂的感受能力。教師在實訓教學中要讓學生全身心參與到活動中，使其理解相關的理論。教師可以創造幼兒園音樂活動的情境，模擬對幼兒的語氣開展律動、歌唱等活動，讓學生在課堂中動起來，教師與學生在活動中會產生情感交流與互動，從而使得學生在活動中理解并掌握知識。第三，以賽促學。根據每個學期的音樂課程安排，針對性地開展音樂技能競賽，如彈唱競賽、講課比賽等，競賽形式可以設置個人賽和團體賽，競賽的內容最好源于平時課堂實訓，便于教師指導，在避免增加學生負擔的同時，有利于學生在平時練習的過程中更加積極。第四，匯報演出。在音樂技能訓練結束后，可以組織學生進行音樂技能的展示匯報，匯報演出包括聲樂、鋼琴、彈唱等所有技能，提倡形式多樣化，要求每位學生都積極參與，發揮自己的長處，在匯報的過程中學生可以進一步強化音樂技能的學習，教師也能從活動中了解學生的學習情況，并予以評價。
4-關注學生個體差異，建立促進學生全面發展的評價體系
實訓評價體系的建立要以實訓目標為依據，教師在關注學生音樂技能學習結果的同時，還要運用多樣化的評價方式，對學生的音樂學習能力與情感態度進行判斷。教師在期末評價中不應該僅以某一個作品的完成質量給出一次性的分數，而應該為學生提供更加豐富和自由的考查內容，比如，獨唱獨奏、合唱合奏、曲目創意編排等，學生自愿選擇幾種形式，教師按照比例進行成績的計算。考試內容和形式由教師提出，讓學生在有選擇的考核形式下，提高學生在評價中的參與程度。教學評價的目的是讓學生實現更好的發展，教師在音樂技能的教學評價中要重視學生音樂學習能力的差異性，要采取多標準的評價方式。根據學生的不同特點，調整評價標準結構中的側重點，對音樂學習能力較差的學生可以稍微降低其對技巧的要求；對音樂學習能力較強的學生則多關注其組織能力的發展。在最終評價結果中，力求體現出評價的全面性。教師還需要將評價環節滲透到整個教學過程中。掌握學生學習音樂技能的動態發展情況，關注學生對音樂的理解以及對學習音樂的態度和參與程度等。除了給出分數之外，應當多使用文字進行評價并及時反饋給學生，讓學生能從教師的評價中認識到自己的學習情況，以得到更好的發展。教學評價還可以讓學生積極參與進來，使其成為評價的主體。每個單元采取學生自評的方式，可以讓學生對自己這一階段的學習發表看法，這樣教師也能從學生的角度看到教學所存在的問題，并及時進行調整；還可以讓學生根據自身的學習情況制定目標和評價標準，反思自己為目標付出了多少努力，是否可以達到自己期望的標準，進而為自己這一階段的學習給出評價結果。
作者：王琛 單位：湖北師范大學
