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初中美術課程總結范文1
美術是一門基礎性課程，是提高學生審美意識和鑒賞能力的重要課程。在新課程改革不斷深入發展的社會背景下，作為初中美術教師，應當從思想上摒棄傳統落后的應試教育理念，重視美術教學，通過美術教學，提升學生的綜合素質。初中是塑造學生價值觀以及審美思想極其重要的一個階段。從某個角度來說，學生的個性塑造和興趣培養都是在此階段完成的，初中美術對學生的健康發展產生了積極影響。這是由于初中美術課主要是借助線條、色彩以及圖形等多種形式展現視覺藝術，主要包含三大元素，即點、線、面。美術教學不僅可以提升學生的審美品位，而且能提高學生的創新能力，使學生獲得全面的發展。
一、初中美術教育的主要特征
1.直觀性
在初中美術教學中，無論是美學問題還是技巧性問題都難以用語言表達，因此教師必須采用直接的教學方法，從而指導學生感知客觀存在的現象，準確把握美術基本因素，如比例、結構、色彩以及線條等。此外，教師也可以利用各種直接教學法，如實物直觀法、示范直觀法等，培養學生的藝術感知能力。
2.啟發性
在初中美術教學階段，教師應不斷發散學生的思維，充分調動學生的學習積極性與主動性。因此，教師要了解每位學生的基本情況，發散學生的思維，通過探索法、誘導法等擴展學生的想象空間，同時提高學生適應、創造等方面的能力。
3.創新性
在初中美術教學中，創新是一個顯著的特點。培養學生的創造力是初中美術教學的重要內容。因此，教師應不斷激發學生的創作欲望，不僅要尊重學生的創造性差異，而且要不斷培養學生的創新能力。
二、當前初中美術教學存在的問題
一直以來，受到傳統應試教育理念的影響，初中美術的教學一直未能受到足夠的重視。究其原因，我們不難發現：在中考的過程中，美術并不是必考的課程。因此，為了提高升學率，很多學校在美術課程的設置上就已經區別對待，美術課程少之又少，加上學校和教師的不重視，使得初中美術的課程設置流于形式，難以發揮實質的作用。總結下來，當前初中美術教學存在的問題如下：
1.課程資源開發具有滯后性
近年來，由于課程教學理念的不斷更新，課程教學已經逐漸發展到了課外、校外，由此看來，課程資源開發和利用范圍變得更加廣泛。現階段，課程資源主要分為兩大類，即目標資源和教學資源。然而，在初中美術教學中，課程資源開發更加廣泛，而這些資源主要集中表現為圖書館資源、美術作品展館資源、公共文化設施資源以及各種信息化資源等。
2.美術教師的教學能力有待提升
在初中美術教學中，美術教師大多數是從師范類院校畢業的，因此對專業知識與技能研究十分專注，而常常會忽略對教育理論的學習，真正參加工作后卻不知從何下手。特別是剛踏上工作崗位的教師，面對復雜的教學現狀，難以更好地把握教學的尺度，無法將在校期間學到的理論知識應用到實踐當中。
3.學生缺乏學習美術的動力源泉
盡管大多數學生對美術學習有很濃的興趣，但是學習美術的動力不足。俗話說：興趣是最好的老師。不過，部分教師卻沒有將這種學習興趣轉變成學生學習的動力。在日常生活中萬事萬物都具備美的要素，只不過美學要素的存在或表現方式有所不同。所以，教師要引導學生不斷感受美和追求美。
三、新課改下初中美術教學改革對策
以上，筆者分析了當前初中美術教學存在的各種問題。那么，在新課程改革的背景之下，作為新時代的美術教師，應當通過怎樣的教學手段，實現初中美術教學的改革和創新呢？
1.全面提升學生的審美能力
初中美術課教學目標是培養學生的審美能力。所以美術教師要不斷提高自身素質，注重培養學生的審美品位，課前認真準備教學案例，為學生創造良好的教學環境。此外，教師也可以運用綜合教學手段，如示范、投影、音樂等，在這種聲、形、色結合的環境中激發學生的求知欲望，讓學生充分感受美。
2.培養學生創造力
學習美術需要有較高的創造力，而每種藝術的展現都必須借助創新力的發揮。初中是學生思維最為活躍的一個階段，學生在這個階段接受新生事物的速度相對較快。但是初中生的創新意識始終處在潛意識的狀態，因此教師應深入挖掘，使學生獲得全面發展。首先，教師要注重培養學生的創新意識，尊重學生的個性差異，留給學生自由發揮的空間；也可借助生動有趣的方法，激發學生的學習積極性與主動性。
3.不斷提高學生團結協作能力
在目前的教學過程中，合作學習法已經得到廣泛應用，初中美學教學也不例外，這也是素質教育所積極倡導的一種教學方式。然而在初中美術教學階段，對于合作教學法的應用相對較少。因此在今后美術教學中，教師要積極采用此種教學法，不斷提高學生團結協作的能力。
近幾年，由于課程改革的深入實施以及素質教育的廣泛開展，初中美術教學在中學教學中的地位得到了提升。雖然美術教學不在中學重點學科教學范圍之內，但在實踐教學中，無論是教師還是學生都必須予以高度重視，只有這樣才會使學生獲得全面發展，快速提升學生的整體素質。此外，美術教師應該對中學美術教學現狀進行認真思考，優化課堂教學手段，以期全面提升初中美術教學水平與質量。與此同時，還可以不斷擴大學校影響力以及知名度，培養出更多的人才，這樣才能夠保證我國美術事業順利發展。
【參考文獻】
初中美術課程總結范文2
【關鍵詞】美術課堂；創新能力；求知欲望；培養
在新課程進程中，初中美術教學出現新的發展機遇，初中美術老師的教學觀念和教學目標都有了很大的變化。美術教育在初中教育中的作用越來越突出，它不單單可以陶冶學生的情操，還可以培養學生們的創新能力以及鑒賞力，促進學生們全面發展。因此，初中美術教師需要結合教學的實際需要，在初中美術課堂中開展有效創新教學，提高學生們的創新能力。
一、在初中美術課堂教學中激發學生的求知欲望
激發學生們的探索、求知欲望，才是促使學生進行創新和探索的根本所在，這種原理是建立在人類本能上的科學理論，畢竟“世人皆具有好奇心理”，當人類對某種事物產生好奇心的時候，就會發自內心想要探知這一事物，從而滿足心理上的需求。因此，在初中美術課堂教學的過程中激發學生們探索、求知的欲望，是培養學生創新能力最迅速、有效的策略之一。具體的策略有以下幾個方面：一，對學生進行分組：借助于方桌式、月牙式以及圓形式結構，讓學生們進行相互的交流合作，彼此之間友好競爭，激發出相互的求知欲望。二，采取玩做結合法，考慮到初中學生的愛玩天性，在美術課堂教學時美術老師要考慮到這點，適當地讓學生學中有玩，活躍起美術課堂氣氛，讓學生充分感受到美術殿堂的魅力。三，進行分組學習，初中美術老師根據不同學生的特點將學生分成不同的組，方便學生進行相互的討論以及交流學習，同時這也培養了學生的競爭意識，激發出學生的求知欲望。
二、在初中美術課堂教學中培養學生創新意識
美術作品創新可以表現在內容上，例如初中美術課堂中在欣賞《蒙娜麗莎》這幅作品時，美術老師可以讓同學們之間進行相互討論，使學生能夠充分發表自己對作品的評論，能夠感受到作品的內在美。美術老師還可以通過“就畫論畫”的方法來讓學生們對作品進行橫向的比較以及縱向的比較，同時鼓勵學生們產生的疑問，鼓勵學生們發覺出作品的獨特性以及創新點。在講解《開國大典》這幅美術作品時，老師可以向學生們講解這幅作品在色彩上的創新：一般的油畫作品通過設色和用光去創作，而這幅作品借助于我國的傳統畫風格進行的創作，表現出熱烈氣氛。通過色彩上的創新，表現出畫家對祖國的熱愛之情。優秀的美術作品在某方面都能夠體現著創新，初中美術老師需要讓自己的教學方式以及知識結構跟上時代的步伐，向學生們講解優秀作品的創新性，培養學生的創新意識。讓學生們能夠了解到，藝術的價值就是進行創新。
三、采取科學化的教學手段培養學生的創新能力
科學化的美術教學手段能促進學生們右半腦的發展，讓學生們觀察周邊事物的敏銳度以及準確度大大提升。為此，初中美術教師需要結合當前的美術教學現狀，采用多樣化的、科學的教學方法，激發出學生對美術課堂的學習興趣。例如，初中美術老師可以借助于靈活的情境教學法，組織學生們開展的情感活動，把美術教學同學生們的日常生活聯系起來。在初中美術老師講解一些色彩知識時，可以摒棄單調的講解原色、間色、復色等等知識，通過設置各種課堂情境進行這些知識的講解說明，老師可以向學生們提問：“相同款式的箱子，為什么人們會覺得深色的箱子會更加沉重一些？”“在中國的喜慶場合，人們需要佩戴哪種顏色的衣服比較喜慶？”通過老師的這些貼近學生們日常生活的提問，帶動起學生們的興趣，引起學生們的共鳴，使學生認識到美術知識的意義。良好課堂氣氛有利于學生的高效學習。當前，初中美術教師還可以借助于播放一些背景音樂，放松學生們的心情，給學生們帶來一個理想的創新環境。例如，初中美術教師在帶領學生賞析一些優秀美術作品時或者是學生在繪畫時，可以選擇一些節奏較為舒緩，情感積極向上的純音樂來播放，通過這些音樂來平伏學生燥亂的心情，使學生能夠用一種平和的心態去體會作品所蘊含的感情。此外，通過對一些特殊的歌曲的運用，還能夠更好引起學生和作品之間的共鳴。例如，初中美術教師在講授中國傳統山水畫的知識時，可以把《高山流水》等歌曲作為背景音樂，這樣能夠使學生更好的體會到山水畫中所蘊含的感情。
總之，初中美術是初中學生必修的一門藝術課程，它對于提高學生的智力發展、道德修養以及藝術情操具有重要的意義。為此，初中美術老師需要結合新課程標準要求，改變落后的教學觀念，不斷總結經驗，采取多種措施，提高學生學習美術的興趣，提高課堂教學中學生們的創作性。
參考文獻：
初中美術課程總結范文3
【關鍵詞】新課改；美術課堂；教學方法
隨著素質教育體制的不斷改革，越來越多的人開始關注美術這一門學科。為了能夠滿足新課改的需求，美術課堂要做到與時俱進，并且美術教師要改變教學方法，積極探索一條有效的教學教育途徑。在初中美術課堂中，教師要利用先進的教學理念，促使美術教學的質量得以提高。
一、利用多媒體來開展教學活動
在初中美術教育過程中，教師要利用多媒體教學手段來增強學生學習美術的興趣。初中美術教師要以學生的實際特點出發來選擇合適的教學內容，將多媒體教學手段在教學過程中的作用發揮出來。同時美術教師要積極探索新的教學方法，不斷提高美術課堂的教學質量。美術教師在備課的時候，要以實際教學內容為基礎來從網上搜集相關的資料，從中選擇出與教學內容相符合的音頻、文字以及圖片等，然后再制作成優秀的課件。比如：當老師要講解歐洲文藝復興這一時代的美術作品時，教師可以制作一個專題性短片，在這一短片中要包含歐洲文藝復興時期的優秀作品，然后帶領學生理解以及掌握這一時期的優秀作品，讓學生了解到創作這些優秀作品的歷史背景。另外教師要引導學生分析文藝復興之前的美術作品與文藝復興之后的美術作品之間的不同之處。在初中美術課堂上，教師要利用多媒體將美術作品展現在學生的面前，并且利用多媒體也可以擴大學生的想象空間，加深學生對新知識的理解。
二、適當鼓勵學生，增強學生的自信心
為了能夠讓學生在美術課堂上一直保持著旺盛的精力，教師應該適當鼓勵學生，不斷增強學生的自信心。在課余時間，教師要及時與學生溝通，從而可以全面了解以及掌握學生的實際情況，并且根據學生的興趣愛好以及接受能力來制定切實可行的教學方案，為每一位學生提供展示能力的機會。教師要密切關注學生，只要學生取得一點點進步，教師都要給與其鼓勵。有一部分學生性格比較內向，他們認為自己根本沒有美術這一方面的天賦，因此他們不樂意學習美術這門課。當老師要講解“動感生活”這一教學內容的時候，學生根據自己的想象力來構圖，將自己作畫的風格以及特色表現出來。此時教師要鼓勵以及表揚每一位學生，不斷增強他們的信心。教師鼓勵以及表揚學生可以達到優化美術課堂的目的，最終讓學生投入到美術課堂中。
三、創設生動的、直觀的教學情境
隨著新課程的不斷改革，不斷激發學生學習美術的興趣成為一個非常關鍵的問題。對于初中生來說，他們缺乏良好的判斷能力以及自我控制能力，并且初中生容易受到了主觀因素以及客觀因素的影響。因此初中美術教師要對教學環境進行改善，不斷優化美術課堂。同時在初中美術課堂上，教師要努力創設生動、直觀的教學情境，讓美術知識充滿吸引力。比如，當老師要講解“角色游戲”這一課的時候，教師可以下載相關的視頻來播放給學生，不但增強學生學習的興趣，將學生的學習的積極性調動起來。然后教師要提出這樣幾個問題：第一，在此視頻中出現的面具是由哪種材料制作而成的？第二，為什么這幾個面具的造型以及色彩都是不一樣的？第三，為什么每一位表演者都要戴面具，然而在表演過程中，面具發揮怎樣的作用？教師再將學生分成幾個小組，讓他們談論這幾個問題，并且最終順利解決了這些問題。在此之后教師要借助多媒體將非洲面具、戲曲面具等呈現在學生的面前，讓學生對面具有了重新的認識。
四、合理的、科學的評價學生的作品
在初中美術教學過程中存在著這樣一個問題：學生在評價學生作品的時候往往會采用同一個評價標準，按照優秀、良好以及合格來評判學生的作品。這種簡單的評價標準容易打擊學生創作的信心。因此在評價學生美術作品的時候，教師要采用多層次的評價方式，不斷激發學生創作的熱情。雖然有一部分學生的作品效果是比較差的，教師應該從其學習態度、自身的接受能力以及興趣愛好來評價這部作品，如果該學生的學習態度是非常端正的，教師要給與其鼓勵，告訴他不要放棄，只要堅持下去才能夠創作出一幅幅好的作品。相反如果該學生的學習態度并不端正，教師還是要適當的批評該學生，讓其在以后的創作改正自身的態度。由于有一部分初中生是比較有個性的，他們在創作作品的時候往往不會按照平常人的思維來進行創作，因此教師要尊重初中生的個性，鼓勵他們進行創新，不斷提高他們的創新能力。除此之外，教師要采取高等級、激勵性的評價語言來激發學生創作的興趣。有一些學生的作品中存在著一些問題，此時美術教師要委婉的提出一些建議，從而有利于學生的全面發展。同時教師要鼓勵學生進行自我評價，還要鼓勵學生之間要進行相互評價，在評價過程中學習到他人的優勢，彌補自己的缺點，促使學生的評價能力以及審美能力得以提高。
五、引導合作探究，提高學生的自主學習能力
初中美術教師要轉變自身的角色，采取合作探究的方式來提高學生的自主學習能力。初中美術教師要堅持以學生為中心，讓學生真正成為學習的主人。在美術教學過程中，教師要將學生分成幾個小組，讓學生自主探究完成教師所布置的學習任務。任務一：學生自己動手制作卡片，然后再談論自己制作的卡片與商場上賣的卡片有什么不同；任務二：學生自己動手來折曲線、折直線等立體制作手法，在動手過程中讓學生掌握其中的技巧。學生自己動手完成這兩個任務，這樣做既提高了學生的動手能力，又豐富了學生的知識，讓學生喜歡上美術這一門課。
總結：
總而言之，在初中美術教學過程中，教師既要提高學生的自主學習能力，又要提高學生的創造能力。對此，初中美術教師在開展教學活動過程，要不斷轉變自身的教學理念，更新教學方法，努力提高初中美術課堂的效率，從而培養出大量高素質的美術生。
參考文獻：
[1]楊麗娟.新課改形勢下對初中美術課堂教學的思考[J].美術教育研究.2013（18）
初中美術課程總結范文4
關鍵詞：初中教學；美術課堂；思考
美術課程作為初中教學的重要內容，它的主要目標是在審美教育的基礎上，通過提高學生智力，進一步達到人才培養目標。在這一過程中，審美教育就是以美術知識為基礎，掌握相關技能內容。審美教育不是單純的技巧或者藝術教育，而是根據美的特征進行教育的過程。在這一過程中，美術課堂教學具有獨特的整體性與特殊性，它不僅包括對受教育者的局部把握，還包括從心靈到社會特征的品質塑造。同時，這也意味著初中美術教育特有的審美特征、知識、倫理與智育、德育、美育的聯系，讓接收教育的人員不斷向善良、真誠、美好發展。
一、農村初中美術教學的誤區
在當前的農村初中美術教育中，受教育設施以及教育理念影響，很多中學不夠重視教學任務與美育功能，認為美術課堂必須以繪畫為目的，單純追求技法訓練，不厭其煩地對相關作品進行臨摹，在依葫蘆畫瓢的過程中快速地度過45分鐘。而只進行作品臨摹的技能訓練，在滿足應試教育要求的同時，缺乏對學生審美價值、思維水平的培養，不僅違反了學生心理發展規律，還會影響學生個性發展。即：以繪畫為目的的美術教學策略，缺乏對審美概念以及本質特征的分析與表述。其直接結果是讓學生成為被動接受知識，一旦基本技巧、技能訓練和基礎知識脫節，就會對國家課程標準的系統性、直觀性、理論性等教學原則造成影響，這不僅會影響中學生情感、個性、視覺記憶、思維空間發展，還會缺乏現代審美意識；在片面強化技能以及對靜態依重中都會割裂審美情感和技能知識的內在聯系，由于忽略了情感、興趣以及審美基礎，也就忽視了審美情趣對學生身心發展的重要性，讓中學生在畢業時缺乏對應的審美素質，進而影響教學質量與教學任務順利實施。
農村初中美術教育還必須以審美教育為根據，在多練精講的過程中，遵循循序漸進的教學原則，讓美術教育藝術性與思想性有機地聯系起來，實踐與理論知識聯系起來，學生的積極性與老師的主導作用聯系起來，道德判斷與情感體驗聯系起來，進而生成動作情感、形象相結合的教學手段。
二、提高農村初中美術教學效率的策略
1.轉變教學理念，優化育人功能
在農村初中教育中，美術教育不是為了塑造藝術家，而是在開拓學生視野的同時，不斷提高學生的綜合素質，進一步鍛煉學生實踐與思維能力，促進學生個性發展。初中美術課程作為一項綜合性很強的學科，不能片面地從一個方面進行探討，它需要用整體的眼光去發現、對比、學習。因此，在農村美術教學中，美術老師可以先模仿別人的成功經驗，在嘗試的同時不斷總結自身教學模式，最后再根據教學內容正確制定教學手段與模式。在這過程中，一節課從導入到各個階段的實施都需要不同的教學方法去調動和引發學生興趣，盡量讓更多學生參與到教學過程中；所以，老師必須正確運用現代教學設施與模式，將不同的教學模式融合到特定的教學結構中去，進而不斷提高教學成果。
在美術教學評價中，老師應該轉變傳統的評價形式，讓行為表現轉變成美術教學創造性、參與性評價中，進而不斷優化農村美術教學的育人功能。因此，在教學中，老師必須努力尋找各個環節的共同點，在肯定學生成績的同時，讓學生領略到成功的喜悅，不管是大進步還是微小的進步，都必須不斷提高學生創造熱情，避免對學生的自尊心造成傷害，在師生相互評價的過程中，共同欣賞、共同發展。
2.根據當地藝術特色，對美術教材進行適當整編
為了進一步提高農村初中美術教學質量，在教學工作中，必須結合當地情況，在挖掘當地藝術資源的同時，充分利用校本課程開發，將實踐與生活經驗有機結合起來。一旦教材內容脫離生活實際，學生就難以掌握學習內容，也就讓學生在進入新課程學習的階段處于茫然的狀態，更說不上興趣。
在這過程中，教學條件，主要是老師進行教學的硬件資料、裝備以及所需的材料工具，同時這些也是限制教學任務、教學手段的瓶頸。所以教學內容必須考慮瓶頸因素，對相關條件進行調整，在便于教學設施進行的同時，將相關工作落到實處。例如：手工制作，可以根據當地實際情況，以常見的樹葉為原料，通過撕、剪、貼、拼等方式制作相關作品。
3.提高觀察能力，培養學習興趣
培養觀察能力，是讓學生大腦、眼睛、雙手、材料有機地結合起來，在協調并用的過程中，用循序漸進的方法進行學習。在培養觀察能力的過程中，人體智力結構主要由記憶、觀察、想象、思維與活動力等因素構成，觀察力是整體、深入事物本身，讓其成為觀察的先決因素，同時它也是視覺藝術的基礎條件，對于年齡相對較小的中學生，由于知覺正處于情緒不明顯、無意識期，擁有強烈的好勝心、好奇心，在制訂教學計劃、范畫、內容中都需要從記憶觀察入手，從外到內、從簡單到復雜進一步指導作品設計與制作，進而讓他們在直觀中得到美的啟迪與興趣。
4.注重形式美與欣賞課
藝術形式對培養學生美感具有重要作用。當學生初步接觸美術時，應該從審美形式上，充分利用色彩、肌理、線條、質感進行描述。當接觸到雄偉的山川、彎曲的小溪時，學生應該通過美的享受，形成對藝術美、自然美的整體知覺。因此，美術老師應該充分利用現代優秀的作品進一步指導學生分析，在白描的過程中進一步加深理解。
從目前的農村教學安排來看，大部分農村初中美術課堂都沒有開設欣賞課，很多老師將其視為畫畫課，只需要掌握基本繪畫知識與技巧，不需要欣賞課。從開設欣賞課教學過程與成果來看，欣賞課能吸引學生注意，在凝聚學生美的享受與感染的同時，促感共鳴。
雖然中學素描受場所、時間等各種因素影響，但是只要正確安排，就能將速寫、課外寫生、臨摹、課堂教學有機地結合起來，進而達到訓練的目的。通過給予學生更多的表現機會，讓學生充分利用課堂、作品、作業進行小型展覽，讓學生在評述、觀摩中不斷增強評價與審美意識，吸引更多的學生參與到教學工作中。
美術作為一門內容豐富的藝術，它對增強學生潛能，提高創造性思維具有重要作用。因此，在農村初中美術教學中，必須根據存在問題，從學生實際情況出發，不斷改善教學模式與手段，提高教學質量。
參考文獻：
初中美術課程總結范文5
關鍵詞：美術課堂；初中生；構建趣味課堂
引言：
隨著教育體系的不斷發展與改革，對美術教學有了更高的水平要求。初中美術是基礎的美術教學，它除了教導學生基礎的美術知識外，還具有培養學生后天審美能力的作用。趣味性是一種藝術范疇。構建趣味美術課堂，對學生而言，有利于激發學習興趣與熱情、調動學習積極性、奠定美術基礎。對教師而言，有助于增強課堂氛圍、積極地向學生傳授美術基礎知識和基本技能。
一、改變教學模式，激發動力
新課程理念明確提出“以人為本，促進學生全面發展”。初中美術課堂應該改變以往的傳統教學模式，積極運用新教學模式。學好美術可以作為學生的一技之長，對于對文化課不感興趣的學生來說，美術為他們提供了更廣闊的發展空間。就國家而言，美術家也是當前缺少的一大資源。因此，教師不應該有偏科現象，美術與其它學科沒有主次之分。只有對學生有有武之地，就應該高度重視起來。在教學過程中，不存在懶散現象，不再抱有無所謂的心態去上課，應該積極認真的對待每一節課，精心設計每一節的內容，增加課外的實驗活動，讓學生在美術課上感受積極、緊張、有趣的學習氛圍。在每一節課上都有收獲與成就，學生就會認真地對待接下來的每一節美術課。
二、了解學生心理，增加喜好
在教學中，學生是主體。教師在進行美術教學時，應該充分地體現學生的主體地位，多與學生進行接觸、交流，了解學生的內心世界，從而發現學生的喜好，將學生感興趣的東西運用到美術教學中。按照學生的想法來進行教學，有利于增加課堂的有趣性與有效性。比如：初中生會看動畫片，會喜歡一些動漫人物，教師就可以將動漫人物的創作運用到美術課堂中來，讓學生通過繪畫自己喜歡的動漫人物掌握學習知識。教師在美術課堂上將學生作為主體，根據學生的喜好興趣來設計課堂內容，使課堂內容豐富多彩，從而激發學生的繪畫欲望，有利于學生從心里真正地熱愛美術學科，為學習美術奠定了基礎。
三、加強語言能力，感染學生
在教學中，教師運用何種語言直接影響到了課堂效果。語言是一門藝術，幽默風趣、娓娓而談、妙語連珠的教學語言，就像冬天里的太陽，使人沐如春風、感受溫暖。如果沒有有趣的語言進行教學，那么再好的教學內容也是平淡無奇的，無法在學習中引發學生的興趣與好奇心。在素描教學中，對結構素描與明暗素描的講解往往不能使學生很好地掌握學習內容，這時教師就可以借助學生比較熟悉的服飾文化去進行講解，將“素描結構”比成內容，將“素描明暗”比成形式。說明人的外表只是外在存在的形式，內涵才是人的內容，都是內容決定形式，而非形式決定內容。這樣可以使學生更加了解、明白。在美術課堂上，要盡量用富有詩意的句子去感染學生，讓學生去感受美，在富有哲理的詩句中獲得精神力量。教師用幽默風趣的語言去進行教學，可以在課堂上采取互動的形式，增加學生與老師之間的溝通與交流，培養學生與學生、學生與老師之間的感情。優美的語言不僅能讓學生感受語言魅力，還可以讓學生由衷地喜愛上美術課，對美術課有所期待，有所盼望，營造出一種輕松、歡樂的課堂氛圍。
四、設計課堂內容，吸引學生
教師在進行教學前，應該精心設計每一節課的學習內容。經常換位思考，如果你是學生，你會喜歡這樣的教學內容嗎？這樣的教學方式學生會不會感到開心？需要怎么做才能讓學生更快地接受新知識呢？精心設計出讓學生感興趣的課堂內容，吸引學生進行學習。比如：在初一第一堂速寫美術教學時，可以提前準備好音樂，用音樂吸引學生的注意力，用音樂引出“速寫內容”。因為繪畫就如交響樂，而速寫就如小夜曲。當學生通過音樂理解了小夜曲與交響樂之間的聯系時，就可以很好地掌握速寫與繪畫的關系，教師在講解速寫的畫法，學生就能更快地掌握速寫的基本內容。如素描需要從大的輪廓線、中心線開始畫，而速寫就比較來去自如了，學生不管先從哪方面畫都沒有關系，具有靈活、輕松、自如的特點。在美術課堂結束時，可以讓同學們課后欣賞席慕蓉的詩《藝術品》，讓學生更深地理解繪畫與藝術。明白無論哪一件藝術品都是作者的心情感受、嘔心瀝血的作品。在課后指導學生閱讀詩句，使學生在整節課中不再是獨立的思維個體，而是與課堂內容結合在了一起。學生在美術課堂上的收獲也不再是單純的素描內容、美術知識，而是多種的、綜合的富有情感的知識內容。教師賦予學生這么豐富、生動的課堂，有利于學生積極主動地參與課堂活動中。
五、關注生活，勇于創作
藝術來源于生活，脫離了生活就無法進行藝術創作。教師一味的講解知識理論只會讓美術課失去原有的藝術魅力，成為紙上談兵。在美術教學中，要讓學生從生活中取得創作靈感，從實踐中體會創作的樂趣。教師應該積極地開展課外活動，從課堂走向生活。比如引領學生繪畫太陽照耀下的一條河、一棵樹，讓學生感受大自然的自然風光，激發學生的創作興趣，充分展現學生的創作能力，創作出不同類型、不同風格、不同個性的作品。讓學生在生活中提高審美能力，并且培養學生愛護大自然環境的理念。周末時，可以布置學生一些課外任務，學生可以繪畫生活中的任何一個景象，讓學生在生活中發現美、創造美。
總結：
綜上所述，構建初中美術趣味課堂是非常重要的、必不可少的。只有美術課堂充滿趣味性才能激發學生的學習熱情，才能創作出優秀的美術作品，才能在創作中獲得成就與自豪。
參考文獻：
[1]張貴才.以“趣”激美，“趣”中見智――初中美術趣味課堂的構建[J].新課程學習（中），2014（12）：119.
初中美術課程總結范文6
關鍵詞：初中美術 欣賞課教學 審美能力
中圖分類號：G633.955 文獻標識碼：A 文章編號：1672-3791（2013）04（c）-0185-01
初中階段的學生人生觀和世界觀都在慢慢形成，在各個方面均具有較強的可塑性，是培養審美能力的關鍵時期。美術課是初中課程中的基礎課程之一，美術欣賞是美術課的重要組成部分，對培養學生的審美能力作用至關重要。美術教師要以新的美術課程標準為依據，結合學生的年齡特點和審美規律，不斷整合各種信息、題材來豐富美術欣賞課教學內容，豐富美術欣賞課教學手段，形成多元化的欣賞課教學方法，進而提高美術欣賞課的教學效果。
1 目前美術欣賞課存在的問題
在升學率等各方面因素的影響下，學校盲目重視那些考試的學科，過于忽略美術、音樂等學科。美術教育是培養學生審美觀的，是告訴孩子們哪些事物是美，哪些事物是丑，現在關于初中生心理的負面報道層出不窮就說明了這個問題，成績固然重要，但是不也能完全忽略學生的素質教育。
美術課上教師大都僅僅是注重書本上的內容，對一些“文學性”的內容介紹頭頭是道，對于欣賞課往往是一帶而過，甚至是直接跳過，完全沒有與學生欣賞和討論中外美術名作的概念。有的在討論時也僅僅是對這些名作的經濟價值進行了簡單的評述：某某的畫能賣多少錢等等。這樣無疑會給學生造成一種誤區，即錢賣的越高，其價值就越高，這明顯是一個天大的誤區，也違背了美術欣賞以培養學生健康的審美情趣，樹立正確的審美觀念這一根本出發點。
還有些教師在授課時，不管學生的實際情況，一上來就是長篇大論，說的全是一些專業術語，這些專業術語可能只有專業的美術學生才能聽懂，讓初中生一頭霧水，久而久之，美術作品在學生眼里變得深不可測，高不可攀。必然會大大挫傷學生的積極性，從而影響教學效果。
2 如何正確對待初中美術欣賞課
2.1 提高家長和教師對美術欣賞課的重視
家長和教師不能像學校一樣，盲目追求學習成績和成果，應該重視美術欣賞課，雖然不是每個人都能成為藝術家、大師，但是美術是我們對學生進行美的教育的一個重要的途徑，能全面提高學生的素質，努力發掘那些具有藝術天賦的學生，在學好文化知識的同時，也不會埋沒他們的藝術天賦。
2.2 教師需自身過硬
在教授學生之前，教師必須有扎實過硬的美術理論基礎，深刻理解教材，理解每一件美術作品的名稱、作者、時代背景、創作情感、深刻內涵、深層意蘊等等相關理論知識，如有必須還可以了解一些關于作品的趣聞和樂事，這樣講解起來會更加的生動活潑。例如在講國畫大師齊白石的作品《荷花蝌蚪圖》時，首先請學生介紹一些齊白石的生平故事和作畫風格，使學生對齊白石的作畫風格有所了解，齊白石的繪畫創作，常把表現對象的形神與自己的感受體驗相融合，通過情景交融的形象，來創造一種詩意。這樣，既把生活寫活了，又表現出老人熱愛生活的真摯感情。《荷花蝌蚪圖》可以說就是在這種思想指導下創作的。
2.3 改善課堂氛圍
課堂是科學嚴謹的，也是枯燥的，教師如果只是照本宣科，完全按照教材來講課，學生自然而然會對美術欣賞課感到乏味。首先教師上課時應面帶微笑、熱情飽滿，讓學生感受到你的熱情，從中受到感染，通過各種形象的手段（如范畫、投影、故事、音樂等），調動起學生學習興趣，創造出一種和諧愉快的氛圍，在心里產生共鳴，使學生處在濃厚和強烈的求知欲中，潛移默化地受到美的熏陶，進一步提高學生的審美能力和創造能力。
2.4 讓學生主動參與
初中生已經初步的形成了自己的人生觀和世界觀，很多問題都能獨立思考和研究，加上又積累了一些基礎知識，如果一味的采用灌輸法教學，課堂將是一潭死水，毫無生氣，所以教師可以嘗試著讓學生主動參與美術作品的評論，親身體驗來發現美、感受美，縮短與欣賞內容的距離，產生欣賞興趣，從學會欣賞變為我會欣賞，真正成為學習的主人。當然教師要發揮主導作用，給學生以充分表達自己的機會，使學生評論有序進行，避免出現隨意的現象。
2.5 激發學生興趣
俗話說：“良好的開端是成功的一半”，在上課之前，如果能讓學生產生濃厚的興趣，起碼就成功了一半，要讓學生把美術欣賞課當作一次有趣的探險或一場美麗的盛宴，陶醉其中，得到強烈的審美享受，從而提高課堂效率，讓學生聽得有滋有味。還可以把學生帶到戶外，感受大自然的美，喚醒他們的創作靈感和作畫的欲望，培養他們熱愛自然，熱愛生活的心境。
2.6 充分運用多媒體教學手段
美術是視覺藝術，需要通過視覺來獲取信息，多媒體課件能把枯燥的教學內容，生動的展現在學生面前，用“活”的美術作品來調動學生視覺、聽覺來參與感知，吸引學生的注意力，增強欣賞課的藝術感染力，引導學生在情感體驗中提高想象力，創造力，有助于實施愉快教學，增強教學效果。
2.7 培養豐富的審美想象力
培養豐富的審美想象力，全面開發學生的創造潛能，是我們美術教育工作者的責任，因為美術欣賞不是簡單的、機械的、被動的接受，而是和聯想、想象等形象思維活動結合在一起的，所以在美術欣賞課時，應調動自己的一切生活經驗、知識、記憶和感情，通過積極的聯想和想象，給作品中的藝術形象以補充和豐富，在頭腦中重新聯想和想象。想象力越豐富，創造的藝術形象越完整、越生動，得到的思想教育和審美享受也就越大。
3 結語
在美術欣賞課上中，教師要注意引導，教會學生用心去體驗作品的內涵，把握作者的意圖，體會所要傳達的思想，在情感上得到共鳴，最大限度地強化學生的視覺審美感受，從而潛移默化地受到美的熏陶，提高學生的審美能力和欣賞水平，提高對生活美、社會美的感受能力，并最終沉淀為他們精神世界中最深層、最基本的東西—— 正確的價值觀和人生觀。
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