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舞蹈學論文范文1

摘要：隨著人們對日益增長的物質、文化的需求不斷提高，舞蹈這門人體藝術將被更多人認識、接受、認可，并喜歡。舞蹈作為一種人體語言，是通過人體動作過程來表現人類情感的藝術。舞蹈教育則是通過教授這門藝術，來反映人們的思想、情感以及社會生活，使幼兒對此產生濃厚的興趣、愛好，培養孩子對舞蹈美的感受力、表現力和初步的鑒賞力、創造力，從而促進幼兒健康的體魄，健康人格和健康的個性，促進全面發展。

幼兒天性好動，喜歡模仿，喜愛看舞蹈節目，更渴望參與表演。初學舞蹈時，幼兒只知一味的模仿，幾周一過就會感到枯燥無味。我們就要從多方面啟發、開導，從新生第一天走進舞蹈室時，就要讓幼兒知道這不僅是練功房，更是舞蹈宮殿。要在形體美上培養幼兒的自我審美能力，如芭蕾手位的延伸就是一種美，這就要求幼兒帶有一種希望的追求的情感在做，感覺自己的眼前多么寬闊，就像包容了整個宇宙。耳朵里聽著動人的音符，這多么富有詩意！這不就是以美帶情，以情帶舞嗎？所以教師一定要培養幼兒的自我審美意識素質，使幼兒自身體現出一種對舞蹈的熱愛，從而愉快的進行訓練和舞蹈。將幼兒舞蹈形象化，在舞蹈教學中是一種非常有效的方法。通過形成有趣的故事或者舞蹈造型來啟發幼兒的想象力，將舞蹈和啟發教育相聯系，使舞蹈具有一定的思想性。

在舞蹈教學中，教師通過舞蹈示范、舞蹈欣賞、邊歌邊舞、音樂反映、模仿與想象、組合與成品舞蹈編排等豐富、多樣的教學形式，調動幼兒全身的多種器官，在提高興趣、注意力的同時，更強調了大腦高度的集中去支配身軀，以表達各種動作和情感。而且一系列優美的動作，豐富的隊形變化等也促進了幼兒舞蹈記憶力的提高。

幼兒舞蹈猶如春風化雨，潛移默化地陶冶兒童的心靈，我們要仔細洞察孩子美麗的童心世界，了解孩子的質樸情感。廣泛收集、提煉他們天真、形象的動作，吸收為幼兒舞蹈的基本素材。只有這樣，創作出的舞蹈才會被幼兒喜歡和接受，幼兒舞蹈教學才能推陳出新，不斷完善。作為一名舞蹈教育工作者，將不斷加強各方面的訓練，提高理論與實踐水平，進一步加強舞蹈教育的普及和推廣。

舞蹈學論文范文2

舞蹈是以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。但這種人體動作必須是經過提煉、組織和美化了的人體動作，即舞蹈化了的人體動作。屬于人體動作范疇的藝術也有許多種，舞蹈是藝術之一，是于三度空間中以身體為語言作“心智交流”現象之人體的運動表達藝術，一般借助音樂，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會意義及作用，包括運動、社交、求偶、祭祀、禮儀等。學生在舞蹈過程中，一方面，新陳代謝、血液循環加快，大腦可得到充分的氧氣供應，能夠鍛煉身體。另一方面，舞蹈作品中的舞蹈動作要具有一定的技藝性，要能夠表現美。學生練習舞蹈時要慢慢學會跳躍、旋轉、翻騰、柔軟、控制等技巧，但是，舞蹈作品表演的技巧動作本身不是目的，而是一種表現人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。因此，學生在練習舞蹈過程中不僅要苦練基本功，還要深刻理解作品，并充分展現舞蹈藝術的美。這樣，學生就能受到舞蹈藝術美的熏陶，得到意志品質的鍛煉，利于形成健全的人格和積極向上的精神面貌。

二、中職舞蹈教學存在的問題

1.生源舞蹈基礎較差。

中職生源都是初中畢業生，他們在初中階段學習基礎大多不好，舞蹈基礎也很薄弱，入學前幾乎未受過舞蹈的基本訓練。這就造成學生學習舞蹈素質上的欠缺，不少學生身體條件又較差，無疑會給舞蹈教學帶來諸多困難。

2.學生學習積極性不高。

就學生本身而言，一部分學生由于入學前沒有受過舞蹈訓練，加上舞蹈訓練比較辛苦，所以缺乏舞蹈學習的積極性和動力，很難發揮主觀能動性積極參與教學活動。比如，低年級基本功素質課比較枯燥單一，學生的身體條件各不相同，基礎較差的學生極易產生緊張、厭倦、煩躁等不良心理，不能很好地全身心投入舞蹈學習。部分學生曾接受過專業訓練，入學后專業技能較為突出，于是自我感覺良好，表現為課上練習時怠慢、慵懶。

3.教學方式老套呆板。

中職舞蹈教師往往沿襲傳統的口傳身授法，強調學生模仿，又受專業舞蹈學習的影響，較重視舞蹈素材教學，實用性的舞蹈教學較少，注重知識的記憶，聯系實際不夠，個別輔導也不多。

三、中職舞蹈教學策略

1.重視基本功訓練。

中職學生舞蹈基礎薄弱，基本功較差，因此，舞蹈教學中要注意加強舞蹈基本功訓練。舞蹈基本功訓練可以在培養學生舞蹈基本能力的同時，有效地調動學生的學習積極性，培養學生的審美情趣，增強學生的體魄，發展學生的思維，提高他們的綜合素質。舞蹈基本功的訓練，要從人體的上下肢兩個方面著手。首先，人體上肢是舞蹈情感傳遞的重要部位，上肢的一招一式都將給觀眾留下深刻的印象，所以對上肢的訓練不容忽視。要加強上肢四個部位的培養，即腰、肩、頸、胸等。舞蹈中所需要的基本能力和人體健美的基本要求，都需要在這四個部位的培養訓練中形成。其次，人體的下肢是支撐舞蹈的力量之源。無論是走、跑、跳，都離不開臀、胯、腕、腳四個部位的配合及其功能的發揮。這幾個關鍵部位的能力如何，對上肢的舞姿造型有直接的影響。比如，在基本功訓練中，教師反復強調的開度、軟度、韌性及靈活性就是訓練從胯到腰幾個部位的能力。此外，教師在教學中還要注意根據每個學生不同的基礎和身體情況，因材施教，進行有針對性的訓練，以使每個學生都能練好扎實的舞蹈基本功。

2.加強練習與實踐。

舞蹈是一門實踐性很強的藝術，所以教學中教師應不斷探索舞蹈教學規律，給學生提供由學習到實踐、再學習、再實踐的機會和條件。經過各種舞臺實踐鍛煉，不僅可以縮短教程，還可使學生鞏固課堂所學的舞蹈知識和技巧，增加實踐經驗。

3.采用現代化的教學手段。

信息時代，舞蹈教學手段也應與時俱進，可采用多媒體信息技術更好地進行實訓教學。在舞蹈教學中，無論是舞蹈訓練還是舞蹈藝術鑒賞，都可以運用多媒體讓學生了解要訓練的舞蹈，欣賞和分析舞蹈作品，讓學生多欣賞國內外優秀舞蹈作品，并在藝術實踐中靈活借鑒。在舞蹈訓練中，教師還可以將學生的訓練過程用錄像記錄下來，以便在課上及時回放訓練過程，使學生對自己訓練過程中的動作、表情、各種技巧等的優缺點能有更直觀、清晰的認識，并自我總結經驗，反省教訓，在以后的訓練中揚長避短，從而提高舞蹈自學能力和表演能力。

4.采用合作教學方式。

學生在舞蹈學習中的主體地位不僅體現在個體上，也體現在群體上。教師可以根據教學目標、教學內容及學生的實際情況，選擇恰當的合作方式，如小組合作、班級合作或校級合作等，使學生在互相幫助、積極互動、相互學習中提高表演舞蹈、創編舞蹈的能力，并提高他們的交際能力、合作能力以及解決問題的能力。

5.加強文化修養，了解舞蹈文化，提高綜合素質。

舞蹈學論文范文3

除了各個地方的群眾藝術館、青少年宮有政府的扶持，其他私立的舞蹈培訓機構設施十分簡陋，場地一般都是100平方米的門市房，一面鏡子、把桿、地毯、音響。而且在筆者走訪的過程中發現很多機構的鏡子是不夠的，這也會影響孩子的學習。雖然教師教授的東西是學好的前提，但是環境對于孩子學習舞蹈也是十分重要的。

二、幼兒舞蹈教學機構存在問題的解決對策

1．提高教師整體素質

國家給予進修機會，提高教師自身教學能力。對于一些基礎偏低的教師國家應給予進修學習的機會，每年在寒暑假都可以給各地方的業余舞蹈教師進行培訓，這樣就讓許多能力不夠的老師又有了重新進修的機會，上課的內容是全國統一的教材，有基礎和基礎扎實的教師學習同樣的課程，成績偏差不會太大。此外，在舞蹈機構會將幼兒通過年齡分出大、中、小班，教師實行3個月一換班的制度進行教學，這樣就緩解了師資力量參差不齊的問題。同時，教師們要多交流、多聽課、多提出意見，根據實際情況找出1＋1大于2的方法，了解兒童內心深處的想法，需要生動地講解舞蹈動作的規范和要領等，給孩子量身定做出屬于他們自己的作品。

2．更新舞蹈教育的方法

雖然我國優秀的舞蹈家也編輯適合中國幼兒的舞蹈教材，但隨著時代的發展有些已經不能滿足目前的需要，美國奧爾夫音樂教學法和達爾克洛斯教學法最能符合現代幼兒的需要。奧爾夫音樂教學法是帶有強烈節奏的教學方法，幼兒可以根據節奏隨意用肢體表達情感，這樣就減少了必須模仿教師的局限性。達爾克洛斯教學法是一種以發展幼兒創造性為目的的教學法，不僅增加了趣味性，而且教師和幼兒的互動環節也減少了幼兒懼怕教師的情況。國門之所以打開就是讓我們借鑒國外的先進理念，反對盲目教學給幼兒帶來的心理和身體的傷害，也呼吁廣大舞蹈教育者使用正確的教育方法，讓孩子們一步一個腳印地走完自己的舞蹈之路。

3．改善舞蹈培訓機構整體環境

舞蹈學論文范文4

舞蹈是一項充滿審美體驗的綜合運動，舞蹈能夠讓學生在音樂的熏陶下，在運動中獲得美的體驗，從觀賞練習實踐中培養審美情趣和健康能力，在運動中不斷強化對美的感悟，逐漸塑造優美的形體，不斷培養他們高雅的品位，增強他們的藝術修養，培養氣質。隨著社會就業競爭力的不斷增強，社會對人才的要求，既注重外形，又注重內修，既強調技能，又考慮品位修養，只有那些形體美行為美心靈美的人才能更好地滿足社會的需要。舞蹈教室都有大鏡子和音響設備，高職學生能夠通過鏡子糾正自己的動作，矯正自己的形體姿勢，不斷發現并努力塑造自己的形體美，建立自己的審美標準，強化他們的審美體驗。在舞蹈訓練中，為了達到一定的動作標準和形體效果，每個學生都要反復訓練，克服自身的不足，歷經多次失敗，不斷增強他們的意志和毅力，樹立迎難而上百折不撓的勇氣，塑造形體美的同時也在塑造他們的心靈美。

二、樹立學生自信，增強氣質與風度

高職學生需要具備強大的自信，社會是充滿競爭的，人生也是有許多不可預知的，生活道路上不可能一帆風順，職場上也不盡是順風順水，在創業的道路上更是充滿荊棘，每一個學生要在社會的大海大浪中激流楊帆，必須充滿自信。舞蹈訓練能夠讓學生塑造健康的體質、優美的形體，長期的舞蹈訓練能夠讓學生具備外在美與內在美，不斷增強他們工作和生活的自信。高職學生要在以后的職場上爭取更多的優勢和發展空間，還應具備一定的氣質和風度，氣質與風度是一個人的個性，也是一個人最好的名片。氣質不會與生俱來，風度也不會隨年齡的增長而增，都需要通過后天的努力培養，才能具備優雅的舉止，良好的言語談吐，才會給人以和藹友善，親和融洽，溫文爾雅，如沐春風的感覺，才能在生活中更好地與人相處，工作中受人尊重，交際中受人歡迎，更好地適應社會，發展事業，享受人生。舞蹈教學是培養學生風度與氣質的最好途徑，舞蹈隱含著一種氣度、精神和風度，在舞蹈訓練中，要全神貫注，每一個動作和技巧都嚴格要求，審美追求和藝術品位不斷提升，逐漸培養一種高雅的氣度。

三、增強人際交往能力，培養集體與責任意識

人是社會中的人，需要與人交往，需要與人合作，需要把個人與社會融為一體，不斷提升自己的交際能力，學會與人合作，培養自己的團隊意識與集體榮譽感。也應把個人的價值與社會價值統一起來，不斷增強自己的社會責任感，才能更好的適應社會發展，成就自我，成為社會有用的人才，高職舞蹈教學一般采取集體教學的形式，學生集體練習，不同個性不同性別的學生參與舞蹈訓練，一方面能夠讓他們有更多的交際和交流機會，提高他們的交往能力；另一方面，一個集體需要相互配合，相互幫助，也要集體榮譽感，也要一定的責任與擔當意識。在舞蹈訓練中，需要與舞伴密切配合，在動作節奏上保持一致，和他人一起把舞蹈的美展現出來，增強團隊精神與合作意識。在與舞伴協調配合過程中，既鍛煉身體，提升了舞蹈技能，又能讓那些性格內向膽小靦腆的高職學生逐步消除與人交往的心理障礙，努力塑造健康的心靈。同時，舞蹈需要更好地協調配合，需要表達交流，讓他們學會表達與傾聽，學會理解與寬容，學會體諒與包容，逐步掌握交際的禮儀與為人處事的技巧，為走向社會更好地與人交往奠定良好的基礎。另外，他們在舞蹈訓練中學會忍讓與體貼、互助與謙遜，這些優秀的品質都是他們適應社會的基本素養與能力。

四、培養團隊精神，增強合作能力

現在的高職學生面對的是一個競爭異常激烈的社會，每一個人不能僅靠個人的力量獲得更大的成就。只有較強的團隊精神與合作能力，才能在現代職場更好地發揮作用，才能在激烈的市場價競爭中形成更為強大的競爭力。一個人要想在社會上更好地發展，必須學會與他人合作，必須具有團隊精神，才能勝任各種工作，才能在未來的發展中不斷拓展自己的事業，因此，團隊精神和合作能力是學生適應社會發展的必備能力。

五、結語

舞蹈學論文范文5

教師應該引導學生展開想象的翅膀，發揮豐富的想象力，鼓勵學生的創造激情，培養其創造精神。如：筆者在教授《金孔雀輕輕跳》這首具有傣族風格的歌曲時，根據低年級學生注意力集中時間短，不穩定、不持久，容易被新奇事物所吸引這一特點，先利用多媒體向學生展現出具有傣族風土人情的畫面。此時學生已被美麗的畫面吸引，注意力一下子被集中起來。當畫面出現一只正在開屏的金孔雀時，教師引導學生觀察畫面，用舞蹈動作模仿孔雀的外形、神態。學生的興趣一下子就高漲起來，他們依靠豐富的想象和感悟創編著舞蹈動作：有的用手模仿孔雀的頭，有的用手指模仿孔雀頭上的翎子，有的抖動著胳膊模仿孔雀開屏的形態。這些舞蹈動作雖然不夠標準、好看，但它激發、啟迪了學生的創造性思路。通過生動形象的動作體驗，結合畫面、影像等，較好地培養了學生的形象思維，使他們的想象能力得到淋漓盡致的發揮，激發了創作欲望與勇氣。

二、模仿舞蹈動作貫穿評價氛圍

低年級學生有一個重要的心理特點即喜歡表現自己。因此，在音樂教學中，教師應鼓勵學生用舞蹈動作來表現歌曲，表達自己的感情。教師在課堂中不要害怕學生動起來，更不要擔心學生編排出不好看的舞蹈動作，要大膽的放手，讓學生將自己感受到的音樂形象，盡情地用舞蹈動作來創編、表現，培養表現美的能力。如在教授《彝家娃娃真幸福》這首具有民族特點的歌曲表演時，筆者沒有將事先編好的動作教給學生，而是讓學生通過觀察大屏幕畫面模仿動作，感受彝族舞蹈的特點。學生將自己的模仿、體驗、實踐，以及對歌詞內容的理解融合在一起，從而創編出自己心儀的舞蹈動作，進而表現出整首歌曲的情緒。然后學生們采用小組合作的形式，根據自己內心的感受理解，最終表現出了姿態優美、活潑可愛、翩翩起舞的彝族小伙伴的形象，抒發著喜悅的心情。參與是引入自覺、自主學習狀態的手段和過程，在音樂教學中沒有主動參與，學生就產生不了藝術審美體驗，也就不能提高其藝術審美能力，只有學生參與到舞蹈活動中來，主動探索、領悟、體驗時，才能真正理解和掌握音樂。在教學中舞蹈活動可以讓學生動起來，或游戲、或討論、或表演。如在教授《噢，蘇珊娜》這首美國歌曲時，筆者嘗試另外一種教學方式引導學生參與：教師隨音樂跳起這首美國鄉村民謠，舞蹈動作優美、靈動、跳得盡興，學生會隨教師手舞足蹈，有效地調動注意力。接著學生會情不自禁地參與到這首歌曲的舞蹈表演中來，學生跳的高興，課堂氣氛一下子活躍起來。然后，筆者請學生們選出舞蹈動作做得好的同學來當小老師，學生的熱情一下子又高漲起來，都爭先恐后的要當小老師。選出的小老師帶領全班同學進行歌曲的舞蹈表演，所有學生都會跟隨著模仿小老師的動作，盡情表現，課堂氣氛活躍。此時教師走到學生中間，指導幫助稍差的學生，讓他們也樂于參與其中。這種在游戲中學習的教學方法有效地調動了學生的參與積極性，讓他們在活動中受到美的熏陶。為了保持和提高學生主動參與舞蹈活動的積極性，教師還應及時捕捉有用信息；對學生舞蹈動作的規范程度進行適當的鼓勵性評價，表揚態度認真的同學和小組，為其他同學樹立榜樣；對于個別后進生，教師應有意識在舞蹈活動中給予適當的幫助；教師還要引導學生對自己的舞蹈動作進行適當的自評，對學生之間的舞蹈動作進行互評，在評價的基礎上提出新的目標。讓每位學生在參與中感受到成功的快樂，使學生逐步養成良好的評價習慣。

三、舞蹈活動激發表演興趣

在音樂教學中，筆者多采用舞蹈活動來激發學生對舞蹈表演的興趣，豐富多彩的教學內容和生動的教學形式，能很好地激發學生的學習興趣。興趣是學生學習音樂的動力，低年級學生形體靈巧，比較適合律動、形體舞蹈教學。通過直觀的教學，以舞激趣，使學生融入到歡樂的氛圍中，提高舞蹈表演素養。在中低年級的課堂教學中，筆者會根據所學的歌曲風格、內容、情緒等，鼓勵學生動起來，為歌曲（樂曲）創編好看、適合的舞蹈動作。這時，學生會不由自主隨音樂舞動起來，做著各種自己喜歡的舞蹈動作。舞蹈編排結束，全體學生進行匯報演出，可以是小組合作形式，可以是單獨表演形式。為學生盡可能創造表演機會，讓學生展現自我，滿足學生的成就感，激發學生對舞蹈創編及表演的興趣，增強繼續發展的動力。同時，在音樂教學過程中，應培養學生的審美情趣，充分調動學生的多種感官，激發他們的興趣和求知欲。讓學生發現自身的不足，最終在興趣的引導下，使學習不斷深化，不斷發展。

四、創設情境提高審美能力

一堂音樂課可以是一首優美的童話詩、一段悠揚的音樂，還可以是一個動人的故事，這取決于音樂教師創設的美麗情境。在音樂課堂上，教師應創設符合音樂情緒的、優美的教學情境，引導學生體驗，營造寬松的教學環境，鼓勵學生用舞蹈動作來表現歌曲，讓學生在輕松、愉快的氛圍中學習。如《金孔雀輕輕跳》一課，筆者以一段孔雀舞情境的設置，讓學生對美產生直觀的、初步的印象，從而獲得審美的愉悅。在情境的創設上以談話的方式與學生交流，創設不同角色完成表演：教師扮演孔雀媽媽，學生扮演小孔雀寶寶。教師播放音樂、示范動作，學生仔細觀察動作，表現小孔雀寶寶的可愛形象。這個教學過程發揮學生了的主體作用，讓他們發現問題、解決問題，是一種新的教學形式。接下來，為了讓學生更好掌握動作，可以讓學生與教師合作進行練習。學生做著小孔雀動作來尋找大孔雀，讓學生完全融入美的意境中，產生出美的畫面。最后學生掌握好動作后再進行合作（師生合作、生生合作）、整齊有序的表演。這樣培養了學生愛好舞蹈的情趣，發展學生的鑒賞能力、想象能力和表現能力，提高學生審美能力。舞蹈屬于綜合藝術，孩子們通過悅耳美妙的音樂和優美的舞蹈動作，不但能感受音樂美，而且學會了體驗美。舞蹈通過做動作、情感體驗等，為他們提供了豐富的、適合兒童心理的審美空間。孩子們也會在音樂課中接觸到不同國家、不同民族、不同風格的舞蹈，通過學習可以認識這些民族的風土人情，增長知識、開闊眼界、陶冶情操。孩子們的天性是喜歡舞蹈的,教師要做引導者，要有一顆和他們一樣的童心,傾聽他們的心聲,和他們交朋友,用純凈而富有情趣的語言和動人的舞蹈動作,喚起他們內心對音樂的喜愛、喜悅，把他們引領到精彩的舞蹈世界里來。

舞蹈學論文范文6

舞蹈是一門高雅藝術，這種特性需經過嚴格的理論指導和艱苦的日常訓練才能體現出來，中職院校學前教育中舞蹈專業的課程教學，在考慮高雅性的基礎上，還得兼顧通俗性，這個專業培養的是學前教育的老師，這些老師要跟孩子們打交道，一些舞蹈動作太過于高雅的話，孩子們看不懂，自然起不到教學效果，故此，學前教育中舞蹈教學的根本要求除了高雅性之外，更重要的是體現出通俗性，實現雅俗共賞。

1.1舞蹈教學得培養學生動作的規范性

在學校學習時，他們是學生，但畢業后他們會走進相關機構，成為幼兒教師，他們在從教時，必須展示出過硬的業務素質，基本動作得規范、得體、認真，基本功得過關，只有這樣才能當好孩子們的啟蒙教師。他們這種規范性的動作培養，主要來源于中職學校里老師的嚴格指導和自身的科學訓練，日常訓練工作也離不開老師的指導，發現問題及時糾正。舞蹈的動作是經過提煉、組織和美化了的人體動作，舞蹈教學一般以“手把手教”“、現場點評”的方式來進行。

1.2舞蹈教學得塑造學生的藝術氣質

舞蹈是一門形體藝術，除了一些基本動作之外，還需要有表情語言、肢體語言、和人體氣質來共同展現出藝術的美感。音樂家、藝術家、舞蹈家與身都有一種藝術氣質，這種氣質的培養來源自與專業學習和訓練。在孩子們的眼里，幼兒園的阿姨和老師是最美的，這種美不僅僅出自外表，更重要的是他們具有親和孩子、征服孩子的形象氣質，這種氣質的培養就得依靠日常學習和訓練和專業教師的指導。教師在教學中運用科學的舞蹈基本功訓練，使舞蹈學生的肌肉呈條形生長；以柔美的身體韻律訓練，使身體曲線優美舒展；以歡快的動律訓練和輕松的舞步,使骨骼、韌帶、關節在靈活性和柔韌性等方面都得到運動和發展。通過舞蹈基本功訓練，使學生的身體、形體、肢體更加美好，身形更挺拔,使肢體更靈活，軀干與肢體等身體的各個部分更協調地發展，最終成為形象氣質極佳、基本功過硬的專業幼教老師。

1.3舞蹈教學得融會貫通其他藝術元素的營養成分

舞蹈專業不是單純跳舞，還應吸收武術、體育、戲曲等其他藝術元素的營養成分，舞蹈同這些元素之間，不是分割開來獨立存在的，而且相互聯系密不可分的，只有吸取這些元素的營養成分，才能壯大舞蹈的藝術內涵，擴大藝術表現力。在教學中，舞蹈教師可以借鑒體育訓練中的人體結構、關節機能等專題研究成果和高難度技巧及防傷等科學方法，提高學生的體質和掌握高難技巧的能力。武術是具有中國傳統文化特色的體育項目，它繼承了古代技擊、身法、劍術、氣功等養生與技藝之精華。教師武術中的身法、技藝引入到舞蹈教學之中，把可以增強舞蹈增強了藝術表現力，既強化了學生的基本功訓練，又增加了教學效果。

2學前教育中舞蹈教學的改進措施

中職院校學前教育專業中，舞蹈是一門必修課，學生必須經過一定時間的專業訓練，增強舞蹈的專業基本功，以滿足他們走上工作崗位的現實需要。舞蹈教學有著一些基本要求，這就需要相關學校正是目前存在的現實困難和不足之處，采取有效措施來改進教學，切實提升舞蹈教學的授課效果。

2.1重視課程體系建設

課程體系是一個系統工作，包括教學理念、教學模式、課程建設等內容，中職院校應結合各自學校的實際情況，加強學前教育專業中舞蹈教學的課程體系建設。這些學校對于人才培養目標應進行合適的定位，擺脫模糊不清的定位范式，加強專業型、實用性、應用型人才的培養；教學模式中，學校和教師應把握舞蹈的內在規律和現實要求，有的方式的教學，把音樂、德育、美育等內容也納入教學之中，積極運用現代信息技術來激發學生的學習興趣等；舞蹈教學離不開專業教材，目前市場上出版的舞蹈教材參差不齊，這就需要學校和教師認真挑選，訂購到內容齊全、淺顯易懂的教材，作為理論授課的依據，等等。這些措施的綜合運用，構建符合舞蹈教學的課程體系。

2.2保證資金供給，滿足教學需要

舞蹈課程的開展，不論是師資力量規劃，還是專業的訓練場地的建設，都需要一定的資金投入，故此，相關中職院校應千方百計籌措資金，滿足教學需要。師資力量規劃工作，學校除了提升一線教師的業績待遇之外，還應設立專項資金，一是用來誠聘優秀人才，二是加大現有教師的業務培訓工作，提升教師的業務技能和授課經驗，只有具備優秀的師資水平，才能培養出符合社會需求的學生。除此之外，相關學校還應投入一定的資金，加強訓練基地建設，建設幾個標準化訓練場地，滿足教學需求，防止意外傷害事件的發生，保護師生的身體健康。

2.3強化日常訓練

對這些已經過了學習舞蹈最佳年齡段的學生來說，教師沒有別的好辦法，只能采用笨鳥先飛的方法，加大訓練量，指導學生進行艱苦的課后訓練，讓學生發揚不怕苦不怕累的精神，任何成功和成績的提升，都是辛勤的汗水換來的。學校也可以相對做出安排，充分利用學生的課余時間把早晨、晚上和周末的部分時間也都納入教學課時之中，適當加大訓練課的課時，通過擴大訓練時間來提升教學效果。

3學前教育舞蹈創作的指導原則

前文所述，舞蹈是一門高雅藝術，但學前教育中的舞蹈教學還應考慮兒童教學的實際情況，應具備通俗性。學前教育中，教師和學生在進行舞蹈創作時，也應考慮到這種實際情況，按照一些基本原則來實施創作，力爭創作出來的舞蹈作品既具備一定高雅性，還能淺顯易懂，使幼兒樂于接受。教師和學生在進行舞蹈創作時，首先得熟悉兒童生理、心理特點、以及兒童情趣、愛好和生活習慣等，必須從童心出發并以舞蹈的藝術眼光去觀察生活，體驗生活，凝煉生活，直至完成藝術創造。

3.1把握兒童心理特征原則

學前教育的學生，他們畢業以后的工作對象是一群學齡前兒童，這樣的孩子活潑、善良、調皮、好動，他們對未來世界的任職還不夠，處于童心童趣的世界中，這個時間內他們接受的教育，應該是寓教于樂，讓他們在充滿樂趣的活動中學習一點知識就行。學前教學的學生在進行舞蹈創作時，必須考慮兒童的心理特征，不能過于高雅、過于專業，這樣會脫離兒童的認知能力。少年兒童成長發育日日更新的生理特征，以及其五色斑斕夢幻疊彩的心理狀態，決定了他們對舞蹈獨特的表現特征，這種變現特征應該成為舞蹈創造的源泉。

3.2使用夸張、戲謔、變形動作的原則

藝術來源于生活，但高于生活，是生活中精華元素的結晶，舞蹈也是日常生活中人們行為動作的藝術變現。教學和學生在進行舞蹈創作時，應充分考慮到兒童日常生活中的行為特征，和一些能增強他們記憶力的表情和動作，多多使用夸張、戲謔、變形動作，增加舞蹈作曲的童趣。夸張與變形是兒童語言的特征，也是兒童舞蹈表演中的一個重要元素，夸張是從生活中提煉與升華，將生活中形體感覺反應擴大化，如喜、驚、冷、痛、看等都需要夸大形體的動態感并予以停頓或強烈的夸張，有的則要將作擴大延伸，如哭笑都要將形體的某個部位動作放大，延長動作線，使形體表情更明確，使兒童舞蹈的韻味被強調出來，這樣的夸張和變形動作在藝術構思中緊緊圍繞著舞蹈形象的特質，使兒童舞蹈更具有明顯的特色。

3.3添加游戲元素元素

游戲是兒童最喜歡的學習方式，通過游戲的學習能達到良好的學習效果，教師和學生在進行舞蹈創作時，可以把游戲元素添加到舞蹈動作中去，增加一些游戲情節，提升滑稽感和童趣，便于兒童學習和模仿。山中采蘑、放鴨行船、捉蛐蛐、大樹下的捉迷藏等等游戲活動都可以添加到舞蹈作品中來，激發孩子們的想象力和觀察力，進行獨特巧妙的構思，創造令孩子們神往的意境和生動的藝術形式，給兒童以美的享受和無窮的樂趣和濃郁的兒童情趣，最終使作品具有藝術生命力。

4舞蹈創作中綜合技術的應用

舞蹈教學授課效果的提升，除了加強教學管理和強化日常訓練之外，教師和學生還應合作，進行一些簡單的的舞蹈曲目和舞蹈動作的創作。根據相關教學和創作經驗，一些綜合技術可以作為舞蹈創作的輔助手段。從實踐效果上來看，一些技術挺受學生的喜好和歡迎，既能減輕教師的工作量，還能激發學生的學習興趣。相關學校可以根據經濟實力來推廣相應的輔助技術。

4.1基礎輔助技術

舞蹈創作中，一些不需要太高投入的輔助技術，基本上都能滿足一般創作的需要，相對來說，原則上每所學校都具備推廣這些技術的經費基礎。這些技術包括幻燈片、音頻技術、錄像技術等，只要學校購買普通的磁帶、錄像帶、留聲機、錄放機、收音機等設備，就可以播放相應的音樂和旋律，營造教學氛圍，提供藝術節奏，減輕教師的勞動強度。

4.2電化輔助技術

隨著時代的發展，電視廣播技術、攝錄像技術、衛星傳播技術逐漸運用到舞蹈教學之中，有實力的學校就可以根據要求來建設電化教室，播放舞蹈教學過程，教師本人可以進行自我檢查、自我訓練，舞蹈科研人員也可以進行舞蹈力學、美學的研究，這種技術革新了舞蹈課程的教學方式，將現代技術運用與傳統教學之中，用現教現學的電化技術來幫助學生開展舞蹈創作工作。

4.3信息輔助技術

信息技術的發展、網絡技術的運用，使得舞蹈教學和舞蹈創作進入了全新的模式階段，當然，這些技術的采用，需要學校具備足夠的資金供給。多媒體技術、網絡等現代信息技術設備,將計算機、網絡等新的現代教育技術重點應用于舞蹈課堂教學之中，滿足了教師進行舞蹈力學及美學等方面的分析與研究，教師還能在網上捕捉學生的排練動作，已發現個別學生的不規范動作、進行單獨糾正。運用這種技術，教師還可以把教學動作進行圖像處理,進行力學及審美分析，進而提升授課效果，學生也可以根據舞蹈過程中拍攝的圖像、照片、動作幀等等，發現自身的不足和存在錯誤的環節，并及時改正，保證舞蹈創作工作的順利完成。

5學前教育專業中的舞蹈創作

對老師和學生而言，舞蹈創作也是舞蹈教學的有機組成部分，教師通過事先準備好一定的題材，讓學生自由創造一組或多組舞蹈，最大程度的激發學生的創造力、組織能力和思維能力，實現教師互動，教師的引導和學生的參與，可以有效提升教學效果。

5.1指導學生創作芭蕾舞和古典舞

芭蕾舞最有助于學生基本功的練習，芭蕾舞的學習重點訓“開、繃、直、立”等動作技巧，可以加強學生的基本能力的訓練，并培養學生的自信心，糾正學生形體上的不良習慣。教師可以準備一些適合芭蕾舞蹈的音樂，讓學生根據音樂節奏、情節意境來構造簡單的舞蹈，多多練習，提升學生身體的柔韌性、平衡性和協調性。學生在練習完芭蕾舞之后，具備了一定的舞蹈基礎，就可以進行古典舞蹈的學習。教師在這個時期內，就可以引導學生進行創作古典舞，古典舞身韻主要針對學生氣息的運用和身體的韻律感、節奏感的訓練。這樣循序漸進的創作訓練，完全適合舞蹈教學的內在規律，減少學生不必要的時間付出。

5.2指導學生創作民族舞曲

我國有56個民族，每個民族都有自己的特色舞蹈，這些不同特色的民族舞蹈都可以成為創作素材，教師可以講解幾個典型民族舞蹈的特征，讓學生進行組合創作，然后分組練習，多做練習，讓學生做到掌握好眾多典型的民族舞蹈的風格特點，為今后的學前教育工作做好準備。

5.3指導學生創作幼兒舞蹈

學前教育專業的學生在未來的工作崗位上要面對的是幼兒，所以幼兒舞蹈的學習和創編是非常重要的。這個專業的學生應明白幼兒身心發育的特點，掌握孩子們的喜好，創作兒童喜愛的舞蹈，這樣才可以拉近和孩子們的距離。指導教師可以根據科學性、適用性的原則，引導學生創作一些幼兒舞蹈，然后進行嚴格訓練。這種以實踐為主的舞蹈創造，可以增強學生的自信心的，積極調動他們的主觀能動性，加強學生的專業意識，提升想象力和創造力，讓學生充分發揮才華，形成一個良好的學習環境。

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