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1905年豐泰照相館拍攝《定軍山》，開始了中國拍攝電影的嘗試工作。1923年，《孤兒救祖記》成功上映，結(jié)束了這種嘗試。故1905至1923年被認(rèn)為是中國電影發(fā)展的嘗試期。［1］（P4）   五四新文學(xué)運(yùn)動(dòng)對(duì)中國文學(xué)及其他的藝術(shù)都產(chǎn)生了巨大影響，為展現(xiàn)新文學(xué)運(yùn)動(dòng)對(duì)中國文學(xué)和中國電影的特別影響，筆者另撰專文論述新文學(xué)運(yùn)動(dòng)中電影與文學(xué)的關(guān)聯(lián)。在嘗試階段，中國電影的發(fā)展面臨諸多的困難，電影體制建設(shè)既毫無基礎(chǔ)，又無據(jù)可依；另一方面，電影人才極度缺乏。幸運(yùn)的是，與電影有著極親密關(guān)系的文學(xué)雪中送炭，為它提供了不可缺少的支援。在整個(gè)嘗試期，中國電影與文學(xué)都呈現(xiàn)著極為密切的交融態(tài)勢。但與此同時(shí)，電影因?yàn)樽约旱莫?dú)立品性和追求等原因，又表現(xiàn)出諸多與文學(xué)的間離之處。   一、電影指稱與文學(xué)的交融與間離   電影從其誕生起，就受到人們的極大關(guān)注。但在1905年到1913年間，直接探討電影的理論文章極為少見。值得注意的是一篇譯文，這篇文章發(fā)表于1912年的《東方雜志》，注意到了電影與文化和文學(xué)關(guān)系。該文系TY生譯自日本京都法學(xué)會(huì)雜志第七卷第四號(hào)。文章指出，影戲有許多社會(huì)用途。   如學(xué)校教授自然科學(xué)及歷史、地理、心理諸學(xué)科，若以影戲利用之，則生徒易于記憶，知識(shí)便于注入。還可以用于道德、倫理以及教育方面。歐美諸國，每于影戲易幕之時(shí)做廣告，可見其也有益于商業(yè)。其他如保存歷史材料，也以影戲最佳。所以它也有益于歷史。但是，影戲也易于作偽，很可能使后世史學(xué)家無法辨析。［2］該文最后指出：影戲者實(shí)將來文學(xué)上之有益的史書。   電影是從國外引入的一種藝術(shù)樣式，在英語中，有三個(gè)單詞指稱它，即film，movie，motionpicture。在中國電影史上，從中國近現(xiàn)代期刊對(duì)電影的指稱看來，其主要的稱謂有：影戲、活動(dòng)影戲、影劇、影片、電影等。1921年以前，刊登電影相關(guān)文章的刊物非常少，其中刊登過相關(guān)文章的主要有《東方雜志》、《進(jìn)步》、《清華周刊》、《婦女雜志》等。   1922年以后新增了《紫羅蘭華片》、《游戲世界》、《快活》、《小說世界》、《小報(bào)》、《心聲》、《戲雜志》等刊物。1923年以后，“電影”逐漸成為大家公認(rèn)的、使用頻率最高的稱謂。1924年版的《昌明電影函授學(xué)校講義》對(duì)電影的稱謂進(jìn)行了梳理，該書指出：影戲的名稱，各國各地不同；英美名叫“MotionPicture”，法國名叫“Cinema”，德國名叫“Kinematograph”，日本名叫“活動(dòng)寫真”，江浙等省名叫“影戲”，京津一帶名叫“電影”，廣東又叫“活動(dòng)影畫”。對(duì)于為何采用“影戲”命名，也作了解釋。   文章認(rèn)為“影戲”或“電影”的命名較為簡潔了當(dāng)，但因?yàn)橛X得扮演影戲之動(dòng)作與表情，較舞臺(tái)劇更為細(xì)膩?zhàn)匀唬中桀櫦皯駾rama的重要使命。為統(tǒng)一名稱，顧名思義起見，徑名“影戲”。   盡管相關(guān)文獻(xiàn)較少，但從有限的文章中，也可以比較清晰地發(fā)現(xiàn)電影指稱的變化線索和規(guī)律。其相關(guān)數(shù)據(jù)是：1905年到1923年間的中國期刊中，以“電影”為題目的文章不足10篇，以“影戲”為題的文章在30篇以上。可見，在嘗試階段，指代“電影”這一新事物時(shí)，“影戲”的使用頻率遠(yuǎn)比“電影”高。1923年以后，“電影”一詞逐漸為人們所接受。中國電影的發(fā)展與世界電影幾乎同步進(jìn)行。如《交大月刊》1896年第1卷第1期刊載了心漢的《有聲電影述概》。該文從科技的角度對(duì)有聲電影進(jìn)行了探討。這篇文章的出現(xiàn)不能不使人驚異于國人對(duì)電影這個(gè)新生事物的密切關(guān)注。要知道，世界上第一部有聲短篇要到30年以后（1926年）才出現(xiàn)。1926年8月6日，世界第一部有聲短片《唐•璜》（美國華納公司，巴里摩爾主演）誕生。第一部百分之百的有聲片《紐約之光》出現(xiàn)于1929年，美國華納公司出品。中國人自己拍攝的第一部有聲電影則要到1931年。該年3月，由明星公司拍攝的中國第一部蠟盤發(fā)音的有聲片《歌女紅牡丹》于上海公映，導(dǎo)演為張石川，編劇則是后來成為著名文學(xué)家的洪深。   黑白片，胡蝶和王獻(xiàn)齋主演。然而，在嘗試時(shí)期，為何會(huì)出現(xiàn)“影戲”指稱占主流地位的情況呢？若將電影與文學(xué)聯(lián)系起來想，就不難明白了，其原因就是“影戲”實(shí)乃從戲劇、戲曲的指稱借鑒而來，這從上述周劍云、汪煦昌的《影戲概論》可找到印證。隨著電影的發(fā)展和人們對(duì)電影的進(jìn)一步深入，才逐漸從“影戲”認(rèn)知過渡到“電影”的共識(shí)，隨著“電影”指稱確立，表明它脫離了文學(xué)的印跡，樹立了自己的標(biāo)識(shí)。   二、電影攝制全面借鑒舞臺(tái)文學(xué)   雖然理論界并未探討電影與文學(xué)的關(guān)系，但中國的電影從誕生之日起就與文學(xué)呈交融態(tài)勢。   1905年，北京豐泰照相館的老板任慶泰拍攝了《定軍山》，主演為譚鑫培，此為中國電影制片的第一部，1913年上海亞細(xì)亞影戲公司和香港華美影片公司的拍攝活動(dòng)以及1916年商務(wù)印書館的兼營電影業(yè)務(wù)，蘊(yùn)涵了中國電影的形態(tài)萌芽。［1］（P9）   《定軍山》既是無聲戲曲片，也是舞臺(tái)藝術(shù)紀(jì)錄片。《定軍山》主要由“請(qǐng)纓”、“舞刀”、“交鋒”等幾個(gè)片斷組成，講述三國時(shí)期蜀魏交戰(zhàn)，蜀老將黃忠向軍師諸葛亮討令，擊退了魏國將領(lǐng)張郃，并乘勝攻占魏軍屯糧要地天蕩山，殺死守將夏侯德，隨后攻打魏軍重鎮(zhèn)定軍山，黃忠用計(jì)將守將夏侯淵斬首。［4］（P1）   《定軍山》用三天時(shí)間拍成，是中國電影的開山之作，也是中國第一次拍電影便與傳統(tǒng)民族戲劇結(jié)合的嘗試。此后著名演員紛紛參加影戲拍攝，有俞菊笙的《艷陽樓》，許德義的《收關(guān)勝》，俞振庭的《白水灘》、《金錢豹》，小麻姑的《紡棉花》，周信芳的《琵琶記》以及梅蘭芳的《春香鬧學(xué)》、《天女散花》。［5］（P10）#p#分頁標(biāo)題#e#   在豐泰照相館之后，亞細(xì)亞影戲公司成立。該公司貢獻(xiàn)中國電影史上的又一批新的電影作品，這批電影作品不再局限于將戲曲等舞臺(tái)劇直接錄制下來，而是在形式和內(nèi)容上都有了創(chuàng)新，攝制出了中國電影史上較早的故事片。由《中國影片大典•故事片•戲曲片（1905－1930）》的數(shù)據(jù)可知，1909年到1917年間共出品電影13部，除《黑籍冤魂》由幻仙影片公司于1916年出品之外，其他影片均由亞細(xì)亞影戲公司出品，且都出品于1913年，絕大部分都由張石川導(dǎo)演。1919至1923年間，共出品電影30余部。張石川曾在1935年的《明星》雜志上發(fā)表《自我當(dāng)導(dǎo)演以來》。從他的敘述中，可以比較明顯地看出文學(xué)對(duì)他從事電影導(dǎo)演工作的幫助。   該文的部分內(nèi)容如下：遠(yuǎn)在民國元年，我正在從事于一種和電影毫無關(guān)系的事業(yè)。忽然我的兩位美國朋友，叫做依什兒和薩佛的，預(yù)備在中國攝制幾部影片，來和我接洽，要我?guī)退拿Α?  那時(shí)候，不但中國絕對(duì)沒有制片公司，就是現(xiàn)在差不多達(dá)到最高過度發(fā)展的美國電影，也還幼稚得可憐。婦孺皆知的喜劇圣手查理•卓別林氏，那時(shí)也還不過是一個(gè)只會(huì)亂跳亂蹦的小丑呢！為了一點(diǎn)興趣，一點(diǎn)好奇的心理，差不多為連電影都沒有看過幾張的我，卻居然不加思索地答允下來了。因?yàn)槭桥挠?ldquo;戲”，自然就很快地聯(lián)想到中國固有的舊“戲”上去。我的朋友鄭正秋先生，一切興趣正集中在戲劇上面，每天出入劇場，每天在報(bào)上發(fā)表麗麗所劇評(píng)，并且和當(dāng)時(shí)的名伶夏月珊、夏月潤、潘月樵、毛韻珂、周鳳文等人混得極熟。自然，這是我最好的合作者了。第二年，亞西亞影片公司成立，影戲已經(jīng)決定開拍了，演員就請(qǐng)了一班半職業(yè)半業(yè)余的新劇家，只有男的，女角也是男扮。我和正秋所擔(dān)任的工作，商量下來，是由他指揮演員的表情動(dòng)作，由我指揮攝影機(jī)地位的變動(dòng)———這工作，現(xiàn)在最沒有常識(shí)的人也知道叫做導(dǎo)演，但當(dāng)時(shí)卻還無所謂“導(dǎo)演”的名目。我還記得，好像一直到后來創(chuàng)辦明星電影學(xué)校的時(shí)候，《電影雜志》編者顧肯夫君將Director一字翻譯了過來，中國電影界才有了“導(dǎo)演”這一名稱。   我們這樣莫明其妙地做著“無師自通”的導(dǎo)演工作，真不知鬧了多少笑話。導(dǎo)演的技巧是做夢也沒有想到過，攝影機(jī)的地位擺好了，就吩咐演員在鏡頭前面做戲，各種的表情和動(dòng)作，聯(lián)續(xù)不斷地表演下去，直到二百尺一盒的膠片拍完為止（當(dāng)時(shí)還沒有發(fā)明四百尺和一千尺的膠片暗盒）———鏡頭地位是永不變動(dòng)的，永遠(yuǎn)是一個(gè)“遠(yuǎn)景”。電影上的“特定”（CloseUp），好像那時(shí)葛雷菲士（DavidWaikGriffith）還沒有發(fā)明———倘使片子拍完了而動(dòng)作表情還沒有告一段落，那末，續(xù)拍的時(shí)候，也就依照這動(dòng)作繼續(xù)做下去。   這些事情，現(xiàn)在想起來還不覺啞然失笑。然而這正是電影事業(yè)飛入中國第一燕，也正是中國電影發(fā)達(dá)史中最初的史實(shí)！［6］（P236－238）從上述文字可以看出，正是在戲劇的影響下，張石川愛上了電影的攝制。他借助于戲劇創(chuàng)作和表演的經(jīng)驗(yàn)，開始了中國電影史上最早的電影制作的探索。他所組建的電影制作團(tuán)隊(duì)中的工作人員，也基本上來自于文學(xué)界。張石川為亞細(xì)亞影戲公司在1913年所導(dǎo)演的電影主要有：《打城隍》（又名《三賊案》）、《二百五白相城隍廟》、《滑稽愛情》、《活無常》（又名《新娘花轎遇白無常》）、《難無難妻》、《殺子報(bào)》、《五福臨門》（又名《風(fēng)流和尚》）、《一夜不安》。這些電影中，除《殺子報(bào)》為戲曲改編而來的電影之外，其余大都是故事片。由張石川的敘述可知，這些故事片的拍攝手法跟戲曲片的拍攝也并無多大差異。及后來，明星影片公司創(chuàng)辦，張石川于1922年再度出山導(dǎo)演電影，這時(shí)，電影的拍攝手法才有了進(jìn)一步的發(fā)展。   世界電影的發(fā)端自1895年開始，盧米埃爾兄弟的《水澆園丁》和《火車到站》等電影的成功上映標(biāo)志著人們對(duì)電影這一新生的藝術(shù)形態(tài)真正地接受和認(rèn)同。值得指出的是，這些影片已能直接從社會(huì)生活中取材，并且?guī)в袛⑹碌臎_動(dòng)。例如影片《水澆園丁》，園丁澆水，由于絆到了水管，導(dǎo)致澆濕了自己。其中的戲劇雖然很淡，但所使用的電影技藝卻是明顯的。可以猜想，《水澆園丁》中所使用的電影技巧應(yīng)該為中國的電影人所知曉，然而遲至1913年的《難夫難妻》，中國電影依然采用的是中國傳統(tǒng)戲曲的表現(xiàn)手法，這深層原因應(yīng)該就有電影觀的問題。甚至可以如此設(shè)想，在當(dāng)時(shí)的中國人看來，電影就是把舞臺(tái)戲曲拍攝下來，電影從屬于文學(xué)。中國文學(xué)對(duì)中國電影的影響也就不言而喻了。   三、從改編文學(xué)作品中逐漸起步   除體式方面對(duì)文學(xué)有所借鑒之外，中國電影在功能方面對(duì)文學(xué)的借鑒和使用也是顯而易見的。從《中國影片大典》、《中國電影發(fā)展史》等文獻(xiàn)所載影片看來，由文學(xué)作品改編而來或者是取材于文學(xué)作品的電影占有相當(dāng)大的一部分。這無疑表現(xiàn)了電影與文學(xué)的深度交融。中國最早的故事片是1913年出品的《莊子試妻》，編導(dǎo)為黎民偉，攝影師為羅永祥，主要演員有黎民偉和嚴(yán)珊珊。《莊子試妻》改編自粵劇《莊周蝴蝶夢》，取材于其中的“扇墳”一段。［5］（P11）   莊子路遇新寡婦人煽墳，使墳速干以便改嫁。便回家試妻。莊子詐死，并化成楚王孫試探其妻。   莊子妻田氏愛慕楚王孫，與之結(jié)婚。洞房中，楚王孫忽患頭疼病，須服人腦方能治。田氏劈開棺材，欲取莊子腦陳偉華：論中國電影在嘗試期與文學(xué)的交融與間離109髓。莊子突然躍起。田氏羞愧自殺。莊子棄家出走。［4］（P2）《莊子試妻》是中國第一部運(yùn)到海外放映的電影，出現(xiàn)了中國第一個(gè)女演員，實(shí)地取景，人物穿民初服裝，使用了攝影特技。［4］（P2）1905至1923年間與文學(xué)作品相關(guān)的電影如下：①北京豐泰照相館（均為戲曲片）：1905年，《定軍山》。導(dǎo)演：任景豐。演員：譚鑫培等。為京劇傳統(tǒng)劇目，又名《一戰(zhàn)成功》，取材《三國演義》七十至七十一回。1905年，《長板坡》。演員：譚鑫培等。為京劇傳統(tǒng)劇目，又名《單騎救主》，又名《趙云救主》、《當(dāng)陽橋》。取材《三國演義》第四十一回。1906年，《青石山》。演員：俞菊笙、朱文英等。為京劇傳統(tǒng)劇目，又名《捉狐斬妖》，又名《清師斬妖》，本事見于《長生記傳奇》。#p#分頁標(biāo)題#e#   1906年，《艷陽樓》。演員：俞菊笙等。為京劇傳統(tǒng)劇目，又名《拿高登》，梁山好漢故事。但《水滸全傳》和《水滸后傳》中均無此情節(jié)。1906年，《金錢豹》。演員：俞振庭等。為京劇傳統(tǒng)劇目，又名《紅梅山》，孫悟空與唐僧的故事，但《西游記》中無此故事。1907年，《白水灘》。演員：俞振庭等。為京劇傳統(tǒng)劇目，又名《捉拿青面虎》，又名《十一郎》。取材清人《通天犀》傳奇故事。1907年，《收關(guān)勝》。演員：許德義等。為京劇傳統(tǒng)劇目，又名《戰(zhàn)泊口》，取材《水滸傳》六十三至六十四回。   1908年，《紡棉花》。演員：小麻姑等。京劇傳統(tǒng)劇目。商務(wù)印書館影戲部：1020年，《車中盜》。編劇：陳春生；導(dǎo)演：任彭年；演員：丁元一、包桂榮、任彭年等。取材于美國尼可拉司原著、林琴南翻譯的《焦頭爛額》（商務(wù)印書館版）中的《火車行劫》。1920年，《春香鬧學(xué)》。導(dǎo)演：梅蘭芳；演員：梅蘭芳、姚玉芙等。為明代湯顯祖《牡丹亭》中的一段，原名《閨墊》。②1920年，《天女散花》（又名《天女宮》，梅蘭芳編劇）。導(dǎo)演：梅蘭芳；演員：梅蘭芳、姚玉芙等。為京劇傳統(tǒng)劇目。1923年，《蓮花落》。導(dǎo)演：任彭年；演員：張慧沖、張惜娟等。由戲曲《鄭元和落難唱道情》改編而來。   1923年，《清虛夢》。編劇：陳春生；導(dǎo)演：任彭年；主要演員：丁元一、包桂榮等。由蒲松齡的《聊齋志異》中的《勞山道士》改編而來。亞細(xì)亞影戲公司：1913年出品的《殺子報(bào)》（又名《家庭血案》），根據(jù)同名戲曲改編。導(dǎo)演：張石川；攝影師：依什爾；主要演員有張雙宜、胡恨生、丁楚鶴、陸子青、馬清風(fēng)等。幻仙影片公司：1916年，《黑籍冤魂》，原編劇為許復(fù)民，導(dǎo)演為張石川、管海峰。主要演員有查天影、徐寒梅、張石川等。根據(jù)上海新舞臺(tái)演出的舞臺(tái)劇改編。［7］（P7）   《黑籍冤魂》為吳趼人原創(chuàng)小說，載《月月小說》1907年2月號(hào)；許復(fù)民改為京劇。③從制度層考量，二者也出現(xiàn)了較為明顯的間離。表現(xiàn)為這一時(shí)期開始產(chǎn)生新聞片、紀(jì)錄片和科教片等新電影類型。如阿•勞羅所拍攝的新聞片《上海第一輛電車行駛》（1908）、《西太后光緒帝大出喪》（1908）、《上海租界各處風(fēng)景》（1909）、《強(qiáng)行剪辮》（1911）、《武漢戰(zhàn)爭》（1911）④等；亞細(xì)亞影戲公司1913年拍攝的新聞片《上海戰(zhàn)爭》；商務(wù)印書館影片部1917年拍攝的紀(jì)錄片《商甸印書館放工》、新聞片《盛杏蓀大出喪》等。這些影片無論從數(shù)量還是影響力來說，都不及上述故事片和戲曲片。當(dāng)然，這種間離也正是電影增強(qiáng)其獨(dú)立性的重要途徑。對(duì)比21世紀(jì)的電影與敘事文學(xué)作品，不難發(fā)現(xiàn)，即便是戲曲片與故事片，也不再像電影發(fā)展初期那樣，照錄文學(xué)作品，而是體現(xiàn)出鮮明的電影特色。   電影不單單有了較為成熟的編劇隊(duì)伍，創(chuàng)作出原創(chuàng)性的電影劇本，即便是改編文學(xué)作品，其改與編的程度也比初期大了很多。近年來，原創(chuàng)性的電影劇本可能要占到50％以上，而改編自文學(xué)作品的電影的風(fēng)貌，只要看一看《紅樓夢》、《水滸傳》、《三國演義》、《聊齋志異》等古典名著的電影改編就可以很深地體會(huì)到這一點(diǎn)。   四、電影嘗試期與文學(xué)變革發(fā)生歷史契合   整體而言，1905至1923年間，無論就總體還是單就敘事而言，中國電影與中國文學(xué)的交融是非常明顯的。中國電影可以說是在中國文學(xué)的蔭護(hù)下逐漸成長起來的。豐泰照相館拍攝電影單選中國優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目，原因是復(fù)雜的。一方面，它希望借著中國優(yōu)秀的文學(xué)名氣打開電影的市場；另一方面也是想將中國傳統(tǒng)的優(yōu)秀舞臺(tái)劇以電影的形式保存下來。再一方面，其實(shí)也是對(duì)電影這一藝術(shù)樣式的形式上的探索。換言之，中國電影在發(fā)展初期，正是以中國文學(xué)為源泉和養(yǎng)料的。正因?yàn)檫@種動(dòng)機(jī)，使得它與中國新文學(xué)在內(nèi)容和形式自然產(chǎn)生一種間離態(tài)勢。因?yàn)樾挛膶W(xué)革命，恰是對(duì)傳統(tǒng)文學(xué)的變革。豐泰照相館為沈陽人任景豐于1892年在北京開設(shè)。該館在當(dāng)時(shí)是第一家，因此生意非常興隆，擁有照相技師和學(xué)徒十余人之多。除照相館之外，他還在前門外大柵欄開設(shè)了大觀樓影戲園。任景豐感于當(dāng)時(shí)放映的都是外國影片，而且片源缺乏，于是產(chǎn)生了攝制中國影片的念頭。正好那時(shí)德國商人在東交民巷開設(shè)了一家祁羅孚洋行，專售照相攝影器材，任景豐便從那里購得法國制造的木搖攝影機(jī)及膠卷，開始拍攝影片。譚鑫培為我國京劇老生表演藝術(shù)中“譚派”的創(chuàng)始人，戲路極為寬博，文武昆亂，無所不能，有“集眾家之特長，成一人之絕藝，自有皮簧以來，譚氏一人而已”的評(píng)語。譚鑫培參加拍攝影片的這年正是他的六十誕辰。譚鑫培在電影《定軍山》中扮演黃忠，這正是他擅長的角色之一。［8］（P13－14）   1905年至1923年，既是中國電影的嘗試期，也是中國文學(xué)的變革期。這種契合也給二者的相互學(xué)習(xí)和借鑒提供了語境。中國傳統(tǒng)文學(xué)成為該時(shí)期的中國電影的養(yǎng)料，新文學(xué)在古舊立新的過程中，也不斷地向其他藝術(shù)包括電影尋求借鑒。   從功能內(nèi)容層面上看，該期的中國電影與文學(xué)既有交融之處，也有間離之處。間離之處表現(xiàn)在電影以古代經(jīng)典戲曲故事和古代題材為主，而文學(xué)作品呈現(xiàn)多樣化的特點(diǎn)，既有古代的才子佳人題材，也有現(xiàn)代的社會(huì)題材。特別是在反映社會(huì)生活方面，文學(xué)作品要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超前于電影作品。   當(dāng)然，電影也有對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的反映，如新聞片和紀(jì)錄片類型的電影。如阿•勞羅于1911年拍攝的新聞片《強(qiáng)行剪辮》，反映了辛亥革命中的剪辮事件。該期，當(dāng)中國電影還在考慮怎樣自我完善時(shí)，文學(xué)界已有了“革命的呼聲”。如梁啟超在1899年的《夏威夷游記》中提出中國要“詩界革命”，在1902年的《論小說與群治之關(guān)系》中提出“欲新一國之民，不可不先新一國之小說。”［9］（P408）此外他還提出“文界革命”。   當(dāng)中國的電影還在艱難地尋找專業(yè)的電影人才的時(shí)候，中國的作家們早已多不勝數(shù)；中國的電影還在苦苦尋找電影院為棲身之地時(shí)，中國近代新興的報(bào)刊業(yè)為中國的文學(xué)作者們提供了眾多施展拳腳的舞臺(tái)。  #p#分頁標(biāo)題#e# 專門的文學(xué)刊物也如雨后春筍般冒出來。不妨看一看《中國近代小說編年》中的統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)：從1903年至1911年，9年時(shí)間，中國年均出版（發(fā)表）小說的數(shù)量（部＼篇）為通俗小說15800；文言小說144；翻譯小說10467。刊載小說20種以上的報(bào)刊有《月月小報(bào)》、《廣益叢報(bào)》、《大陸報(bào)》、《小說時(shí)報(bào)》、《小說月報(bào)》、《繡像小說》、《中外小說林》、《小說林》、《新小說》、《商務(wù)報(bào)》、《新新小說》、《十日小說》、《寧波小說七日?qǐng)?bào)》、《安徽白話報(bào)》、《東方雜志》、《重慶商會(huì)公報(bào)》、《競業(yè)旬報(bào)》等。出版近代小說20種以上的書局有《商務(wù)印書館》、《小說林社》、《改良小說社》、《上海書局》、《廣智書局》、《群學(xué)社》、《新世界小說社》、《文明書局》、《小說進(jìn)步社》、《申報(bào)館》、《集成圖書公司》、《有正書局》等。［10］（P2－7）1905至1917年間能夠拍攝電影的公司和機(jī)構(gòu)僅有北京豐泰照相館、亞細(xì)亞影戲公司、華美影片公司、幻仙影片公司等。［7］（P1－7）1919年以后才有更多的拍攝電影的公司和機(jī)構(gòu)出現(xiàn)。   在專業(yè)的電影期刊方面，遲至1921年，才有目前所知出版最早的中國電影雜志《影戲叢報(bào)》出現(xiàn)。1925年以前，僅有《影戲叢報(bào)》、《影戲雜志》、《明珠》、《電影雜志》、《晨星》、《電影雜志》、《電影周刊》等7家電影期刊出現(xiàn)。［11］（P1－5）1922年張石川等人聯(lián)合創(chuàng)辦了明星影片公司。鄭正秋在《明星公司發(fā)行月刊的必要》中開篇指出創(chuàng)造生氣勃勃的空氣，來改造中國死氣沉沉的現(xiàn)象……誰有這個(gè)能力？惟有文學(xué)家……藝術(shù)家有這個(gè)能力。創(chuàng)造生氣勃勃的空氣，來改造中國死氣沉沉的現(xiàn)象……是誰的責(zé)任？這是文學(xué)家……藝術(shù)家的責(zé)任。他認(rèn)為發(fā)行的必要性主要有八個(gè)。（一）引起觀眾研究影戲的興趣。（二）把《影戲雜志》做成一個(gè)中國影戲的開路先鋒。（三）使得那些已經(jīng)在辦中國影戲的，仿佛月月得一個(gè)顧問。（四）介紹歐美影戲名著，做國人的借鑒。（五）使得看影戲的，得到極靈通的消息。（六）使得中國人，有分別影戲好壞的眼光。（七）使得批評(píng)影戲的，多一種發(fā)言的機(jī)關(guān)。（八）使得研究影戲的，多一種參考的資料。［12］（P13－17）鄭正秋的文章有力地證明了文學(xué)對(duì)電影及其期刊發(fā)展的支持。   五、結(jié)語   簡言之，中國電影在嘗試期與文學(xué)的交融主要體現(xiàn)為：電影在指稱的形成與確立、電影作品的攝制等方面表現(xiàn)出明顯的文學(xué)元素；中國電影在對(duì)文學(xué)作品的轉(zhuǎn)錄和改編中逐步發(fā)展和完善。因?yàn)闅v史的際遇，中國電影的嘗試期與文學(xué)變革期恰好發(fā)生契合，這種契合給二者的相互學(xué)習(xí)和借鑒提供了語境，也使它們出現(xiàn)了相間離的追求。在最初的階段，電影幾乎是文學(xué)、特別是舞臺(tái)劇的實(shí)錄。隨著電影創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的不斷豐富，拍攝以及放映實(shí)踐的增多，電影逐漸擺脫對(duì)文學(xué)的依賴，慢慢表現(xiàn)出更多的間離姿態(tài)。中國電影在與文學(xué)的交融中逐漸得到發(fā)展；文學(xué)給中國電影在藝術(shù)樣式、題材內(nèi)容以及編劇、導(dǎo)演、演員等各方面以全方位的支持；在與文學(xué)的交融中，中國電影汲取了豐富的養(yǎng)料，加速了自己發(fā)展和成熟的進(jìn)程。中國文學(xué)也借助于電影這樣一種全新的大眾傳媒，獲得了更為廣泛的知名度。這種交融與間離既推動(dòng)了二者的發(fā)展和成熟，也給中國文學(xué)藝術(shù)增添了新的元素和新的發(fā)展動(dòng)力。   需要指出的是：本文主要從史實(shí)的角度，以實(shí)證的方法探討了中國電影在嘗試期與文學(xué)的交融與間離。實(shí)際上，中國電影在嘗試期與文學(xué)的交融有必然性，其間離也有必要性。其交融的必然性在于，電影與文學(xué)天然具有親緣關(guān)系，此不單表現(xiàn)于中國電影發(fā)展過程中，也體現(xiàn)在世界電影發(fā)展史中。其間離的必要性在于，電影要發(fā)展成熟為一門獨(dú)立的藝術(shù)，必須脫離對(duì)文學(xué)的依賴，必須形成自己的特質(zhì)。電影與文學(xué)是不同的藝術(shù)類型，在社會(huì)生活中具有不同的使命，故在其發(fā)展過程中也必然會(huì)出現(xiàn)相互間離的情況。