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作者：李悠 單位：山東英才學(xué)院學(xué)前教育學(xué)院

聲樂(lè)的表現(xiàn)形式是通過(guò)音樂(lè)來(lái)體現(xiàn)的，而音樂(lè)在歌劇中的作用是為了更好地表現(xiàn)戲劇情節(jié)、突顯人物的情感矛盾，它的表現(xiàn)形式有獨(dú)唱、合唱、重唱等。獨(dú)唱，采用的聲樂(lè)體裁多為詠嘆調(diào)，如中國(guó)歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》中的《看天下勞苦人民都解放》（演唱者韓英）；重唱，指兩個(gè)或多個(gè)角色按各自不同的聲部同時(shí)演唱，主要用來(lái)體現(xiàn)戲劇情節(jié)與人物的復(fù)雜、多變，像歌劇《茶花女》在第二幕就出現(xiàn)了八重唱，以表現(xiàn)不同角色當(dāng)時(shí)的情感特色，如女主角薇奧萊塔用歌聲傳達(dá)她被迫離開(kāi)阿爾弗萊德時(shí)的無(wú)奈痛楚之情，男主角阿爾弗萊德懊惱與憤怒之情等，通過(guò)重唱可以更好地推動(dòng)劇情的發(fā)展，將劇情沖突時(shí)的緊張、激烈、復(fù)雜展現(xiàn)得淋漓盡致；而合唱的作用主要表現(xiàn)在介紹劇情與環(huán)境，烘托劇情的氛圍，如歌劇《卡門(mén)》表演的《西班牙斗牛士合唱》。

聲樂(lè)藝術(shù)與歌劇的形式美

格局構(gòu)成元素中最基本、最重要的部分是音樂(lè)與戲劇，兩者的融會(huì)貫通使歌劇的形式美被完美地展現(xiàn)出來(lái)。歌劇音樂(lè)的核心是聲樂(lè)藝術(shù)，其具有聲樂(lè)文學(xué)的藝術(shù)特色，因此當(dāng)聲樂(lè)藝術(shù)與音樂(lè)、戲劇融合時(shí)，歌劇已超越了器樂(lè)或戲劇作品的禁錮，成為一種綜合性的舞臺(tái)藝術(shù)，集合了多種藝術(shù)元素、美感特性，并通過(guò)人的多維器官得到了形象、高度的展現(xiàn)，使歌劇散發(fā)更奪目的藝術(shù)魅力。而不同歌劇的聲樂(lè)體裁所表現(xiàn)的戲劇性功能也各有特色。

（一）詠嘆調(diào)的抒情與沖突性功能詠嘆調(diào)因其抒情與沖突性的功能，使之成為歌劇藝術(shù)中最基本、最精彩、最重要的部分。因此，詠嘆調(diào)成為人們?cè)u(píng)價(jià)歌劇作品的標(biāo)準(zhǔn)之一。詠嘆調(diào)抒情性功能主要得益于它旋律線條的

感人，人物的性格通過(guò)歌唱鮮明地展現(xiàn)出來(lái)。如歌劇《弄臣》（威爾第作品），該劇講述的是純情的吉爾達(dá)陷入專(zhuān)以玩弄女性感情為樂(lè)的公爵編織的愛(ài)情騙局中，但癡情的吉爾達(dá)仍深深地愛(ài)著公爵，在第一幕就出現(xiàn)抒情的詠嘆調(diào)，將吉爾達(dá)對(duì)公爵的深深?lèi)?ài)意、對(duì)甜蜜愛(ài)情的向往與癡戀表現(xiàn)得淋漓盡致，歌唱的用情、表演的精彩、舞臺(tái)與燈光的配合營(yíng)造出一個(gè)動(dòng)人的抒情畫(huà)面。觀眾沉浸在動(dòng)人的抒情詠嘆調(diào)的同時(shí)，還為女主角吉爾達(dá)的命運(yùn)擔(dān)憂，猜想著最終會(huì)有怎樣的結(jié)局。該詠嘆調(diào)的抒情性不僅吸引了人們觀看的興趣，而且為后面的劇情渲染了氣氛，起到了鋪墊性的作用。沖突性是詠嘆調(diào)的另一個(gè)戲劇性功能，主要表現(xiàn)在戲劇的沖突與情節(jié)的發(fā)展上。通過(guò)對(duì)主人公性格的塑造、心理與命運(yùn)的變化來(lái)展現(xiàn)戲劇的沖突、主人公內(nèi)心的斗爭(zhēng)、情節(jié)的發(fā)展。如歌劇《茶花女》，第一幕講述的是女主角薇奧列塔被阿爾弗萊德真摯的愛(ài)情所感動(dòng)，但是她內(nèi)心又充滿矛盾，因?yàn)樗矸莸匚坏谋百v，所以她對(duì)美好愛(ài)情存在擔(dān)憂，她雖向往但卻怕它稍縱即逝最終空歡喜一場(chǎng)。抒情的詠嘆調(diào)將茶花女對(duì)真愛(ài)的渴望與擔(dān)憂的內(nèi)心矛盾表現(xiàn)的惟妙惟肖，讓觀眾也為他們的愛(ài)情而揪心。

（二）宣敘調(diào)的敘事與沖突性功能

宣敘調(diào)的敘事性功能，主要表現(xiàn)在通過(guò)吟誦的旋律實(shí)現(xiàn)對(duì)劇情的介紹，是一種敘事手段，多出現(xiàn)在戲劇與情感相對(duì)平穩(wěn)的狀態(tài)下，為之后的劇情沖突埋下了伏筆。如歌劇《繡花女》，第一幕就利用宣敘調(diào)的敘述性功能將劇中人物的身份、經(jīng)歷、現(xiàn)狀作了詳細(xì)的介紹，雖然他們是一群貧困的青年藝術(shù)家，但他們樂(lè)觀向上、同甘共苦、團(tuán)結(jié)互助為美好生活而奮斗，將宣敘調(diào)的敘述性功能盡情的發(fā)揮，同時(shí)吸引了觀眾的興趣，為后面的劇情埋下了伏筆。沖突性功能也是宣敘調(diào)的功能之一，但不同于詠嘆調(diào)的沖突功能（以人物的內(nèi)心表現(xiàn)為主，揭示人物的心理斗爭(zhēng)），宣敘調(diào)的沖突性功能則是對(duì)人物外在沖突的表現(xiàn)，以突出外在的戲劇性。如歌劇《卡門(mén)》的最后一幕采用的是宣敘調(diào)，作為整部戲劇最關(guān)鍵的部分，男主角霍塞威逼利誘想挽回卡門(mén)的愛(ài)，其歌唱的音調(diào)先是激烈中帶著威脅而后轉(zhuǎn)為苦苦的祈求，但卡門(mén)堅(jiān)決守衛(wèi)自己愛(ài)情的權(quán)力不畏生死，她歌唱的音調(diào)冰冷而堅(jiān)定。這一幕以男女主角對(duì)唱、重唱的方式展現(xiàn)，將男女主角的性格與愛(ài)情觀形成鮮明的對(duì)比，悲劇力量扣人心弦，極富戲劇性。

聲樂(lè)藝術(shù)與歌劇的內(nèi)容美

歌劇的內(nèi)容美主要體現(xiàn)在各種元素的有機(jī)組合，如主題、劇情、人物關(guān)系、情感、歌劇形象等。當(dāng)然，歌劇的內(nèi)容美同樣不能忽略聲樂(lè)藝術(shù)的作用，通過(guò)人物情感、藝術(shù)形象來(lái)襯托出歌劇的內(nèi)容美。首先以音樂(lè)（聲樂(lè)演唱）的形式為歌劇拉開(kāi)帷幕，唱詞是文學(xué)的體現(xiàn)，使語(yǔ)義與情感融入到歌唱中，諸多的元素為歌劇形象的塑造奠定基礎(chǔ)，同時(shí)也豐富了歌劇的內(nèi)容美。觀眾在欣賞歌劇時(shí)能不由自主地進(jìn)入到劇情中，能產(chǎn)生情感共鳴并進(jìn)入深層次的思考中，領(lǐng)悟到歌劇隱含的人生哲理，這是歌劇成功的表現(xiàn)。以中國(guó)歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》為例，其中的一個(gè)情節(jié)講述的是女主角韓英（赤衛(wèi)隊(duì)的黨支部書(shū)記）被捕，敵人試圖用親情來(lái)逼迫韓英投降，在牢中母女相見(jiàn)，此時(shí)的韓英內(nèi)心斗爭(zhēng)非常強(qiáng)烈，深受著親情、死亡、節(jié)氣的煎熬抉擇，此時(shí)音樂(lè)開(kāi)始發(fā)揮主導(dǎo)作用，通過(guò)旋律的變化將人物激烈的內(nèi)心情感烘托得淋漓盡致。當(dāng)時(shí)韓英所唱的《看天下勞苦人民都解放》采用的是板腔體（戲曲音樂(lè)的一種）的音調(diào)，帶有極強(qiáng)的戲劇性，烘托了當(dāng)時(shí)的情感氛圍，同時(shí)精彩的表演也離不開(kāi)演員對(duì)劇情、對(duì)歌詞的深刻理解，演員對(duì)氣息、對(duì)音色的恰當(dāng)把握使此唱段給人們留下深刻的印象。跌宕起伏的旋律、扣人心弦的歌唱將韓英當(dāng)時(shí)的內(nèi)心情感自然地流露，展現(xiàn)出韓英不畏生死、慷慨就義的偉大。該歌劇唱段為觀眾塑造了一個(gè)偉大的歌劇形象，使觀眾自然的產(chǎn)生對(duì)不同角色的情感，同時(shí)還將觀眾帶入到革命斗爭(zhēng)的情境中，中國(guó)人的命運(yùn)緊緊相連，一同為革命而斗爭(zhēng)，為勝利而貢獻(xiàn)。四、歌劇聲樂(lè)與歌劇藝術(shù)的風(fēng)格美風(fēng)格是特色與個(gè)性的體現(xiàn)，因而藝術(shù)風(fēng)格代表著藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性，賦予了作品獨(dú)特的藝術(shù)特色，是藝術(shù)成熟的體現(xiàn)。歌劇的藝術(shù)風(fēng)格主要是通過(guò)情感傳達(dá)、演唱技巧、聲腔運(yùn)用等來(lái)體現(xiàn)的，而這些元素構(gòu)成了歌劇的獨(dú)特性，能讓觀眾明確感知到別具一格的特色，這就是風(fēng)格特征在發(fā)揮著作用。

（一）不同地域、不同民族具有文化背景、美學(xué)理念的差異

歌劇風(fēng)格美感的差異主要是由聲樂(lè)的審美特征決定的，受民族、地域、文化、美學(xué)、時(shí)代等因素的影響。以中西方歌劇為例，西方歌劇以美聲唱法為聲樂(lè)形態(tài)的表現(xiàn)形式，其審美標(biāo)準(zhǔn)體現(xiàn)在對(duì)聲音完美的追求，講究音色的優(yōu)美、發(fā)音的自然與流利、音節(jié)的干凈與利落、用花腔來(lái)裝飾音的絢麗與靈活，深受西方觀眾的狂熱愛(ài)戀。中國(guó)民族歌劇則是以民族唱法為聲樂(lè)形態(tài)的表現(xiàn)形式，融合了中國(guó)民歌、民間音樂(lè)、戲曲音樂(lè)的精髓，以傳統(tǒng)的民族歌唱為主，同時(shí)吸納了西方歌劇的優(yōu)秀成分，將民族特色與歌唱技巧有機(jī)結(jié)合，歌聲中傳遞情感、唱詞中體現(xiàn)文化與技巧，賦予歌劇豐富的韻味，扣人心弦、感人至深。#p#分頁(yè)標(biāo)題#e#

（二）同一地域不同時(shí)代的歌劇演唱藝術(shù)也具有審美差異

同一地域因時(shí)代的不同歌劇演唱藝術(shù)也會(huì)呈現(xiàn)出審美差異，如17世紀(jì)初的歌劇藝術(shù)，當(dāng)時(shí)歌劇的發(fā)展才剛起步，題材主要來(lái)源于古希臘的神話史詩(shī)，場(chǎng)面大多講究高貴、華麗，為了突顯這一特色，歌劇演唱的模式以夸張、虛假的話語(yǔ)形式展現(xiàn)，而對(duì)音響的要求是能將氣勢(shì)恢宏的效果表現(xiàn)出來(lái)。18世紀(jì)歌劇音樂(lè)發(fā)生改革，莫扎特認(rèn)為歌劇應(yīng)揭示現(xiàn)實(shí)的生活，聲樂(lè)演唱是為了襯托戲劇的整體效果，講究真情的投入而不是對(duì)音響的苛求。到19世紀(jì)西歐歌劇受各種文藝思潮的影響促使多種樂(lè)派的形成，呈現(xiàn)豐富多樣的藝術(shù)特點(diǎn)，如古典歌劇注重演唱的氣質(zhì)莊雅與情感細(xì)節(jié)；浪漫歌劇注重演唱的婉約、詼諧、夸張；民族歌劇注重演唱的激情澎湃與墜地有聲，體現(xiàn)愛(ài)國(guó)情節(jié)及對(duì)英雄的崇拜。歌劇蘊(yùn)含著豐富的文化內(nèi)涵，是社會(huì)環(huán)境、文化氛圍的產(chǎn)物，它的發(fā)展受地域、民族、文化等諸多因素的影響，促成了如今歌劇藝術(shù)的完善與成熟，使歌劇藝術(shù)具有了社會(huì)價(jià)值，贏得了人們的青睞與擁護(hù)。人們對(duì)于歌劇聲樂(lè)文化藝術(shù)的欣賞不是單純地獲得視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)的享受，而是在深入了解聲樂(lè)文化藝術(shù)魅力的基礎(chǔ)上，從文化環(huán)境、音樂(lè)語(yǔ)境來(lái)鑒賞歌劇聲樂(lè)藝術(shù)所蘊(yùn)含的人生意義，從而實(shí)現(xiàn)審美教育的目標(biāo)。雖然，聲樂(lè)藝術(shù)與歌劇藝術(shù)在審美上存在差異性，存在著自身獨(dú)特的審美特征與藝術(shù)風(fēng)格，發(fā)揮著各自的優(yōu)勢(shì)，讓人們?cè)谛蕾p的同時(shí)領(lǐng)悟到人生真諦，但兩者作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式在更多程度也有著共通性，兩者的協(xié)調(diào)統(tǒng)一推動(dòng)著歌劇聲樂(lè)文化藝術(shù)的穩(wěn)步發(fā)展。