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摘要：隨著我國社會的不斷發展與進步，動畫產業近年來發展形勢良好，國內動畫越來越受到大眾的喜愛。在動畫中，動畫人物的整體形象是一種視覺語言的表現形式，通過動畫人物的造型、表情或是動作來構成動畫形象獨特的風格，極具代表性與辨識性。動畫形象在設計過程中與視覺語言是密不可分的，因此，通過兩者之間的關系，對動畫形象各方面表達的視覺語言進行深入研究，通過視覺語言體現出動畫形象的藝術性，從而為動畫形象設計提供更多的創意，促進動畫產業的可持續發展。
在我國綜合國力不斷上升的趨勢下，動畫產業迅猛發展，在市場經濟中占據重要地位。就目前動畫產業的發展形勢來看，不遠的將來很有可能成為主要的經濟帶動行業。視覺自身就有較強烈的吸引性，在這基礎上通過強烈對比的鮮艷色彩的畫面感更加引起觀看的良好感受并對其產生深刻印象，同樣這也是視覺語言的主要特色之一。隨著動畫產業技術的日益成熟，出現了更加多元化的動畫形象藝術，不在僅面向兒童群體，各個年齡段的觀眾都可以找到自己喜歡的動畫系列，滿足了更多人對動畫觀看的需求。動畫形象所具有的視覺語言更具感染力，并會產生極其深遠的影響。
一、動畫形象與視覺語言的關系
動畫作品最終推向市場想要引起不錯的反響，就要使動畫作品具有一定的藝術涵養性。動畫設計人員通過具體的動畫故事的表現形式，對形象的心理進行細膩刻畫，不同的心理感受襯托故事場景的變化，從而推動情節的發展，充分激發了觀看者的好奇心，使他們有想要看下去的欲望[1]。設計人員將動畫故事內容按照時間先后順序以及劇情發展順序表現出來，將實際生活中發生的相關想法與心理體會通過視覺語言的形式展現，更加符合觀看者的心理感受。同時這樣有條理性的視覺語言，更能推動故事的進展，整體動畫形象更加立體，給觀看者強烈的視覺效果，也促進了動畫產業的發展。
二、動畫形象視覺語言設計的表達
1.動畫形象的表情
動畫形象面部各器官設計時重點就是使其具有獨特性，有時也是為了將各形象進行明顯區分的基礎依據，表現出不同形象之間的故事關系。動畫具體形象中的面部表情，也是一種面部外觀，屬于造型的一部分，利用眼睛、嘴巴、眉毛等不同形式配合來詮釋形象的心理變化。有很多著名的喜劇表演藝術家，在表演過程中，通過不同的動作語言與面部表情的變化，將劇情展現得生動逼真，讓人印象深刻。表情按照具體的詞語含義來講，指的是面部上不同面積的肌肉分布在面部骨骼結構中，這些肌肉相互發生對皮膚不同程度的牽扯，從而出現了表情。每個面部分布的肌肉面積不同，牽扯皮膚的力量不同，就會出現無數種組合方式，因此，讓人擁有了千變萬化的面部表情。
2.動畫形象的外觀
動畫形象設計時，在具體形象的整體外觀上，比如服飾、發型等方面，最大的好處就是可以隨意設計，讓理想中的形象外觀得以實現，創作現實以外的人物與世界。聯想與變換，在動畫的世界中是永遠的主體，動畫形象與真實的人物完全不同，各種無限的遐想都可以在動畫形象中盡情展現，可以身體結構失衡、可以擁有變形功能、可以大鵬展翅、可以是植物或動物變成力大無窮的打怪英雄，同時也可以將具有特異功能變形前后的外觀形象與身體結構進行自由變換。一般在設計動畫具體人物形象時，都是將整體結構的外形勾勒出來，然后對不同的身體組成部分，逐一進行單項設計，增強造型感。在形象外觀中，上半身具有的特征尤其是帶有夸張色彩的，對人的視覺沖擊會更大，尤其是一些立體形狀的運用，會產生增強、削弱的視覺感受[2]。
3.顏色的運用設計
顏色對氣氛具有極強的烘托作用，這是客觀存在的現實。動畫形象中不同顏色的合理使用，會使觀眾產生不同程度的感情變化，主要是由人的主觀感受引起的，是根據原有的記憶、經歷以及內容所產生的聯想。對顏色的想象通過較長時段的積累，逐漸演變成一種記憶符號，然后會形成代表概括含義的顏色特征。人們在顏色上所具有的共同意識，為不同的顏色賦予了不同的含義。但人們對于顏色和圖形是有不同感受的，哪怕是同一個人在不同時間、不同場景中，對于同一顏色都會發生感受上的差異。因此，顏色的感受與理解會隨著時間、心理、情感、文化等方面的變化發生改變。
4.拍攝的鏡頭設計
動畫中的形象出現方式、形象設立的場景、形象出現的時間以及形象的虛實遠近等等，都會帶來不同的視覺感受，而這些是由動畫中的構圖決定的。繪畫、平面廣告、照片等以畫面的方式呈現內容的都涉及到構圖，并且構圖的設計是比較重要的部分，設計人員在了解創作內容后對整體布局進行合理規劃，從而產生構圖。構圖主要體現畫面內容的主次、比較、虛實、亮暗、大小等，是對存在有明顯且反差強烈關系的一種處理方法，每個設計師的創作思路及理念的不同會有不同的構圖，不存在對錯或是對構圖有統一的概述。動畫構圖與其他最大的區別就是呈現狀態方式不同，其他藝術形式的構圖處于靜態，或是比較直觀的，但動畫卻是不間斷的動態形式，那么，構圖的設計就來自于對鏡頭的使用手法上，每個鏡頭所呈現的構圖都要充分考慮前后鏡頭的畫面內容，與其完美銜接，然后根據拍攝時鏡頭的焦距、角度、高低等方面來處理相關構圖。
5.形象的動作設計
這里所說的形象動作設計主要對其動作的節奏與動作形式幅度兩方面進行研究，詳細分析出動作視覺語言的設計是如何體現的。(1)動畫想要達到視覺刺激與語言傳遞相結合，并且根據動作的不同來體現動畫形象主要特征與情感狀態的目的，就需要設計人員設計出合理的動作軌跡。最直接的方式就是動作的節奏，簡單說就是對動畫播放過程中時間的變動的把控，靜態的形象可以體現心理狀態，具有一定規律的動作就能表現出形象的精神情況。動作的節奏把控，一般利用動作的速度以及快慢的頻率來體現。(2)動畫形象的一般動作表現形式就是夸張，這樣的風格更符合動畫本身的特點，使動畫情節或是想要表現的事物具有強烈的感情色彩，將藝術性表現得淋漓盡致。夸張就是將普通正常的事物，融合想象后將其特征無限放大，變得不具有一定的現實意義，卻增添了動畫趣味性的一種形式。動畫形象的動作夸張，主要賦予形象特殊功能，多用于戰斗類型的動畫作品，如使某個形象發生變形，將普通的造型變為全副武裝充滿力量的新形象，這種極具夸張的動作表現，更能引起視覺上的震撼。
三、我國動畫形象設計視覺語言的未來設想
我國動畫產業近年來不斷努力鉆研，提升了整體制作水準，豐富了創作靈感，希望今后制作出具有中國特色的動畫形象[3]。在其發展過程中，出現過鼎盛時期，引起強烈的社會反響，但由于技術與設計上的限制，國內動畫產業也經歷過漫長的低潮階段。但通過這些年的不斷堅持，動畫產業逐漸表現出了當年的發展勁頭，且形勢良好，特別是在形象設計的視覺語言上，取得了顯著成績。我國是歷史文明古國，具有豐富的民族元素，若將這些具有特色的民族傳統文化因素與動畫有效結合，能夠使現代動畫產業的發展更具國家代表性，提升了動畫整體文化藝術性。設計人員利用視覺語言對動畫形象加以創作，確保我國民族文化能得到有效發揚傳播并被后代所喜愛。在創作過程中，也要與時俱進、加強創新，爭取將民族的變成世界的，制作出我國特色性的動畫作品，提升我國動畫產業在國際的地位與影響力。在設計動畫形象時，可以將歷史著名人物運用到其中，結合歷史故事背景，創作出具有紀念意義的作品，發揮動畫作品寓教于樂的重要作用，為觀看者帶來積極影響。
四、結語
根據動畫形象設計與視覺語言之間的密切關系，通過對動畫形象中靜態、動態等多方面的細節分析，能充分體現出動畫形象具有明顯的隱性影響作用。這些動畫形象在呈現過程中，對觀看者進行無聲的暗示，因而出現具體的視覺語言，更好地將動畫形象引申含義展現出來，這也是動畫形象設計最理想的目標。我國動畫產業一直在不斷努力提升自我綜合實力，加強設計作品的質量。雖然取得了顯著成績，但也要深刻意識到現實中客觀存在的一些不足，尤其是與動畫產業發展成熟的國家相比，確實還需要做出很多的努力，有很大的進步空間。因此，要加強動畫形象設計的視覺語言，在現有的精華部分基礎上，加入具有獨特民族色彩的元素，勇于創新，充分發揮設計師大膽的想象力，將我國動畫產業進行全新的改革，促進動畫產業持續發展。
參考文獻：
[1]劉玙潔.試論動畫中平面設計元素的視覺語言[J].電腦編程技巧與維護,2017(6).
[2]宋翔.網頁設計中的Flash動畫視覺語言研究[J].科技展望,2016(19).
[3]居全偉.動畫角色動作的視覺傳達設計[J].美術教育研究,2016(9)
作者:王立超 單位:武夷學院
