【摘要】文化自信是指對本民族文化及文化傳統的肯定與認可，是一個民族文化傳承與發展的內在動力。現如今，非物質文化遺產作為民族文化重要的組成部分，最能體現一個民族個性鮮明的“文化身份”。在國內，民族文化的一部分成為非物質文化遺產之后，對民族自身建立文化自信起到極其重要的作用。音樂作為民族文化不可或缺的一部分，也在一定程度上體現了一個民族文化的文化自信。本文試圖以非物質文化遺產與音樂體系的視角來說明民族文化以個性鮮明的身份參與世界文化交流是尤為重要的。

【關鍵詞】非物質文化遺產；音樂理論；文化自信

現如今，民族文化越來越被學界重視。特別是在非物質文化遺產的發現與研究、民族音樂理論與作曲技術上。但是在這兩種文化的發展過程中逐步凸顯出一些矛盾：一是非物質文化遺產究竟是應該進行充分保護，還是任其自由發展的問題；二是要不要引入西方音樂理論進行本民族音樂研究的問題。本文通過對二者的研究來闡述面對這兩種矛盾的問題中，提升文化自信的重要性。一、對兩種非物質文化遺產的研究非物質文化遺產是我國重點傳承與保護的傳統民族文化之一。由于歷史原因，中華文化在近代一段時間內處于相對弱勢，導致西方文化沖擊和影響我國。而如今隨著我國綜合國力的不斷提高，確立高度的文化自信便顯得尤為重要。

（一）侗族大歌

侗族大歌是著名的世界級非物質文化遺產，在2009年被世界列為人類非物質文化遺產代表名錄。侗族大歌1959年被郭可諏、蕭家駒等老一輩音樂家發現整理，于1986年遠赴法國巴黎演出，由此揚名世界。在國內，2000年后一大批音樂理論學者前往考察侗族的大歌、生活習慣和婚姻家庭習慣等。侗族并沒有文字，他們傳承文化的方式只有語言及他們土生土長的藝術，其中就以侗族大歌為主要代表。侗族大歌都是在特定時間進行表演，這里的表演也只是侗族內部的一種習俗，到了特定的時候，必然會演出。侗族大歌中也帶有一定的即興因素，這取決于傳承文化的關鍵人物“歌師”，他們會對老祖宗流傳下來的較為固定的旋律進行改編，這也是侗族大歌一種鮮明的民族特色。如今在現代生活方式的沖擊下，侗族較為原始的生活方式遭到很大程度的破壞。侗族大歌表現的內容逐漸脫離了侗族的實際生活，想要進行改進也缺乏基本的素材來源。類似侗族大歌這樣的困局，無論是充分保護還是自由發展，都不能有效解決其面臨的問題。作為局外人的旅客看到的是真正的侗族大歌嗎？作為一名土生土長的侗族人，真的會為了這種“走秀式”的表演而拋棄他們的即興傳統與習俗傳統嗎？這些問題值得人們去深思。

（二）滿族葉氏“大浪花”秧歌

滿族葉氏“大浪花”秧歌在2016年10月被評為黑龍江省級非物質文化遺產。對于滿族葉氏“大浪花”秧歌，其原貌保持完好，甚至在國家的支持下對秧歌的服裝道具也有了一些改善。在葉家人看來，跳秧歌就是一種“玩兒”，在扭秧歌的時候不會帶有一絲負擔，在他們扭秧歌的過程中，會發自內心地笑。這種心態從側面反映出葉家人對自己的文化認同，是文化自信賦予了他們極具感染力的藝術表現。作為一個民族文化傳承人來說，對自己民族文化一定是高度認同的，即使受到外來強勢文化的滲入，也不會輕易改變自己數百年來的生活習慣與民族文化習俗。對于侗族大歌來說，生活習慣就是其文化自信的根基；對于滿族葉氏“大浪花”秧歌來說，“玩兒”就是其文化自信的根基。

【摘要】隨著社會的快速發展和進步，新興事物在不斷地代替舊事物，中國的傳統民族音樂文化面臨著新的挑戰，原先的音樂形式鮮有能夠完整地傳承下來的，如今新的民族音樂又難以包含傳統的優秀民族文化。從歷史和現實的角度出發，種種歷史和社會因素使得廣西地區形成了各種各樣民族方言并存的現象，由于這些方言生根發芽于當地的歷史，從而使得它們對于當地事物的稱呼以及民族情感的表達都有著其他語言難以企及的優勢，在當地社會的溝通方面以及當地民族音樂的發展中發揮著難以替換的作用。而針對民族音樂所面臨的問題，探討如何才能長期持續傳承民族音樂文化很有必要。因此，本文以廣西地區為例，首先闡述了廣西方言與本土民族音樂的關系，然后分析了廣西民族音樂傳承的現狀，最后論述如何利用方言優勢更好地實現對民族音樂文化的傳承。

【關鍵詞】本土民族音樂；方言；傳承與發展

一、引言

我國是多民族國家，各少數民族有自己的聚集地，由于處于不同的環境和背景，產生了不同的文化精神。各地的民族音樂是一個民族在風俗習慣、思想觀念、道德操守等方面的文化的結晶，展現民族風貌與民族精神。民族音樂是民族文化的重要組成部分，民族音樂的繼承和發展，有利于民族的振興和發展，有利于民族團結。它對增強民族凝聚力，樹立民族對素質教育的自信心具有重要的作用。現在受西方音樂文化侵蝕，對中國民族音樂的發展是新的挑戰也是發展契機。如何保護、傳承和發展中國民族音樂，使其在世界各民族的森林中立于不敗之地已經不是小范圍的問題，而是關系民族精神的傳承與發展。廣西素有“歌海”的美譽，在這里有11個少數民族，利用自己的方言特色結合當地音樂形成了特有的民族音樂形式，再不斷地經過打造、磨合，慢慢地日趨成熟，為我國民族音樂史流傳下了寶貴的財富和資源。

二、廣西地方方言與本土民族音樂

在某種意義上說，語言背景是民間音樂的導源。方言是民族民間文化的重要載體，各地戲曲、曲藝、民歌等藝術，如若失去方言這一物質媒介，將會是面目全非，甚至不復存在。

（一）與方言相結合形成的歌謠。在我國的廣西地區，當地的歌謠是本地人們日常生活的一部分，它與當地的風俗和方言結合甚密，成為本土民族音樂的來源之一，而且這種形式下形成的歌謠，它以當地老百姓的生活為基礎來進行音樂創作，這便可以極大程度地反映出當地人們的內心的想法與訴求。與方言結合所形成的歌謠，無論在藝術手法還是表現形式上，都代表著廣大群眾所喜愛的充滿著生活氣息的藝術作品，他的內容是歡快的、多樣的。直到今天為止，與當地方言結合而成的這些歌謠，在廣西人的精神生活中仍然扮演者重要的角色，在很大的程度上反映著廣西人的方方面面，諸如它的歷史文明、風土習慣還有信仰等各個方面。除此之外，通過這些寶貴的風格多樣的歌謠，還可以發掘廣西人音樂文化的多樣化以及它具有的強大的兼容性，對民族音樂文化的傳承起著重要的作用。

一、裕固族音樂的歷史淵源

裕固族音樂史就是裕固族的形成與發展史。裕固族音樂伴隨著裕固族歷史而生，伴隨著歷史的變遷而流變。考察研究音樂必須深入了解孕育它的歷史文化和社會環境。縱觀諸多學者對裕固族族源歷史的探究，可以梳理出以下歷史和音樂發展脈絡。裕固族族源可以追溯到戰國、秦漢時期我國北方的游牧民族“丁零”。中國社會科學院民族研究所編印的《裕固族簡史》中說，魏晉南北朝時期的敕勒人傳唱的《敕勒歌》，就是裕固族先民敕勒人的民歌。裕固族的先民回鶻人在漢唐時期就生活在蒙古高原上，馬背上的民族過著游牧生活。唐武后時(公元684年—公元740年)一部分回鶻人就從蒙古高原遷徙到河西走廊。公元744年，回鶻人建立回鶻汗國(公元744年—公元840年)稱霸漠北近百年，回鶻音樂文化在整個回鶻汗國文化史上具有重要的地位。回鶻汗國居地在漠北蒙古高原，別支在天山和甘涼之間，甘涼一帶的回鶻后來逐漸發展成回鶻主要的一支“甘州回鶻”。

據《舊唐書•回紇傳》記載，回鶻汗國是政治穩定，軍事強大，經濟繁榮的漠北大國。據土耳其學者依不拉音•卡菲蘇的《突厥民族文化》記載，回鶻汗國有掌管宮廷禮樂的禮贊大臣，負責給達官貴人演奏宮廷禮儀音樂。還有稱之為“吐黑”的鼓吹號角演奏的鼓吹軍樂、民間的娛樂音樂和薩滿教誦經唱調等。由此可知漠北回鶻汗國的音樂由宮廷禮樂、民間娛樂音樂和宗教音樂等構成。臺灣學者劉義棠的《維吾爾研究》中介紹:“回鶻對歌舞甚感興趣，歷史亦甚悠久，無論音樂、舞蹈、歌唱、鼓樂、馬戲、羊戲、雜技以及園戲等，無一不屬其所好。”根據《新唐書》記述，回鶻可汗喜歡樂舞，樂舞是宮廷禮樂的主要形式之一。唐代流行于宮廷、民間的回鶻馬舞《傾杯樂》以及舞者戴獸形面具的樂舞，顯示了漠北回鶻游牧生活中以馬為道具編排歌舞的游牧文化和古老圖騰崇拜的歷史遺韻(1900年5月26日敦煌藏經洞發現的《敦煌曲譜》中抄有用半字譜的《傾杯樂》)。

宋人王延德在《使高昌記》中記載到:回鶻“樂多琵琶，箜篌”“民好游賞，行必抱樂器”。據學者考證，從回鶻勃興之唐、五代時期，回鶻通過聯姻通婚的手段力求與中原保持友好的關系，為回鶻與中原的文化交流奠定了歷史基礎，尤其是音樂文化，在和親的過程中以禮物的形式互相贈予的樂人、樂工和樂器等文化載體，為漠北與中原音樂文化的交流融合起到了積極作用。羅藝峰在《中國西部音樂論———生成與前景》中說到:通婚是一種最為徹底的文化融合形式。通婚不僅繁榮了中原文化，為中原文化注入了新鮮與活力，也極大地影響了回鶻的音樂文化。公元840年，由于連年的自然災害和統治階級內部的矛盾，回鶻汗國被黠戛斯所滅被迫西遷，其中的一支遷移到河西走廊甘州(今張掖)，史稱“甘州回鶻”或“河西回鶻”。西遷后的回鶻主要使用回鶻文，宗教信仰方面，在遷徙和民族融合過程中受多重宗教因素的影響，信仰過薩滿教、摩尼教、佛教等。十一世紀，“甘州回鶻”被西夏所滅，一部分部落退居沙州(今敦煌)以南，稱“撒里畏兀兒”。十四世紀中葉以后，“撒里畏兀兒”人逐步和一部分蒙古人融合，形成了今天自稱“堯乎爾”的裕固族。明朝中葉裕固族陸續東遷進入嘉峪關，史稱“入關”，主要居住在以“肅州”為中心的河西走廊中段的山區和川區。從以上史料可以看出:

(一)回鶻人傳統音樂種類齊全，尤其是樂舞和鼓吹樂比較發達，這是中原和西域文化交流融合的結果。隋唐時期的七部樂、十部樂等歌舞伎樂比較發達，在唐代宮廷和西域通過和親、聯姻以及賈商經貿交易過程中樂器、樂舞、樂人、樂工之間的交流勢必會使得漢樂與西域音樂交流更加便利和頻繁，使得雙方在音樂的繁榮發展上取得“雙贏”。作為裕固族先民的回鶻人，在音樂的交流的過程中，樂器、樂舞的繁榮是必然的。

(二)回鶻人常用的民族樂器有琵琶、箜篌等彈撥弦樂。

(三)回鶻人喜好歌舞，常以草原牲畜為道具編排樂舞，有時戴動物面具表演，充分說明草原文化和圖騰崇拜(崇拜狼纛是北方游牧民族共同的特征)在回鶻人生活中占據重要地位并成為漠北回鶻人游牧文化的重要組成部分。

［摘要］

作為民族文化中重要元素的民族音樂文化，它呈現出了各民族自身的文化特點。普通院校作為培育人才的搖籃，把民族音樂文化滲透到課堂之中，讓民族音樂文化走進校園，更加有利于發揚、傳承傳統的民族音樂文化，更加有利于使民族音樂文化在傳承的過程中不斷地創新與發展，融合各種音樂文化，形成我國獨具特色的民族音樂文化，這無疑更加增加了國人的民族自豪感，有利于地促進民族音樂文化的傳承。因此說，普通院校的音樂駕馭在傳承民族音樂文化的過程中有著重要的作用。

［關鍵詞］

普通院校;音樂教育;民族音樂文化;傳承

一、在普通院校中，民族音樂文化的重要性

1.凈化學生心靈，豐富學生內涵

在普通院校里，把民族音樂文化滲透到音樂教學之中能夠全面地培養學生的音樂素養，作為本土文化的典型代表形式，音樂可以把我國不同的社會環境、生活狀態、情感體驗等方面的內容呈現出來，當學生鑒賞這些優秀的民族音樂內容時，可以幫助學生有效地了解到我國民族文化的發展進程，鑒賞到優秀的民族文化的內涵，營造出民族文化的濃厚氛圍，激發了學生對于我國民族文化的學習研究的興趣。另外，由于我國本民族的音樂文化都是經過歲月的洗禮后積淀出來的優秀本土文化，經過對于這些內容的學習，能夠讓學生的心靈得以凈化，內涵得以豐富，藝術修養得以提升，并且這些優秀的民族文化還能夠正確地引導學生樹立“三觀”。因此在普通院校的音樂教學之中滲透民族音樂文化非常必要。

摘要：高校音樂教育是提高學生綜合文化素養的最佳手段，適當引入民族音樂文化十分重要。民族音樂是國家文化史和音樂史發展中凝聚了民族智慧和藝術結晶的重要成果，對民族音樂文化進行有效的傳承，是對音樂文化和資源的一種重要保護。本文從民族音樂文化的傳承入手，探究高校音樂教育，以期為后來者提供理論參考。

關鍵詞：民族音樂文化；高校；音樂教育；魅力

民族音樂文化在高校音樂教育中，可以通過提升民族音樂文化認知、豐富民族音樂教學手段、開展民族音樂教育活動等途徑，讓學生去了解、掌握和喜愛。民族音樂文化，可以讓學生在學習中受到強烈的文化震撼，并從民族音樂文化學習中提高文化素養。

一、高校音樂教育傳承民族音樂的優勢

（一）為民族音樂傳承提供重要場所。高校是國家培養高素質人才的搖籃，在高校音樂教育中滲透民族音樂文化是高校音樂教育創新的重要途徑。民族音樂的研究和傳承對于音樂的發展有著重要的研究和實踐價值，在民族音樂的繼承和發揚中，應當重視高校音樂教學環境所起到的重要作用，積極利用高校所提供的專業化、集中化的教育場所，使民族音樂教育可以走向規范化、正規化。民族音樂的傳統傳承方式，主要是通過口口相傳。在現代教育發展中，這種傳統的繼承方式已經難以滿足全面、有效的民族音樂傳承需求。很多民族音樂在社會的快速進步過程中消失，造成了巨大的音樂文化資源的損失。國家也認識到了民族音樂傳承方面的重要性，并積極將民族音樂與高校音樂教育相結合，在高校音樂課堂中去提高民族音樂文化的傳承效果。高校音樂教育，對于民族音樂文化的繼承和發展具有得天獨厚的優勢。高校學生本身的文化素養和學習能力都較強，能夠更好地接受、理解和掌握民族音樂文化。[1]而高校音樂課堂，也是重要的音樂學習場所，通過規范的高校教育體制保障，能夠對民族音樂文化加以教育分析和總結，從而運用更為科學合理的教育知識和措施，讓學生從民族音樂文化的內涵角度去學習，提高高校民族音樂文化繼承與發揚的效果。

（二）為民族音樂傳承構建良好氛圍。民族音樂是我國音樂史上的精華和寶藏，是各民族人民在生活生產中，通過音樂去抒發情感的一種意識與成就。在民族音樂文化傳承中，有一個良好的學習氛圍是十分關鍵的。高校音樂教育中，由于教師的專業化和學生的高素質，可以通過教學內容和方法來營造一種民族音樂文化的學習氛圍。民族音樂文化是民族文化與音樂的一種結合，民族音樂中呈現出獨特的民族文化韻味，通過構建良好的音樂學習氛圍，不僅能夠讓學生在課堂上領略民族音樂的魅力，同時也能夠讓學生融入一種民族情感當中，體驗到各民族人民在生活與勞作中的那種積極向上、樂觀豁達的精神。[2]高校具有較強的音樂教育優勢，可以借助音樂課堂來搭建民族音樂文化的相關學習場景，讓學生領會到民族音樂文化的內涵和要領，同時被這種文化氛圍和藝術氛圍所感染和熏陶，進而形成一種積極的文化積淀。音樂本身也是一種文化形式，在高校教育中，能夠借助文化教育來提升民族音樂在學生之間的受歡迎程度。在文化教學方面，很多學生很難接觸到民族文化內容，而民族音樂教育恰恰對學生的文化素養提高形成了有效的補充。

（三）為民族音樂傳承拓寬渠道。高校的教育資源非常豐富，能夠為民族音樂教育提供有效的渠道。在高校音樂教育中，對于文化層面的教育十分重視，在音樂教學中不僅會通過知識講解等方式，讓學生加深對音樂文化的印象，同時也可以使民族音樂的傳承方式得以多元化的發展。高校要面對時代潮流對于民族音樂文化的沖擊，在現代社會，由于文化融合的加劇，使得民族文化傳播空間受到擠壓，很多年輕人在生活當中，沒有恰當、合適的機會去真正地了解民族文化。而年輕人是民族文化傳承的繼承者，如果年輕人無法充分了解和掌握民族音樂文化，則會導致民族音樂文化傳承出現割裂和阻斷，影響到民族音樂文化傳承的連續性。[3]民族音樂文化在高校音樂教育中，可以通過高校教育資源得到推廣和革新，也讓年輕一代有機會去近距離接觸這種寶貴的文化，從而改變年輕一代對民族音樂文化的誤解，有效地拓寬高校學生的音樂文化視野，也讓高校音樂教育體系得以完善和優化。

【摘要】在文化藝術事業快速發展的今天，音樂在高校教育中的地位不斷上升。但是以往的高校音樂教育更多地側重西方元素，很少涉及到民族音樂文化的內容，以至于無法使學生切實體會到民族音樂文化的魅力，同時也限制了國內優秀傳統民族文化的傳承，因而加快民族音樂文化與高校音樂教學的融合勢在必行。本文立足高校音樂教學現狀，對民族音樂文化融入其中的價值與策略進行了重點探析，旨在為高校音樂教學的相關研究提供一些理論參考。

【關鍵詞】高校音樂；民族音樂文化；教學策略

在高等教育課改快速推進的今天，音樂在課程教學中的地位不斷上升，旨在促進學生良好音樂素養的形成。然而，當前高校音樂教學在教學內容上更加側重西方的音樂知識，缺少中華民族傳統音樂文化的內容，以至于學生無法體會到民族音樂文化的魅力，同時也使得民族音樂文化面臨著嚴峻的發展形勢。如果可以將民族音樂文化有機融入高校音樂教學，那么可以為民族音樂文化的傳承提供一條良好路徑，同時也可以豐富音樂教學內容，培養學生良好的民族情感。

一、民族音樂文化融入高校音樂教學的價值

（一）是提高高校音樂教學整體水平的有效路徑

民族音樂文化是一類重要的高校音樂教學素材，融入到高校音樂教學中，可以從整體上提高高校音樂教學的水平。具體表現如下：1.可以豐富音樂教學內容，提高音樂教學水平。在很長一段時間內，高校音樂教學所用的教材中西方音樂元素占比較大，而很少涉及到我國傳統民族音樂文化知識。通過在高校音樂教學中有效融入民族音樂文化，可以在豐富音樂教學內容的基礎上，進一步完善高校音樂課程內容體系，這樣不僅增強了音樂課程本身的多樣性與趣味性，同時也可以借助民族音樂文化來使學生了解更多具有特色的民族音樂作品，這樣更容易提高高校音樂教學的有效性。比如，指導學生在音樂教學實踐中開展民族音樂作品賞析活動，使他們在解讀和分析民族音樂文化表現特色的時候，有效鍛煉他們的音樂審美能力和音樂鑒賞能力；編鐘、箜篌等古樂器可以鍛煉學生的音樂樂器演奏能力，從而極大地提升高校音樂教學的教學水平。2.可以凈化學生內在心靈，提高學生文化素養。音樂本身是一種藝術表現與表達方式，基于民族音樂文化的賞析實踐開展音樂教學，可以使高校學生真正體會到我國傳統音樂文化的發展脈絡與歷史，以及當時社會背景下人們的生活狀態，同時也可以借助民族音樂文化氛圍的營造來激發高校學生學習音樂知識的興趣，體會其中包含的音樂思想，這樣可以助力他們正確三觀的形成，凈化內在心靈，促進文化素養提升。比如，在高校學生體會和感受民族音樂作品背后所包含的風土人情、風俗習慣等的過程中，可以使他們真實領悟到民族音樂文化的魅力，這樣可以更好地滿足素質教育的基本要求，極大地提升高校學生的文化素養。

（二）是傳承與發展民族音樂文化的必然選擇

摘要：將民族音樂納入高校音樂教學體系，是實施傳統文化教育的重要形式。在新時期借助高校音樂課堂為陣地，積極開展民族音樂文化教育，不僅豐富了教學內容，還激發學生的學習興趣，陶冶學生情操，立德勵志促進中華民族情感的根植，增強中華民族凝聚力，助力中國夢實現。本文將探討和研究高校音樂教學中融入民族音樂文化的重要意義，并結合當前音樂教學活動開展過程中出現的問題制定相應的解決對策。

關鍵詞：民族音樂；文化傳承；高校音樂教學

學生是國家未來建設的中堅力量，肩負著時代賦予的歷史使命，學生群體的價值觀會對整個社會的價值取向影響深遠。在多元文化價值觀并存的今天，學生思想觀念受到了巨大沖擊，對西方文化盲目崇拜的不在少數，對傳統文化和民族文化的認同日益淡漠，不利于民族精神的傳承，民族凝聚力會遭到削弱，在此背景下，要積極推廣傳統文化，開展民族音樂文化教育，轉變傳統音樂教學思維，充分認識到高校音樂實踐教學是傳播民族音樂文化的重要載體，運用多元化教學方式，最大化的弘揚民族音樂文化，彰顯民族精神，增強學生的民族文化自信，促進全面發展，實現高校人才培養目標。

一、高校音樂教學與民族音樂文化傳承的關系

在中華民族博大精深的傳統文化發展史中，民族音樂文化具有重要地位，不同時期、不同朝代誕生了大量的民族器樂、歌曲、舞蹈等表演形式，直至今日形成了每個民族獨有的文化特色。高校現有音樂教材中收錄了部分不同民族的音樂作品，這些作品包含有深厚的民族情感，反映了不同民族的發展歷史及生產生活狀態，通過提高民族音樂作品的比例，向學生長期性、持續性實施民族音樂文化浸潤，激發愛國主義情懷和培養民族自豪感，承擔起傳承傳統文化和民族文化的責任，擴大民族音樂文化的傳承群體，推動民族音樂文化事業快速發展。高校音樂教學中融入民族音樂文化，要隨著民族音樂文化的發展變化更新教學內容，充分調動學生的學習激情，推動高校音樂教學改革和創新的進程。高校音樂教師應多方位向學生展示民族音樂文化，利用現代化技術手段提高學生對民族音樂文化的關注和喜愛程度，產生深入研究民族音樂文化的強烈欲望，培養他們的審美能力和創新能力，進一步推動民族音樂文化的實踐創新發展，促使民族音樂文化能夠以更多樣的形式在更廣泛的領域中傳播，被更多群體所接受。一旦形成“教與學--學與用--用與傳”的良性機制，高校音樂教學傳承民族音樂文化的作用就會得以積極發揮出來，我國傳統民族音樂將響徹世界，世界各民族人民都將為之贊嘆和喝彩。

二、民族音樂文化融入高校音樂教學的重要意義

（一）有利于豐富教學內容

【摘　要】民族音樂是高校音樂教育非常重要的組成部分，在具體的音樂教學過程中融入民族音樂文化，不僅有助于提高高校音樂教育水平和教學質量，同時可以更好地傳承民族音樂文化。本文首先分析了民族音樂文化傳承的重要性，并且在此基礎上，介紹了高校音樂教育改革的有效措施。

【關鍵詞】民族音樂；文化傳承；高校；音樂教育；改革

高校的大學生大多來自五湖四海，其往往保持著家鄉特有的生活方式、民族文化以及各種風俗習慣，因此，高校也在一定程度上變成了不同民族文化和地域文化相互交流的重要場所。這在很大程度上有助于民族音樂文化的傳播和繼承。大學生普遍具有較高的文化水平，而且面對各種新鮮事物時也具有較強的好奇心以及接受能力。在這種情況下，高校學生對民族音樂文化的傳承就顯得尤為重要。在高校傳播民族音樂文化不僅可以讓學生對民族音樂文化產生濃厚的興趣，而且還可以使其不斷地吸收其中豐富的營養，培養出更多的優秀音樂人才。

一、民族音樂文化傳承的重要作用

（一）能夠促進學生的長遠發展

在開展音樂教育的過程中，有機融入民族音樂文化具有重要作用，一方面，這能讓學生充分了解我國各民族的民族文化，另一方面，還能有效拓寬學生的知識面以及學術視野，從而更好地促進學生的長遠發展。將多元性、差異化的民族文化知識傳授給學生，可以使學生在成長和發展的過程中擁有更多樣化的選擇機會，這對于提高學生的音樂綜合素養具有十分重要的作用。

（二）有助于弘揚我國傳統文化