第一篇：民族聲樂(lè)教學(xué)新思維芻議

【摘要】

我國(guó)學(xué)院派的民族聲樂(lè)教學(xué)始于上世紀(jì)五十年代，是當(dāng)代音樂(lè)教育的重要組成部分。近年來(lái)取得了較為顯著的成就，也存在著一些不可忽略的問(wèn)題，逐漸走進(jìn)了單一化與模仿的迷途。對(duì)民族聲樂(lè)多樣化的發(fā)展、樹(shù)立多樣化的審美觀念認(rèn)識(shí)不足。本文試圖對(duì)我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)的現(xiàn)狀以及存在的一些問(wèn)題進(jìn)行剖析，并提出了應(yīng)對(duì)策略。

【關(guān)鍵詞】

民族聲樂(lè) 教學(xué) 新思維

民族聲樂(lè)從廣義上來(lái)講包括傳統(tǒng)的民歌、地方戲曲、曲藝以及帶有這些風(fēng)格的創(chuàng)作歌曲等的統(tǒng)稱(chēng)。從狹義上來(lái)講,是指從傳統(tǒng)的民歌、地方戲曲、曲藝等演唱藝術(shù)發(fā)展而來(lái)，吸收和借鑒了西洋美聲唱法的歌唱理論與發(fā)生技巧,并具有獨(dú)特的民族音樂(lè)風(fēng)格的聲樂(lè)藝術(shù)。當(dāng)今，中國(guó)民族聲樂(lè)經(jīng)過(guò)幾十年的學(xué)校教育,已經(jīng)形成了較為完整的學(xué)科體系，被稱(chēng)之為“學(xué)院派民族唱法”。其本質(zhì)是中國(guó)的傳統(tǒng)民族唱法與西洋唱法融合后的一種聲樂(lè)演唱方法，雖然經(jīng)過(guò)了幾次土洋結(jié)合的質(zhì)疑與碰撞,但這種唱法已經(jīng)成為時(shí)代的主流。該唱法成功的塑造了一大批歌唱家，最早的如藏族歌唱家才旦卓瑪、李光羲、吳雁澤等。八十年代后如、張也、宋祖英、董文華、閻維文、萬(wàn)山紅、方瓊、吳碧霞、雷佳等。可以說(shuō)民族聲樂(lè)的教育取得了卓越的成績(jī)。隨著我國(guó)各大音樂(lè)院校相繼設(shè)立民族聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)，我國(guó)的民族聲樂(lè)逐步走向了科學(xué)化與系統(tǒng)化的發(fā)展道路。但在民族聲樂(lè)教學(xué)中，全國(guó)藝術(shù)院校教學(xué)模式、方法、音色審美等趨同現(xiàn)象日益嚴(yán)重。在多民族并存的我國(guó)，此現(xiàn)象是值得國(guó)內(nèi)每位同仁深入思考和商榷的。

一、我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)現(xiàn)狀及存在的問(wèn)題

一、關(guān)于民族聲樂(lè)教學(xué)目的手段與方法

好的方法是成功的一半，民族聲樂(lè)教學(xué)也必須遵從一定的教學(xué)規(guī)律，采用恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法使學(xué)習(xí)者能更好更快地掌握最為基本的理論知識(shí)與實(shí)踐技巧。但是，就現(xiàn)實(shí)教學(xué)來(lái)看，我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)存在著諸多不足的地方，比如說(shuō)，對(duì)聲音的訓(xùn)練不嚴(yán)格并且混亂，為了訓(xùn)練聲音可以隨便采用各種歌曲，有的教學(xué)中還喜歡拿美音唱法來(lái)表現(xiàn)民族歌曲。但是民族聲樂(lè)所特有的自然、輕柔和舒緩是其他聲樂(lè)很難達(dá)到的，因此，必須根據(jù)民族聲樂(lè)本身的特性來(lái)選擇合適的訓(xùn)練素材。但是，在訓(xùn)練過(guò)程中也要講求特色，不能一味地拿經(jīng)典民族聲樂(lè)來(lái)教育學(xué)習(xí)者，否則最后大家難以做到發(fā)揮各自特點(diǎn)，“百花齊放”被“千篇一律”所替代，從而使得民族聲樂(lè)不能隨著時(shí)代的需求而不斷朝著多元化的方向發(fā)展。

二、民族聲樂(lè)教學(xué)中若干問(wèn)題的思考

1.民族聲樂(lè)教學(xué)目的與手段如何統(tǒng)一

人聲的訓(xùn)練是民族聲樂(lè)教學(xué)的主要手段，其目標(biāo)是培養(yǎng)學(xué)習(xí)者的基本技能，并結(jié)合一定的演唱技巧從而達(dá)到準(zhǔn)確表現(xiàn)聲樂(lè)的目的。聲樂(lè)教學(xué)主要有兩個(gè)大的部分，分別是基礎(chǔ)方面的練聲階段和進(jìn)一步的演唱部分。其中，聲音練習(xí)是最為基本的環(huán)節(jié)，這一部分直接決定了學(xué)習(xí)者以后在演唱等實(shí)踐表演中所體現(xiàn)出的基本功底，所以這一個(gè)環(huán)節(jié)主要是根據(jù)各個(gè)學(xué)習(xí)者本身的特點(diǎn)，進(jìn)行聲音音域、力度和音質(zhì)方面的訓(xùn)練。換句話(huà)說(shuō)，就是充分訓(xùn)練與培養(yǎng)學(xué)習(xí)者的生理技能，讓他們?cè)谶B續(xù)的訓(xùn)練中能夠充分調(diào)動(dòng)身體各部分的機(jī)能來(lái)達(dá)到對(duì)所演唱歌曲的要求并做好各部分的協(xié)調(diào)工作，為進(jìn)一步的提升做好準(zhǔn)備。在練聲階段結(jié)束后緊接著是演唱練習(xí)環(huán)節(jié)，演唱訓(xùn)練是一種提高個(gè)人技能的關(guān)鍵階段，此時(shí)，演唱即是一種手段也同時(shí)是一種目的。通過(guò)演唱的不斷訓(xùn)練去累積各種曲風(fēng)和難度各異的曲目來(lái)達(dá)到掌握歌唱的各種技巧與處理方法，能較為有效地使自我各種機(jī)能達(dá)到協(xié)調(diào)與均衡，從而可以不斷的提升演唱風(fēng)格與技能。

當(dāng)然，在此過(guò)程中需要教學(xué)目的與手段有的有效結(jié)合，這樣可以使學(xué)習(xí)者在練習(xí)發(fā)聲時(shí)逐漸形成自我對(duì)自己的感知和發(fā)展方向，并建立起正確的歌唱理念。比如，許多教師在教學(xué)中經(jīng)常可以遇到這種情況，在基礎(chǔ)練習(xí)時(shí)，教師一般是根據(jù)聲音的共性來(lái)帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行人聲的訓(xùn)練，它包括氣息、鳴響、方法和音律音色及吐音。共性的訓(xùn)練的出發(fā)點(diǎn)是使學(xué)習(xí)者能夠掌握正確的基本功，而不至于過(guò)早的開(kāi)發(fā)自己的“特色”。當(dāng)基礎(chǔ)人聲訓(xùn)練到達(dá)目標(biāo)后，就是進(jìn)行演唱的訓(xùn)練，一方面為了達(dá)到各種歌曲的具體要求，另一方面也為了發(fā)揮各個(gè)學(xué)習(xí)者本身的特色而不斷對(duì)原有聲音進(jìn)行不斷調(diào)整與優(yōu)化，但是在這個(gè)過(guò)程中最容易使學(xué)生不知所措，產(chǎn)生各種疑惑，因?yàn)楝F(xiàn)在突如而來(lái)的新的訓(xùn)練方式使他們無(wú)法根據(jù)共性找出學(xué)習(xí)規(guī)律，從而造成了聲音訓(xùn)練同演唱階段相脫離的局面，從而降低了學(xué)習(xí)效率。所以必須在這兩個(gè)階段找到平衡點(diǎn)，在練聲階段必須平均共性與個(gè)性之間的關(guān)系，讓學(xué)習(xí)者可以從共性中找出個(gè)性

2.民族聲樂(lè)教學(xué)中共性與個(gè)性的把握

第一篇

一、京劇在民族聲樂(lè)教學(xué)中的借鑒價(jià)值及必要性

京劇演唱講求運(yùn)用混聲，采用“小聲哼，大聲調(diào)”“大小嗓轉(zhuǎn)變不留痕”的方式使唱腔的色彩更為豐富，從而達(dá)到抑揚(yáng)頓挫、剛?cè)岵?jì)的效果。另外，京劇演唱注重舞臺(tái)表演，它是通過(guò)“眼法”“手法”的運(yùn)用來(lái)達(dá)到“眼神傳情”“手勢(shì)達(dá)意”的效果。總體來(lái)說(shuō)，京劇藝術(shù)具有的這些內(nèi)在特征都可以借鑒到我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)中，一方面可以提升民族聲樂(lè)的“本土化”“民族化”氣息，另一方面也可以有效促進(jìn)我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)文化的傳承創(chuàng)新。

憑借其內(nèi)在的藝術(shù)特性，京劇的相關(guān)理論知識(shí)對(duì)我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)有著重要的借鑒價(jià)值。雖然我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)體系具有較強(qiáng)的“西化”色彩，但從本質(zhì)上說(shuō)，我國(guó)民族聲樂(lè)唱法和西方美聲唱法相比有著很大不同，我國(guó)民族聲樂(lè)唱法不僅要求語(yǔ)言輕巧清晰、聲音洪亮醇美，而且要求演唱者感情淳樸真實(shí)、技巧嫻熟，既要傳遞出藝術(shù)美，又能表達(dá)出人類(lèi)生活的真情實(shí)感，從而引起大家的共鳴。這與京劇藝術(shù)的本質(zhì)是一致的，也是二者融合發(fā)展的重要基礎(chǔ)。縱觀我國(guó)民族聲樂(lè)的發(fā)展，凡是有突出成就的藝術(shù)家?guī)缀醵寂c以京劇為代表的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)有著密切聯(lián)系。比如李光曦、胡松華、劉秉義、任桂珍、吳雁澤、劉斌等都是憑借深厚的京劇藝術(shù)根基，在我國(guó)民族聲樂(lè)界開(kāi)創(chuàng)了一番天地。除了這些耳熟能詳?shù)乃囆g(shù)作品之外，諸多民族聲樂(lè)作品也是吸收借鑒了京劇藝術(shù)，從而成為不朽的經(jīng)典，如《教我如何不想他》《繡紅旗》《卜算子•詠梅》《祝酒歌》《梅蘭芳》《故鄉(xiāng)是北京》《千古絕唱》《醉了千古愛(ài)》等。從這些經(jīng)典的民族聲樂(lè)作品中，聽(tīng)眾不僅可以領(lǐng)略到西方音樂(lè)的精華，而且可以很好地體會(huì)京劇特有的韻味。

總之，通過(guò)音樂(lè)創(chuàng)作實(shí)踐證明，民族聲樂(lè)作品不僅可以吸收借鑒京劇藝術(shù)，而且可以把其運(yùn)用得很好。與此同時(shí)，由于我國(guó)的民族聲樂(lè)教學(xué)過(guò)分依賴(lài)西方美聲的“科學(xué)”唱法，培養(yǎng)的學(xué)生基本都有較高的聲樂(lè)演唱技巧，這也導(dǎo)致教學(xué)中“千人一面”“罐頭歌手”的現(xiàn)象普遍存在，即培養(yǎng)的學(xué)生只是在嫻熟地展示歌唱技巧，卻沒(méi)有顯示出“味道”“感染力”等深刻的東西，無(wú)法從內(nèi)心深處真正打動(dòng)觀眾。而在這樣的情況下，民族聲樂(lè)教學(xué)若能積極吸收借鑒京劇藝術(shù)的精華，就可以讓學(xué)生的表演既充滿(mǎn)個(gè)性，又極富表現(xiàn)力。通過(guò)以上分析可以看出，京劇藝術(shù)本身具備的特性為我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)對(duì)其的吸收借鑒發(fā)展提供了理論可能性，而民族聲樂(lè)的歷史發(fā)展?fàn)顩r和教學(xué)實(shí)際的發(fā)展也為京劇藝術(shù)的融入提供了現(xiàn)實(shí)依據(jù)。因此，民族聲樂(lè)教學(xué)對(duì)京劇的吸收借鑒不僅是民族聲樂(lè)發(fā)展的內(nèi)在需求，更是民族聲樂(lè)教學(xué)深層次發(fā)展的現(xiàn)實(shí)需求。

二、如何在民族聲樂(lè)教學(xué)中吸收借鑒京劇藝術(shù)

在音樂(lè)文化多元化發(fā)展的當(dāng)下，隨著民族聲樂(lè)教學(xué)的不斷改革，業(yè)界逐漸意識(shí)到傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)在民族聲樂(lè)發(fā)展中的重要性，并在教學(xué)實(shí)踐中有意識(shí)地對(duì)其進(jìn)行吸收借鑒，雖然還沒(méi)有取得令人驚嘆的成就，但是這種探索無(wú)疑是一個(gè)很好的嘗試，其為民族聲樂(lè)教學(xué)的發(fā)展注入了新的活力。在此背景之下，如何在民族聲樂(lè)教學(xué)中吸收借鑒京劇藝術(shù)呢？筆者認(rèn)為應(yīng)當(dāng)從以下幾點(diǎn)做起。

摘要：當(dāng)前隨著世界融合，尤其是互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的出現(xiàn)，使得世界各國(guó)之間的經(jīng)濟(jì)、文化交流往來(lái)也日漸增強(qiáng)。美聲唱法也逐漸融入到我國(guó)的民族音樂(lè)中，推動(dòng)了我國(guó)音樂(lè)事業(yè)的多元化發(fā)展。民族音樂(lè)和美聲唱法結(jié)合已經(jīng)成為了音樂(lè)潮流，也是我國(guó)民族音樂(lè)發(fā)展的重要方向。為進(jìn)一步推動(dòng)我國(guó)聲樂(lè)事業(yè)的發(fā)展，在教學(xué)中實(shí)現(xiàn)民族唱法的美聲化具有重要的實(shí)踐意義，對(duì)形成具有我國(guó)特色的聲樂(lè)教學(xué)體系，進(jìn)一步推動(dòng)我國(guó)聲樂(lè)事業(yè)的發(fā)展意義非凡。

關(guān)鍵詞：聲樂(lè)教學(xué)；民族音樂(lè)；美聲唱法

一、引言

當(dāng)前世界呈現(xiàn)了大融合的趨勢(shì)，國(guó)與國(guó)之間經(jīng)濟(jì)、文化的交流也逐漸增加。音樂(lè)作為全世界通用的語(yǔ)言形式，在這樣的背景下也加快了各國(guó)家地區(qū)的音樂(lè)文化的交流、融合與碰撞。當(dāng)前美聲唱法因其廣泛的影響力，作為一種文化藝術(shù)正在全世界的范圍內(nèi)傳播與應(yīng)用。隨著我國(guó)聲樂(lè)事業(yè)的發(fā)展，我國(guó)的民族音樂(lè)也逐漸吸收外來(lái)文化，不斷創(chuàng)新發(fā)展，其中我國(guó)的民族音樂(lè)已逐漸融入美聲唱法，其中最具有代表性的吳碧霞、黃英、廖昌永等人將美聲唱法應(yīng)用于民族聲樂(lè)的演唱中，演唱的《小河淌水》、《黃河頌》等作品非常具有特點(diǎn)，受到了廣大聽(tīng)眾的一致好評(píng)，這是美聲唱法融入中國(guó)民族聲樂(lè)唱法的具體應(yīng)用。在民族音樂(lè)演唱中應(yīng)用美聲唱法成為當(dāng)前民族音樂(lè)發(fā)展的流行趨勢(shì)，也是未來(lái)民族音樂(lè)重要的發(fā)展方向［1］。在這種大趨勢(shì)下，聲樂(lè)教學(xué)成為促進(jìn)我國(guó)聲樂(lè)發(fā)展的重要組成部分，必當(dāng)也需要注重將美聲唱法融入到民族聲樂(lè)的教學(xué)中，將兩者緊密融合在一起，進(jìn)一步促進(jìn)我國(guó)聲樂(lè)事業(yè)的發(fā)展。本文就主要探索民族唱法和美聲唱法的差異性，以及民族唱法美聲化的重要性，如何進(jìn)行美聲化教學(xué)等，以實(shí)現(xiàn)我國(guó)聲樂(lè)事業(yè)多元化發(fā)展［2］。

二、兩者的差異性分析

（一）“咬字”的區(qū)別

在演繹聲樂(lè)作品的時(shí)候，語(yǔ)言是作品歌詞內(nèi)涵的表現(xiàn)，也是歌唱技巧運(yùn)用的基礎(chǔ)，語(yǔ)言也是再現(xiàn)音樂(lè)風(fēng)格特征的渲染手段。民族唱法是建立在漢字基礎(chǔ)上的，漢字的發(fā)聲是由唇、舌頭以及牙齒等多個(gè)器官共同配合而完成咬字的過(guò)程。民族聲樂(lè)非常注重“咬字”、“吐字”，要求“字正腔圓”。在我國(guó)的傳統(tǒng)聲樂(lè)演唱中，主要是采用“出聲——引腹——歸韻”這種方式來(lái)闡釋“咬字”的整個(gè)過(guò)程，講究的是咬字頭送字尾。美聲唱法是源自意大利的一種聲樂(lè)藝術(shù)，其發(fā)聲與漢字不同，是由“a、o、e、i、u”五個(gè)基本元音組成，并通過(guò)咽腔來(lái)形成元音。但是鑒于發(fā)聲部位周?chē)嬖谳^多的軟骨組織，這使得聲音在咽腔部位的反射能力較差，使得美聲唱法的聲音在位置上居后。在咬字的習(xí)慣上也不同于我國(guó)，對(duì)聲音更要求圓潤(rùn)、豐滿(mǎn)、共鳴。在唱法上采用開(kāi)口法，主要是通過(guò)將牙關(guān)、口腔分開(kāi)來(lái)實(shí)現(xiàn)正確發(fā)音［3］。

美聲唱法源自文藝復(fù)興時(shí)期的意大利，其自身具有一套完整性、科學(xué)性的發(fā)聲體系，并且伴隨著歌劇的興起而逐漸發(fā)展成為特別的歌曲流派。20世紀(jì)初期，美聲唱法傳入我國(guó)，在美聲唱法的影響下，民族聲樂(lè)教學(xué)進(jìn)行了相應(yīng)的改革，以借鑒和融合美聲唱法。本文將從歌曲演唱的技術(shù)方面和聲樂(lè)的教學(xué)科研方面來(lái)對(duì)民族聲樂(lè)教學(xué)中借鑒和融合美聲唱法的內(nèi)容進(jìn)行分析，以此對(duì)民族聲樂(lè)教學(xué)的長(zhǎng)期發(fā)展提供經(jīng)驗(yàn)。

一、民族聲樂(lè)教學(xué)實(shí)踐對(duì)美聲唱法的運(yùn)用

在具體的民族聲樂(lè)教學(xué)實(shí)踐中可以發(fā)現(xiàn)美聲唱法或多或少的借鑒與融合，不管是在普通高等院校的教學(xué)理念上，還是關(guān)于二者融合的演唱技藝上，亦或者是關(guān)于民族聲樂(lè)和美聲唱法的教學(xué)理論科研上。因?yàn)椴煌母叩仍盒Ｃ褡迓晿?lè)教學(xué)的側(cè)重點(diǎn)不同，因此，在民族聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中，出現(xiàn)了三種不同的融合方式：一是以美聲唱法作為教學(xué)的主體部分，將具有我國(guó)民族特色的作品加以兼顧；二是全面的、充分的教授美聲唱法的內(nèi)容和技巧，把民歌作為教學(xué)的重點(diǎn)部分；三是科學(xué)、合理地將美聲唱法和傳統(tǒng)的民族聲樂(lè)唱法結(jié)合。因?yàn)槲幕陌菪院投鄻有裕缆暢ㄔ谖覈?guó)逐漸普及的同時(shí)也與我國(guó)傳統(tǒng)的民族聲樂(lè)唱法產(chǎn)生許多共通點(diǎn)，在二者結(jié)合的基礎(chǔ)上，推動(dòng)了我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)。

二、對(duì)美聲唱法的演唱技術(shù)的借鑒與融合

1.氣息運(yùn)用方法。在民族聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中，教師會(huì)教導(dǎo)學(xué)生采用深呼吸并使橫膈膜保持住，最后控制吸氣肌肉群和呼氣肌肉群使其對(duì)抗壓縮的方法保持氣息的綿長(zhǎng)、穩(wěn)定，演唱歌曲時(shí)保持氣息的充分流動(dòng)性，做到連貫不間斷且平穩(wěn)的發(fā)聲：這些是美聲唱法的氣息表達(dá)方式，主要是連音唱法，比如《思鄉(xiāng)》《我住長(zhǎng)江頭》。中國(guó)傳統(tǒng)的民族聲樂(lè)教學(xué)講究“以氣唱情”，就是在演唱時(shí)大多將歌詞“斷句”以控制聲調(diào)和氣息的小口氣變化表達(dá)情感，歌曲《小白菜》就是其中的代表。除此之外，部分新創(chuàng)作的帶有民間風(fēng)情氣息的歌曲很多采用了美聲唱法中的花腔唱法，比如《尋找太陽(yáng)升起的地方》，等等。以上說(shuō)明演唱的技巧和氣息的運(yùn)用能力不同，對(duì)歌曲的情感表達(dá)也不同。因此，民族聲樂(lè)教學(xué)中，需要學(xué)生熟練掌握氣息的變換和運(yùn)用能力。2.引起腔體的共鳴。口腔的共鳴技術(shù)是民間唱法中一種主要的演唱技術(shù)，局部共鳴的環(huán)節(jié)是其中的重點(diǎn)。民族聲樂(lè)教學(xué)對(duì)于美聲唱法中的混合共鳴技術(shù)進(jìn)行相應(yīng)的借鑒和融合，其主要是：演唱者在演唱歌曲時(shí)將喉嚨張開(kāi)，充分調(diào)動(dòng)口咽腔共鳴、胸腔共鳴、頭部共鳴這些局部共鳴的特性，保持腔體的大小和音色與所要演唱的歌曲相契合，這樣既可以調(diào)和真假聲的使用比例來(lái)演奏合適的音色，還可以使演奏的情感色彩能夠隨時(shí)變幻，逐步影響演唱的氛圍，達(dá)到良好的舞臺(tái)表演效果。在演唱《祖國(guó)萬(wàn)歲》等壯闊、豪邁的歌曲時(shí)較多運(yùn)用歌曲的共鳴技術(shù)，表現(xiàn)氣勢(shì)恢宏的形象，不同于此，在演唱《多情的東江水》和《繡荷包》這一類(lèi)蘊(yùn)含情感較為細(xì)膩的民歌民謠時(shí)，就需要對(duì)演唱的嗓音和共鳴的運(yùn)用采取較為合理的調(diào)整。因此，共鳴技術(shù)的運(yùn)用就是根據(jù)演唱作品的特點(diǎn)調(diào)整共鳴腔體，從而全面展現(xiàn)作品風(fēng)格的特點(diǎn)。3.追求咬文嚼字。因?yàn)槊缆暢ㄔ醋砸獯罄鴮⒚缆暢ㄊ褂妹褡迓晿?lè)的方式進(jìn)行演唱時(shí)難免會(huì)遇到咬清字音和保持聲音二者協(xié)調(diào)困難的問(wèn)題。考慮到意大利語(yǔ)中的“母音”和“子音”相距較遠(yuǎn)，在借鑒和發(fā)展美聲唱法的過(guò)程中出現(xiàn)了著力點(diǎn)靠后的演唱方法，這種方法主要是：將軟腭提起并與立起來(lái)的后咽壁之間形成一個(gè)穩(wěn)定的咽腔，保持發(fā)聲的連貫性和圓潤(rùn)性。一些諸如《康定情歌》《牧羊姑娘》等歌曲的演唱者，他們都是美聲唱法出身，但是對(duì)美聲唱法演唱中國(guó)傳統(tǒng)的民族作品方面進(jìn)行了嘗試，對(duì)咬清字音的同時(shí)追求音色的連貫做出了突出貢獻(xiàn)，使人們意識(shí)到：只要熟練掌握相應(yīng)的演唱技藝，利用美聲唱法演唱歌曲也可以做到咬清字音的要求。

三、對(duì)美聲唱法教學(xué)科研的借鑒與融合

伴隨美聲唱法流派的眾多學(xué)者對(duì)美聲唱法的技巧和發(fā)展方向進(jìn)行的實(shí)質(zhì)性探索，美聲唱法這一具有系統(tǒng)性的理論和實(shí)踐成果獲得了完善和進(jìn)步。我國(guó)的聲樂(lè)理論研究受此影響，研究范圍更加廣泛。目前，國(guó)內(nèi)眾多高等院校開(kāi)設(shè)專(zhuān)欄刊登美聲唱法流派關(guān)于聲樂(lè)理論研究的著作，部分學(xué)校也會(huì)設(shè)置課題，對(duì)美聲唱法進(jìn)行多角度細(xì)致的研究，以期待美聲唱法與民族聲樂(lè)教學(xué)的有效結(jié)合，推動(dòng)國(guó)內(nèi)民族聲樂(lè)教學(xué)工作的開(kāi)展。為使國(guó)內(nèi)民族聲樂(lè)教學(xué)獲得全面的發(fā)展，就需要對(duì)美聲唱法理論、技巧以及表現(xiàn)手法進(jìn)行合理運(yùn)用。在繼承傳統(tǒng)的中國(guó)“以聲唱情”的唱法的同時(shí)也要傳承不同民族的音樂(lè)作品，使其與美聲唱法相結(jié)合，促進(jìn)我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)水平的逐步提高和內(nèi)容的全面發(fā)展。

【摘要】聲樂(lè)教學(xué)是音樂(lè)學(xué)習(xí)的有機(jī)組成部分，必須不斷地探索創(chuàng)新出最適合學(xué)生的教學(xué)模式，才能引導(dǎo)學(xué)生為后續(xù)的學(xué)習(xí)打好基礎(chǔ)。本文對(duì)聲樂(lè)教學(xué)和民族音樂(lè)進(jìn)行了簡(jiǎn)單敘述，并從民族音樂(lè)視域出發(fā)，探索了聲樂(lè)教學(xué)方法。

【關(guān)鍵詞】民族音樂(lè)；聲樂(lè)；歌唱；感受

引言

音樂(lè)學(xué)習(xí)的特殊性決定了其不能用傳統(tǒng)的模式進(jìn)行教授。聲樂(lè)教學(xué)研究是一個(gè)復(fù)雜而持續(xù)的課題，無(wú)論從技能層面，還是藝術(shù)層面，都要求教育者不斷地總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，研究創(chuàng)新，用最佳的方式把聲樂(lè)理論知識(shí)和技能帶到課堂上。

一、民族音樂(lè)學(xué)簡(jiǎn)述

民族音樂(lè)是指世界各個(gè)民族的傳統(tǒng)音樂(lè)，民族音樂(lè)學(xué)即是研究民族音樂(lè)及其發(fā)展的一門(mén)理論學(xué)科。主要通過(guò)田野考察的方式調(diào)查研究不同社會(huì)制度、不同經(jīng)濟(jì)發(fā)展的各國(guó)各地區(qū)之間的原始民族音樂(lè)，從而找出與音樂(lè)相關(guān)的一些基本規(guī)律。民族音樂(lè)屬于音樂(lè)學(xué)的一個(gè)門(mén)類(lèi)，它與各個(gè)民族的文化和習(xí)俗有著密切的關(guān)系。

二、聲樂(lè)教學(xué)概述

摘要：

作為兩種不同的歌唱形式，民族唱法以及美聲唱法是基于不同的文化背景而產(chǎn)生的。二者之間存在著相同點(diǎn)，也存在著不同點(diǎn)。在我國(guó)高校的聲樂(lè)教學(xué)中，為了更好地提升聲樂(lè)教學(xué)質(zhì)量，教師就要實(shí)現(xiàn)對(duì)二者的有機(jī)融合，這樣做能夠在保留我國(guó)民族傳統(tǒng)聲樂(lè)藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上，更好地借鑒與融合美聲唱法，從而更好地實(shí)現(xiàn)聲樂(lè)教育目的，提升我國(guó)的聲樂(lè)教育教學(xué)水平。本文主要探討了民族聲樂(lè)教學(xué)對(duì)美聲唱法的融合，僅供參考。

關(guān)鍵詞：

民族聲樂(lè)教學(xué)；聲樂(lè)藝術(shù)；美聲唱法；融合

作為我國(guó)聲樂(lè)教學(xué)中兩個(gè)比較關(guān)鍵的組成部分，民族唱法以及美聲唱法對(duì)聲樂(lè)教學(xué)水平的提升，對(duì)聲樂(lè)人才的培養(yǎng)都有著至關(guān)重要的作用與意義。對(duì)于民族唱法而言，其是我國(guó)優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)，具有我國(guó)獨(dú)特的唱法優(yōu)勢(shì)，能夠做到“以情帶聲”，獲得良好的舞臺(tái)效果，充分表達(dá)出廣大人民對(duì)精神文化的渴求。而對(duì)于美聲唱法而言，其主要源自十七世紀(jì)的意大利，具有豐富多變的唱法以及優(yōu)美的音色。其比較重視音色的統(tǒng)一，具有比較專(zhuān)業(yè)的發(fā)聲方法，而且也具有較強(qiáng)的音量可塑性。為了能夠更好地提升聲樂(lè)教學(xué)水平，就要在民族聲樂(lè)教學(xué)中有機(jī)地融合美聲唱法，借鑒美聲唱法的優(yōu)勢(shì)，進(jìn)而更好地提升高校民族聲樂(lè)教學(xué)質(zhì)量，為我國(guó)培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的聲樂(lè)人才。

一、民族唱法和美聲唱法的異同點(diǎn)

（一）民族唱法和美聲唱法的相同點(diǎn)

【摘要】

我國(guó)是一個(gè)歷史悠久，民族種類(lèi)豐富的國(guó)家，有著燦爛輝煌的文化底蘊(yùn)，造就了造詣極高的聲樂(lè)藝術(shù)。我國(guó)的民族聲樂(lè)是將傳統(tǒng)的說(shuō)唱、民歌、戲曲等的藝術(shù)形式與歐美唱法相結(jié)合而逐步產(chǎn)生的別具一格的歌唱藝術(shù)。是融合了傳統(tǒng)與現(xiàn)代，東西方文化的藝術(shù)表現(xiàn)形式。當(dāng)前很多高校或藝術(shù)院校在民族聲樂(lè)教學(xué)中都特別注重對(duì)美聲唱法的借鑒與融合，力求將民族聲樂(lè)的有點(diǎn)和特長(zhǎng)發(fā)揮出來(lái)，促進(jìn)我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)步。

【關(guān)鍵詞】

民族聲樂(lè)；美聲唱法；借鑒與融合

引言

我國(guó)的民族聲樂(lè)本身就是一種融合的產(chǎn)物，不僅表現(xiàn)了我國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，而且也是對(duì)歐美唱法的借鑒和融合，無(wú)論在理論還是在技術(shù)方面都傳承和吸收了大量美聲唱法，這對(duì)我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)不僅在理念、技藝、科研、表演等方面產(chǎn)生了很深的影響，也促進(jìn)了我國(guó)民族聲樂(lè)的進(jìn)步和發(fā)展。當(dāng)前，很多高校都注重在課堂教學(xué)和實(shí)踐中對(duì)美聲唱法的借鑒與融合，在咬字、氣息、共鳴等技藝方面進(jìn)行借鑒，聲樂(lè)教學(xué)與歐美的美聲學(xué)派的融合越來(lái)越緊密，對(duì)兩種藝術(shù)流派都起到了非常好的促進(jìn)作用。

一、民族聲樂(lè)教學(xué)在演唱技藝方面對(duì)美聲唱法的借鑒與融合