摘要：教育部2014年首次提出了“核心素養(yǎng)體系”概念。根據(jù)美術(shù)學(xué)科核心素養(yǎng)概念與農(nóng)村美術(shù)教育改革趨勢，河南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院積極分析現(xiàn)有“國培計劃”培養(yǎng)方案的優(yōu)勢與問題，大膽創(chuàng)新，推動課程結(jié)構(gòu)合理化和課程內(nèi)容多元化，落實差異化的課程實施方式，體現(xiàn)了基于核心素養(yǎng)本位的美術(shù)教學(xué)方式的轉(zhuǎn)變，從而進一步增強參培教師專業(yè)能力和綜合能力。

關(guān)鍵詞：核心素養(yǎng)；國培計劃；農(nóng)村美術(shù)教育；課程改革

進入21世紀以來，國家出臺了一系列教師培訓(xùn)的政策，各級各類教師培訓(xùn)項目越發(fā)呈現(xiàn)出“需求導(dǎo)向、凸顯實踐”的動態(tài)化發(fā)展理念和地域性、體系性、多元化等新特征。教育部2014年印發(fā)了《關(guān)于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務(wù)的意見》，其中首次提出“核心素養(yǎng)體系”概念。它的實施為發(fā)展新時期教育，盡快實現(xiàn)教育為本、教育強國起到積極的推動作用。在此大前提下，必然需要依循最新教育政策，考量農(nóng)村美術(shù)教師內(nèi)在需求，建立契合度更高的“國培計劃”農(nóng)村教師培訓(xùn)方案。

1現(xiàn)有美術(shù)課程體系的問題

近年來，“國培計劃”課程改革受到越來越多的重視，雖有國家持續(xù)性和針對性的政策助推和相關(guān)配套支持，存在的問題也逐漸顯現(xiàn)。從某種角度來講，最影響培訓(xùn)效果的就是課程問題。為了更深度地認知河南省農(nóng)村美術(shù)教師“國培計劃”實施的現(xiàn)狀，更好地推動改革的有效實施，河南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院以近年來所承辦的農(nóng)村美術(shù)教師“國培計劃”為研究基礎(chǔ)，通過設(shè)計調(diào)查問卷、深度訪談、社會調(diào)研等方式對參培教師進行調(diào)研，以明晰當(dāng)下培訓(xùn)課程迫切需要解決的問題。通過調(diào)研發(fā)現(xiàn)，有5.9%的學(xué)員對“國培計劃”河南省鄉(xiāng)村教師訪名校項目（初中美術(shù)）的研修（培訓(xùn)）目標設(shè)置與定位、研修（培訓(xùn)）課程和活動、研修（培訓(xùn)）資源等方面評價一般；有2.1%的學(xué)員認為“國培計劃”河南省鄉(xiāng)村教師訪名校項目（小學(xué)美術(shù)）在滿足學(xué)習(xí)需求的程度、研修（培訓(xùn)）目標設(shè)置與定位、教學(xué)設(shè)施與條件方面評價一般。這說明學(xué)員對培訓(xùn)課程的豐富程度、適切性和實踐性方面等方面有更高的期待。因此，學(xué)院認為當(dāng)前“國培計劃”課程體系的問題主要在以下幾方面。（1）目標定位過高，課程針對性不強，同質(zhì)化現(xiàn)象嚴重，與農(nóng)村教學(xué)實際聯(lián)系不夠緊密。（2）針對“學(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)體系”理念的宣傳與貫徹力度不足，針對如何提升核心素養(yǎng)的具體措施有待加強。（3）現(xiàn)代教育技術(shù)理念與實操課程安排不足，既沒有特別貼合農(nóng)村的教育教學(xué)實際，也沒有將最新的教育理念進行更大程度的推廣傳播。（4）與名校以及校外機構(gòu)如藝術(shù)館、展覽館、博物館等結(jié)合力度不夠，需進一步開拓參訓(xùn)教師的視野以及將名校先進的教育教學(xué)和管理經(jīng)驗進行推廣。（5）村組及家庭教育模式是農(nóng)村以傳承傳統(tǒng)文化為核心的內(nèi)部體系，目前課程體系中針對學(xué)校教育與家庭教育、村組教育結(jié)合方面的指導(dǎo)和研究內(nèi)容相對薄弱。（6）針對農(nóng)村學(xué)生尤其是“留守學(xué)生”心理健康教育與心理發(fā)展需求方面的培訓(xùn)力度有待加強。

2農(nóng)村美術(shù)教育改革的定位與目標

基于課程凸顯的問題以及對近三年“國培計劃”的監(jiān)測和反思，學(xué)院認為鄉(xiāng)村美術(shù)教師的專業(yè)發(fā)展需求以及教學(xué)研究與教學(xué)組織實施能力的提升，必然需要以學(xué)科為基礎(chǔ)，以教學(xué)技能訓(xùn)練為中心，以案例為載體，并考量參訓(xùn)教師年齡結(jié)構(gòu)、不同學(xué)歷等因素的差異性，對現(xiàn)有“國培計劃”課程體系進行改革，實現(xiàn)科學(xué)化定位，建立多元化、階梯化的目標體系，整體提升農(nóng)村美術(shù)教師的教育理念、課程設(shè)計和資源開發(fā)的能力。對于中小學(xué)美術(shù)教育來說，探求美術(shù)背后的文化意義是一項重要目標。美術(shù)文化的多重含義和價值決定了美術(shù)教育與社會文化情境的不可分割性。因此，中小學(xué)美術(shù)教師如何提升核心素養(yǎng)，增強對作品的解讀力成為重要目標。其次，中小學(xué)美術(shù)教學(xué)中存在著技能訓(xùn)練、審美意識培養(yǎng)割裂的現(xiàn)狀，因此，還應(yīng)設(shè)置技能課和美學(xué)、藝術(shù)概論等融為一體的課程，提升教師全方面地素養(yǎng)。再次，當(dāng)下是一個視覺文化時代，視覺符號無處不在，如何更好地銜接、解讀當(dāng)代藝術(shù)成為重要議題，增設(shè)當(dāng)代藝術(shù)、新媒體藝術(shù)等相關(guān)專題也成為必須要考慮的內(nèi)容。最后，相對抽象晦澀的理論性課程，參訓(xùn)教師更關(guān)注創(chuàng)作實踐和考察類課程，對主題式和案例化教學(xué)有濃厚的學(xué)習(xí)興趣和積極性。第五、隨著互聯(lián)網(wǎng)和信息技術(shù)的發(fā)展，需充分發(fā)揮信息技術(shù)的優(yōu)勢，開發(fā)網(wǎng)絡(luò)精品課程、增強數(shù)據(jù)庫建設(shè)，落實多樣化的課程實施方式，建構(gòu)多形態(tài)的課程體系。如隨著各類終端設(shè)備的普及和智能化，參培教師對于課程內(nèi)容的前沿性有明確的要求。總之，需盡可能地增強課程間的銜接性、多元性、前沿性和適配性，以專家、名師、參訓(xùn)教師共同建構(gòu)“學(xué)術(shù)共同體”，推動課程結(jié)構(gòu)的科學(xué)化。最終，學(xué)院將改革的目標設(shè)定為以下幾個方面。（1）深化對教師自身專業(yè)化發(fā)展的理解和對學(xué)生發(fā)展的認識，促使教師轉(zhuǎn)變教育理念，并將之應(yīng)用到教育教學(xué)行動中。（2）全面提升教育教學(xué)工作能力，提升教師對《關(guān)于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務(wù)的意見》這一重要文件的理解。（3）系統(tǒng)學(xué)習(xí)美術(shù)學(xué)科教學(xué)研究范式和研究方法，掌握現(xiàn)代教育技術(shù)和教學(xué)科研的基本方法，挖掘和整合課程資源，改進教學(xué)方法，實現(xiàn)高效教學(xué)。（4）提高美術(shù)教學(xué)專業(yè)技能，培養(yǎng)具備專業(yè)美術(shù)理論、嫻熟美術(shù)技能與良好教學(xué)素養(yǎng)并能發(fā)揮引領(lǐng)和示范作用的骨干美術(shù)教師隊伍。（5）增強對地區(qū)文化、民俗文化、民間藝術(shù)的感悟力，探索開發(fā)學(xué)校美術(shù)與民俗文化、民間美術(shù)相結(jié)合、適合農(nóng)村美術(shù)教育的課程體系和培訓(xùn)模式，掌握具有地方文化和民間藝術(shù)特色校本課程的開發(fā)與設(shè)計能力。（6）提高農(nóng)村美術(shù)教師整體素質(zhì)，使其獲得自主專業(yè)發(fā)展知識與技能，提升實踐能力，為農(nóng)村培養(yǎng)一支具有創(chuàng)新精神的美術(shù)教師骨干隊伍。總而言之，改革目標可以簡化為：了解中小學(xué)美術(shù)課程改革的精神與主要內(nèi)容；學(xué)習(xí)基于核心素養(yǎng)本位的美術(shù)教學(xué)方式的轉(zhuǎn)變；掌握教師自身專業(yè)發(fā)展、情境的創(chuàng)設(shè)與營造、信息技術(shù)與深度學(xué)習(xí)方式的變革等內(nèi)容。

“十一五”期間，美術(shù)學(xué)與設(shè)計藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域的發(fā)展變化較大，隨著高等美術(shù)教育規(guī)模的不斷擴大，研究生教育日益普及，高等院校逐步向研究性大學(xué)轉(zhuǎn)換，高校教師的研究性成果成倍增長，研究機構(gòu)紛紛成立，課題申報數(shù)飛速上漲，立項數(shù)不斷上升①，但高品質(zhì)的學(xué)術(shù)成果卻并不多見，反而在總量擴大的情況下，質(zhì)的相對比率反而下降。這種情況在“十五”期間已經(jīng)出現(xiàn)，國家也采取了相應(yīng)的措施，如控制博士生的招生規(guī)模，對學(xué)術(shù)期刊進行學(xué)術(shù)評估，對核心期刊進行動態(tài)評估，加強對課題項目后期資助的審核及資助力度，出臺各種對優(yōu)秀著作及科研成果的獎勵措施，各家出版社對優(yōu)秀科研成果也在每年的出版計劃中留有一定的比例，但在市場經(jīng)濟的環(huán)境中，不良的學(xué)術(shù)風(fēng)氣依然存在，量與質(zhì)的問題并沒有得到有效控制。   全國美術(shù)學(xué)與設(shè)計藝術(shù)學(xué)學(xué)科研究的整體態(tài)勢是個體性的研究增加而集體性的研究減少，專門領(lǐng)域內(nèi)的研究向縱深發(fā)展，個案研究比較多，邊緣性研究比較多，地域性美術(shù)研究亦逐漸增多，一些新興學(xué)科的概論性著作也逐漸增加。整體上說明了學(xué)科研究領(lǐng)域的面在不斷擴大，基礎(chǔ)研究也在不斷深入，處于歷史上最好的發(fā)展時期。這主要體現(xiàn)在兩大方面，一是國家項目的推動及省(市)、部門各級項目的立項與資助力度不斷增強，大多數(shù)有研究前景的個人與集體項目都能獲得各種不同的支持;二是研究生的學(xué)位論文成倍增加，盡管存在種種問題，但在總體上還是推動了學(xué)科研究的發(fā)展，因為其中的開題、評審、答辯等種種環(huán)節(jié)，在掌控論文的學(xué)術(shù)質(zhì)量上還是發(fā)揮了作用，還有一些學(xué)生在認真地鉆研學(xué)問。   與美術(shù)史論的傳統(tǒng)學(xué)術(shù)研究相比，創(chuàng)作實踐方面的研究更為活躍。美術(shù)市場空前繁榮，展覽不斷，當(dāng)代藝術(shù)的浪潮一浪又一浪，畫冊、期刊及各種出版物讓人目不暇接，對現(xiàn)狀的研究也隨之展開，美術(shù)批評理論也隨著批評實踐活動而有所發(fā)展，推動了各種創(chuàng)作理念;尤其是設(shè)計藝術(shù)理論研究，雖然還處于初創(chuàng)時期，亦初具規(guī)模，這與設(shè)計藝術(shù)教育的普及有關(guān)，與學(xué)科的基本教育規(guī)模與實踐性有關(guān)，其研究成果大多還體現(xiàn)在教材與基礎(chǔ)理論問題上。   現(xiàn)依據(jù)“十一五”期間美術(shù)與設(shè)計藝術(shù)學(xué)科研究的主要情況與基本特點，分述如下。   一、基礎(chǔ)理論研究   “十一五”期間的美術(shù)基礎(chǔ)理論比較薄弱。與“十五”期間相比，在研究范圍上無突破，在數(shù)量上基本持平，基本上一年出版一本，還是以高等院校教材或輔助教材為主，如“美術(shù)概論”一類，有鄧福星的《美術(shù)概論》(2009年版)、趙一丹的《美術(shù)概論》(2008年版)、陳美渝的《美術(shù)概論》(2007年版)及高國良的《影視美術(shù)概論》(2008年版)、肖清風(fēng)的《設(shè)計藝術(shù)概論》(2007年版)、朱?主編的《設(shè)計藝術(shù)概論》(2006年版)，其特點是強調(diào)了個體性的研究，突出一家之言，走出了集體編著的大一統(tǒng)模式，展開了多元論述。在門類美術(shù)的基本理論研究方面，近十年來還是局限在影視美術(shù)，未見其他門類美術(shù)的著述。   在博士論文方面，則有些專題性的理論研究，如王云亮的《話語的轉(zhuǎn)型:以宗白華的中國畫理論為解析案例》(2008年版)，就在探討20世紀中國美術(shù)理論話語的現(xiàn)代問題。   在“十一五”國家課題立項中，基礎(chǔ)理論方面的選題比例也小，占美術(shù)類課題總量約17%，其中包括對西方藝術(shù)理論的研究，設(shè)計藝術(shù)理論、批評理論及各項專題理論研究，未見原理論研究，而且有些選題重復(fù)立項。   與美術(shù)基本理論研究現(xiàn)狀相比，設(shè)計藝術(shù)理論的研究成果略為突出，且作者隊伍也趨向年輕化，其成果形式還是以教材為主。如余強主編了一套設(shè)計藝術(shù)基礎(chǔ)理論叢書(2006年版)，以及邵宏編著的《設(shè)計學(xué)概論》(2009年修訂版)、胡守海的《設(shè)計概論》(2006年版)、張燾的《室內(nèi)設(shè)計原理》(2007年版)、焦健等主編的《空間設(shè)計原理》(2007年版)、清華大學(xué)課題組編的《設(shè)計藝術(shù)的環(huán)境生態(tài)學(xué)》(2007年版，“十五”規(guī)劃題)、何燦群主編的《人體工學(xué)與藝術(shù)設(shè)計》(2007年版)、陸小彪等的《設(shè)計思維》(2006年版)等等。專題性研究則有桂宇輝的博士論文《包豪斯與中國設(shè)計藝術(shù)的關(guān)系研究》(2009年版)，以及熊?的博士學(xué)位論文《器以藏禮:中國設(shè)計制度研究》(2007年)。   二、美術(shù)史研究   “十一五”期間的美術(shù)史研究依然是重頭戲，成果數(shù)量不少，但值得稱道的卻不多。其間以教材為多，特別是中外美術(shù)通史寫作，雖然看似以個人撰著為主，體現(xiàn)研究主體的學(xué)術(shù)立場及其觀點，實際上還是取通用的體例及通常的史學(xué)觀，無甚建樹。五年間，據(jù)不完全統(tǒng)計，中國美術(shù)史出版有13本，外國(西方)美術(shù)史出版也有13本，基本上都屬于簡編。②   其中，值得關(guān)注的是中國工藝美術(shù)史就出版6部，有5部是個人專著。應(yīng)該說，這與“十一五”期間國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作的大力展開有關(guān)，與設(shè)計藝術(shù)學(xué)科的興起與普及有關(guān)，與文化研究及新美術(shù)史學(xué)觀的興起也有關(guān)系。外國美術(shù)史寫作中比較值得關(guān)注的是陳平的《西方美術(shù)史學(xué)史》(2008年版)，特別是他又主編了一套“美術(shù)史里程碑”叢書，包括《羅馬藝術(shù)》、《作為精神史的美術(shù)史》及《羅馬晚期的工藝美術(shù)》。   美術(shù)史的研究方法是這一時期倍受關(guān)注的問題。   圖像學(xué)、藝術(shù)形態(tài)學(xué)、藝術(shù)社會學(xué)及藝術(shù)心理學(xué)等研究方法，甚至包括政治學(xué)、經(jīng)濟學(xué)、意識形態(tài)研究、比較研究等不同學(xué)科的研究方法，也不斷地滲入中國美術(shù)史學(xué)界，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的歷史文獻學(xué)及風(fēng)格樣式研究。   其間，較有影響的是美籍華人學(xué)者巫鴻的著作被介紹到大陸，如《禮儀中的美術(shù)》(2005年版)與《武梁祠:中國古代畫像藝術(shù)中的思想性》(2006年版)。2007年4月，首屆高等藝術(shù)院校美術(shù)史學(xué)教育年會在中央美術(shù)學(xué)院召開，會議主要著眼于青年一代的美術(shù)史學(xué)者，而來自各藝術(shù)院校及科研機構(gòu)的青年學(xué)者所提交的論文，引起與會者的極大興趣。兩天會議不時掀起討論的熱點，如華南師范大學(xué)顏勇的論文《西學(xué)語境中的傳統(tǒng)畫論:以“墨分五色”的二三種現(xiàn)代詮釋為例》，又如中央民族大學(xué)吳雪杉的論文《清初“四僧”與歷史書寫———民國時期美術(shù)史的一個考察》，還有中央美術(shù)學(xué)院張鵬有關(guān)寺觀廟堂繪畫、雕塑的研究，都具有各自不同的角度及獨到之處。2008年4月第二屆年會在四川美術(shù)學(xué)院召開，其研討的主題是“美術(shù)的地緣性”，并設(shè)六個分論題，即(1)差異與融合;美術(shù)考古的視角;(2)地域性母題的圖像呈現(xiàn);(3)美術(shù)及其理論中的地方觀念;(4)地緣性與風(fēng)格流派;(5)文化地域性的價值限度;(6)地緣性理論的回顧和反思。顯然，年會的學(xué)術(shù)議題已轉(zhuǎn)向有關(guān)方法論的專題研究，“研究視角”比“學(xué)術(shù)立場”更受人關(guān)注。#p#分頁標題#e#   2009年10月第三屆美術(shù)史學(xué)教育年會在清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院召開，主題是“邊界與范式”，曹意強與潘耀昌均關(guān)注到越界問題，即在全球化視野下的“世界藝術(shù)研究”;而在“中國古代美術(shù)研究新視野”的專場討論中，鄭巖、張鵬等人所提交的論文依然注重圖像分析，注意討論具體的問題，由此及彼，由小見大。這樣的研究方法正被越來越多的青年學(xué)者所接受。   中國美術(shù)史專題研究的主要成果來自于之前的一些研究項目。如屬于“十五”國家重點項目之一的“中國道教美術(shù)史”(2003年立項)，其課題成果之一《論〈八十七神仙卷〉與〈朝元仙仗圖〉之原位》(李淞著)獲首屆中國美術(shù)獎理論評論獎(2009年)，與其同時獲獎的還有李超的《中國早期油畫史》(2001年立項的國家年度課題)及裔萼的專著《二十世紀中國人物畫史》(2001年立項的文化部青年項目)。   中國近現(xiàn)代美術(shù)研究在“十一五”期間依然是一熱點③。已出版的專著有呂澎的《20世紀中國藝術(shù)史》(2006年版)、張曉凌主編的《中國現(xiàn)代美術(shù)史文獻集》第一輯(2007年版)、陳瑞林的《中國現(xiàn)代美術(shù)史教程》(2009年版);再版的有阮榮春的《中國近現(xiàn)代美術(shù)史》(原名為“中華民國美術(shù)史”，2005年版)、潘耀昌的《中國近現(xiàn)代美術(shù)史》(北京大學(xué)出版社，2009年版)。潘公凱負責(zé)的“中國現(xiàn)代美術(shù)之路”的課題組(北京市教委共建項目)于2006年相繼在香港、上海組織召開學(xué)術(shù)研討會，會議邀請海內(nèi)外學(xué)者就20世紀中國美術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型問題展開討論。張曉凌負責(zé)的“中國現(xiàn)代美術(shù)史”課題組(“十五”國家重點)也相繼在北京、杭州組織召開編委會，其項目將在2010年下半年結(jié)題。鄭工的《民國時期美術(shù)思潮》(2001年文化部項目，原題為“20世紀中國美術(shù)大論辯”)已于2006年結(jié)題(將在2011年出版)。而在博士學(xué)位論文選題方面，數(shù)量更多，出版的也不少。   如顧丞峰的《現(xiàn)代化與中國百年美術(shù)》(2007年版)、薛娟《中國近現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)史論》(2009年版)、馬琳的《周湘與上海早期美術(shù)教育》(2007年版)、華天雪的《徐悲鴻的中國畫改良》(2007年版)等等。相比“十五”期間，研究范圍擴大了，研究深度也加強了，其特點是以現(xiàn)代化理論為核心，注重社會文化的整體轉(zhuǎn)型，同時也在進一步整理資料，敞開學(xué)術(shù)視野，消除偏見。   中國書法史論研究在“十一五”期異軍突起。說“異軍”則是因為在20世紀書法漸次游離出了中國美術(shù)圈，而在21世紀，在學(xué)科整合的過程中開始有所溝通，學(xué)科建設(shè)迅速發(fā)展，“十一五”期間推出了一批成果。如叢文俊等人合著的《中國書法史》叢書(2007年版)，歐陽中石主編的《中國書法藝術(shù)》(2007年版);專題研究成果可見之南方出版社的“書法研究博士文庫”(第1輯，2009年版)，王元軍的博士后出站報告《漢代書刻文化研究》(2007年版)，獲第三屆中國書法蘭亭獎理論獎一等獎。   三、區(qū)域美術(shù)(含民族美術(shù))研究   “十一五”期間區(qū)域美術(shù)研究比較活躍，正因為這一時期通史性的寫作基本處于停滯狀態(tài)，而地域性的美術(shù)研究又受到地方政府及有關(guān)文化教育單位的重視，作為地方文化建設(shè)的一項重要內(nèi)容或有地方特色的研究項目進行扶持。區(qū)域美術(shù)研究的特點，一是文化中心區(qū)域，二是文化邊緣區(qū)域。如北京的地區(qū)性美術(shù)研究就有兩項成果，即邵大箴、李松主編的《20世紀北京繪畫史》(2007年版)與李福順主編的《北京美術(shù)史》(2008年版，北京市“十一五”社科規(guī)劃項目)。前者聚集了國內(nèi)頗有建樹的美術(shù)史論家，如李樹聲、薛永年、水天中、單國強等人;后者主要是一批青年學(xué)者。二者體例不同，水平各異。相比“十五”期間出版的《上海美術(shù)志》(2004年版)和《20世紀上海美術(shù)年表》(2005年版)，在研究思路及具體做法上已不相同。澳門文化局近年也資助一批有關(guān)澳門美術(shù)與設(shè)計方面的研究項目，已結(jié)題并待出版的成果有胡光華的《澳門繪畫史》、劉佳的《澳門設(shè)計藝術(shù)》。   由澳門基金會編輯出版一套《澳門史新編》(2008年版)，收錄了莫小也的《澳門早期美術(shù)史:遠古至1850年》與鄭工的《澳門美術(shù)史的分期與分類》。莫小也的研究課題“澳門美術(shù)史”(2003年立項的國家年度題)也基本完稿。   相關(guān)的研究成果還有李偉卿主編的《云南民族美術(shù)史》(2006年版)、張亞莎的《西藏美術(shù)史》(2006年版)、范曉杰等人合著的《山西美術(shù)史》(2009年版)、朱琦的《香港美術(shù)史》(2007年版)、徐文琴的《臺灣美術(shù)史》(2007年版)。還有一些民族美術(shù)史的研究課題在“十一五”期間陸續(xù)立項，如彭林緒的《土家族工藝美術(shù)史》(2007年度)、張景明的《中國北方游牧民族的造型藝術(shù)與文化表意》(2007年度)、李青的《絲綢之路與西北民族美術(shù)史研究》(2007年度)、李宏復(fù)的《中國少數(shù)民族刺繡工藝文化研究》(2008年度)及姜鐘浩的《中國朝鮮族百年美術(shù)發(fā)展歷程與特性研究》(2009年度)。   區(qū)域研究的性質(zhì)應(yīng)屬于文化研究，或者說是有關(guān)地方知識及在特定空間區(qū)域內(nèi)文化關(guān)系的總體敘述，故在文化邊界、共時性關(guān)系、差異性論述等問題上容易形成關(guān)注的焦點。只是目前美術(shù)學(xué)界對文化研究的方法及意義認識還不明確，故在寫作時容易出現(xiàn)視野不清。其中最大的認識誤區(qū)，就是將區(qū)域美術(shù)研究作為局部范圍內(nèi)的一般美術(shù)史寫作，即被縮小了空間范圍的通史性寫作。實際上，這是兩種不同類型的研究，其目的不一，研究對象與研究方法都不一樣，要解決的問題更不相同。這一問題在2010年4月的“中國地域性美術(shù)史研究暨《北京美術(shù)史》學(xué)術(shù)研討會”上已被提出，但并沒有引起足夠的重視。   四、邊緣性的文化研究   邊緣性的文化研究主要指跨學(xué)科的綜合性研究。   “十一五”期間，美術(shù)學(xué)及設(shè)計藝術(shù)學(xué)處于學(xué)科的基本建設(shè)階段，新的邊緣類型學(xué)科出現(xiàn)不多，其隊伍基本是由民間美術(shù)、工藝美術(shù)及設(shè)計藝術(shù)等相關(guān)領(lǐng)域的研究人員構(gòu)成，理論基礎(chǔ)較為薄弱。其中最引人注目的是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作興起后，帶動了民間美術(shù)與民間工藝美術(shù)的文化研究熱潮，但真正理論上的帶動卻是文化人類學(xué)及民俗學(xué)。如喬曉光的《本土精神:非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與民間美術(shù)研究文集》(2008年版)、吳志躍的《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)新視野下的福建民間美術(shù)》(2008年版)、沈泓的《節(jié)慶狂歡:民間美術(shù)中的節(jié)俗文化》(2009年版)等。還有一些研究課題在“十一五”期間陸續(xù)立項，絕大部分都屬于調(diào)查報告④，其立項在美術(shù)及設(shè)計藝術(shù)類中每年的比例數(shù)高低不等，如2007年有五項(其中兩項為國家重點)，2008年有四項，2009年有六項(其中兩項為國家重點)，分別為當(dāng)年美術(shù)及設(shè)計藝術(shù)類總立項數(shù)(含文化部項目)的19%、10%、17%(不含工藝史研究)，但重點題所占比例很大，2007年為50%，而2009年則為100%。#p#分頁標題#e#   ⑤隨著2007年當(dāng)代藝術(shù)市場的火爆，藝術(shù)市場學(xué)也為人們所關(guān)注。有些學(xué)者開始研究藝術(shù)市場的運作規(guī)律，涉及種種與藝術(shù)品交易有關(guān)的經(jīng)濟現(xiàn)象，思考其中的理論問題，并涉及當(dāng)代藝術(shù)的存在意義及其評價體系，重新判定藝術(shù)與社會意識形態(tài)之間的關(guān)系，重新判定藝術(shù)與經(jīng)濟社會之間的關(guān)系，重新面對藝術(shù)的公共性，面對在新的城市天空中藝術(shù)的存在方式及交流方式。藝術(shù)社會學(xué)的內(nèi)容必須置換，重新書寫，其研究方式也不是傳統(tǒng)的歷史學(xué)所能勝任的。應(yīng)該說，這方面的研究正處于開始階段，研究成果多是調(diào)研報告，以及建立在宏觀基礎(chǔ)上的分析判斷。中國藝術(shù)市場的不規(guī)范，許多統(tǒng)計數(shù)字不可靠，資料來源也很復(fù)雜，給深入而客觀的研究帶來很大困難。有些學(xué)位論文涉及到藝術(shù)市場機制、藝術(shù)市場語境下的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展問題，關(guān)于中國藝術(shù)市場史的研究也已起步。   2006年，中央美術(shù)學(xué)院成立了藝術(shù)市場分析研究中心，由趙力主持，并主編了一套《藝術(shù)財富》叢書，如《藝術(shù)財富》(一)(2006年版)、《藝術(shù)財富:全球藝術(shù)市場新格局》(2007年版)、《藝術(shù)財富:全球化與中國藝術(shù)市場》(2008年版)、《藝術(shù)財富:金融危機下的藝術(shù)市場》(2009年版);同時藝術(shù)市場分析研究中心還陸續(xù)出版了2006年至2010年的中國藝術(shù)品市場的研究報告。自2009年起，國家文化部藝術(shù)市場研究中心也連續(xù)了2008年與2009年的《中國藝術(shù)品市場年度研究報告》。2010年4月，由北京市中關(guān)村科技園區(qū)雍和園管理委員會、藝術(shù)北京當(dāng)代藝術(shù)博覽會主辦了“2010藝術(shù)經(jīng)濟論壇———后金融危機時代的藝術(shù)市場與藝術(shù)收藏”，其議題有宏觀經(jīng)濟背景與目前藝術(shù)市場、中國經(jīng)濟發(fā)展和藝術(shù)市場復(fù)蘇、亞洲當(dāng)代藝術(shù)市場是否能夠走出危機以及亞洲藝術(shù)市場的前景。   五、創(chuàng)作理論與實踐研究   美術(shù)創(chuàng)作理論與實踐的研究歷來是美術(shù)學(xué)研究最為薄弱的環(huán)節(jié)。大多數(shù)著述都停留在基礎(chǔ)性技法理論教材的編撰，也有結(jié)合自身的藝術(shù)創(chuàng)作實踐總結(jié)一些經(jīng)驗，提出一些看法，有的也試圖建構(gòu)一個系統(tǒng)的創(chuàng)作理論框架，實現(xiàn)自己的藝術(shù)主張。   與原理論研究不同，創(chuàng)作理論的研究正在于實踐性及可操作性，其中技術(shù)性的成分比重較大，或者說，其解決的主要就是技術(shù)理論問題。特別是在新媒介、新材料不斷出現(xiàn)的當(dāng)代社會，藝術(shù)的創(chuàng)新性不斷為人所重視，而創(chuàng)作理論與實踐研究卻有所不足。研究比較活躍的應(yīng)屬設(shè)計藝術(shù)學(xué)科，如新媒體藝術(shù)、圖形創(chuàng)意研究、傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代設(shè)計中運用等，論文數(shù)量較多，也有一定的見地，而那些傳統(tǒng)的繪畫與雕塑領(lǐng)域，創(chuàng)新性研究不多。但在“十一五”期間立項的一些國家課題，有望在這一方面取得發(fā)展。如2007年度的“中國畫寫意傳統(tǒng)中的世界性研究”(國家重點)、“中西繪畫圖式與時空觀念比較”(國家一般);2008年度的“書法創(chuàng)作理論研究”(文化部項目);2009年度的“當(dāng)代中國水墨語言體系研究”(國家一般)、“中國北派山水畫的自然形態(tài)與筆墨形態(tài)研究”(國家一般)、“基于工作過程的服裝設(shè)計理論與方法論研究”(國家一般)、“數(shù)字傳媒設(shè)計中中國元素的融入及其應(yīng)用研究”(國家一般)等。   六、問題及反思   問題一:在國家社會科學(xué)基金藝術(shù)學(xué)選題規(guī)劃上最突出的問題是美術(shù)學(xué)與設(shè)計藝術(shù)學(xué)依然混合在一起，既不利于設(shè)計藝術(shù)學(xué)的項目規(guī)劃與立項，也在擠壓美術(shù)學(xué)的項目資源。在國家學(xué)科分類目錄上，美術(shù)學(xué)與設(shè)計藝術(shù)學(xué)都是二級學(xué)科;同樣，在國家學(xué)科分類及代碼表上，美術(shù)與工藝美術(shù)、書法也是并置的。   因為多項學(xué)科均囊括在“美術(shù)學(xué)”內(nèi)，造成每年“美術(shù)學(xué)”類的項目申報數(shù)居高不下，從而引起項目資源配置上的問題，導(dǎo)致“美術(shù)學(xué)”類的申報項目被大量削減，影響了學(xué)科的健康發(fā)展。同時，我們還應(yīng)該看到一些新興學(xué)科的研究出現(xiàn)不少學(xué)術(shù)泡沫，與規(guī)劃項目扶持不當(dāng)也有關(guān)系。我們往往看到社會的需求，卻沒有注意到項目承擔(dān)者的實際學(xué)術(shù)水平與科研能力。   問題二:學(xué)術(shù)創(chuàng)新最重要的就是要有獨到的見解，這一點在集體編撰的項目中最容易被中和，最終使研究成果流于平庸。這并不意味著否定集體的智慧，否定研究課題的集體行為，否認學(xué)科帶頭人的積極意義，而在于我們?nèi)绾握_處理科研立項中學(xué)科的“體系化”建設(shè)與“課題性”研究的關(guān)系。所謂“體系化”建設(shè)，即指那些學(xué)科的系統(tǒng)性理論建構(gòu);而“課題性”研究，則是針對某一具體項目的深入研究。從目前的學(xué)科發(fā)展情況分析，恰恰需要的不是這些“通史”或“通論”，而更需要在某一課題上深入發(fā)掘研究，得出新的研究成果，拓寬研究領(lǐng)域。如果沒有基礎(chǔ)性的“課題”研究先行，那么，“通史”和“通論”只能停留在編撰的水平，不斷重復(fù)地拼湊組合，在所謂的“框架結(jié)構(gòu)”上做文章。但這并不等于說我們不需要學(xué)科的體系化建設(shè)，學(xué)科的體系化建設(shè)不能只停留在“通史”、“通論”上，而應(yīng)該形成各自不同的理論派別，從基礎(chǔ)理論開始，形成“一家之言”，才能構(gòu)成“百家爭鳴”的大局，促進學(xué)術(shù)繁榮。   現(xiàn)階段我們更需要獨辟蹊徑式的研究，從而加強某一選題的研究力度，以點帶面，拓寬研究的領(lǐng)域。   特別在傳統(tǒng)的中國美術(shù)史學(xué)領(lǐng)域，鼓勵那些最適合個體性研究的選題系列，形成幾項有國際影響力的學(xué)術(shù)成果。如中國的宗教美術(shù)就是一個極有學(xué)術(shù)發(fā)展前景的研究領(lǐng)域，尚且不論四大石窟(云岡石窟、龍門石窟、麥積山石窟及敦煌莫高窟)美術(shù)，論敦煌學(xué)的影響及其在國際學(xué)術(shù)上的地位，就算那些零星散布在全國各地的佛、道美術(shù)作品，數(shù)量也極其龐大。中國古代美術(shù)遺品中，半數(shù)以上應(yīng)與佛、道有關(guān)。這是其它國家和地區(qū)難以具備的文化遺產(chǎn)與學(xué)術(shù)資源。與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作一樣，古代美術(shù)遺址及遺跡的保護與研究也迫在眉睫。過去，我們已經(jīng)整理出版了大量的圖錄與圖冊，相關(guān)的文獻資料也陸續(xù)加以整理，但深入細致的高品質(zhì)論文卻難得一見，相關(guān)的研究選題也很少。#p#分頁標題#e#   另外，繼續(xù)鼓勵少數(shù)民族美術(shù)研究，以邊緣性的文化研究排解單一性的主體敘述，建立中華民族多元一體的文化新格局。同時，由少數(shù)民族美術(shù)及邊遠地區(qū)的美術(shù)研究拓展至周邊國家和地區(qū)的美術(shù)研究，提升區(qū)域美術(shù)研究的學(xué)術(shù)水平，既看到歷史文化在不同區(qū)域間的交流與互動，也揭示美術(shù)在地區(qū)性政治生活與文化生活中的作用及意義。   問題三:美術(shù)基礎(chǔ)理論研究貧弱。基礎(chǔ)理論需要較長時間的學(xué)術(shù)準備，尤其需要由創(chuàng)作理論沉積一段時間后再行引發(fā)新的突破。目前，藝術(shù)創(chuàng)作空前活躍，藝術(shù)家的創(chuàng)作自由度也大，但卻匱乏新的理論思考及相關(guān)藝術(shù)實驗的研究報告。   我們不能說美術(shù)創(chuàng)作中沒有學(xué)術(shù)問題。過去美術(shù)家總期待著理論家?guī)退麄兘鉀Q理論問題，而理論家往往又幫不了這個忙，因為那些理論問題都與創(chuàng)作實踐密不可分。與其他的人文學(xué)者一樣，美術(shù)創(chuàng)作者總為范式問題所困擾，而突破范式的束縛則被認為是天才的創(chuàng)造力的體現(xiàn)。但范式的成形及傳播需要知識的幫助，一個成系統(tǒng)的新知識才能支撐藝術(shù)的新范式。當(dāng)代藝術(shù)鼓勵創(chuàng)新，也為新的藝術(shù)理論出場提供了前所未有的機遇。而這種理論又會支持新的藝術(shù)批評，促進藝術(shù)創(chuàng)作的實踐，溝通藝術(shù)與社會公眾之間的審美聯(lián)系。

摘要：中學(xué)階段是學(xué)生人生觀、世界觀形成的重要階段，美術(shù)教育作為人文學(xué)科課程對學(xué)生的成長起到了重要的潤澤作用。在新時代“文化自信”語境下，教師通過傳統(tǒng)民間美術(shù)教學(xué)可增強學(xué)生的文化認同感，為學(xué)生的文化自覺、文化自信奠定堅實基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：文化自信;中學(xué);美術(shù)教學(xué);民間美術(shù)

“文化自信”是在經(jīng)濟全球化、文化多元化、科技創(chuàng)新化的現(xiàn)代社會中，對中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的認同與價值的肯定。

一、新時代新語境，民間美術(shù)彰顯文化自信

我國作為具有悠久歷史的文明古國，在當(dāng)今多元文化發(fā)展的今天，亟須傳承、發(fā)展優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。這種文化自信的培養(yǎng)，應(yīng)在民族傳統(tǒng)與文化的土壤中挖掘資源，同時要在基礎(chǔ)教育的實施中傳播，才能發(fā)揮影響人的作用。中學(xué)階段是學(xué)生人生觀、世界觀形成的重要階段，美術(shù)教育作為人文學(xué)科的重要組成部分，擔(dān)負著傳承文化的重要使命。民間美術(shù)是人類文化最早的載體之一，承載著人類情感思想的傳遞，彰顯著民族深厚的文化底蘊與人們智慧的結(jié)晶。在文化不斷交融的今天，民間美術(shù)教學(xué)有助于學(xué)生積極參與文化傳承，并對文化的發(fā)展做出自己的貢獻。

二、挖掘教學(xué)資源，提升民族文化認同感

民間美術(shù)是基礎(chǔ)教育階段美術(shù)課程的重要組成部分。以往的民間美術(shù)課堂教學(xué)方式以教師講授為主，學(xué)生參與度不高，導(dǎo)致部分學(xué)生傳統(tǒng)文化意識較為薄弱。同時，以往的美術(shù)課堂教學(xué)過于注重讓學(xué)生掌握相關(guān)的知識、技能，對學(xué)生人文素養(yǎng)的培養(yǎng)不夠重視。一些民間美術(shù)未能結(jié)合時代特點融入新時代教育，導(dǎo)致部分學(xué)生對傳統(tǒng)民間美術(shù)的理解停留在表面，對其蘊含的歷史背景、文化深度、民族情感缺少深刻理解。中國民間美術(shù)種類繁多、寓意深刻，富有文化底蘊，是我國傳統(tǒng)文化的精髓，主要包括年畫、剪紙、泥塑、扎染等。民間美術(shù)最大的特點是地域性、民族性，同樣的表現(xiàn)形式處在不同的區(qū)域，所呈現(xiàn)出的造型各有特色。因此，它蘊含著豐富的教學(xué)資源。課程資源的挖掘與整合是民間美術(shù)教育的核心，教師在教學(xué)設(shè)計中應(yīng)從教育目的、學(xué)生身心發(fā)展?fàn)顩r、課程性質(zhì)出發(fā)，選擇符合地域特點的教學(xué)資源，提高學(xué)生的審美素養(yǎng)，使學(xué)生感受文化傳承，從而潤物細無聲地加強學(xué)生對民族文化的認同感。

摘要：我國新的教育理念提倡美育，隨著新課改的深入開展，教師更加關(guān)注學(xué)生綜合素質(zhì)的提高。由于美術(shù)學(xué)科不是高考統(tǒng)考的必考科目，部分學(xué)校對學(xué)生美術(shù)核心素養(yǎng)方面的培養(yǎng)不夠重視。因此，如何更好地應(yīng)用案例教學(xué)法提高美術(shù)教學(xué)質(zhì)量就顯得尤為重要。該文分析當(dāng)前高中階段美術(shù)教學(xué)存在的問題，并提出解決對策。

關(guān)鍵詞：案例教學(xué);美術(shù);發(fā)展;策略

隨著我國教育改革的深入開展，素質(zhì)教育成為我國教育改革與發(fā)展的主題，各級各類學(xué)校的教育也更加注重對學(xué)生整體素質(zhì)和能力的培養(yǎng)。《普通高中美術(shù)課程標準（2017年版）》提出，普通高中的培養(yǎng)目標是進一步提升學(xué)生的綜合素質(zhì)，著力發(fā)展學(xué)生的核心素養(yǎng)。核心素養(yǎng)的提出，意味著教育思維方式的轉(zhuǎn)變，從而引發(fā)了人們對高中教學(xué)過程中的課程設(shè)置方案、知識內(nèi)容構(gòu)架、學(xué)科教育理念的重新定位與思考。這一改變，主要表現(xiàn)在我國的教育體系不再僅僅注重考試成績，并進一步明確了各類課程的學(xué)分比例和功能定位，優(yōu)化了課程結(jié)構(gòu)，為學(xué)生提供了豐富多樣的課程教育，既滿足了學(xué)生高考升學(xué)的需要，又讓學(xué)生有了多樣化的學(xué)科體驗，從而培養(yǎng)他們滿足個人發(fā)展與社會發(fā)展需要的必備品格和關(guān)鍵能力，為其適應(yīng)社會生活和職業(yè)發(fā)展奠定基礎(chǔ)。美術(shù)素養(yǎng)是新課標中學(xué)科核心素養(yǎng)的重要內(nèi)容，指人們對美術(shù)的感受、體驗、評價和能動創(chuàng)造的能力，源于人們對美術(shù)作品的欣賞與接受。在高中階段，美術(shù)教育的任務(wù)是更好地培養(yǎng)學(xué)生的審美鑒賞能力與創(chuàng)造力，提升學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)。因此，在美術(shù)課程教學(xué)中，如何讓學(xué)生喜歡美術(shù)、愛上美術(shù)課，是擺在教師面前的首要問題。

一、高中美術(shù)教學(xué)中的主要問題

隨著素質(zhì)教育的不斷發(fā)展和新課標高效課堂的推進，很多學(xué)校愈加重視美術(shù)教學(xué)，但部分學(xué)校的美術(shù)教學(xué)仍然存在一些問題。筆者根據(jù)多年的教學(xué)經(jīng)驗和在部分學(xué)校的實地觀摩，參閱相關(guān)資料，認為高中美術(shù)教學(xué)過程中仍存在一些問題，具體表現(xiàn)在以下幾個方面。

1.師資力量不足，課堂形式單一

在美術(shù)教學(xué)中，師資力量、教學(xué)能力以及教學(xué)硬件配置都是影響美術(shù)教學(xué)實施的重要因素，尤其是教師個人的美術(shù)鑒賞能力，會直接影響學(xué)生對作品的感受和認知。在高中階段，部分學(xué)校對美術(shù)教學(xué)不夠重視，出現(xiàn)了其他任課教師占用美術(shù)課堂教學(xué)時間、兼任美術(shù)教師的現(xiàn)象。這些教師難以把全部精力放到美術(shù)課堂教學(xué)中，而且術(shù)業(yè)有專攻，一些非專業(yè)美術(shù)教師的教學(xué)知識儲備量有限，在知識、技法的傳授中，難以獲得良好的教學(xué)效果。硬件設(shè)施的限制、教師自身水平的差異及其對待工作的態(tài)度，導(dǎo)致部分教師在開展美術(shù)教學(xué)時，依然采用以往的教學(xué)方式，過于側(cè)重對知識的講授，忽視了學(xué)生才是課堂教學(xué)的主體，師生間缺乏互動、討論和交流。以往的教學(xué)方式雖然具有一些優(yōu)勢，在理論知識的傳授上更具備邏輯性且相對高效，但美術(shù)課程更多的是感性內(nèi)容，它重在培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散思維。因此，在以往的授課模式中，部分學(xué)生很難從中感受到美術(shù)之美，學(xué)習(xí)美術(shù)的積極性不高，美術(shù)教育的核心價值也難以得到有效實現(xiàn)。

摘要：核心素養(yǎng)是新課程改革背景下提出的一項重要思想,其作用不僅在精神層面滿足人們的需要，更是將人與自然、社會和本身融為一體，對人們學(xué)習(xí)生活中的各方面都具有深遠影響。本文以美術(shù)核心素養(yǎng)為基礎(chǔ)，探討與研究了在美術(shù)教學(xué)中如何提高學(xué)生核心素養(yǎng)的相關(guān)策略。

關(guān)鍵詞：核心素養(yǎng)；美術(shù)學(xué)科；教學(xué)策略

在美術(shù)教學(xué)實踐中，教師應(yīng)將核心素養(yǎng)的培養(yǎng)要求與學(xué)生的未來發(fā)展相結(jié)合，培養(yǎng)他們對未來社會的適應(yīng)能力和必備素養(yǎng)，使其逐漸了解民族文化，尊重世界文化，樹立健康的審美觀念、優(yōu)秀的文化品格和正確的三觀價值。與此同時，學(xué)生可以通過美術(shù)學(xué)習(xí)拓寬知識面，掌握門類技能，了解各個藝術(shù)范疇的共性和個性，并在學(xué)習(xí)中學(xué)會積極探索與主動合作。由此可見，美術(shù)教育是培養(yǎng)學(xué)生綜合能力的重要課題。

1何為學(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)

學(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)旨在培養(yǎng)全面發(fā)展的人，即具備適應(yīng)終身發(fā)展和社會發(fā)展需要的必備品格與關(guān)鍵能力，包括科學(xué)性、時代性、民族性等三大原則；科學(xué)精神、責(zé)任意識、人文底蘊、勤于學(xué)習(xí)、實踐創(chuàng)新、健康生活等六大素養(yǎng)；及文化基礎(chǔ)、自主發(fā)展、社會參與等三個方面。

1.1文化基礎(chǔ)

文化———人類的根與魂。文化基礎(chǔ)是指我們通過前人杰出的成就獲得各類領(lǐng)域的知識和技能，以此滿足我們的美好需求，豐富內(nèi)在的精神食糧，達到美的最高境界，繼而發(fā)展為具有扎實文化基礎(chǔ)和更高目標追求的人。

摘要：創(chuàng)新與創(chuàng)造已經(jīng)成為現(xiàn)代化教育時代的主要發(fā)展方向。在創(chuàng)新教育新時代背景下，初中美術(shù)教學(xué)的教學(xué)方法、理念與目標需要與時俱進。將思維導(dǎo)圖作為一種新型的教學(xué)輔助工具運用于初中美術(shù)教學(xué)，對于初中生的美術(shù)創(chuàng)造力培養(yǎng)具有重要的作用。基于此，該文從思維導(dǎo)圖的概念入手，研究在初中美術(shù)教學(xué)中有效應(yīng)用思維導(dǎo)圖的方法，旨在優(yōu)化初中美術(shù)課堂教學(xué)，促進初中生在美術(shù)學(xué)習(xí)中發(fā)散性思維、逆向思維以及邏輯思維的形成。

關(guān)鍵詞：初中美術(shù);思維導(dǎo)圖;教學(xué)

一、思維導(dǎo)圖概述

思維導(dǎo)圖于20世紀80年代初由英國心理學(xué)家托尼•巴贊提出，也被人們稱為“心智圖”。思維導(dǎo)圖是在對信息組織進行層級分類的前提下，以主題為核心，通過主題與分支之間的聯(lián)系構(gòu)建而形成的具備放射性思維特點的可視化工具。思維導(dǎo)圖在美術(shù)教學(xué)中的運用，更加側(cè)重于圖文并茂的方式，以主題為中線，將各級主題關(guān)系通過圖文的形式表現(xiàn)出來，建立記憶鏈接，加深記憶深度。思維導(dǎo)圖作為輔助教學(xué)工具，可以用在學(xué)生的大腦信息加工、知識處理以及知識學(xué)習(xí)的各個階段，加強學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的知識聯(lián)系性，避免碎片化知識導(dǎo)致學(xué)生難以提高學(xué)習(xí)效果。思維導(dǎo)圖在美術(shù)教學(xué)中具有獨特的優(yōu)勢，主要體現(xiàn)在以下三點。其一，易學(xué)易懂、實用性強、自然有趣，有一定學(xué)習(xí)基礎(chǔ)與生活經(jīng)驗的人均可以使用。其二，思維導(dǎo)圖可以體現(xiàn)一個人的思維特點，具有較強的個性化色彩，為學(xué)生的個性化發(fā)展和思維多樣化的顯現(xiàn)提供了良好的平臺。其三，制作方法簡單靈活，滿足個體的思維導(dǎo)圖制作需求即可，在開放性的思維導(dǎo)圖構(gòu)建中促進了學(xué)生思維水平的提升。

二、思維導(dǎo)圖在初中美術(shù)教學(xué)優(yōu)化中的有效應(yīng)用

1.在教學(xué)設(shè)計中的應(yīng)用

在以往的初中美術(shù)教學(xué)設(shè)計中，部分教師突然迸發(fā)靈感但難以及時運用于教學(xué)設(shè)計，導(dǎo)致教學(xué)設(shè)計思維零散，缺乏具體性、系統(tǒng)性，教學(xué)目標難以實現(xiàn)，美術(shù)課堂教學(xué)停滯不前。在美術(shù)教學(xué)設(shè)計中應(yīng)用思維導(dǎo)圖，利用思維導(dǎo)圖的發(fā)散性與層級關(guān)聯(lián)性特點，將原本零散的知識點、碎片化的設(shè)計靈感體現(xiàn)在思維導(dǎo)圖中，形成一個系統(tǒng)性的教學(xué)設(shè)計全景圖，這種教學(xué)設(shè)計緊密度高、關(guān)聯(lián)性強，讓人一目了然。如，在人教版初中美術(shù)《凝練的視覺符號》一課的教學(xué)設(shè)計中，教師就可以思維導(dǎo)圖作為工具。首先，教師需要引導(dǎo)學(xué)生掌握標志設(shè)計的基本知識點，包括意義、特點、構(gòu)成要素、類型以及不同的表達形式等。如，我們在購物時可以通過圖標辨認品牌，在看電視時可以根據(jù)圖標辨認電視頻道，等等。教師要讓學(xué)生了解這些圖標就是標志，是專門為某一產(chǎn)品設(shè)計的，具有特殊性。在學(xué)生了解常用標志的基礎(chǔ)上，教師要利用學(xué)生的發(fā)散性思維，如以體育類標志為思維導(dǎo)圖的核心，從體育類標志中分別發(fā)散出1984年洛杉磯奧運會、2000年悉尼奧運會、2008年北京奧運會的會徽，然后讓學(xué)生觀察三種奧運會會徽分別表現(xiàn)了哪些運動。以北京奧運會會徽為例，其通過圖文組合的抽象表達方式，既體現(xiàn)了奧運會舉辦的地點，又體現(xiàn)了中國漢字文化，突出了奧林匹克精神，會徽中的紅色代表了熱情、希望、喜慶。通過對“京”字演變過程的講解，教師引導(dǎo)學(xué)生掌握標志設(shè)計的步驟，具體為收集設(shè)計信息—設(shè)計元素綜合—設(shè)計圖形確立—信息準確傳達—信息整合應(yīng)用。在學(xué)生掌握標志設(shè)計步驟的前提下，教師組織學(xué)生開展設(shè)計嘗試。如，根據(jù)班級特點、班級文化設(shè)計出具有代表性的班徽，要求表意準確、構(gòu)圖凝練、色彩醒目。

專著概述：根據(jù)學(xué)術(shù)論文的長短，又可以分為單篇學(xué)術(shù)論文、系列學(xué)術(shù)論文和學(xué)術(shù)專著三種。一般而言，超過4—5萬字的，可以稱為學(xué)術(shù)專著。當(dāng)然，照我們現(xiàn)在的理解，學(xué)術(shù)專著的字數(shù)可能還要更多些。　編撰學(xué)術(shù)專著比發(fā)表單篇論文更具學(xué)術(shù)價值。因此，在評定職稱時能夠獲得更多的加分和認可。詳情請參閱核心期刊中心。學(xué)術(shù)論文，學(xué)術(shù)通常是指專深而系統(tǒng)的學(xué)問，而論文則是指研究、討論問題的文章。因此，所謂學(xué)術(shù)論文就是在科學(xué)領(lǐng)域內(nèi)表達科學(xué)研究成果的文章。從這一意義上理解，學(xué)術(shù)論文一般也可以稱為科學(xué)論文。在理解學(xué)術(shù)論文的時候，我們還必須把握下面兩層含義：其一，學(xué)術(shù)論文的范圍限制在科學(xué)研究領(lǐng)域，非此領(lǐng)域的文章，不能算學(xué)術(shù)論文，如新聞報道、報告文李、散文和雜文等就不能算學(xué)術(shù)論文。其二，我們說學(xué)術(shù)論文限制在學(xué)術(shù)領(lǐng)域，但并非說，科學(xué)領(lǐng)域的所有的文章都是學(xué)術(shù)論文，而只有表達科學(xué)研究新成果的文章才是學(xué)術(shù)論文。照這樣理解，科幻和科普作品就應(yīng)被排除于學(xué)術(shù)論文之外了。從上述兩點來看，我們可以說，科學(xué)論文的靈魂必須是科學(xué)研究的成果。科學(xué)領(lǐng)域通常分為自然科學(xué)和社會科學(xué)兩大類，前者包括理、工專業(yè)，有物理、化學(xué)、生物、天文等學(xué)科;后者則包括文、史、哲、經(jīng)等。我們美術(shù)教育屬于社會科學(xué)的范疇。

編著概述：一種著作方式，基本上屬于編寫，但有獨自見解的陳述，或補充有部分個人研究、發(fā)現(xiàn)的成果。凡無獨特見解陳述的書稿，不應(yīng)判定為編著。(出自經(jīng)濟日報出版社柳建明主編的《輿論學(xué)達辭典》727頁)著、編著、編都是著作權(quán)法確認的創(chuàng)作行為，但獨創(chuàng)性程度和創(chuàng)作結(jié)果不同。著的獨創(chuàng)性最高，產(chǎn)生的是絕對的原始作品;編的獨創(chuàng)性最低，產(chǎn)生的是演繹作品;編著則處于二者之間(編譯類似于編著，但獨創(chuàng)性略低于編著)。如果作者的作品不是基于任何已有作品產(chǎn)生的，作者的創(chuàng)作行為就可以視為著。一部著成的作品中可以有適量的引文，但必須指明出處和原作者。如果作者的作品中的引文已構(gòu)成對已有作品的實質(zhì)性使用，或者包含對已有作品的匯集或改寫成份，作者的創(chuàng)作行為應(yīng)該視為編著。

教材概述：是由三個基本要素，即信息、符號、媒介構(gòu)成，用于向?qū)W生傳授知識、技能和思想的材料。教材的定義有廣義和狹義之分。廣義的教材指課堂上和課堂外教師和學(xué)生使用的所有教學(xué)材料，比如，課本、練習(xí)冊、活動冊、故事書、補充練習(xí)、輔導(dǎo)資料、自學(xué)手冊、錄音帶、錄像帶、計算機光盤、復(fù)印材料、報刊雜志、廣播電視節(jié)目、幻燈片、照片、卡片、教學(xué)實物等等。教師自己編寫或設(shè)計的材料也可稱之為教學(xué)材料。另外，計算機網(wǎng)絡(luò)上使用的學(xué)習(xí)材料也是教學(xué)材料。總之，廣義的教材不一定是裝訂成冊或正式出版的書本。凡是有利于學(xué)習(xí)者增長知識或發(fā)展技能的材料都可稱之為教材狹義的教材就是教科書。教科書是一個課程的核心教學(xué)材料。從目前來看，教科書除了學(xué)生用書以外，幾乎無一例外地配有教師用書，很多還配有練習(xí)冊、活動冊以及配套讀物、掛圖、卡片、音像帶等。

摘要：隨著我國義務(wù)教育事業(yè)的不斷深化改革，通過美術(shù)教育培養(yǎng)學(xué)生核心素養(yǎng)成為當(dāng)前我國中小學(xué)美術(shù)教育的重要教學(xué)任務(wù)之一。該文首先分析了中小學(xué)美術(shù)學(xué)科與核心素養(yǎng)的關(guān)系，其次分析我國中小學(xué)美術(shù)教育中存在的問題，最后提出加強我國中小學(xué)美術(shù)教育、落實發(fā)展學(xué)生核心素養(yǎng)的對策，旨在切實提高我國中小學(xué)美術(shù)教育教學(xué)質(zhì)量。

關(guān)鍵詞：中小學(xué);核心素養(yǎng);美術(shù)教育;路徑

2014年，教育部首次提出“學(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)”的概念，為今后很長一段時期內(nèi)我國中小學(xué)美術(shù)教育指明了方向。美術(shù)教育在培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力、審美能力等方面具有重要的作用，是影響學(xué)生發(fā)展的重要因素。因此，落實中小學(xué)生核心素養(yǎng)的培養(yǎng)，加強中小學(xué)美術(shù)教育顯得尤為重要。

一、美術(shù)學(xué)科與核心素養(yǎng)的關(guān)系

1.人文底蘊

人文底蘊指的是學(xué)生在了解、學(xué)習(xí)、掌握、應(yīng)用人文知識與技能的過程中不斷形成的一種能力、情感以及價值取向，具體包含了人文情懷、人文積淀、審美情趣等。在中小學(xué)美術(shù)教學(xué)過程中，學(xué)生通過學(xué)習(xí)教材，了解很多優(yōu)秀藝術(shù)家的生平與作品，并逐漸領(lǐng)悟作品所表達的情感與內(nèi)涵，這些就是人文積淀的滲透和表現(xiàn)；學(xué)生不斷學(xué)習(xí)美術(shù)知識，并根據(jù)自身所學(xué)知識、認知能力與生活經(jīng)驗進行創(chuàng)作，從而體現(xiàn)自身的審美能力和審美感受，這就是美術(shù)學(xué)科給予學(xué)生的人文情懷。在日常教學(xué)中，美術(shù)教師應(yīng)當(dāng)注重引導(dǎo)學(xué)生了解藝術(shù)，使其逐漸掌握基本的美術(shù)創(chuàng)作方法與技能，同時鼓勵學(xué)生積極應(yīng)用這些技能，從而在這個過程中不斷接受美的熏陶，學(xué)會理解美術(shù)、尊重美術(shù)，逐步提升發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的綜合能力。綜上所述，這些都體現(xiàn)了美術(shù)學(xué)科中的人文底蘊。

2.科學(xué)精神