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摘要：本文簡要介紹了透視與解剖在素描教學中的應用，加強人體結構劃分、提升人物造型繪畫的精準性，借助人體與客體環境之間的關系、展現畫面意境，采取夸張的人體結構繪畫方法、揭示人物性格；提出了透視與解剖在繪畫教學中的延伸：透視與解剖的教學規劃、教學人員科學規劃，以此彰顯透視解剖理論學習的重要性，發揮其在素描教學工作中的重要意義。

關鍵詞：透視學；教學規劃；課程環境

透視與解剖屬于美術中的基礎課程，在素描繪畫教學中獲得了廣泛應用，以此提升學生繪畫能力，增強藝術創作的感染力。由此，以透視與解剖為核心的課程，成為美術學院的必修課程。素描作為美術專業的基礎性課程，應融合透視與解剖繪畫理論，提升美術作品的創作藝術性。

一、透視與解剖在人體繪畫教學中的應用

（一）加強人體結構劃分，提升人物造型繪畫的精準性。1．透視與解剖在人體結構劃分繪畫教學中的重要性。針對大學初期學習素描的學生而言，精準完成素描繪畫較為關鍵。在展現素描繪畫精準性，較多情況下融合了人體解剖理念、人體結構透視繪畫技巧，準確完成人體解剖知識的應用，正確認知與繪畫人體各分支結構，科學展現出人體形態、結構之間的內在關系。換言之，素描教學初期，應遵循相關教學體系的各項要求，為學生塑造素描思想，提升學生對人體結構的認知能力，使其掌握素描的內在特點，便于學生形成人體形態規律認知，增強學生對陰暗色彩素描繪畫能力的掌握。初期素描教學工作，在開展素描練習時，具有一定枯燥性，在學生素描學習體系中，占據較為關鍵的位置。究其原因在于：學生在素描初期練習過程中，能夠有效增強自身人體造型的繪畫技能，在外在形態繪畫的基礎上，方能夠提升學生繪畫技能[1]。2．人體結構劃分情況。在大學初期的素描教學期間，應增強學生對人體特征的認知，使其學習人體骨骼結構和肌肉，掌握透視與解剖的繪畫理念與素描技巧。外在形態具體表現為：性別、年齡、體態特征等差異性因素。細節素描包括：膚色、毛發濃密程度等。人體內部結構素描繪畫項目包括：骨骼、關節、肌肉等等。3．素描繪畫融合透視解剖理論的具體表現素描教學中，塑造學生對人體結構、各分支比例的認知能力較為關鍵，借助透視解剖理論，提升學生對人體結構比例的劃分精準性，使其具備人體寫生訓練的基礎條件。在國內油畫創作中，完成了人體比例的各項研究。在油畫風景中，強調對各個透視方法和構圖的研究。（1）“站立七分、坐立五分、盤臥三分”的繪畫理念：在繪畫人體站姿的時候，整個人的比例關系應該是七個半頭的比例關系，例如：第一個頭的長度為頭頂到下頜，第二個應該從下頜到乳頭，第三個頭從乳頭到臍孔，第四個頭到恥骨聯合，第五個頭到髕骨上端，第六個頭到髕骨下端，第七個頭到腳踝，最后半個頭比例是腳踝到足底。在畫坐姿時，整個人的高度應該是五個半頭的比例，有時候為了畫面美觀，可以畫為藝術型比例，六個頭的高度，人為拉長腿的長度；在繪畫人體盤臥時，應該為三個頭的比例高度，以此提升繪畫整體視覺效應。在此種繪畫理念中，融合了透視解剖的理念。透視理念是借助人體結構不同體式在空間的視覺效果，劃分出七分、五分、三分的繪畫技巧。在油畫風景中，掌握透視關系，使畫面更具視覺沖擊力。解剖理念的使用是在人體不同行態形成的結構特征中予以表現。由此表現出透視解剖理念的繪畫技巧，具有相關關聯性。（2）在畫素描頭像的時候，融合了“三庭五眼”的繪畫理念以及透視解剖的繪畫思想。繪畫中的“三庭五眼”，三庭：指臉的長度比例，把臉的長度分為三個等分，從前額發際線至眉骨，從眉骨至鼻底，從鼻底至下頦，各占臉長的1/3。五眼：指臉的寬度比例，以眼形長度為單位，把臉的寬度分成五個等分，從左側發際至右側發際，為五只眼形。在“三停五眼”繪畫技巧中，運用人體解剖學的知識，充分體現學生對人物骨骼和肌肉的掌握。在整體的素描頭像繪畫中，掌握好比例與透視的關系，使學生有效提升其繪畫的整體造型能力和視覺沖擊效果。（3）在表現臉部表情的方面，同樣需要融合透視解剖的理念，借助人物頭像面部的14個表情肌肉，完成面部表情繪畫的特點。通過掌握這些肌肉，在繪畫過程中再融合透視的理念，使畫面中人物的神情更加的突顯，讓畫面的效果更加豐富和突出。也彰顯出透視和解剖在繪畫教學中的重要作用。

（二）借助人體與客體環境之間的關系，展現畫面意境。1．引入環境因素，提升透視解剖應用教學層次。當學生開展了一段時間的素描訓練后，已經具備了一定的人體素描寫生經驗，教師應為學生開展空間環境的繪畫學習，讓學生認知并開展人體結構的繪畫表現，僅作為空間環境中的一個元素，由此訓練學生的繪畫想象能力，使其具備環境更換、語境創設的繪畫技能。環境對于學生而言，借助透視理念，讓學生想象素描人體所在的空間環境，借助解剖理念完成結構劃分，繼而開展環境繪畫，以此提升人體素描繪畫的語境。2．環境因素融合時，人體結構素描為主體教學元素。在此教學階段中，人體素描教學仍以形體結構訓練為主，根據不同的人體動態特征為表現，結合環境因素的考慮，運用透視原理完成繪畫作品。在人體素描繪畫期間，環境元素具有多種表現形式，借助各類畫面情境，能夠劃分為現實環境、虛擬環境兩種。（1）現實環境，以現實生活場景為主要表現形式，比如在人體油畫創作中，將背景設置為山林風景、家庭環境、工作室等空間，以此創設人體油畫的特定情節，具有繪畫表現的訓練效果。在此種的繪畫教學中，由于構圖中人體位置占據一定的畫面，并且環境因素的范圍較大，使繪畫具有不完整性。結合繪畫中所學的透視與解剖的相關知識，根據構圖的需要，完成一幅完整的繪畫創作作品。（2）虛擬環境，以真實物質為基礎，開展虛擬位置的繪畫，具有繪畫的自由性與創造性。根據畫面中的構圖需要，有些物品的放置需要人為地增加或減少，但是都要根據畫面中透視關系進行構圖，可有效提升學生繪畫中的構圖與創作能力。

（三）采取夸張的人體結構繪畫方法，揭示人物性格。在進行繪畫表現的時候，可以根據人體結構借助繪畫的表現來進行畫面人物的的改變，以夸張手法展現人物性格是繪畫藝術性的一種有效方式，也是當代和現代繪畫作品中常用的一種技法表現。在此教學階段，教師可帶領學生借鑒相關優秀的繪畫作品，為學生提供繪畫的思路，根據不同的表現技法，融合透視與解剖的繪畫學科基礎課程增強畫面的表現性，創作出具有自身個性的時代感很像的藝術作品，同時也帶給人們全新的畫作欣賞視角。

二、透視與解剖在繪畫教學中的延伸

（一）透視與解剖的教學規劃。透視與解剖這門學科，在繪畫專業的相關課程中，表現出較為關鍵的學習價值。比如在畫素描人體和油畫人體期間，首要要充分掌握人物的身體比例關系、骨骼特征，其次根據模特的形體特征，熟知人體的肌肉，最后根據透視關系，完成畫面的構圖。根據最終的構圖在深入做畫的過程中，根據掌握的人體肌肉情況，利用解剖學理論，最終完成優秀的繪畫作品。為此，在教學期間應科學規劃兩門學科的教學工作與課時比例，以此提升學生對透視、解剖兩種繪畫技巧的掌握與運用的能力。在畫人體結構和人體素描的時候，不僅需要掌握畫面的透視原理，更要熟知人體的肌肉，才能在畫面中更好地表現。作為繪畫專業的學生透視解剖課程就顯得尤為重要。現階段藝術學院美術系在開展素描和油畫等相關課程的教學中，將會有專門的透視解剖課程為學生講解透視、解剖的相關基礎理論知識，并在上課中也會充分的講解與實踐。然而此類課程在規劃期間，存在課時較少、專業性設施配備不足等問題。為此，透視、解剖課程在美術系素描、油畫的等相關教學課程中，應予延伸，加強課時調整，配備相關的專業實驗室，為學生開展深度教學工作，全面提升學生對透視、解剖的理解和運用，以此來提高學生的綜合繪畫能力。為此，以人體為基礎的相關課程中，應系統性融合透視、解剖兩門課程，具體融合方式為：1．依據課程需求，融合透視、解剖的繪畫理論，使學生充分了解相關的知識。2．采取選修與必修相結合的形式，從不同視角拓展學生透視、解剖的繪畫能力。3．在教學理論融合期間，應有針對性地開展素描和油畫等相關課程的訓練，增強學生對其掌握和繪畫表現的效果。4．在訓練完成時，融合相關優秀作品，為學生開展深層次應用的案例教學。

（二）教學課程的講授規劃。通過增加課時、增加專業性解剖實驗室等，全面提升學院對此課程的教學規模，采取上學期講授透視和解剖Ⅰ、下學期講授解剖Ⅱ的教學模式，系統性開展兩門課程的教學工作。綜上所述，透視與解剖作為高等藝術學校美術專業的技法理論教學兩大主干基礎學科，是藝術學與科學相交叉的一門特殊學科，其作為技法理論學科的同時又是一門重要的繪畫實踐課程，通過這門課程的學習，不僅使學生正確理解和掌握相關透視和解剖的內容，還能提升學生的審美意識，使其在學習與繪畫期間，感受繪畫的多種魅力，為繪畫專業的學生進一步學習打下堅實的基礎，并彰顯透視、解剖課程的重要教學價值。

參考文獻：

［1］田冰．《藝用解剖與透視》課程考核改革研究［J］．明日風尚，2018（04）：187．

作者:岳子君 單位:蘭州財經大學藝術學院