摘要：高中學生的內心世界活躍，但是情感的外部表現并不明顯，不善于通過言語表達自己的內心。繪畫療法運用圖像等形式呈現繪畫者的心理內容，利用非言語工具引導繪畫者覺察、探索和表達自己的內心，從而解決內在心理沖突，激發自我的力量。繪畫療法適合在高中生心理健康教育課程中開展，從創作、交流討論、分析總結探討了繪畫療法在高中生心育課堂教學中的設計過程，然后舉例從準備、制作、分享、討論、總結等方面介紹了繪畫療法的實施過程。

關鍵詞：繪畫療法；高中生；課程設計

一、繪畫療法介紹

（一）繪畫療法的定義

Naumburg認為，繪畫是無意識的窗口，繪畫者在繪畫創作的過程中，通過繪畫工具將潛意識壓抑的感情與沖突呈現出來[1]。同時，在繪畫的過程中，將抽象的自我概念進行具象表達，繪畫者在心靈上可以獲得負面能量的釋放，可以宣泄自己的情緒，調整好自己的心態。在課堂上，教師可通過觀察繪畫者的作品，引導其解釋畫中含義，并分析畫的象征意義，從而對學生提供心理支持。目前繪畫療法在心理課堂上的表達形式越來越豐富，包括自畫像、臉譜、情緒樹、成長時間軸等。

（二）繪畫療法與投射理論

繪畫療法的重要理論基礎是心理投射理論[2]。在心理學上，投射是指個人將自己的思想、態度、愿望等個性特征，不自覺地反映于外界事物或者他人身上的一種心理作用。繪畫療法基于心理投射理論，引導學生在創作的過程中將自身的情感和想法轉移到繪畫作品上，在無意識中釋放壓抑的情緒，緩解內心的困惑和焦慮[3-4]。通過繪畫，幫助學生對自己有更深刻的認識，重新接納和整合外界的刺激，達到緩解自身壓力的目的。

摘要：教學簡筆畫是高職學前教育專業課程體系中一門重要的專業課程，對于增強學生的專業技能、提高學生的藝術素養、提升學生的職業能力具有重要意義。該文立足于高職學前教育專業學生對教學簡筆畫課程的認識，從課程價值、學習目的、潛在困難三個角度展開分析，提出了學生對于教學簡筆畫課程的幾類常見認識誤區。

關鍵詞：教學簡筆畫;高職學生;學前教育

簡筆畫作為一種實用性很強的通俗藝術形式，通過精練概括、簡中求美、以少勝多的藝術思維和造型理念，廣泛運用多種藝術造型形式，給人以物質和精神的審美享受。其由于生動、形象、易操作的特點，常常被教師廣泛運用于課堂教學，對于師范生的培育具有重要意義。對于高職院校普遍開展的教學簡筆畫課程，學前教育專業學生的認可程度如何，又持有怎樣的態度，存在哪些認識誤區，將是文章研究的重點內容。

一、高職學前教育專業學生對教學簡筆畫課程價值的認識及其誤區

對上海市某高職學校學前教育專業學生的調查研究顯示，學生普遍認為教學簡筆畫課程處于“比較重要”（占35.0%）或“非常重要”（占42.5%）的地位，教學簡筆畫的價值受到了大多數學生的重視。學生認為教學簡筆畫課程的課程價值主要在于：教授兒童簡筆畫、了解兒童美術發展規律、滿足學前教育專業培養要求等。部分學生認為，教學簡筆畫的重要性“一般”（占22.5%），主要原因包括：太過簡單，日后工作用不到；本身有繪畫基礎，此課程對自身發展助益不大；等等。調研結果表明，高職學前教育專業學生大多能夠認識到教學簡筆畫的實用價值，但對于其課程意義的整體定位并不明確，認知比較流于表面，對于教學簡筆畫的理解有待加深。首先，從課程體系上看，教學簡筆畫是學前教育專業課程體系的重要組成部分，是學生未來從事兒童教育崗位的必修課程。3至6歲兒童的思維以具體、形象為主要特點，這就要求教師能夠使用簡筆畫輔助教學，傳遞給兒童直觀、具體的事物形象，從而達到活躍課堂氛圍、誘發兒童興趣的目的。這是教師專業素養的必然要求，也是保證課程質量的必要條件。其次，從藝術角度說，教學簡筆畫具有一定的美學價值，能夠對高職學前教育專業學生進行藝術熏陶，提升學生的藝術素養。雖然簡筆畫看起來比較簡單，但是想要畫得形象、生動并不容易，學生需要選取合適的構圖方式，將基本的點、線、面及色彩合理搭配，并進行適當的幽默化處理。學習教學簡筆畫，可以作為學前教育專業學生美術入門的基礎，促進學生藝術鑒賞與審美能力的提升。最后，從教育教學的角度說，教學簡筆畫的最終使命是服務于兒童的興趣與發展。適宜的簡筆畫教學一方面能夠促進兒童對教育內容的理解與記憶，另一方面可以通過其繪畫思路（將復雜的形體分解為簡單的幾何體，突出表現鮮明特征），促進兒童自主創造，能夠最大限度地發揮兒童的創造性，促進兒童認知與藝術能力的發展。

二、高職學前教育專業學生學習教學簡筆畫課程的目的及其誤區

高職學前教育專業學生學習教學簡筆畫的目的主要包括：學習繪畫技巧、教授兒童簡筆畫、培養審美情趣、學習繪畫一般知識、了解兒童美術發展規律、學做手帳等手工、獲得學分等。總體而言，很多學生認為學習繪畫技巧與教授兒童簡筆畫是課程學習最重要的目標（分別占82.5%、62.5%），“能夠毫無障礙、隨心所欲地教小朋友畫畫”是其最大的期待；部分學生提到了希望培養審美情趣（占47.5%），學習繪畫知識（占32.5%），了解兒童美術發展規律（占32.5%），應用于個人興趣手工（占25.0%）等；消磨時光（占10.0%）與獲得學分（占22.5%）也是少數學生修讀教學簡筆畫課程的原因之一。有少數學生學習動機稍弱，將教學簡筆畫視為“不得不選”“不得不學”的課程。高職學前教育專業學生修讀教學簡筆畫的主要動機是實踐導向的，圍繞簡筆畫技能知識學習展開，拓展至個人情趣，最終目的是將教學簡筆畫落實于工作與生活實踐。這與學生對教學簡筆畫課程價值的認識特點是一致的。但是，高職學生學習教學簡筆畫課程的目的也存在著以下誤區。

一、幼兒美術教育的基本現狀分析

幼兒繪畫潛能只有在得到正確引導和激發的作用下才能真正將生活中的美體現到繪畫作品當中。當前幼兒美術教育的實施不僅僅局限于學校教育，各種獨具特色的美術培訓班也成為了家長的選擇之一。然而，從美術教育培訓班的開展現狀來看，無論是美術教學內容設計還是課程安排都遵循著相似的教學模式，在這樣的教學背景下就勢必會導致幼兒的美術作品千篇一律，照貓畫虎，幼兒在美術課程學習僅僅是依附著教師，教師教什么幼兒就跟在后面畫什么，如此復制出來的美術作品無論是繪畫技巧還是繪畫效果都大相徑庭，幼兒的作品大致雷同，毫無創新可言。長此以往，幼兒的繪畫思維被嚴重限制，同時枯燥乏味的繪畫過程還嚴重影響到幼兒的繪畫心態，甚至導致厭學情緒的產生。美術教育對于幼兒而言應是豐富多彩的，然而當前的教學模式卻使得幼兒成為了美術教育的附屬品，這樣的美術教育效果可想而知。興趣與教學在幼兒美術教育中應同步實施，基于興趣培養目的的幼兒美術教學才是具備生命活力的幼兒教育課程。

二、幼兒美術教育中幼兒興趣培養的策略分析

幼兒階段的美術教育是當前幼兒教育中極為棘手的問題之一，需要教育工作者在充分尊重幼兒身心發展規律的基礎上讓美術教育成為幼兒表達內心所想和傾訴內心情感的重要途徑。快樂教學作為幼兒美術教育課程實施的核心內容，是建立在幼兒繪畫興趣培養基礎之上的課程實施過程，如何在美術教育活動開展的同時起到愉悅幼兒身心的目的成為了當前幼兒美術教育亟待解決的重要問題。幼兒美術教育的實施應在培養幼兒基本興趣的基礎上融入必要的藝術情感，促進幼兒身心共同發展。針對當前幼兒美術教育中存在的種種問題，筆者認為幼兒美術教育中幼兒興趣的培養可從以下幾方面得以體現：

1.重視興趣培養在幼兒美術教育中的滲透

幼兒美術教育中興趣的培養關系到美術教育的教學效果，是繪畫課程中首先需要關注的問題。幼兒天好畫畫，因此教師正是需要從幼兒的繪畫興趣出發，充分體現繪畫課程實施過程中幼兒興趣培養。在幼兒純真的思想中，繪畫能夠帶給他們無限的樂趣與滿足，這是任何功利心理所不能比擬的。因此幼兒美術教育不應受到傳統固定思維模式的影響，讓幼兒在個性舒展過程中切實感受繪畫的無窮樂趣。

2.注重幼兒繪畫過程中心理環境的營造

摘要：綜合繪畫隨著時代的發展以材料的表現為切入點，在彰顯創新表現、探索繪畫語言方面有重要的影響。綜合材料繪畫在少兒美術教育中的應用也有利于激發學生學習美術的興趣，對于學生效果顯著。同時綜合的材料媒介也有利于教學資源的拓展。文章將從教師、家長以及適度性原則三方面思考如何更好地在美術教育中發揮綜合材料繪畫的價值。

關鍵詞：綜合材料繪畫；少兒美術；作用；策略

一、現狀和問題

綜合繪畫也叫綜合材料繪畫。20世紀初，在畢加索、波洛克等藝術家運用不同材料媒介進行拼貼、潑撒等手法進行創作，在當時是對繪畫形式語言的重大革新。它打破了傳統畫種的限制，具有綜合性、實驗性、多樣性和可探索性。在世界多元化發展的潮流中，綜合繪畫以開闊的包容性與新穎的創作手法在中國現代化繪畫發展的道路中占據著重要的一席之地。隨著綜合材料繪畫在美術界和高等藝術院校的發展，對少兒美術教育產生了深遠的影響。少兒綜合材料繪畫發展至今，也存在一些問題。比如，教師自身對于綜合材料課程了解不夠。家庭教育沒有重視綜合繪畫對孩子的有益效果等。以上這些需要我們不斷思考與探索，如何將綜合材料課程的優勢與少兒美術教育有效結合。

二、綜合材料繪畫在少兒美術教學中的作用

（一）對學生效果顯著

1.激發興趣培養動手能力

摘要：在“互聯網+教師教育”背景下，教師教育課程如何改革才能提升學前教育專業學生的實踐能力和創新能力成為高校教師關心的話題。該文以幼兒美術教育課程為例，結合學前教育專業人才培養中存在的教學困境，提出基于項目學習的翻轉課堂教學模式。該模式分為課前、課中和課后三個學習階段，能夠使學生在項目實踐的基礎上全面提升自主學習能力、實踐能力和創新能力，以實現學生專業素養的綜合發展。

關鍵詞：教師教育課程；項目學習；翻轉課堂

教學模式2011年，《教育部關于大力推進教師教育課程改革的意見》中明確提出“把教學改革作為教師教育課程改革的核心環節”，強化教育實踐環節，特別提出要“著力提高師范生的學習能力、實踐能力和創新能力”。《教師教育振興行動計劃（2018—2022年）》提出“互聯網+教師教育”創新教育模式，培育具有責任感、創新精神和實踐能力的卓越教師[1]。近年來，結合“以學生為中心”“實踐取向”等教學理念，翻轉課堂、項目學習等教學模式在高校課堂教學中得到不斷推廣和應用，并取得了一系列研究成果。結合幼兒美術教育課程中的教學困境，文章探討基于項目學習的翻轉課堂教學模式的實踐和應用，試圖為專業教育課程改革提供啟發，以促進學前教育專業學生專業素養的綜合發展。

一、學前教育專業人才培養中幼兒美術教育的教學困境

1.教學目標重知識，輕思維能力。幼兒美術教育旨在讓學生通過學習幼兒美術教育活動設計與組織的基本原理，掌握設計、組織、實施和評價幼兒美術活動的能力[2]。在以往的教學中，部分教師比較重視學生對于基本教學原理的理解和應用，而忽略了學生分析素材、綜合運用知識的能力。在幼兒園美術教育活動實踐中，部分學生存在教學內容缺乏創新和整合、教學方法簡單機械、教學評價模式單一等問題。

2.教學過程重理論，輕實踐操作。幼兒美術教育課程教學內容繁雜，既包含教學相關知識和技能，又包括美術學科專業知識和技能。在人才培養過程中，由于課時安排有限，部分教師在課堂上往往側重相關理論知識的講授，而忽略了美術專業技能的操作練習，如對幼兒美術活動中不同繪畫工具材料的示范講解、不同類型手工范例的制作演示、不同美術欣賞素材的分析等。在幼兒園美術教育活動實踐中，部分學生雖然能夠結合教育原理設計出較為清晰的教學環節，但是在組織過程中往往存在美術專業素養不足等問題，如美術技能方法講解不清、美術范例制作粗糙、幼兒操作環節指導不足等。雖然部分學生已經系統學習過美術基礎、手工等美術技能課程，但是在內容選擇、素材分析、方法講解等方面仍存在不足。在課程教學中，如何利用適宜的教學方式切實提升學生的實踐能力，是幼兒美術教育課程教學中亟須解決的問題。

3.教學評價標準單一，輕創新能力和審美能力。在以往的教學中，部分教師往往把美術活動方案書寫是否規范、活動組織是否流暢等作為課程評價標準，忽略了學生審美能力、創新能力等方面的培養。在學前教育專業人才培養方案中，美術欣賞類課程設置較少，學生難以提升自身的審美素養。在幼兒美術活動實踐中，部分學生往往審美鑒賞能力不足，難以開展創新性美術活動。部分學生在設計美術活動時內容選擇較為局限，欣賞活動較少，活動組織缺乏趣味性，使幼兒作品存在雷同等問題。在美術教育課程改革中，如何增加欣賞類內容，注重學生創新能力的提升，成為教學改革中較為迫切的需求。

一、設計素描教學中存在的一些的問題

1.教學院系對設計素描概念搞不清、定位模糊

一是設計素描是表現新的視覺傳達與造型手法，應該與傳統的繪畫藝術視覺和創作手法不同；二是設計素描是表達設計意圖的一門專業基礎課，這里提到和設計有了關系，它主要是表達設計意圖的課程。歸納以上兩點后告訴我們設計素描是通過對所要描繪的對象進行科學的構思、分析、整理、歸納，并通過素描手段在平面上對物象進行刻畫、塑造、表現的一種設計過程。國內近十幾年高校擴招以來，大部分普通高校相繼開設的設計專業，它們基本都是從以前美術學或美術教育專業的基礎上發展組建起來的，甚至還有一些不具備設計人才培養的院校也開設了設計專業。從而出現了很多影響設計人才培養的問題，如專業教師的嚴重缺失，教學硬件跟不上來，最主要的是許多高校對設計素描在整個設計專業培養中的地位和教育特點模糊不清，導致教育方向偏移。有的甚至把設計與美術學專業教育混為一談，眾所周知美術學專業傾向于繪畫與研究能力的培養，而設計專業有很強的實用性，更加傾向于培養學生創新性解決問題的能力。雖然現在國內也有較先進的人們已經認識到了設計素描作為設計專業的基礎課程，地位是極其重要。作為設計專業的第一門課程，上好第一門課，對以后的課程教學會起到良好的導向性和示范性作用。而現階段我國的設計素描教學存在概念不清、定位模糊等問題，導致設計素描在設計教育中作為基礎地位與價值取向偏離，教學效果不佳。

2.擔任設計素描的師資隊伍不專業，教學理念落后

隨著高校的擴招，普通綜合類院校中承擔設計素描教學的師資嚴重匱乏，大部分由繪畫專業教師兼任。繪畫專業教師自身通常都經過了正規的素描基礎訓練，也具備扎實的繪畫造型能力。但是設計專業的素描基礎課與傳統的繪畫專業的素描基礎課在教學目的和要求上就有所不同，繪畫專業的素描要求再現物體本身，更多的強調表現物體空間、明暗、質感等，而設計素描更多的是要強調對畫面的重新構思、整理、分析的一種設計思維鍛煉，所以設計素描課程教學在具體實施上就與繪畫性素描有很大的區別，本應該由從事過設計教育的基礎課老師來任教。現實中擔任設計素描課程的繪畫專業教師由于自身的受教育和從事的專業特點，在教學過程中，他們往往習慣運用傳統繪畫觀念來組織教學，偏重繪畫性素描的訓練方法，強調對學生具象表現能力的培養，這也就很難在課程教學中有針對性的實施設計方向的素描教學。當然還有部分教師，雖然已認識到設計素描的重要性以及與傳統繪畫素描的區別，但是對設計素描認識較模糊，定位不清，導致教學方法不明確，一般偏重于單純的結構素描訓練或者對物體某一局部的超寫實訓練。總體來說，普通綜合類院校設計素描教學中，師資隊伍單一，沒有受過專業的設計素描教學培訓，教學理念也較落后，并沒有形成一套科學的設計教學方法，師資力量非常薄弱。

3.設計素描課程的教學大綱中內容設置不合理

由于教學院系以及任課教師對設計素描的定位和認知不足，導致在本課程的教學內容設置上也有偏差。首先，設計素描作為基礎課程整個課時量普遍偏少。通常再50—100課時左右，設計專業的培養方案中開設較多的是手工制作和電腦軟件方面的課程，而對基礎課程的認識不夠，不太重視，甚至認為無關緊要，所以在學分和課時量比例上普遍在壓縮。其次，在教學大綱中，沒有嚴格規范設計素描教學的目的和方法。大部分院校一直沿用繪畫專業素描課程的設置辦法，內容中更多的是強調對學生具象表現能力的培養，沒有突出設計素描的特點。也有一些院校例外，他們已經認識到了設計素描應有別于繪畫專業的素描教學，所以在現行的教學中，極其重視結構素描的訓練，把結構素描一度作為設計素描的主要教學內容，甚至還有認為結構素描就是設計素描。隨著社會對設計人才教育提出的新要求時，結構素描替代設計素描教學肯定缺乏說服力的。最后，設計素描課程在不同設計專業方向中具體實施時沒有區別對待，應該找到各自專業的特點，從而突出各專業方向的教學重點。熟不知設計素描教學除了培養學生準確的描繪能力和塑造能力之外，更加重要的是培養一種設計思維，它是基礎訓練與設計專業課程相結合一種紐帶。例如，視覺傳達設計與產品造型設計兩個專業的設計素描課程在教學方法上就可以加以區分對待，具有一定的側重。視覺傳達設計更多強調的是畫面的構成，呈現平面化；而產品造型設計除了外觀設計以外更加注重對物體三維空間結構上的研究。所以視覺傳達專業的設計素描在課程中就可以加入更多的培養學生重新組合畫面、處理畫面構成的訓練。而產品造型設計專業的設計素描則應該更加強調多畫一些工業產品透視圖，這樣可以重點訓練學生對產品內部結構組織的理解。

【摘要】

作為學前教育專業課程中一門比較重要的專業課，《幼兒美術教育》的教學越來越受到社會的重視。開展該課程的教學活動有助于提高學生的美術能力，讓學生掌握美術教育的方法，為學生日后進入幼兒園組織美術教育活動奠定良好的基礎。

【關鍵詞】

學前教育專業；《幼兒美術教育》；實踐教學

【基金項目】

該論文是2015年度內蒙古自治區高等學校科學研究項目“學前教育專業實踐教學體系構建研究”（NJSY305）階段性研究成果之一。

在學前教育專業課程中，《幼兒美術教育》課程占據了舉足輕重的地位，它包括理論和實踐兩部分，是一門綜合性較高的應用型課程。本課程主要的教學目的在于通過專業化的學習讓學生樹立起正確的教育觀以及兒童觀，并能夠結合幼兒的發展需求來設計出科學合理的美術活動。學習《幼兒美術教育》課程有助于提高學前專業學生的幼兒美術教育水平，因此，國家和院校應對該課程的實踐教學提高重視，改善教學方法，提高該課程的教學效率與教學質量。

內容提要：基礎教育課程改革正在引起高等師范美術教育在教學模式、教學內容、教學理念等方面的轉變，素描基礎教學更是關系到學校的人才培養質量。在探索新的素描教學模式的過程中，應該結合專業特點，充分了解素描基礎教育和專業的聯系，分類施教，不斷拓展教學內容、豐富教學手段，注重培養學生造型能力、審美能力和創新思維能力，根據專業特色做好教學設計，以適應新時期素質教育的要求。

關鍵詞：創新思維；教學模式；專業特點

隨著社會的不斷發展和進步，高校素描基礎教育課程改革也在不斷地深入和完善，不同的美術院校在“契斯恰柯夫素描體系”的基礎上研究和探索更加適合自身專業建設的教學體系。雖然西方美術院校的基礎教學逐漸走向了邊緣化，甚至是處于被取代的狀態，但對于當下中國國情來說，特別是高師院校，有著自身特有的人才培養目標。在高校擴招的大背景下，高師院校為中小學培養美術教師已經不是美術院系的主要職能，而更多的是為社會培養專業復合型人才。在人才培養的過程中，素描教學則是高師院校美術專業的基礎教育，素描教學模式是否符合相關專業特點，直接影響各專業的人才培養質量。目前，素描基礎教學還是以傳統的教學方式為主，把基本的理論知識和技法傳授給學生，創新思維教學模式推廣較少。因此，素描教學體系需要在前人的基礎上不斷地完善，以滿足新時期素描基礎教學改革的需要。為了更好地建立學生的創新思維模式，筆者在結合美術基礎學科自身的規律和特點的基礎上，探索新的素描課程教學模式。

一、教學模式與專業特點

“高校美術基礎教育素描學習的目的并非為了體現素描具體的能力與手段，而是為了更好地實現素描在基礎教育專業學習上的認識與理解。”針對現在高等師范院校專業建設發展趨于成熟、美術學科門類比較齊全的情況，這就要求素描教學能夠結合專業特點，充分了解素描基礎教育和專業的聯系，分類施教。素描既是一種獨立的繪畫課程，又是油畫、中國畫、雕塑、藝術設計等專業的基礎課程。這種基礎教育是培養學生正確的觀察能力、藝術規律的分析能力、藝術語言的表達能力以及創新思維的發散能力的一種手段，在對物象的體量、空間、明暗、結構、透視和質感等基本認識的基礎上，根據不同專業的內在特點和要素來引導學生對專業內涵的理解。

（一）油畫專業

是以具象寫實教育為主，主要表現被描繪對象真實存在和空間關系，這就要求素描教學中重點注意明暗關系、結構透視和量感、質感等具體的刻畫。