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美育教育的核心范文1
關鍵詞:大學生;音樂教育;審美能力;培養
音樂教育是人類社會的一種重要的文化教育活動,是對一個具有綜合素養的人所需的培養過程,也是賦予人高尚的情感和豐富內心世界的一種社會文化現象。音樂藝術教育從根本上說是在塑造人,它通過各種形式的人類審美能力和綜合素質的挖掘及培養,達到培養人的心靈和人格塑造的目的。因此,探討音樂教育中的審美教育,特別是學校音樂教育,儼然已成為學校素質教育的一個重要方面。
一、大學生音樂教育在審美教育中的特殊意義
以音樂作為審美教育模式,在我國已有悠久的歷史。古代大教育家孔子所創立的6門功課中,音樂列為第二位。他說:“興于詩,立于禮,成于樂。”(《論語•泰伯》)把“樂”視為造就仁人君子的條件,也就是說,音樂能使人達到最高修養。可見音樂教育在人類文明史上有著重要的作用。俄國知名作家列夫•托爾斯泰曾經說過:“音樂像其他各類藝術一樣,它可以喚起人們的愿望,能讓更多的人體驗與分享音樂。目前沒有其他藝術能像音樂更能表現出藝術的真正涵義和本質。”在此可以看出,從古至今,音樂教育都有著崇高的地位,因為它可以使人類個性發展完善,使心靈健康成長,開發智慧產生重要的作用[1]。學校音樂教育是審美教育的重要組成部分。人的審美情趣有著高低之分,人類雖然對周圍的事物以及人的行為與藝術形象有所感知,但是對美的欣賞、感受與表現是有差異的。并且這種差異與人的年齡、學識、氣質、教育等其他因素有關,但與審美教育關系更直接,在識別美與丑、善與惡、卑下與崇高,都需要審美教育和引導。審美教育是以美的形象、行為、感染力為特點而區別于其他的,它是以藝術形象的陶冶,情感的交融,使人心靈美好,人格高尚的。“音樂教育是通過培養對音響的審美因素的反應來進行的感覺教育。”大量、廣泛的優秀音樂作品,在學校音樂教育中,是以歌唱、器樂、表演、欣賞等方式來進行的,它增強了學生對音樂美的認識、理解、鑒賞、創造、創新等能力,在主觀情感上得到了審美體驗與情感升華及心靈凈化等效果。在這種情形下進行的音樂教育要比說教來得自然與真實,更容易讓大學生理解與接受。正因為這種自然與真實及愉快的教育,使學生在學習中受到了審美的熏陶與感染,并在審美教育的同時又增加了思想品德等教育融入[2]。正如貝多芬所說:“音樂使人的心靈爆發出火花。”因為我們知道,音樂教育的終極目標并非是把學生都培養成音樂家,而是面向全體學生,通過音樂特有的形式、手段,培養出高尚完美———追求真善美的現代人,這也正是審美教育所要達到的目標。教育部在《全國學校藝術教育2001—2010年發展規劃》中提出:“學校藝術教育必須以全面推進素質教育為首要目標,并以深化課程教材改革為核心,更新教育思想與教育觀念,改革教學內容與教學方法,讓學生在學習藝術基礎知識與技能的同時,要注重培養愛國主義和集體主義等精神,樹立正確的終身學習的愿望,培養學生創新精神與實踐能力,來提高審美能力和綜合素養,開發自身的潛能,促進學生全面和諧發展。”所以,正確認識學校音樂教育和審美教育的關系也是能否真正推進素質教育,培養全面發展的合格人才的重要因素。審美教育也是學生全面發展的必需。在提倡素質教育的今天,德智體美勞全面發展是對一個人健康完美的基本要求,也是人生過程不可缺少的一部分,所以審美教育也是人生教育所必需的教育。隨著社會的發展和時代的進步,人們跨入信息化社會和國際化時期,大學生個人綜合能力和多元化知識融合并滲透,要求人才必須具備多方面的修養與素質,所以審美素養目前也成為現代人的首要必備素質。未來社會與高科技發展要求新時代學生必須具備良好的審美素質。作為正在學習與成長階段的在校學生,由于自身條件與社會化程度相對較低,還需具備超強的可塑性特點。他們偏向于幻想,但缺少社會實際經驗;他們精力旺盛,但體力與意志力不健全;他們渴望得到知識,但興趣廣泛導致不穩定;他們自我意識強烈,但對生活中的假惡丑、真善美還缺少準確地認識和判斷。以上這些說明作為音樂教育工作者在他們中間開展長期的審美教育的必要性與重要性。同時需要我們潛移默化地逐步培養學生對審美的認識與感受、欣賞與判斷美的能力,來形成正確健康的審美理念和審美情趣,并加以循序漸進地感受美創造美的技能等訓練,創造出美好生活的愿望和對美的追求。因此,高校音樂藝術教育工作者應懂得如何在我們的審美教育工作中培養提高大學生學習音樂的良好態度,引導學生參與各種音樂實踐活動,來豐富他們的情感體驗,增進學生的感受、表現、欣賞音樂等能力;擴展大學生的文化視野,掌握音樂基礎知識與技能;促進學生個性發展,培養出學生的合作意識與樂觀積極向上的生活態度。使學生在接受音樂藝術教育的同時增進人格的完善。
二、學校音樂教育在審美方面存在的問題
(一)大學生審美素質文化教育觀念有待轉變
科學技術的發明及運用,為人類社會的進步與發展提供了強大的動力,同時,科學技術的標準化、自動化和程序化特性,使人類生動活潑的心靈活動產生障礙,人的感覺機械化,人越來越依賴技術力量,把技術當作解決一切的實用工具,從而漠視人對精神價值、道德信念、審美理想的需求,人的自身能動性越來越退化。當技術充分顯示人的本質力量對象化時,人就異化為技術的附庸,致使人的審美潛能無法發揮,感受不到技術的美,也體會不到自身的能力之美。審美文化教育對人的發展具有重要的價值意義,它關心人的修養、人格,強調人自身價值的實現、個人潛力的發揮和個性心理的健全,緩和技術與人的矛盾。審美文化教育通過審美實踐活動彰顯現實世界的豐富性與多樣性,使人的心靈開闊、情感豐富,制衡著人過于追求技術力量的現象。當前的教育實踐中,人們對大學生審美文化教育的認識和重視遠遠不夠。盡管素質教育口號喊了多年,但雷聲大雨點小,終究無法擺脫應試教育的陰影。強調專業課的考分,以分數高低衡量學生的優劣,將專業課作為一種謀生的技術手段對學生進行強化訓練,如何從審美的角度去認識和評判專業那則次要。有人還認為審美文化教育就是藝術教育,藝術教育又是藝術類院校的事,音樂、舞蹈、美術教育就是教唱幾首歌、跳幾支舞、畫幾幅畫,等等,對審美文化教育的認識還無法形成常態的教育觀念[3]。
(二)大學生人文精神的缺失
審美文化的主要作用是幫助人探尋一種可持續發展的道路,完善人格,提升境界,著眼于人自身與社會發展的長遠目標。失去了精神價值的追求,審美文化就變為快餐文化,放棄品格的修煉,人的需要就成為動物的需要。過去的審美文化教育偏重道德、理想,貶低人的幸福和現實的利益,強調教育功能和政治意義,忽略教育的現實價值。當下又過于講究功利、注重實際,造成責任感、道德感的失落,理想信仰的危機和人格修煉的放逐。教育缺少審美的文化生態環境,大學生只看到技術價值與物質價值,忽略人的自身價值關懷,他們拼命追逐現代科學知識的技術因素,考慮如何運用這些技術因素為自身服務,似乎一切領域已被技術統轄,在人的價值觀念、人格境界、趣味個性的追求等人文精神層面上不屑一顧,尤其在審美文化的選擇上存在不少誤區。傳統的人文科學普遍受到冷遇,工具性學科受到青睞。互聯網被媒體大肆宣揚,人依靠電腦可以獨立生活,人與人無須直接交往,學生可以在家里上課,切斷師生之間的情感交流,人的完整性、豐富性被破壞,人的感覺、經驗、情感、想象被鄙視。大學生過于追求時尚,強調感官享受,拒絕理性的價值判斷,讓物質欲望的刺激湮沒人文情懷的升華,精神價值的追求處于失落狀態。
(三)教育者對大學生審美素質文化教育重視不夠
當下對大學教師的評價過于強調學歷職稱的高低,致使有的教師無心從事基礎性學科的教學與研究,無心教書育人。而對學生的評價以分數高低決定優劣,嚴重影響教師的教學工作。教師降低對學生的要求,課講得粗糙,試題出得淺顯,最后給學生一個分數即可,上課只是為了完成工作量,忽視教學質量,教學之余就是為自己的學歷職稱而奮斗,只要高學歷高職稱到手即可安度生活。有的教師忘記了“教書育人”的天職,只教書不育人,甚至書也沒有教好。如此背景下談何審美文化教育?同時,大學生審美文化教育的理論研究者與實際工作脫節。理論研究者只管寫自己的文章,發表自己的觀點,不關注社會實際效應。有關大學生審美文化教育的書籍數量不少,卻很大一部分是閉門論道,缺乏精品和實際操作可行性。從事大學生審美教育的實際工作者又大多缺乏扎實的理論功底與素養,不善于將理論研究成果運用于實際,無法引導大學生提高審美素養。理論研究者與實際工作者之間缺乏有機的聯系與結合,造成理論不斷出現,而實際審美導向卻蒼白無力。審美文化教育更多屬于經院式的,無法讓美學走進學生心靈,理論研究與教育實踐脫節,缺乏將大學生審美文化教育內容納入課堂教學,以營造審美的校園文化氛圍,難以提高大學生審美文化的品位。
三、審美教育在音樂教育中的重要性
審美教育是音樂藝術首要的,也是最核心的功能。在《現代漢語詞典》中,審美意為“領會事物或藝術品的美”。審美,正是人們對某些事物感到了美,并且在社會實踐中關鍵是藝術實踐中,創造美、表現美、追求美。《禮記》里說:“凡音之起,由人心生也。人心之動,物使之然也。感于物而動,故形于聲。聲相應,故生變,變成方。謂之音。比音而樂之,及干戚羽旄,謂之樂。”不同的音組合起來,就是節奏、和聲和旋律,它們以一種獨特的形式來表達生活的意境以及人心各種情感的起伏,也就構成了音樂藝術。當然,音樂藝術的功能具有包括娛樂功能、教育功能、思想啟迪功能、文化交流功能等的多元性。但只有當在接受主體那里對音樂藝術以一種審美的態度研究音樂時,音樂藝術所承載的審美經驗才能傳遞和轉移,通過審美體驗這種最直接的感受,間接實現音樂藝術的其他功能。由此可見,審美教育是音樂藝術的一個首要的也是最核心的功能。
四、音樂教育的內容具有豐富的審美因素
(一)音樂教育也應是審美教育
音樂的音高、音調、節奏、音色、和聲等元素生動地展示了生活美、自然美和藝術美。無論是純粹的器樂音樂,或由外部因素的歌、歌劇、戲劇、音樂唱腔等為載體的音樂,都是基于“美”的表現形式以進行“美”的內容的表達。聲樂旋律和諧自然的曲線,豐富多彩的音樂結構,復雜的音樂主題,巧妙的構思藝術以及技術熟練的作曲家深刻的內心體驗,這些元素都體現在音樂教育中。
(二)音樂教育的形式有著豐富的審美因素
音樂教育的氛圍環境有著一定的審美因素,學生和教師的情感投入,教師非常富有情感色彩的表演方式能夠提供一個直觀的豐富的面部表情和動作的圖像,創建一個特別的氣氛和氛圍。音樂教育課堂安排也有審美的因素,通過分析、欣賞以及唱、奏、評議等音樂實踐活動,可以了解更多的關于音樂的元素和情感表達的相關經驗,引感共鳴,培養學生的思維。教育者往往要鼓勵學生形成自己的理解,并通過演唱和演奏等方式實現作品的創作或者是再現。由此可以看出,音樂教育在內容和形式上都蘊含了豐富的審美因素,它提供了音樂審美教育的教育存在的條件,同時也成為審美教育的一個組成部分。
五、審美教育在大學音樂教育中的作用
(一)審美教育可以促進音樂教育
在古代的中國,伯牙在學了三年琴之后,基本的技術已經全部學會了,但只是在他經過外出學習改變了自己的審美后,他的琴藝才有很大的進步,以至創作出了流芳百世的曲目。這是因為審美教育與人的睿智和高尚情操的培養聯系在一起,反過來又會促進人的音樂藝術的發展。法國作曲家別爾通曾經說過:“思想是藝術中的第一的美麗品質,第二是選擇用于表達思想的演奏方式,這兩種品質結合起來才可以創造的完美的藝術作品。”一個人只有先用機智和高尚的情操,才有可能使用他們的音樂和音樂技能知識創造真正的音樂,實現音樂審美情感的表達[4]。
(二)審美教育為實現音樂教育目的服務
大學音樂教育的目的是培養音樂藝術人才,從而帶動音樂事業的發展。在《審美教育書簡》中,席勒繼承康德的說法,認為美育可以擔當感性和理性之間的橋梁,使人成為在感性和理性方面都和諧發展的“完全的人”。在音樂教育中,通過音樂美的挖掘才能更好地發揮音樂的教育功能,以美感染學生的情緒,打動學生的情感,啟發學生的心智,從而更好地為教育目的服務。
六、加強音樂教育中審美教育的措施
(一)積極引導,樹立審美觀念
審美觀念在音樂教育中所提供的獨特的主體體驗方式是其他觀念無法取代的。在音樂教育的探索和實踐中,教師應使之與多元的音樂意識相結合,互相補充,讓學生形成健康的審美情趣和正確的審美觀,鼓勵他們為音樂事業做出更大的貢獻。
(二)創設情趣,進入審美情境
著名的作家王蒙曾說過這樣的話:“真正的觸發的過程應該是一種創造激情的過程,是一種神圣的而崇高的心境。”由此可以看出,創造一個良好的審美情境,可以讓學生忘情地投入到審美的情景,是培養學生的審美相關素質,是學生能發現美以及創造美的最為關鍵的一步。因此,教師必須創造有利的氛圍,“制造”特寫的情境,讓學生觸發聯想從而產生“頓悟”,從而產生具有創造性的靈感思維。
(三)體驗探究,產生審美激情
大學生在“入境”后,通過情境體驗,激活以往的知識經驗、生活經驗,并把自己的體驗再現出來。這就要求教學方法要體現多樣性、形象性、啟發性和創造性,要以各種恰當的教學手段和教學形式吸引學生主動體驗探究,要千方百計引導大學生積極參與教學過程。由于學生獲得了自我體驗探究的機會,便會很快地投入到實踐活動中去,在訓練中去理解美、發現美,從而產生創造美的激情。
(四)激發創造,發揮想象能力
愛因斯坦說過:“想象力比知識更重要,知識是有限的,而想象力概括著世界上的一切,推動著進步,并且是知識進化的源泉。”因此,教師要善于運用材料,引導學生把思維拓展到社會空間,激發學生的藝術感受力、想象力和創造精神。同時在課內外教師要作短而精的理論指導、方法指導,鼓勵學生進行廣泛的課外實踐,以豐富他們的審美經驗。
(五)注重課外拓展,力圖發現美、創造美
內容豐富、形式多樣的音樂課外活動是實施審美教育的重要途徑,如組織合唱團、舞蹈團,舉辦音樂講座、音樂鑒賞等社團活動,讓大學生根據自己的興趣和愛好自由參加,培養和發現學生的藝術興趣和才能,提高他們對美的欣賞力和創造力。總之,音樂教育是以審美教育為核心的教育,必須重視審美教育在音樂教育中的重要性。
作者:理想 單位:中央音樂學院
參考文獻:
[1]王玲.西方審美教育理論及中國儒家音樂教育思想對審美教育的影響[J].江西財經大學學報,2010(4):101-104.
[2]王玲.淺談大學音樂審美教育特點[J].藝術品鑒,2015(12):363.
美育教育的核心范文2
(一)陶冶學生情操。
德育與美育相輔相成,德育是基礎,美育是有效形式,是實現德育的重要手段。德育教育是一個緩慢的過程,他不像其他技能一樣一下就能學會,只有慢慢地滲透到教學中,效果才會慢慢體現,不是填鴨式的填進學生腦袋就能改變他的思想,只能如春雨般潤物細無聲才能起到真正的德育效果。先生提倡美學教育,認為美術教育是美學教育的主要部分,希望以美學教育來完成道德教育的任務。在美術教學中進行德育教育可以陶冶學生情操,對高中生品德的形成有著不可替代的作用。
(二)培養提高學生創新能力。
國家"十二五"規劃綱要提出推進創新型國家建設,并具體指出創新教育方式,突出培養學生的科學精神、創造性思維和創新能力。美術教學中進行創新教育,依托美術教學培養創新思維與能力,從而實現創新型國家的規劃夢想,則顯得尤為重要。而對于學生來說,擁有創新思維和能力在以后的從事美術的大學生活及工作當中也更能發揮出積極的作用。
二、美術教學中進行德育教育和創新教育的現狀
(一)社會對美術教育的認識存在誤區。
受長期應試教育的影響,還有迫于升學的壓力,很多學生及家長沒有認清美育在學生全面發展過程中的位置,認為美術教學是有可有無,認為美術課程對學生的成長并無實質意義,把重點全放在主課上。因而美術教育得不到重視,更談不上在美術教學中進行德育教育和創新教育,就算是美術特長生也是迫于考試,只練就考試的本領,而在思想上忽略德育教育和創新教育。
(二)高中美術教學的設備和方法比較落后。
高中美術教學不重視,因而也導致學校的美術教學設備落后,無法滿足在美術教學中進行德育和創新教育。老師用傳統的教具(教科書、掛圖、擺件)來教學,教學模式簡單,學生提不起興趣,更不用說進行創新教育。
三、探討美術教學中進行德育教育和創新教育的方法和策略
(一)德育教育在美術教學中滲透。
1.在美術課堂教學欣賞中滲透德育教育。高中美術教師在課堂上應該盡可能的借助一些先進的科學技術或是有意義的科學教具,豐富教學方式,比如,美術老師可以運用多媒體將名家的書畫或是音樂,展現在學生的面前,或是在教室內張貼一些教育意義明顯的教育印刷品。教師尤其注意要根據不同的審美元素及學生所應該掌握的審美形態進行細化的分類,培養學生鑒賞美的能力和積極健康的人生觀和價值觀。
2.在美術課后作業中滲透德育教育。在美術課后,美術教師可以通過一些課外作業對學生進行德育知識的滲透。比如讓學生進行一些臨摹作業,教師可以留一些名人的繪畫塑像教材給學生。這樣不僅可以提高學生的繪畫技巧,同時學生能夠在臨摹作業的過程中了解一些名人的英雄事跡,培養他們的民族自豪感和愛國主義情操。
3.聯系實際,培養學生分辨美丑的能力。對于高中生而言,他們辨別美丑的能力仍然有待提高,因此在對高中生進行美術教育的時候,可以根據社會實際的情況,對學生進行辨別失誤美丑方向的感染和熏陶,這樣可以有效地提高學生在社會生活中辨別美丑的能力,提高學生的社會適應性。
(二)創新教育在美術教育中的滲透。
1.堅持學生的主體性,設計有效的美術教學。在對高中生進行美術教學的創新時,首先應該堅持以學生為主體的原則,改變傳統的課堂教學模式,通過課堂討論或是問答的方式讓每一個學生都能參與到美術教學中來,這樣恩那個為學生營造一定的空間,提高學生對美術課堂教學參與的積極性,開啟學生思維的大門,為高中美術教學創造一個好的開端。
2.利用多元教學資源,培養學生創新能力。對于高中生來說,觀察和想象是對他們情感和思維培養的最好方法,因為只有學生認真的觀察和想象,才能對學生的思維能力進行培養,讓學生的思維根據社會的發展和變化而不斷的變化。教師在課堂上多使用一些多媒體技術的教學,通過生動的圖文提高學生感知和認識世界的能力,發散學生的思維。
3.合理引導學生,創新美術學習思維。傳統的美術教學是對學生作業的一種評價,對培養學生的能力和思維而言,沒有任何實質性的意義,所以我們應該給學生提供更加廣闊的空間,讓學生能夠創新美術學習思維,打破原有的思維定勢。比如在對學生布置一個美術作業的時候,讓學生根據自己的想象充分的發揮,讓他們運用新思維去學習美術知識。
4.提升美術教師綜合素質,使美術教學創新有源頭活水。要想對高中生進行美術的創新教育,首先應該從教師的綜合素質的培養入手,教師是學生課堂教育的引路人和指揮者,扮演者非常重要的作用。因此在進行創新教育之前首先應該要求教師具有很強的創新教學的能力,這樣才能在教學過程中對學生進行創新教育。所以學校首先應該培養教師的創新教學的意識和方法,保證高中美術美術創新教學更好的實施。
結束語
美育教育的核心范文3
關鍵詞:審美 音樂教育 改革思路
中圖分類號:J60-4 文獻標識碼:A 文章編號:1672-3791(2016)03(c)-0108-02
隨著音樂教育改革的不斷深入,以審美為核心的改革方略成為一個重大進步。音樂教育中的理論到實踐的轉變,具有較強的現實意義,不僅有利于改革的發展,同時也提出了音樂教育的審美思路。
1 音樂特點與審美認識
音樂是一種藝術形式,相比美術、文學等藝術,其本身具有一定非模仿性和非具像性。音樂是通過人們的感受來表達事物的狀態。相比其他藝術,音樂的特點有非語義性和非概念性。音樂具有一定的特殊性,對于音樂教育具有重要意義。音樂教育的核心在于對音樂的審美體驗,而不是單純地注重音樂的理性信息,需要引導學生理解音樂中的深刻感覺。
音樂審美認識主要體現在幾個方面,首先是音樂審美條件。音樂是不同主體的對象,人是不同對象的主體。人在成為音樂審美主體時需要滿足3個條件,即以傾聽為目的;選擇適合自己審美的作品;直接的感性體驗。其次是音樂審美狀態,人在成為音樂審美主體時處于一種特殊狀態,即一種忘我的精神狀態,對于音樂的欣賞是一種投入的狀態。最后是音樂審美規律。即在連續聽一首音樂時會產生審美飽和。由于音樂審美沒有可比性,因此,對不同音樂進行比較沒有意義,音樂審美并沒有高低之分,所謂的審美只是選擇適合自己的音樂而已。雖然人的審美能力各不相同,但是只要能夠滿足需要,就能夠獲得審美滿足。從這一角度來說,審美是相等的。音樂審美標準也十分廣泛,無論是音樂批評、作品評比還音樂表演等,根據不同的審美情趣,審美標準也是相對的。對于音樂教育來說,這些審美原則也具有重要的影響意義。
2 音樂美育存在的問題
我國的藝術教育發展經歷了一個長期曲折的過程。但是,由于美學基礎較弱,音樂教育發展仍然不夠樂觀。在當前的音樂課程中,仍以教師講解為主,通過對某件樂器或音樂內容的講解,學生通過傾聽,將學習內容一一對應,以此來理解音樂。這種傳統的教育模式加深了內容的記憶,迎合了傳統教育的需要。例如在講解一個音樂作品時,教師往往先放音樂,然后再分段講解,最后完整地聽一遍。聽完音樂后,教師會要求學生思考音樂的啟示與感想,以此來達到教學目的。在考試時,也是播放某一段音樂片段,要求學生寫出其中所表達的意思及受到的啟示。這種教化的教育模式,只是硬性地滿足了教育的目的。除此之外,還有的教師會通過講解音樂曲式結構的方式教學,要求學生按結構次序聽音樂,只要能夠聽出其中的結構類型就算學會了音樂,具備了審美能力。以上這兩種學習方式都僅僅關注了音樂的內容,而忽視了音樂的形式,都不能稱其為音樂審美方式。這樣的音樂教育完全沒有考慮到音樂是否能夠打動學生,學生能否從音樂中獲得美的享受。
3 音樂教育要以審美為核心
3.1 音樂教育關系的處理
音樂教育是拉近學生與音樂關系的重要方式,在音樂教育中,要充分了解學生的差異特點,使他們能夠在音樂中獲得審美體驗。在音樂課程中要考慮兩方面問題:首先,學生是否有審美欲望。每個人都有不同的音樂審美需求,但是在音樂課程中,需要以教材為主,按照既定的教學進度進行。學生需要在規定的時間和地點中了解音樂。這種情況也可能會出現學生沒有審美欲望的問題。其次是學生對于音樂作品是否喜歡。音樂課程需要根據教學計劃安排內容,而這些內容是否能夠符合每個人的審美能力和需要則并沒有全面地研究,因此,在課堂上,每個人都聽同樣的音樂作品,可能會產生不同的傾聽效果,有的人不喜歡,或喜歡的程度有所不同,這也會造成不同的審美效果。
由于音樂教育具有一定的制約性,如果要音樂教育做到以審美為核心,就需要考慮教育關系的處理如何考慮學生的審美能力和需求,使他們進入更好的審美狀態,當然,這種考慮并不是完全聽從學生的選擇,如果一味順從學生的選擇,則可能無法完成既定的教學任務和目標,也無法使課堂教學順利展開。這也是當前音樂教育面臨的難題。因此,在音樂課程中,教師也可以有選擇地利用現代技術手段,在條件允許的情況下,盡可能地使每一個學生都有選擇的機會,能夠在一定范圍內實現審美體驗。
3.2 音樂審美內容的選擇
學校在進行音樂教育時,首先要為學生提供豐富而健康的音樂資源,這些音樂內容要符合教育規范要求,同時又具有多元化特點。例如,可以在原有的音樂作品中添加現代通俗音樂和民族傳統音樂等,豐富音樂內容和形式。尤其是在信息時代,要充分運用資源共享優勢,豐富音樂教育資源,在多范圍內選擇適合學校音樂教學的內容,必將會給音樂教育帶來無限生機。
在音樂內容的選擇上,既要考慮音樂的特性,也要尊重學生的審美需求。例如流行音樂一直沒有進入課堂,而事實上,流行音樂對學生有很大的影響力,如果一味地禁止,只會讓他們更好奇,更喜歡。流行音樂也有較多類型,其中有一些也適合于學校的音樂教育,因此,可以有選擇地吸收那些符合學生身心特點的流行歌曲,同時盡可能地了解學生的特點,引導他們提升審美欣賞能力。
3.3 音樂理論實踐與審美的結合
音樂教育不僅是知識技能的學習,更是審美的感悟與體驗。如何使學生與音樂完美地融合起來,是音樂教育的難題所在。審美是學生感覺的體現。流行音樂之所以會受到學生的歡迎,主要是因為它與學生的內心很近,那些歌詞是他們心中所想,那種音樂方式是他們喜愛的方式,因此,他們與流行音樂之間更親近。相反,民族音樂則離學生很遠,而將民族音樂引入音樂課堂就需要解二者之間的距離問題,如果僅從書本上了解民族音樂的歷史文化顯然是不夠的,學校和教師可以為學生創造深入民間體驗的條件,組織民間音樂活動,拉近學生與民間音樂的距離,彌補課堂教學的不足。此外,音樂審美還需要學生能夠獲得豐富的審美體驗。音樂教學不能夠延續傳統的教學方式,而是教師要引導學生進入音樂的審美世界,親身體驗和感受審美。學生在最初接觸音樂作品時可能不會有太多的感受,但是經過自己動手嘗試創作,就會從中發現許多可取之處,加強對音樂作品的體驗。由此,音樂理論實踐與審美相結合,不僅可以學習理論實踐知識,而且能夠增強審美體驗,使音樂教學更加豐富直觀。
綜上所述,音樂教育作為當前素質教育的重要內容之一,對教育體制改革有著重要的影響作用。音樂教育要以審美為核心,從以下幾個問題加以考慮和實施。第一,積極引導學生了解音樂的概念,擴棄音樂審美資源。第二,在音樂教學中引進不同的音樂方式,積極把握音樂的審美意義。第三,引導學生區分不同的音樂類型,并以積極健康的態度對待音樂。第四,教師要提高自身音樂素養,深入了解學生的身心特點與需求,拉近學生與音樂的距離。第五,積極利用多種技術手段加強音樂審美教學,提升學生的音樂水平,最終在實踐中獲得理論與審美的綜合感受,進一步提升音樂教育的影響力和審美度。
參考文獻
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[2] 張穎.新課標背景下銅川市小學音樂教育現狀調查分析[D]. 西安音樂學院,2013.
美育教育的核心范文4
關鍵詞:信息技術 美術教學 整合
中圖分類號:G632 文獻標識碼:A 文章編號:1674-2117(2014)10-0131-01
1 依托平臺,創建資源庫
目前許多學校都已經按照《國家中長期教育改革和發展綱要(2010-2020年)》中,關于建設數字化校園的論述和規劃開始逐步加快數字化校園建設的步伐。在這樣的時代背景下,普通高中已經開始逐步建立健全學校硬件資源平臺。這個平臺不僅方便了教育教學管理工作,更為教師教學資源的共享與交流互動創造了有利條件。信息技術與美術教學的整合,要解決的一個重要問題是教師要為師生課堂活動準備足夠豐富的優質資源,因此資源庫的創建以及使用策略探究工作,必須走在信息技術與美術教育教學相整合的最前列。
資源庫的建設分為兩個方面,一方面,教師之間以集體備課為主要依托,加強合作交流和互動,建立系統完善的教師資源庫。例如,在網絡環境下教師共同研討完善課堂教學計劃、制訂實施策略、確定資源儲備的類型、著手搜集整理資源以及在技術領域中的合作互助等活動,都應在資源庫中有所表現。另一方面,要為網絡環境下學生自主學習儲備學習資源,以幫助學生學習活動順利進展,促進教學效率。例如,學生熟悉的與美術相關的操作軟件、圖片素材、鑒賞資源、微課演示資源、相關技術指導系統、過程性評價系統等資源應該在資源庫中有所體現。這方面的資源準備具有一定的前置性,必須在學生使用資源之前就有用一個基本儲備,之后在不斷的積累和更新中動態維持。
資源庫的建立,有利于教師教學素養的提升。通過預先的合作設計,集中了大家的集體智慧,完善了教師的片面認知;通過資源積累,方便了教師備課過程,優化課前設計活動;通過教學反思,不斷改進工作中出現的疏漏和問題,并最終促進資源的更新,促進教師專業成長。資源庫的建立,有助于學生人文素養的提升。通過多媒體示例,直觀引導突破重難點,激發學生興趣;通過任務驅動,促使學生主動探究學習,發展學生能力;通過多元評價,促進學生自我反思,不斷進步。資源庫是信息技術與學科整合的實體依托,對于美術也是一樣。
2 探索研究,建構多模式
對于信息技術與美術課堂的整合,實踐中產生了多種模式,其中主流模式有如下幾個。
第一,教師引導,直觀演示。這種模式一般需要依托多媒體課件,教師根據教材特點,講學習內容的重點和難點知識,通過有效手段進行藝術化處理,在演示與互動中引導學生探究學習。第二,依托資源,協作學習。基于網絡環境的教學中,教師可以設置適當的學習任務,讓學生在任務驅動之下或查閱資料學習方法理論,或動手操作制作計算機美術作品等。激發學習興趣,培養學生的美育情操。第三,實時生成,探究互動。現代信息技術,將課堂與生活緊密聯系起來,一架相機就可以把教室中學生的各種瞬間姿態記錄得清清楚楚,并馬上應用于演示,引導相關主題的感悟和學習。這三個方面在形式上互相獨立,自成一體,但是應用于課堂整合則又相輔相成共同豐富課堂活動。
例如,美術鑒賞高一第四課《中國山水與西方風景畫》的教學重難點集中在對兩種同一題材而不同風格的畫作進行對比,有效感知兩種畫作在創作過程中的區別與聯系,并能夠作出簡要分析。這樣的任務較為抽象而隱晦,不宜于學生自主獨立探究,因此教師可將其中的學習內容制作成PPT,便于引導學生觀察和思考。首先用直觀而源于生活的情境圖片和空間解析圖引導學生感知什么是空間?然后,通過中西方畫作的對比讓學生感知兩種畫在空間構造方面的不同。收效較傳統課堂有明顯提升。
3 立足生本,力促實效性
在信息技術與美術教學整合的過程中,教師的探索和實踐已經在某些方面取得了顯著成效,但是面對長期不斷的延續性工作中,革新一定會存在一些不足。具體來說信息技術與美術教育的整合主要存在以下問題:
第一,網絡化教室環境讓人與人之間的真實對話逐漸減少。網絡教室中計算機的擱置方式以及交流的基本方式使得教師與學生、學生與學生之間的真實性對話互動減少。第二,圖片直觀化的信息處理影響到文字信息的解讀。很多情況下,教師將教學內容采用美觀的圖像或者Flas進行演示互動,模擬的生活化動作讓學生不再需要仔細閱讀文字資料就能夠獲得結論,淡化了美術教學過程中學生與文本的對話和感悟,對內在的想象和再創造的能力有所影響。第三,計算機表達藝術靈感的方式增加而傳統創作方式相對減弱。隨著教學手段的革新,學生所見所聞無一不和計算機有關,因此引發學生對于多媒體手段的使用較多而淡化了傳統的動手方式的訓練。
解決這類問題,從根本上來說還是要依靠理念的創新,教師要為學生的人文精神的全面發展做打算,在美術教育中要用藝術影響人、熏陶人、感染人的教學目標為指導,以多模式互相補充為手段,平衡學生的思想意識。
美育教育的核心范文5
[關鍵詞]美術綜合實踐活動 校本教學 整合 創新
美術課程的基本理念明確指出:“美術課程應特別注重對學生個性與創造精神的培養,采用多種方法,使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展,最大限度地開發學生的創造潛能,并注重實踐能力的培養,使學生具有將創新觀念轉化為具體成果的能力。”為的是更好地拓展學生的學習空間和提高課堂教學的效率,激發學生的求知欲,體驗探究的愉悅和成功的快樂。
一、新課程的改革加強了學生的綜合能力,讓學生全面發展
通過“綜合?探索”的學習實踐學生要達到以下目標:拓展想象的空間,綜合運用豐富多樣的美術媒材、形式、技能表達自己的創意;描繪春天是生活的好題材,又是培養學生動手能力的好方法,新的課程改革加強了學生綜合能力方面的培養,在很大程度上是提高了學生學習的難度。無論是對學校課程資源的開發和利用,還是對老師在更新業務和學習方面的提高,都是一個新的要求。如果不能在這些硬件方面有所保證,新課程的落實情況會不能有滿意的效果。例如,在設計《春天的暢想》這一節時,把春天的話題進行跨學科整合,把這節課分為找春天、聽春天、賞春天、畫春天四個部分。并在導入時以做情景的方式,從猜謎游戲引出“春”字入手,通過貼春聯、掛燈籠、放鞭炮“春”向我們傳達了“春天即將到來”的信息來提出教學目標。引導學生向生活學習,以拓展思維的學習的方式讓學生通過說平時積累的詞語:春雨、立春、暖洋洋、綠油油……成語:春風化雨、春暖花開……詩歌:《春曉》春眠不覺曉……詩詞《卜算子?詠梅》的書法與朗誦錄音,杜甫《春夜喜雨》朗誦錄音和背景音樂《春游》……俗語:一天之計在于晨、一年之計在于春、春滿人間、滿園春色……從而使學生在自我探究、自主學習中感知春天的美好。讓學生在品嘗了學習的成功與快樂的同時,了解春天的特點,熱愛春天,珍惜自己的幸福生活。用音樂的韻律美來唱春天、激發、拓展學生思維空間,強化學生的學習的興趣。觀察激思,發揮學生的想象力,使畫面更加豐富。從中發現“造型?表現”的規律。觀察,掌握審美的方法。
二、新課程的整合解放了學生的學習方式,讓學生收益匪淺
了解美術學科與其他學科以及社會的關聯,能靈活運用各種學科的知識設計探究性活動的方案,進行探究性、綜合性的美術活動,形成綜合學習能力,培養創新精神。美術課標給新的美術實驗教科書帶來什么變化?翻開美術教科書,我們看到教學內容更貼近生活了,學生動手制作的內容多了。以嘗試學習的方式,讓學生自我探究、自主學習。品嘗學習的成功與快樂。尊重了學生的主體地位,滿足學生的表現欲望,能夠保護和珍惜每一個學生的創造渴求,在教學《旅游節》這一節課時,充分利用大量的圖片和電腦信息以及范圖、圖畫紙、水彩筆、油畫棒等表現畫面的工具,并使用《旅游節》教學課件來豐富課堂教學內容。新課標打破了傳統的教學模式,使美術與生活緊密聯系在一起,向生活學習。教學中我聯系生活實際的旅游資源,突出教學主題,激思拓展。通過觀察探索,拓展學生思維空間,從中發現“旅游”的豐富內涵。對于學生也要做很多大量的課前準備,比如收集必須的資料準備更多的工具材料都將是實際的問題,如果能很順利的把課前和課中的問題解決,新課程的整合讓學生收益非淺的。播放課件出示廈門旅游資源圖,通過學生的描述及搜集的資料了解自己家鄉的風土人情及景點概況。
師:廈門是很美,旅游資源也有很多,誰能說說廈門都有哪些好玩的地方?
生:“音樂之島”鼓浪嶼、海濱園林――菽莊花園、島上的海底世界、萬石園林植物……。
師:在自然旅游資源方面,廈門市氣候宜人,風光秀麗,山海相依,四季花香,有“海上花園”、“中國最溫馨的城市”之美譽。廈門自然旅游資源類型齊全,山、海、島、城一體,是綠色人居之城。在人文旅游資源方面,廈門古今中外兼融,文化多元一爐,是著名的僑鄉和臺胞主要祖籍地,也是閩臺互通之門,并有著深厚的文化底蘊,民眾好客、開放、文明,城市氛圍溫馨,歷史曲折性與延續性留下豐富多樣的文化遺存。
生:來了廈門,別忘了去海上漁排,體驗一下悠然垂釣的漁家樂趣。
三、新課程的活動注重了學生的個性發展,讓學生具有創造意識
新課程評價的多元化,不僅關注美術學科的知識和能力,還要關注學生在學習過程中的參與意識、合作精神、審美情趣、態度習慣、興趣愛好、構思創意、探索能力等全面的綜合評價。以個人創造與集體合作的形式參與綜合美術活動,發揮個性,學會合作,體驗探究、發現的愉悅與成就感,激發美術學習的興趣。新課標強調師生在互動中體現個性的發展。在美術教學畫春天的環節活動中,讓學生資源共享、自主合作、學會交流。技能演示、嘗試學習,師生一起共同完成綜合和探究的創想。倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手,培養學生搜集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。注重保護孩子們的個性,因為雖然孩子在互助中學習,但是真正的創作過程還是個人獨立完成,每個學生的思維方式、知識水平、審美水平等都不一樣,老師引導就可以讓孩子們創造出形狀各異的新奇畫面。一些學生可能畫得不太好,但只要他們認真參與,積極動腦、勤于動筆都應給予激勵性的肯定和評價,使每個學生在原有的基礎上都得到充分的發展。
美育教育的核心范文6
關鍵詞:多媒體;輔助;數學教學;整合;創新
結合我校數學課堂教學結構的改革、實踐,我認為可以從以下三個方面對數學課堂教學進行整合與創新。
一、多媒體輔助教學與創設情境的整合與創新
調動學生的學習積極性、主動性、創造性,關鍵是創設情境,現代信息技術以其本身的特有的功能而具備了趣味性的特點,對激發學生的學習興趣有著極高的價值。
例如,初一數學第一章《豐富的圖形世界》的第四節“從不同的方向看”,教學一開始,就借助現代信息技術的優勢,設計一組從不同角度拍攝的廬山的景色,畫面生動有趣,并由此引出小學所學過的蘇軾的詩《題西林壁》,讓學生很快有了學習的興趣,為什么老師會在數學課上讓他們學習起語文的詩歌來呢?為什么照片上的廬山同一個地點拍出來卻會有如此大的差異呢?帶著這樣的問題,進一步給學生展示《漫畫“6與9”》,這些有趣圖片,讓學生迅速地進入本堂課的教學情境中。使學生“課伊始,趣亦生”。并帶著探求新知識的欲望全身心地投入到《從不同的方向看》這一章節的學習、通過信息技術與數學教學有機地整合,學生躍躍欲試,言之有物,興趣盎然。為學生提供了自我表現的機會和空間,讓課堂充滿活躍的學習氛圍。
二、多媒體輔助教學與數學課堂教學的整合與創新
1.多媒體輔助教學變“學數學”為“做數學”
現代數學教育強調要進行“問題解決”,在解決問題過程中鍛煉思維、提高應用能力。而多年來數學教學片面強調邏輯思維訓練,忽視對觀察、實驗、想象、猜測等能力的培養。例如,學習用一個平面從不同方位截正方體產生的截面的形狀,傳統教學往往借助切蘿卜或橡皮等實物情景活動來比劃講解,結果大部分學生還是一知半解。如果說對截面是三角形、正方形、梯形、長方形的情形,學生還能理解的話,那么對截面是五邊形或六邊形的情形學生就很難想象了。現在利用“Z十Z”智能教育平臺,一切都迎刃而解。通過演示,學生能真切感受截割的過程。
2.動態圖像有利于突破教學重點和難點
計算機輔助教學進入課堂,可使抽象的概念具體化、形象化,尤其是計算機能進行動態的演示,彌補了傳統教學方式在直觀感、立體感和動態感等方面的不足,利用這個特點可處理其他教學手段難以處理的問題,為教師化解教學難點、突破教學重點、提高課堂效率和教學效果提供了一種現代化的教學手段。
三、多媒體輔助教學與合作學習的整合與創新
CAI在數學教學中,為學生的合作學習提供了一個很重要的平臺,我在上《去括號》一節時,利用電腦設計了好幾組錯誤答案,都是學生容易犯的錯誤,比如“( )”前是“—”時,去掉“( )”和“—”都要變號,很多學生就只變一個數的符號或是兩個,還在當“( )”前有數乘時,很多學生都不記得把數乘進去,或是乘不全,總會出現這樣或那樣的錯誤,我就有針對性地故意犯下了這樣或那樣的錯誤,把學生分成幾個小組,讓他們討論并指出我所出現的錯誤,一人找一個錯誤,最終挑出了我設計的所有錯誤,達到了預期的教學效果,真正地掌握了知識!