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傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的融合范文1

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代影視動(dòng)畫；傳統(tǒng)藝術(shù)語言；融合

傳統(tǒng)藝術(shù)語言不僅僅是中華民族傳統(tǒng)文化逐漸融合與發(fā)展的文化精華，而且它能夠充分地反映出中國的人文精神、民族文化、民俗心理，是中國特質(zhì)的文化成果。隨著時(shí)間的不斷推移，現(xiàn)代生活節(jié)奏的加快，傳統(tǒng)藝術(shù)語言散發(fā)著獨(dú)有的魅力。它不僅具備著自身獨(dú)有的神韻，而且能夠讓人們產(chǎn)生美的感受。現(xiàn)如今，傳統(tǒng)藝術(shù)語言在各種各樣的文化中均有體現(xiàn)，尤其是在現(xiàn)代影視動(dòng)畫中的運(yùn)用越來越突出?，F(xiàn)代影視動(dòng)畫的發(fā)展非常迅速，不斷創(chuàng)新的表現(xiàn)形式和表達(dá)方式能夠給觀眾帶來視覺上的沖擊和心靈上的震撼。但是，如何才能將現(xiàn)代影視動(dòng)畫和傳統(tǒng)藝術(shù)語言兩者很好的融合?將兩者融合的重要性是什么?這些問題都成為業(yè)界討論和關(guān)注的焦點(diǎn)。下面，本文將通過舉例證明和事實(shí)論證的方式談?wù)劕F(xiàn)代影視動(dòng)畫與傳統(tǒng)藝術(shù)語言的融合。

一、現(xiàn)代影視動(dòng)畫與傳統(tǒng)藝術(shù)語言的概念

(一)現(xiàn)代影視動(dòng)畫的概念

現(xiàn)代影視動(dòng)畫顧名思義是現(xiàn)代的影視三維動(dòng)畫，即將原本一些不會(huì)活動(dòng)的物體，經(jīng)過一些特效技術(shù)的合成能夠使其活動(dòng)，然后再根據(jù)一段段動(dòng)畫制作成影像?，F(xiàn)代影視動(dòng)畫涉及的知識(shí)面非常廣，包括影視特效創(chuàng)意、前期的拍攝、影視3D動(dòng)畫的制作、特效后期合成、影視劇特效動(dòng)畫等?，F(xiàn)代影視動(dòng)畫是一門綜合性的藝術(shù)門類，而且也是工業(yè)社會(huì)中人類為了尋求精神解脫的一種產(chǎn)物，它的藝術(shù)表現(xiàn)形式非常豐富。隨著計(jì)算機(jī)的產(chǎn)生并迅速發(fā)展，已經(jīng)逐步滲透到現(xiàn)代影視動(dòng)畫領(lǐng)域，加上一些制作軟件的增加，也在很大程度上拓展了現(xiàn)代影視動(dòng)畫的制作技術(shù)和影視拍攝的局限性?，F(xiàn)代影視動(dòng)畫能夠?qū)⒑芎唵蔚挠耙晞?dòng)畫特效轉(zhuǎn)換到復(fù)雜的影視動(dòng)畫的場景設(shè)置，從而淋漓盡致地表現(xiàn)出影視動(dòng)畫想要表現(xiàn)的效果。

(二)傳統(tǒng)藝術(shù)語言的概念

藝術(shù)語言又稱為藝術(shù)語匯，是指各種各樣的藝術(shù)體裁用來傳達(dá)審美情感、表達(dá)內(nèi)心情緒、塑造藝術(shù)形象時(shí)所使用的材料和工具。傳統(tǒng)藝術(shù)語言具有獨(dú)特的傳統(tǒng)性和古典性，有著獨(dú)有的傳統(tǒng)藝術(shù)美。藝術(shù)語言是藝術(shù)作品表現(xiàn)形式的一種最基本的構(gòu)成要素，藝術(shù)作品的特定內(nèi)容只有借助于藝術(shù)語言才能夠很好地表現(xiàn)出來，從而給人以美的享受。沒有藝術(shù)語言，就不可能存在藝術(shù)作品，藝術(shù)語言是各類藝術(shù)作品存在的基礎(chǔ)。各個(gè)門類的藝術(shù)，在長期的藝術(shù)發(fā)展中，必定會(huì)形成自身獨(dú)特的藝術(shù)語言。例如，電影通過畫面和畫面的相互組接，構(gòu)成電影形象；繪畫通過線條、形狀、色彩、色調(diào)等藝術(shù)語言來構(gòu)成繪畫形象，等等。藝術(shù)語言的類型多種多樣，包括寫實(shí)的、夸張的、隱喻的、象征的等。熟練地掌握并且能夠靈活的運(yùn)用該藝術(shù)門類的藝術(shù)語言是了解藝術(shù)的最基本要求。

二、傳統(tǒng)藝術(shù)語言在現(xiàn)代影視動(dòng)畫中的運(yùn)用

(一)傳統(tǒng)藝術(shù)語言在歐美影視動(dòng)畫中的運(yùn)用

傳統(tǒng)藝術(shù)語言不僅是一種思想和精神上的傳承，而且通過對它的靈活運(yùn)用，還能讓人產(chǎn)生自豪感和歸屬感。盡管時(shí)代的發(fā)展非常迅猛，但傳統(tǒng)藝術(shù)語言的精髓和內(nèi)涵永遠(yuǎn)具有閃光點(diǎn)。傳統(tǒng)藝術(shù)語言在世界范圍內(nèi)的影視動(dòng)畫中均有體現(xiàn)，歐美國家在很久以前便在影視動(dòng)畫中融入了傳統(tǒng)的藝術(shù)語言。如在迪斯尼動(dòng)畫電影作品《花木蘭》中，運(yùn)用傳統(tǒng)的畫面和畫面組接的方式以及傳統(tǒng)的鏡頭轉(zhuǎn)接等方式將電影想要表達(dá)的東西淋漓盡致地表達(dá)出來了。傳統(tǒng)的藝術(shù)語言在不同程度上已經(jīng)在現(xiàn)代影視動(dòng)畫中融合運(yùn)用，不論是從精神內(nèi)涵上看還是從影視動(dòng)畫的視覺審美上看，都給人以強(qiáng)烈的震撼感和視覺上的沖擊力。

(二)傳統(tǒng)藝術(shù)語言在世界影視動(dòng)畫中的運(yùn)用

傳統(tǒng)藝術(shù)語言在世界影視動(dòng)畫中的運(yùn)用非常突出，許多世界影視動(dòng)畫中融入了傳統(tǒng)藝術(shù)語言。隨著數(shù)字時(shí)代的到來，影視動(dòng)畫界在作品的形式上和內(nèi)容上進(jìn)行創(chuàng)新，并且加入了很多新鮮的元素。傳統(tǒng)藝術(shù)語言在世界影視動(dòng)畫中的運(yùn)用不僅能夠?yàn)槭澜绲挠耙晞?dòng)畫添入新鮮的血液，還能將現(xiàn)代技術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行融會(huì)貫通，從而推動(dòng)全世界影視動(dòng)畫的發(fā)展與進(jìn)步。比如傳統(tǒng)藝術(shù)語言中的情感觀念在影視動(dòng)畫中的體現(xiàn)，動(dòng)畫片《鐵臂阿童木》中就運(yùn)用到了傳統(tǒng)的情感觀念，在該片中，或多或少可以看到中國明清小說《西游記》中孫悟空的影子。動(dòng)畫片《鐵臂阿童木》正式運(yùn)用了人們傳統(tǒng)的情感觀念，從而在該片上取得成功。在多元化發(fā)展的當(dāng)今社會(huì)里，各個(gè)國家的文化不斷融合，包括藝術(shù)的表現(xiàn)手法、表現(xiàn)形式等均出現(xiàn)了不同程度的藝術(shù)重合。不斷地將傳統(tǒng)藝術(shù)語言以不同的形式融合到現(xiàn)代影視當(dāng)中，這樣才能適應(yīng)不斷激烈的行業(yè)競爭。三、在現(xiàn)代影視動(dòng)畫中運(yùn)用傳統(tǒng)藝術(shù)語言的重要性

現(xiàn)代影視動(dòng)畫的發(fā)展越來越迅速，從《白雪公主》到《獅子王》，再到今天的各種類型的動(dòng)畫片，如三維、二維動(dòng)畫片等。這些現(xiàn)代影視動(dòng)畫中充滿了非凡的想象力和創(chuàng)造力，給觀眾呈現(xiàn)出了異彩紛呈的影視動(dòng)畫巨作。現(xiàn)代影視動(dòng)畫以它的滲透性和感染力吸引著越來越多的觀眾，而影視動(dòng)畫也成為電影中的一個(gè)發(fā)展潮流和趨勢。之所以現(xiàn)代影視動(dòng)畫的發(fā)展如此之迅速，在很大程度上與傳統(tǒng)藝術(shù)語言的運(yùn)用是分不開的。現(xiàn)代影視動(dòng)畫通過傳統(tǒng)藝術(shù)語言中獨(dú)特的視角和方式來詮釋和表現(xiàn)影視動(dòng)畫的主題，讓影視動(dòng)畫具備一種由內(nèi)而外的美。不僅能夠讓觀眾的心靈產(chǎn)生震撼，還能傳播出傳統(tǒng)語言藝術(shù)里獨(dú)特的價(jià)值觀念。

(一)運(yùn)用傳統(tǒng)藝術(shù)語言有利于創(chuàng)作出個(gè)性創(chuàng)新的影視動(dòng)畫

隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，數(shù)字時(shí)代的到來，動(dòng)畫的表現(xiàn)手段帶給影視動(dòng)畫更廣闊的思維想象空間。將傳統(tǒng)藝術(shù)語言應(yīng)用在影視動(dòng)畫中，已經(jīng)成為影視動(dòng)畫界發(fā)展的必然趨勢。在影視動(dòng)畫中運(yùn)用傳統(tǒng)藝術(shù)語言，有利于創(chuàng)作出個(gè)性創(chuàng)新的影視動(dòng)畫。正因?yàn)楝F(xiàn)代動(dòng)畫技術(shù)的不斷發(fā)展，個(gè)性創(chuàng)新對于影視動(dòng)畫而言才是成功的關(guān)鍵。創(chuàng)新精神和創(chuàng)新意識(shí)在影視動(dòng)畫制作中占據(jù)著非常重要的地位，就算一部影視動(dòng)畫的制作再精細(xì)，如果沒有創(chuàng)新，這部作品也不能稱為好作品。傳統(tǒng)藝術(shù)語言中審美情感、表達(dá)內(nèi)心情緒、塑造藝術(shù)形象時(shí)所使用的材料和工具能夠?yàn)楝F(xiàn)代影視動(dòng)畫所用，而且有利于創(chuàng)作出個(gè)性創(chuàng)新的影視動(dòng)畫作品。傳統(tǒng)藝術(shù)語言能夠改變現(xiàn)代的制作方式，利用流暢、變通、獨(dú)特的思維方式來進(jìn)行影視動(dòng)畫的制作。同時(shí)，傳統(tǒng)藝術(shù)語言能夠讓影視動(dòng)畫的制作人從多種角度進(jìn)行思考，從而產(chǎn)生新的非凡的想象能力。傳統(tǒng)藝術(shù)語言豐富多樣，所以在影視動(dòng)畫中運(yùn)用到獨(dú)特的藝術(shù)語言，有利于創(chuàng)作出具有個(gè)性化的影視作品。現(xiàn)如今的影視作品很難擁有自身獨(dú)特的個(gè)性特點(diǎn)，所以充分利用傳統(tǒng)的藝術(shù)語言，揚(yáng)長避短，用 適合影視作品的獨(dú)特語言方式來達(dá)到個(gè)性創(chuàng)新的效果。

(二)運(yùn)用傳統(tǒng)藝術(shù)語言能夠提升影視動(dòng)畫作品的文化內(nèi)涵

傳統(tǒng)藝術(shù)語言是傳統(tǒng)藝術(shù)中的精髓，傳統(tǒng)藝術(shù)語言中的文化思想內(nèi)涵有助于提升影視動(dòng)畫作品的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，從而提升影視動(dòng)畫作品的整體審美價(jià)值。語言不僅能夠讓人們進(jìn)行思想的傳達(dá)與情感的交流，而且也是人類最重要的交流工具。人們出于交流的需要，創(chuàng)造出了口頭語言。隨著時(shí)間的推移，人們又創(chuàng)造了文字語言。這兩者成為人類的自然語言。除此之外，人類還創(chuàng)造出了一種非常獨(dú)特的語言，那便是藝術(shù)語言。藝術(shù)語言有著自身獨(dú)特的審美法則和文化內(nèi)涵，任何一門藝術(shù)都有著獨(dú)特的藝術(shù)語言。只有將藝術(shù)語言中精神的創(chuàng)造和文化的內(nèi)涵用到作品的制作中，才能將審美意象完整的表達(dá)出來。在影視作品的制作中，運(yùn)用傳統(tǒng)藝術(shù)語言的精華，將藝術(shù)語言的文化內(nèi)涵進(jìn)行恰到好處的運(yùn)用，能夠在更大程度上發(fā)揮影視作品的藝術(shù)價(jià)值。

四、現(xiàn)代影視動(dòng)畫與傳統(tǒng)藝術(shù)語言的融合

20世紀(jì)60年代到80年代，中國影視動(dòng)畫曾經(jīng)運(yùn)用傳統(tǒng)的藝術(shù)語言和與眾不同的藝術(shù)形式形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)體系，正因?yàn)榇耍Q生了一系列非常優(yōu)秀的影視動(dòng)畫作品。如今，要想找到適合自身發(fā)展的影視動(dòng)畫之路，必須要從藝術(shù)語言的運(yùn)用人手。影視動(dòng)畫的制作離不開藝術(shù)語言這種藝術(shù)形式，將兩者融合在一起，可以從很多方面人手。

首先，可以從文學(xué)劇本里的藝術(shù)語言著手。在影視動(dòng)畫的發(fā)展過程中，我們可以看到影視動(dòng)畫從各種各樣的文學(xué)劇本里的藝術(shù)語言取材。根據(jù)各地的文化特征將文學(xué)劇本里的藝術(shù)語言與影視動(dòng)畫進(jìn)行融合，使得作品在選擇題材時(shí)沒有局限性，能夠向各種各樣不同的文化和風(fēng)格發(fā)展。例如，影視動(dòng)畫作品《埃及王子》就是取材于《圣經(jīng)舊約》中的“出埃及記”，同時(shí)融入了《圣經(jīng)舊約》中的藝術(shù)語言?！栋⒗　啡〔挠诎⒗畤业摹兑磺Я阋灰埂分械年P(guān)于神燈的一個(gè)故事，在《阿拉丁》的后期制作中，同樣運(yùn)用到了傳統(tǒng)藝術(shù)語言中一些獨(dú)特的思想內(nèi)涵和文化底蘊(yùn)。正因?yàn)榇?，現(xiàn)代影視動(dòng)畫才能吸引如此多的觀眾。

其次，從場景的設(shè)置上融入傳統(tǒng)藝術(shù)語言。場景的設(shè)置在影視動(dòng)畫作品的制作中占據(jù)著非常重要的地位。融入傳統(tǒng)藝術(shù)語言的場景設(shè)置能夠凸顯出場景設(shè)計(jì)的重要性，而且故事的文化背景和人物的造型設(shè)計(jì)也離不開場景的設(shè)置。所有細(xì)微的設(shè)計(jì)必須要根據(jù)大的場景而變，這樣才能符合整部影視作品的風(fēng)格。曾經(jīng)有人這樣形容影視動(dòng)畫中場景設(shè)置的基本法則，即形式追隨功能，場景追隨影片。在場景設(shè)置中融入傳統(tǒng)藝術(shù)語言，有利于營造出更深層次的藝術(shù)韻味。例如，影視動(dòng)畫作品《九色鹿》中的設(shè)計(jì)就在場景設(shè)置中融入了傳統(tǒng)藝術(shù)語言，它不僅靈活地運(yùn)用了我國敦煌壁畫中的極具古典風(fēng)味的風(fēng)格，而且這種獨(dú)特的場景能夠讓觀眾在視覺上產(chǎn)生沖擊。所以，在現(xiàn)代影視動(dòng)畫中融入傳統(tǒng)藝術(shù)語言，從不同的方面人手，才能創(chuàng)作出極具文化內(nèi)涵和視覺沖擊的影視動(dòng)畫作品。

傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的融合范文2

【關(guān)鍵詞】繪畫語言；繪畫的觀念；現(xiàn)代裝飾藝術(shù)；融合

1.繪畫語言與觀念利用到現(xiàn)代藝術(shù)中的重要意義

現(xiàn)代裝飾藝術(shù)，是指在藝術(shù)發(fā)展的今天，包括藝術(shù)領(lǐng)域、建筑領(lǐng)域、環(huán)境藝術(shù)領(lǐng)域、雕塑領(lǐng)域及壁畫領(lǐng)域等方面涉及到的裝飾的藝術(shù)。由于我國是具有著五千年的發(fā)展歷史的國家，文化藝術(shù)在歷史的河流中沒有被遺忘，反而因受到時(shí)間的沖刷變得更加的璀璨。這一點(diǎn)是現(xiàn)代裝飾藝術(shù)無法替代的，現(xiàn)代的裝飾藝術(shù)是在傳統(tǒng)的藝術(shù)的基礎(chǔ)之上進(jìn)行不斷的傳承與創(chuàng)新，在不斷的適應(yīng)時(shí)代的要求的基礎(chǔ)之上遺留下來的瑰寶?，F(xiàn)代裝飾的概念是指涉及到公共空間的裝飾藝術(shù)，與傳統(tǒng)的紋樣的裝飾概念不同，墻邊飾等具有極為狹窄的裝飾發(fā)展空間。當(dāng)今藝術(shù)與技術(shù)不斷發(fā)展的今天，現(xiàn)代的裝飾藝術(shù)有了一種新的發(fā)展的空間與趨勢，利用繪畫語言與觀念進(jìn)行思考，可以使現(xiàn)代裝飾藝術(shù)朝著更適合時(shí)展的潮流的方向進(jìn)行發(fā)展。

2.現(xiàn)代裝飾藝術(shù)的演變

現(xiàn)代裝飾藝術(shù)是現(xiàn)代文化藝術(shù)發(fā)展的一種現(xiàn)象，這種藝術(shù)與在畫架上進(jìn)行繪畫不同，但是現(xiàn)代裝飾藝術(shù)又包含著繪畫藝術(shù)的一些精神，可以理解成是將繪畫藝術(shù)的相關(guān)因素融入到現(xiàn)代裝飾藝術(shù)中來，使現(xiàn)代裝飾藝術(shù)具有了新的內(nèi)涵和不同的意義。在現(xiàn)代的裝飾藝術(shù)的裝飾繪畫中應(yīng)該克服以往的單一的、概念的、傳統(tǒng)的和機(jī)械的的藝術(shù)形式，讓現(xiàn)代的裝飾藝術(shù)創(chuàng)新起來，使之不斷的與現(xiàn)代藝術(shù)中新穎的藝術(shù)手法與觀念語言相結(jié)合。比如可以借取梵高、康定斯基、米羅、塞尚等大師的繪畫作品中的藝術(shù)，我們可以從中看到，在這些作品中就存在著現(xiàn)代裝飾藝術(shù)與繪畫藝術(shù)之間的融合。不管是在任何一個(gè)時(shí)代，任何的藝術(shù)畫派之中，新的藝術(shù)的風(fēng)格的出現(xiàn)往往是通過打破對于傳統(tǒng)的破舊的不適合時(shí)代的風(fēng)格而出現(xiàn)的一種新的風(fēng)格。在一般的情況下，傳統(tǒng)的復(fù)雜的或者詳盡的藝術(shù)風(fēng)格往往會(huì)被新的簡潔的風(fēng)格及簡單的語言所代替，但是往往這種新的簡潔的風(fēng)格會(huì)在新的時(shí)代中被賦予新的內(nèi)涵與意義，而變得更為復(fù)雜，因此，就會(huì)有一種更加新的、簡潔的風(fēng)格出現(xiàn)代替這種復(fù)雜的風(fēng)格，周而復(fù)始。

3.現(xiàn)代裝飾藝術(shù)與繪畫語言與觀念進(jìn)行融合的依據(jù)

一般的藝術(shù)的風(fēng)格和藝術(shù)的流派往往是通過不同的藝術(shù)形式進(jìn)行體現(xiàn)其中的特色。在社會(huì)不斷發(fā)展的今天，藝術(shù)的形式呈現(xiàn)多樣化的現(xiàn)象，融合各派的藝術(shù)形式，因此作為現(xiàn)代的裝飾藝術(shù)的未來的發(fā)展方向應(yīng)該是以一種新的形式出現(xiàn)：打破傳統(tǒng)的純藝術(shù)的束縛，將傳統(tǒng)的純藝術(shù)形式與新的實(shí)用的美術(shù)藝術(shù)相結(jié)合，讓藝術(shù)與技術(shù)相結(jié)合獲得新的表現(xiàn)形式。比如說，眾所周知的包豪斯學(xué)院，為了創(chuàng)造新的裝飾藝術(shù)，打破傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)與工藝藝術(shù)之間的界限，形成一個(gè)以建筑藝術(shù)、繪畫藝術(shù)與雕刻藝術(shù)三位一體化的新的藝術(shù)的殿堂。再比如說，康定斯基大師的繪畫藝術(shù)則是完全的與自然的繪畫藝術(shù)不同，他的藝術(shù)表現(xiàn)形式是通過抽象的形式，通過色彩的表達(dá)直接抒發(fā)自己內(nèi)心的情感，康定斯基大師的這種藝術(shù)表現(xiàn)形式對于后世對于裝飾藝術(shù)和工藝美術(shù)中的藝術(shù)表現(xiàn)形式有著很大的影響。但是要說將抽象的表達(dá)藝術(shù)發(fā)揮到極致的就不得不提蒙德里安大師，蒙德里安大師所采取的繪畫表現(xiàn)形式與凡•度斯堡等藝術(shù)家一起創(chuàng)造的風(fēng)格流派，對后世在于現(xiàn)代裝飾藝術(shù)中甚至于在建筑藝術(shù)和工美藝術(shù)上都有著很大的研究價(jià)值。這些藝術(shù)表現(xiàn)形式的出現(xiàn)使后人對于繪畫藝術(shù)和工美藝術(shù)之間進(jìn)行了重新的思考，人們在看待現(xiàn)代的裝飾藝術(shù)時(shí)不再像以往一樣單純的以一種簡單的風(fēng)格進(jìn)行衡量，而是將藝術(shù)眼光從藝術(shù)本身中看透，并將藝術(shù)思想進(jìn)行迸發(fā)。在傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式中，其演變的過程是傳統(tǒng)到成熟的進(jìn)行發(fā)展的，同時(shí)這個(gè)過程中具有不斷的變化的，也同時(shí)呈現(xiàn)出一定的規(guī)律性和周期性，在一定的時(shí)期中不斷地周而復(fù)始的變化、創(chuàng)新、完善，使現(xiàn)代裝飾藝術(shù)的表現(xiàn)語言更加的豐富、完善，同時(shí)也作為一種新的推力推動(dòng)裝飾藝術(shù)領(lǐng)域不斷的發(fā)展擴(kuò)大。因?yàn)檠b飾藝術(shù)的發(fā)展的變化使得人們對于裝飾藝術(shù)領(lǐng)域的認(rèn)識(shí)得到了一定的擴(kuò)展，新的觀念不斷的深入人心，觀念的變化形成了新的探索，使現(xiàn)代裝飾藝術(shù)具有了新的發(fā)展前景和活力。利用傳統(tǒng)的純繪畫的語言的表現(xiàn)形式使得裝飾藝術(shù)、建筑藝術(shù)或者工美藝術(shù)等作品的視覺更具張力，一寫新的隨意性、偶然性、不確定性的表現(xiàn)手法的融入使得人類的文化精神在現(xiàn)代裝飾藝術(shù)中得到體現(xiàn)和回歸?，F(xiàn)代裝飾藝術(shù)與傳統(tǒng)的純繪畫的語言表現(xiàn)形式相結(jié)合，對現(xiàn)代的裝飾藝術(shù)展開了一定的沖擊力，使人類在進(jìn)行藝術(shù)的欣賞時(shí)更加的關(guān)注藝術(shù)作品的精神的內(nèi)涵和內(nèi)有的文化，使得藝術(shù)作品更加具有現(xiàn)代性、精神性和時(shí)代性。在目前的時(shí)代中，中國加入WTO組織，處于全球化的大模式之下，藝術(shù)的精神文化與世界各國的民族風(fēng)格和觀念相結(jié)合，這樣所形成的藝術(shù)正是我們當(dāng)代的藝術(shù)所追求的所在。

4.現(xiàn)代裝飾藝術(shù)與繪畫語言與觀念相結(jié)合的重要意義

現(xiàn)代的裝飾藝術(shù)具有語言、工藝手段和材料相融合的特點(diǎn)，這些特點(diǎn)使得即使有傳統(tǒng)的純繪畫的語言藝術(shù)進(jìn)行融合也不會(huì)改變現(xiàn)代裝飾藝術(shù)的本質(zhì)。而我們就是需要這樣的藝術(shù)，利用材料作為原有的藝術(shù)屬性，對材料的新的價(jià)值和功能進(jìn)行深層次的了解和把握，使材料在融合藝術(shù)特征之后不僅能夠在視覺上和功能之上超過原來藝術(shù)的內(nèi)涵，更能在藝術(shù)的觀念之上為現(xiàn)代的裝飾藝術(shù)進(jìn)一步發(fā)展提供大量的思想空間。現(xiàn)代裝飾繪畫融合了對裝飾的語言駕馭和對于藝術(shù)材質(zhì)的美的敏感的探索。裝飾藝術(shù)與純繪畫藝術(shù)不是兩個(gè)不能相融合的藝術(shù)，這兩種藝術(shù)可以通過相結(jié)合創(chuàng)造出新的生命的活力，同時(shí)這種藝術(shù)的結(jié)合對于兩種藝術(shù)而言是一種新的共生，只有將兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式相結(jié)合，現(xiàn)代裝飾藝術(shù)和純繪畫藝術(shù)才能夠具有主觀和客觀相融合的新的藝術(shù)特征。在現(xiàn)代的繪畫的藝術(shù)中有許多的藝術(shù)表現(xiàn)手法、藝術(shù)的觀念都與現(xiàn)代裝飾藝術(shù)具有異曲同工之妙，比如康定斯基、畢加索、克列等藝術(shù)大師的作品，不僅在色彩、構(gòu)圖、觀念、造型或者是個(gè)性的展示上都與現(xiàn)代的裝飾藝術(shù)繪畫的追求是完全切合的。因此現(xiàn)代的裝飾藝術(shù)在觀念的形成和繪畫的語言的構(gòu)建上與現(xiàn)代的繪畫藝術(shù)所追求的一致，為改變裝飾藝術(shù)的概念化和矯飾為目的。但是現(xiàn)代裝飾藝術(shù)不是純藝術(shù)表現(xiàn)形式，本論文所說的將裝飾藝術(shù)與純繪畫藝術(shù)相結(jié)合是指著重關(guān)注繪畫的語言與觀念的變現(xiàn)，不斷地對藝術(shù)的表現(xiàn)形式進(jìn)行更新，在打破傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，對自身的表現(xiàn)形式和材料的運(yùn)用進(jìn)行藝術(shù)的創(chuàng)新。在對于現(xiàn)代的藝術(shù)形式進(jìn)行借鑒的時(shí)候，要注意不能是單純的借鑒，要在融合的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出裝飾藝術(shù)的新的發(fā)展的前景，從中提煉出現(xiàn)代裝飾藝術(shù)不同于其他藝術(shù)的特點(diǎn)，這對于現(xiàn)代裝飾藝術(shù)的下一步發(fā)展具有重要的意義?，F(xiàn)代的裝飾藝術(shù)與純繪畫藝術(shù)相結(jié)合后，會(huì)具有傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)的語言的夸張性，使新的現(xiàn)代裝飾藝術(shù)具有典型的美，使其美的表達(dá)更具有感人性，在新的藝術(shù)形象形成的過程中，形成新的藝術(shù)個(gè)性和藝術(shù)生命?，F(xiàn)代裝飾藝術(shù)追求藝術(shù)的個(gè)性和藝術(shù)的多元性，在現(xiàn)代的觀念不斷的融入中，為其下一步的發(fā)展開拓了新的方向，也大大的豐富了現(xiàn)代裝飾藝術(shù)的內(nèi)涵，注入更多的藝術(shù)表現(xiàn)情感。在新的事物不斷地替代者舊的事物的過程中，現(xiàn)代裝飾藝術(shù)也在不斷的向前發(fā)展，現(xiàn)代人類觀念的進(jìn)步使得傳統(tǒng)的藝術(shù)形式變得蒼白，變得跟不上時(shí)代的腳步，藝術(shù)語言的相融合，使得人類通過藝術(shù)表達(dá)內(nèi)心情感的方式更為具體，同時(shí)也是的藝術(shù)作品具有更多的情感。在藝術(shù)的表現(xiàn)形式和繪畫的語言的時(shí)候會(huì)發(fā)現(xiàn)，兩種藝術(shù)的相融合使得新的藝術(shù)產(chǎn)生了新的觀念、新的表現(xiàn)形式和新的思維，同時(shí)可以體會(huì)得到現(xiàn)代裝飾藝術(shù)的新的藝術(shù)境界、美學(xué)思想和獨(dú)特的藝術(shù)品位?，F(xiàn)代裝飾藝術(shù)處于現(xiàn)代生活之中，應(yīng)該作為一種表現(xiàn)藝術(shù)出現(xiàn)，利用新的形式，超感覺的實(shí)踐方式，創(chuàng)造出新的藝術(shù)表達(dá)方式?，F(xiàn)代裝飾藝術(shù)與繪畫藝術(shù)不同，不能應(yīng)該是作為對圖案進(jìn)行正規(guī)化處理的一種表現(xiàn)藝術(shù)，應(yīng)該注重所要?jiǎng)?chuàng)造的藝術(shù)的內(nèi)涵，注意物體本身的題材，自然而然的去表達(dá)其內(nèi)心的觀念。繪畫語言和藝術(shù)所表達(dá)的真實(shí)的思想是通過內(nèi)涵進(jìn)行表達(dá)的，現(xiàn)代裝飾藝術(shù)在表達(dá)自己的美學(xué)特征時(shí)是通過對于自身的美學(xué)的基礎(chǔ)的重新審視，與傳統(tǒng)的藝術(shù)進(jìn)行比較而表達(dá)的。如果在藝術(shù)的創(chuàng)造過程中，單單利用純繪畫的表達(dá)方式對繪畫進(jìn)行圖案化的構(gòu)思，那么這個(gè)作品本身就缺乏情感，這種作品的內(nèi)同容與其表現(xiàn)形式就會(huì)產(chǎn)生分離，就會(huì)成為完全的工藝化的藝術(shù)表現(xiàn)。關(guān)注藝術(shù)作品的繪畫語言，是藝術(shù)作品的藝術(shù)風(fēng)格的表現(xiàn)形式更加的積極向上，著重強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家們的內(nèi)心形式進(jìn)行表達(dá)創(chuàng)造者的思想，并不是簡單的在制作一個(gè)手工藝術(shù)品?，F(xiàn)代裝飾藝術(shù)的語言正在發(fā)生著變遷，這一變化正體現(xiàn)出了藝術(shù)的意義在現(xiàn)代的轉(zhuǎn)化，現(xiàn)代的藝術(shù)的具體面貌是不盡相同的，但是這些藝術(shù)作品的藝術(shù)語言和藝術(shù)的表現(xiàn)形式卻是一樣的。比如表現(xiàn)主義和立體派等，利用抽象、變形和象征等新的色彩的組合和視覺的語言，創(chuàng)作出新的藝術(shù)作品打破了傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)的表達(dá)?，F(xiàn)代裝飾藝術(shù)的繪畫方面的藝術(shù)語言也同時(shí)創(chuàng)造出了許多的藝術(shù)的規(guī)則，這些規(guī)則里不是再以傳統(tǒng)的單一的現(xiàn)實(shí)為表現(xiàn)材料，而是以藝術(shù)自身的發(fā)展為審美的材料，以達(dá)到藝術(shù)形式的變革?，F(xiàn)代裝飾藝術(shù)在發(fā)展的過程中，不斷地融合傳統(tǒng)藝術(shù)中的語言特點(diǎn)，并與其他的藝術(shù)表現(xiàn)形式相融合。雖然現(xiàn)代的繪畫藝術(shù)不再裝飾藝術(shù)的表現(xiàn)范疇里，但是現(xiàn)代裝飾藝術(shù)卻能巧妙的與繪畫藝術(shù)的語言和觀念相結(jié)合，這是現(xiàn)代裝飾藝術(shù)現(xiàn)代的一種新的發(fā)展的理念，這種發(fā)展方式即對于繪畫藝術(shù)的語言進(jìn)行了詮釋，又能保持住裝飾藝術(shù)的本身的實(shí)用性與藝術(shù)的觀賞性。現(xiàn)代裝飾藝術(shù)的語言與純繪畫藝術(shù)的語言的表達(dá)不同，這種藝術(shù)具有自身的特色，不同的裝飾的語言形成了不同的裝飾的美，與繪畫藝術(shù)的語言相結(jié)合構(gòu)建成一個(gè)新的現(xiàn)代藝術(shù)的觀念，在與其他的藝術(shù)表現(xiàn)形式相結(jié)合，使其藝術(shù)作品更加具有表現(xiàn)力。

5.總結(jié)

當(dāng)今的藝術(shù)得到了多元化的發(fā)展趨勢，現(xiàn)代社會(huì)中更多的科學(xué)家們開始探討新的藝術(shù)的生存的空間，現(xiàn)代裝飾藝術(shù)以一種新的藝術(shù)表達(dá)形式，在現(xiàn)代藝術(shù)中誕生。從藝術(shù)表現(xiàn)形式的多元化到重建語言的表達(dá)，這對于我們隊(duì)現(xiàn)代裝飾藝術(shù)未來的發(fā)展提出了新的思考。重視現(xiàn)代裝飾藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的表達(dá)形式的相結(jié)合，使我們的藝術(shù)表達(dá)形式在未來的發(fā)展中有更為廣闊的空間。

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傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的融合范文3

關(guān)鍵詞：科技元素；纖維藝術(shù)；創(chuàng)作研究

中圖分類號(hào)：J04 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2012）05-0059-01

纖維藝術(shù)是一門既古老又年輕的藝術(shù)形式，起源于西方古老的壁毯藝術(shù)，在它的發(fā)展過程中又融合了世界各國優(yōu)秀的傳統(tǒng)紡織文化，吸納了現(xiàn)代藝術(shù)觀念，在材料的運(yùn)用上也受到了現(xiàn)代科技成果的影響，發(fā)展至今已成為一種十分豐富的藝術(shù)形式。

近年來，隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)的相互融合，使得各種不同的藝術(shù)門類呈現(xiàn)出多樣性、多元化的藝術(shù)特征。現(xiàn)代纖維藝術(shù)在體現(xiàn)了上述特征的同時(shí)，也吸取了現(xiàn)代主義藝術(shù)手法，通過不同材質(zhì)的運(yùn)用和工藝技法的表現(xiàn)，集中體現(xiàn)了實(shí)用藝術(shù)與審美藝術(shù)相結(jié)合的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

一、科技的融入促進(jìn)纖維藝術(shù)工藝手法的創(chuàng)新

隨著藝術(shù)觀念的更新及科技的融入，材料的創(chuàng)新是現(xiàn)代纖維藝術(shù)的根基，而工藝手法的創(chuàng)新與突破在很大程度上也推動(dòng)了現(xiàn)代纖維藝術(shù)的發(fā)展?，F(xiàn)代纖維藝術(shù)源于傳統(tǒng)，但遠(yuǎn)遠(yuǎn)不同于傳統(tǒng)工藝。在纖維藝術(shù)的工藝手法中，最傳統(tǒng)的也是最常用的是編與織的基本技法。

1、纖維藝術(shù)工藝手法――緯織法。緯織法是以各種材質(zhì)較柔軟的纖維材料作緯線，在垂直的經(jīng)線中穿行平織或斜織的技藝。由于圖案的紋樣及色彩是通過緯線的橫積與豎累來完成的，所以這種工藝技法叫做緯織法。緯織法最常用在傳統(tǒng)的壁毯工藝中，高比林也是緯織法的一種。

2、纖維藝術(shù)工藝手法――經(jīng)編法。經(jīng)編法是用各種纖維材料在單經(jīng)、雙經(jīng)或多經(jīng)線上進(jìn)行纏繞，從而構(gòu)成了豐富多樣的紋理效果。常見的有“人字紋”、“品字紋”、“井字紋”、“連珠紋”等技法。經(jīng)編法的立體浮雕效果較好，常用作局部的工藝手法處理。

3、纖維藝術(shù)工藝手法――栽絨法。栽絨法是由經(jīng)線與緯線先交織成一個(gè)平紋組織，然后將毛或絲等纖維通過拴結(jié)的手法栽植在經(jīng)緯交織成的平紋組織的底上，所以稱作栽絨法。栽絨法在手工織毯中是最常采用的編織方法。栽絨拴結(jié)有“8”字形結(jié)、馬蹄形結(jié)、纏繞打結(jié)法等多種打結(jié)技法。

4、纖維藝術(shù)工藝手法――簇絨法。簇絨法與栽絨法在編織方法上有相同之處，所不同的是栽絨織物的表面是散開的絨線頭，而簇絨織物的表面是曲線形的絨圈。

二、與科技融合促進(jìn)了現(xiàn)代纖維藝術(shù)的發(fā)展

目前纖維藝術(shù)的發(fā)展方向大致可分為兩個(gè)：一是作為一種現(xiàn)代藝術(shù)的獨(dú)立表現(xiàn)形式，成為藝術(shù)家對現(xiàn)代藝術(shù)理解與表達(dá)的一個(gè)途徑；二是作為為建筑環(huán)境服務(wù)的有機(jī)組成部分，為其增加視覺亮點(diǎn)和精神重點(diǎn)。

1、現(xiàn)代纖維藝術(shù)家對現(xiàn)代藝術(shù)的表達(dá)?，F(xiàn)代纖維藝術(shù)不再局限于繪畫及材料的束縛，在功能需要的推動(dòng)下，藝術(shù)家們運(yùn)用各種新材質(zhì)、新的藝術(shù)語言，突出表現(xiàn)其材質(zhì)肌理語言，將材質(zhì)包含的最為藝術(shù)的特征發(fā)掘出來。由此，現(xiàn)代纖維藝術(shù)表現(xiàn)出了極大的可塑性和前所未有的豐富的藝術(shù)面貌，使得纖維藝術(shù)這門古老的藝術(shù)門類與現(xiàn)代融合，有了更為廣闊的發(fā)展空間。清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院纖維藝術(shù)工作室陳瑾的作品《靜語》，將皺紋彩紙進(jìn)行搓擰，處理過的紙繩顏色、粗細(xì)、長短可以自己把握，后用栽絨的技法處理，產(chǎn)生的效果令人驚嘆不已。將皺紋紙的肌理美感表現(xiàn)得淋漓盡致，作品如同花蕾的般變幻的色彩，組合成一片花的海洋，令人驚嘆。

2、現(xiàn)代纖維藝術(shù)在現(xiàn)代建筑空間中的運(yùn)用。現(xiàn)代空間建筑要求現(xiàn)代纖維藝術(shù)在空間環(huán)境等諸多因素的限定下實(shí)現(xiàn)觀念的整體表達(dá)，無論是在室內(nèi)裝飾環(huán)境中還是室外建筑環(huán)境中，作品都必須具有裝飾功能以及對環(huán)境空間的優(yōu)化調(diào)節(jié)功能。

在現(xiàn)代建筑空間中，纖維材料的柔和特質(zhì)與現(xiàn)代建筑材料產(chǎn)生對比，產(chǎn)生一種更容易使人們感到溫暖親切的美感。在不同的建筑空間中現(xiàn)代纖維藝術(shù)所采用的表現(xiàn)形式，達(dá)到的效果是不同的，但相同的是，它能在人與建筑中間起到一種過渡作用，以其材料質(zhì)感與色彩的不同使人們更貼近藝術(shù)，與建筑空間融合。

就像林樂成教授的大型纖維藝術(shù)作品《高山流水》系列，該系列作品是運(yùn)用毛、麻纖維編織而成的，其中清華大學(xué)大樓入口處懸掛的一件，組合的疏密有致的赭色山石形態(tài)流暢優(yōu)美，其有四層樓的高度可使人從不同的高度和角度觀看，透過大廳玻璃頂層照射下來的光線，更使作品從視覺效果上有種特殊的朦朧而夢幻的美感。

傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的融合范文4

1 美術(shù)繪畫材料發(fā)展概述

隨著時(shí)代的發(fā)展與變革，藝術(shù)創(chuàng)作的范圍越來越廣，其中涉及的元素也越來越多元化。當(dāng)前美術(shù)繪畫創(chuàng)作中，繪畫形式也以多元化與綜合性為基礎(chǔ)，并在不同的繪畫形式中體現(xiàn)出不同的思想內(nèi)涵，與當(dāng)前時(shí)展有著積極的呼應(yīng)關(guān)系?？萍嫉陌l(fā)展也給美術(shù)繪畫藝術(shù)帶來了前所未有的變革，不僅打破了傳統(tǒng)美術(shù)繪畫藝術(shù)的局限，改變了傳統(tǒng)的創(chuàng)作觀念，而且使現(xiàn)代繪畫藝術(shù)體現(xiàn)出更具綜合性的創(chuàng)作手法。與傳統(tǒng)繪畫創(chuàng)作相比，現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作更傾向于運(yùn)用具有創(chuàng)造性的繪畫材料進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，充分體現(xiàn)出作品的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力，使其更具藝術(shù)感染力和審美性。由此可見，運(yùn)用綜合性的繪畫材料進(jìn)行創(chuàng)作已經(jīng)成為當(dāng)前美術(shù)繪畫藝術(shù)的重要表現(xiàn)形式。

盡管現(xiàn)代美術(shù)繪畫材料的運(yùn)用已經(jīng)發(fā)生了巨大變化，但是當(dāng)前的美術(shù)教育還停留在傳統(tǒng)繪畫教學(xué)的階段，無論是繪畫材料還是繪畫教學(xué)仍然沒有根本性變化。在美術(shù)繪畫技法方面，無論是實(shí)踐性還是創(chuàng)造性都遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，嚴(yán)重制約了現(xiàn)代美術(shù)繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展。由于藝術(shù)的發(fā)展與其傳達(dá)出的思想情感仍然處在一個(gè)較為保守的階段，這也導(dǎo)致繪畫的相關(guān)要素也相對保守。所以，我們應(yīng)當(dāng)從當(dāng)前社會(huì)發(fā)展的進(jìn)行分析與思考，從更新的角度進(jìn)行繪畫藝術(shù)創(chuàng)作，使美術(shù)繪畫與社會(huì)時(shí)代相結(jié)合，將繪畫藝術(shù)融入經(jīng)濟(jì)與文化，使繪畫藝術(shù)更彰顯出時(shí)代特色，使人們通過繪畫藝術(shù)感受時(shí)代脈搏。此外，在進(jìn)行美術(shù)繪畫創(chuàng)作中，要以科學(xué)發(fā)展作為主要推動(dòng)力，通過對社會(huì)發(fā)展的認(rèn)知與理解進(jìn)一步提升個(gè)人的審美情趣和藝術(shù)創(chuàng)造力。不只是美術(shù)繪畫，無論是哪一種藝術(shù)形式，都應(yīng)當(dāng)從自身出發(fā)，在創(chuàng)作形式、創(chuàng)作理念和材料等方面進(jìn)行不斷創(chuàng)新，只有這樣才能真正實(shí)現(xiàn)繪畫材料與技法的緊密結(jié)合，促進(jìn)美術(shù)繪畫藝術(shù)的長足發(fā)展。

2 美術(shù)繪畫材料與技法分析

在美術(shù)繪畫過程中，繪畫材料是其中的基礎(chǔ)要素。繪畫材料又包括了基底材料和承載材料，二者之間的合理運(yùn)用至關(guān)重要。隨著繪畫的不斷發(fā)展，繪畫材料與技法也經(jīng)歷了一個(gè)漫長的演變過程。在當(dāng)前美術(shù)繪畫材料中，備受關(guān)注的是油畫顏料類別、干燥和催干劑等內(nèi)容。在美術(shù)繪畫畫種中，丙烯畫畫種具有一定的獨(dú)特性，通過對其所使用的材料與技法分析，能夠?qū)@一畫種有更廣泛的認(rèn)識(shí)與了解。相比這類獨(dú)特的畫種而言，我們更為熟知的是中國畫的材料與技法。中國畫材料主要包括了動(dòng)物顏料、植物顏料、礦物顏料、人工顏料和金屬顏料。不同的顏料存在于不同的繪畫內(nèi)容中，體現(xiàn)了不同的作品風(fēng)格。通過對這些不同畫種的分析，需要進(jìn)一步重視其中的有毒物質(zhì)對繪畫的影響，只有對其性質(zhì)和入侵方式進(jìn)行了解之后，才能更科學(xué)地進(jìn)行處理。美術(shù)繪畫技法主要包括直接畫法、間接畫法、油畫肌理和筆觸等。在美術(shù)繪畫技法中，較具代表性技法是間接畫法和油畫肌理，這兩種技法能夠給美術(shù)繪畫作品帶來獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力。

3 美術(shù)繪畫的理念分析

在當(dāng)前美術(shù)繪畫中，運(yùn)用最為廣泛的繪畫材料即綜合材料，這種全新的繪畫創(chuàng)作方式不僅打破了傳統(tǒng)繪畫技法的局限，而且更加重視傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的藝術(shù)銜接，形成了一種傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)理念相結(jié)合的繪畫創(chuàng)作手法。綜合材料有其自身的語言特性和表現(xiàn)手法，同時(shí)具備了豐富的審美價(jià)值，無論從作者創(chuàng)作角度還是觀賞者角度來看，都具有較高的審美價(jià)值，給人以自然親切的感覺。對于綜合材料在美術(shù)繪畫中的運(yùn)用，還應(yīng)當(dāng)更加重視其對藝術(shù)作品內(nèi)在文化藝術(shù)內(nèi)涵的體現(xiàn)，使其能夠真正傳達(dá)出美術(shù)繪畫作品的思想情感與意圖。

正確的美術(shù)繪畫理念還需要強(qiáng)調(diào)一點(diǎn)，即美術(shù)繪畫創(chuàng)作要與時(shí)展緊密結(jié)合，只有真正根植于現(xiàn)代繪畫藝術(shù)土壤，以當(dāng)下民族文化內(nèi)涵為基礎(chǔ)進(jìn)行美術(shù)繪畫創(chuàng)作，才能真正明確美術(shù)繪畫藝術(shù)的發(fā)展方向，進(jìn)一步拓寬美術(shù)繪畫藝術(shù)的發(fā)展空間，使我國的美術(shù)繪畫藝術(shù)發(fā)展更加多姿多彩。

4 美術(shù)繪畫創(chuàng)作的借鑒與思考

現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展離不開創(chuàng)新，藝術(shù)的創(chuàng)新不是憑空想象，需要在傳統(tǒng)藝術(shù)文化的基礎(chǔ)上，對優(yōu)秀文化進(jìn)行借鑒與思考，從而提升現(xiàn)代藝術(shù)的思想內(nèi)涵與審美價(jià)值。美術(shù)繪畫藝術(shù)創(chuàng)作也是如此，通過對其它作品的借鑒和思考，能夠打破傳統(tǒng)的繪畫觀念，進(jìn)一步實(shí)現(xiàn)新繪畫思想的滲透與發(fā)展。在中西繪畫藝術(shù)中，有許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，這些繪畫作品從繪畫材料到技法都具有較高的借鑒和學(xué)習(xí)價(jià)值。在中國??代美術(shù)繪畫創(chuàng)作中，一些作者打破了傳統(tǒng)的繪畫創(chuàng)作理念，而是將中西繪畫藝術(shù)很好地結(jié)合起來，并運(yùn)用了綜合性的藝術(shù)創(chuàng)作，使繪畫創(chuàng)新得以實(shí)現(xiàn)。由此，在繪畫藝術(shù)不斷發(fā)展的今天，在立足當(dāng)代繪畫材料與技法的基礎(chǔ)上，應(yīng)當(dāng)進(jìn)一步注重中西繪畫藝術(shù)的交流與學(xué)習(xí)，不斷地思考與創(chuàng)新，使美術(shù)繪畫作品得到更好地提升。對于繪畫作者來說，中西繪畫藝術(shù)的融合與借鑒，需要首先對西方美術(shù)繪畫創(chuàng)作有一定了解，在此基礎(chǔ)上使傳統(tǒng)畫法與現(xiàn)代畫法相結(jié)合，進(jìn)而開拓創(chuàng)新繪畫技法，并融合于現(xiàn)代繪畫作品當(dāng)中。例如，中國畫有獨(dú)特墨色層次，如果將這種畫法與西方畫法相結(jié)合，必然使整個(gè)繪畫作品更加生動(dòng)鮮活，體現(xiàn)出別具特色的藝術(shù)審美價(jià)值。

通過以上分析可以得出，在現(xiàn)代美術(shù)繪畫創(chuàng)作中，只有真正打破傳統(tǒng)繪畫觀念的束縛，通過中西繪畫藝術(shù)的交流與借鑒，才能真正實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的有機(jī)結(jié)合。當(dāng)然，中西文化藝術(shù)存在較大差異，想要實(shí)現(xiàn)二者的融合具有較大難度。因此，只有通過綜合藝術(shù)創(chuàng)作方式作為前提和基礎(chǔ)，在融合中西繪畫創(chuàng)作技法過程中，提升美術(shù)繪畫創(chuàng)作的藝術(shù)表現(xiàn)力和時(shí)代特色。

傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的融合范文5

演奏是一門藝術(shù)，是演奏者通過聲音向別人表達(dá)自己對音樂的理解，在傳統(tǒng)理念影響下，人民群眾對演奏的認(rèn)知受到了極大的限制，僅認(rèn)為演奏是對聲音的聆聽，其實(shí)，聲音藝術(shù)與視覺藝術(shù)結(jié)合起來更加完美，通過演奏者的表演，從聲音到演奏背景及個(gè)人動(dòng)作，能夠帶個(gè)人不一樣的感受，這就是聽覺和視覺相結(jié)合的新型藝術(shù)，能夠提高人民群眾的聽覺審美和視覺審美，讓演奏藝術(shù)變得更加有趣。

一、鋼琴藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)體系融合的表現(xiàn)

隨著1709年世界上第一架鋼琴的誕生，逐漸開始形成了鋼琴藝術(shù)，鋼琴藝術(shù)作為一門全新的藝術(shù)，不論是在表現(xiàn)形式和創(chuàng)作方面都顯示出了自身的魅力，成為了音樂文化中不可替代的一部分。

（一）早期鋼琴藝術(shù)與其它藝術(shù)的融合

鋼琴藝術(shù)在早期時(shí)，只能通過較少的途徑向大家展示，表演方式的單一和作品較少的原因，使人民群眾對于鋼琴藝術(shù)并不是很了解，隨著社會(huì)的發(fā)展，鋼琴藝術(shù)和歌劇表演藝術(shù)相結(jié)合，其中歌劇表演生動(dòng)的戲劇情節(jié)，再加上鋼琴藝術(shù)獨(dú)特的魅力，帶給了人民群眾全新的感受，并得到了人民群眾的認(rèn)可，成為了那個(gè)時(shí)期最具特色的演奏。隨著二十世紀(jì)的到來，美國著名科學(xué)家愛迪生發(fā)明了錄音技術(shù)，進(jìn)入了視覺和聽覺互相融合的新時(shí)期，在1927年《爵士勒歌手》的成功放映，意味著世界上第一部有聲電影的誕生，人民群眾把鋼琴藝術(shù)與電影藝術(shù)相結(jié)合，讓電影變得更加的完善、更加豐富有趣[1]。同時(shí)，錄音技術(shù)成為了鋼琴藝術(shù)的最佳紀(jì)錄方式，使許多鋼琴藝術(shù)家獨(dú)特的的聲音得以保留，為鋼琴藝術(shù)在未來的發(fā)展提供了經(jīng)驗(yàn)。

（二）鋼琴藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)體系

在二十一世紀(jì)全球化趨勢不斷加強(qiáng)，現(xiàn)代藝術(shù)體系的范圍也越來越廣，許多藝術(shù)為了能夠得到更好的發(fā)展，選擇與各個(gè)藝術(shù)相融合，給人民群眾呈現(xiàn)出一種全新的感覺。繪畫作為我國現(xiàn)代藝術(shù)中的一部分，在和鋼琴藝術(shù)融合的過程中，為人民群眾帶來了另一種感受，演奏者對整幅畫的深入了解，畫中的風(fēng)景、人物、時(shí)代背景等再融合到鋼琴藝術(shù)作品中，使鋼琴演奏作品具有了針對性[2]。而我國擁有五千年的文化歷史，無數(shù)代人積累下的各種藝術(shù)和發(fā)展經(jīng)驗(yàn)，充分說明了我國諸多藝術(shù)的底蘊(yùn)，而鋼琴藝術(shù)作為我國音樂文化的重要部分，要想在我國得到更好的發(fā)展，就應(yīng)該在發(fā)展過程中不斷開發(fā)與其它藝術(shù)之間的聯(lián)系，再進(jìn)行有效的融合，成為現(xiàn)代人民群眾需要的一門藝術(shù)。

二、鋼琴藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)體系融合的必要性

不管藝術(shù)與藝術(shù)之間怎樣融合，都是根據(jù)時(shí)代的特征，為了使藝術(shù)有更好的發(fā)展空間，藝術(shù)家在深入了解藝術(shù)的情況下，還需要對藝術(shù)進(jìn)行創(chuàng)新，挖掘與各個(gè)藝術(shù)之間的聯(lián)系，使藝術(shù)有效的融合在一起，形成一種新型藝術(shù)。鋼琴藝術(shù)要想在我國的音樂文化中長期穩(wěn)定的發(fā)展，就必須與現(xiàn)代藝術(shù)體系融合，這是一種趨勢，也是目前時(shí)代的特征。根據(jù)全球化趨勢不斷加強(qiáng)的形勢來講，藝術(shù)正在從一個(gè)文化領(lǐng)域向多個(gè)文化領(lǐng)域融合，根據(jù)社會(huì)發(fā)展的需要，一門藝術(shù)在發(fā)展過程中只有不斷的進(jìn)行完善，不斷的融合其他優(yōu)秀藝術(shù)的特征，形成一門新的藝術(shù)才能滿足社會(huì)的需要。在二十一世紀(jì)不斷有新型藝術(shù)產(chǎn)生的情況下，尤其是“裝置藝術(shù)”，成為了許多藝術(shù)家藝術(shù)理念實(shí)現(xiàn)的平臺(tái)，并且通過實(shí)踐得到了人民群眾的認(rèn)可[3]。鋼琴藝術(shù)作為我國音樂文化的重要組成部分，在聲音藝術(shù)的應(yīng)用越來越廣泛，通過和其它藝術(shù)的融合，能夠帶給人民群眾視覺和聽覺上的各種震撼，兩種彼此之間沒有交際的藝術(shù)，在藝術(shù)家不斷的創(chuàng)新中，讓兩種藝術(shù)彼此融合為一體，這不僅讓鋼琴藝術(shù)有了更大的發(fā)展空間，更是推動(dòng)了聲音藝術(shù)發(fā)展的腳步。

從另一個(gè)角度講，現(xiàn)代藝術(shù)中大多數(shù)還是通過人民群眾的視覺來呈現(xiàn)藝術(shù)的魅力，例如：建筑藝術(shù)、舞蹈藝術(shù)、雕塑藝術(shù)等，隨著社會(huì)的發(fā)展，嗅覺藝術(shù)和觸覺藝術(shù)也會(huì)逐漸被藝術(shù)家所開發(fā)出來，并一步一步的加大運(yùn)用，而鋼琴藝術(shù)作為聲音藝術(shù)中一種具有獨(dú)特魅力的藝術(shù)，在未來社會(huì)不斷的發(fā)展過程中，與現(xiàn)代藝術(shù)體系相融合是必然的，這種相互融合形成的藝術(shù)，定將成為時(shí)展的特征。隨著我國經(jīng)濟(jì)水平的不斷提高，在信息網(wǎng)絡(luò)時(shí)代背景下，人民群眾對各種藝術(shù)的了解得到了很大的提升，作為藝術(shù)觀賞者的人民群眾逐漸提出越來越高的要求，這就需要藝術(shù)家對藝術(shù)進(jìn)行更多的創(chuàng)新，讓藝術(shù)滿足人民群眾的要求[4]。在對藝術(shù)探索的過程中，保留和創(chuàng)新都是必要的，而鋼琴藝術(shù)在保留原有藝術(shù)的基礎(chǔ)上與現(xiàn)代藝術(shù)融合進(jìn)行創(chuàng)新有著很重要的意義。藝術(shù)作為一種知識(shí)的結(jié)晶，不論是古典藝術(shù)還是現(xiàn)代藝術(shù)都需要人民群眾去繼承和發(fā)展，在繼承和發(fā)展的同時(shí)與各個(gè)藝術(shù)間的合作、創(chuàng)新都是不可缺少的。

三、總結(jié)

傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的融合范文6

關(guān)鍵詞新媒體藝術(shù)；中國藝術(shù)；藝術(shù)審美；民族化

新媒體藝術(shù)創(chuàng)造出了一種彰顯人文關(guān)懷與藝術(shù)反思的藝術(shù)新樣式，在學(xué)習(xí)、模仿西方新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作與研究的同時(shí)，創(chuàng)作界和理論界也開始關(guān)注中國新媒體藝術(shù)發(fā)展的自身特點(diǎn)，并努力探索這些特點(diǎn)與中國藝術(shù)美學(xué)之間的內(nèi)在聯(lián)系?，F(xiàn)代與傳統(tǒng)藝術(shù)審美關(guān)系的思考中，本文試圖在新媒體藝術(shù)的全息性審美方式與中國藝術(shù)美學(xué)的整體觀照意識(shí)之間進(jìn)行互動(dòng)性思維，以建立現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)在審美意識(shí)上的內(nèi)在關(guān)系，對中國新媒體藝術(shù)的民族化發(fā)展作出貢獻(xiàn)。

1.新媒體藝術(shù)的理論基礎(chǔ)

新媒體藝術(shù)是在總結(jié)提升傳統(tǒng)藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，隨著媒體技術(shù)和媒體理論的逐步完善而發(fā)展起來的。20世紀(jì)以來，數(shù)字技術(shù)、信息技術(shù)、計(jì)算機(jī)與網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、生物科技等新技術(shù)的快速發(fā)展，為現(xiàn)代藝術(shù)提供了全新的傳播媒體和表現(xiàn)形式。而20世紀(jì)下半葉興起的各種社會(huì)思潮則為新媒體藝術(shù)理論提供了觀念來源。特別是馬歇爾 ?麥克盧漢在20世紀(jì)60年代提出的“泛媒介論”，為新媒體藝術(shù)理論的產(chǎn)生和發(fā)展打下了理論基礎(chǔ)。“泛媒介論”為認(rèn)識(shí)新媒體、整合新媒體為藝術(shù)創(chuàng)作所用產(chǎn)生了啟迪的作用。此后，層出不窮的新媒體和新媒體理論不斷沖擊著原有的藝術(shù)思維和表現(xiàn)方式。新媒體藝術(shù)在建立了媒體可以是藝術(shù)的載體，也可以是藝術(shù)內(nèi)容的理念基礎(chǔ)上，走上了一條不斷發(fā)現(xiàn)新媒體和融合多種媒體為我所用之路，并最終創(chuàng)造了新媒體藝術(shù)這一有別與傳統(tǒng)藝術(shù)且不斷進(jìn)化中的藝術(shù)形式。

2.新媒體藝術(shù)全息性審美概念

新媒體藝術(shù)的一個(gè)顯著特征，是將多媒體技術(shù)可能形成藝術(shù)表達(dá)的元素進(jìn)行有機(jī)性與整合性的鏈接，產(chǎn)生一種單一媒體所不具有的新的傳播功能與技術(shù)意義。多媒體的相互融合是新媒體藝術(shù)的核心表現(xiàn)手段和主要藝術(shù)語匯，并由此產(chǎn)生了審美體驗(yàn)的綜合性、審美過程的交互性、審美情境的虛擬性等區(qū)別于傳統(tǒng)藝術(shù)的全息性審美方式。多媒融合是藝術(shù)自身發(fā)展的要求。它反映了藝術(shù)的人性本質(zhì)和自然本質(zhì)。首先，人類的感官本身就是“多媒”的，人類不僅以五官感覺，而且以全部的思維感受著外部物質(zhì)世界和內(nèi)心心靈空間，多媒融合符合藝術(shù)表現(xiàn)人性的要求。同時(shí)，自然界本身就是有聲有色、“多媒”合一的，多媒融合也符合藝術(shù)表現(xiàn)自然的要求。所以，人類對于藝術(shù)信息的多媒融合，不但是技術(shù)發(fā)展的必然趨勢，更是人類審美意識(shí)與人性自身完善的必然要求。

3.中國藝術(shù)美學(xué)視角下新媒體藝術(shù)的特征

中國藝術(shù)美學(xué)，帶有明顯民族傳統(tǒng)性特征，新媒體藝術(shù)充分吸收民族性并有機(jī)整合多媒體技術(shù)，建立了互動(dòng)與互為的新藝術(shù)形式，使審美活動(dòng)具有全息性與廣泛性的審美特征。多媒融合下的審美思維是整體的、有機(jī)的、全息性的審美思維方式。它不僅綜合性地調(diào)動(dòng)了人們的視覺、聽覺、觸覺、嗅覺、味覺等各種感覺器官，還交互性地激發(fā)人們的思想、情感、性靈與精神等理性活動(dòng)。在這種全息性的審美活動(dòng)中，人們的主觀與客觀互動(dòng)、感性和理性互融、技術(shù)與藝術(shù)相通，達(dá)到了一種審美意識(shí)上的辯證與統(tǒng)一，給人們帶來了全息性的審美體驗(yàn)。

3.1審美體驗(yàn)的綜合性

新媒體藝術(shù)將不同媒體及其造型及傳播機(jī)制的應(yīng)用功能有機(jī)整合，大大豐富了藝術(shù)的表現(xiàn)形式，多重藝術(shù)語匯的綜合帶給人們韻味體驗(yàn)以及張力震撼。我們知道，審美體驗(yàn)意味著主體部分或者完全進(jìn)入到對象當(dāng)中去，對對象發(fā)出的信號(hào)進(jìn)行回應(yīng)。當(dāng)代的新媒體藝術(shù)不僅需要融合眼、耳、鼻、舌、身等多種感官參與審美體驗(yàn)，而且隨著現(xiàn)代神經(jīng)學(xué)等科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，新媒體技術(shù)可以繞開復(fù)雜的身體感覺器官，直接刺激神經(jīng)，從而讓人擺脫感覺器官而感知栩栩如生的世界。新媒體技術(shù)的發(fā)展給新媒體藝術(shù)帶來了極大的發(fā)展空間，也讓人們的審美體驗(yàn)產(chǎn)生無與倫比的綜合性和豐富性。

3.2審美過程的交互性

新媒體藝術(shù)多媒融合的表現(xiàn)方式促使審美過程發(fā)生相應(yīng)的變化。交互式審美成為新媒體藝術(shù)區(qū)別于以往藝術(shù)形式的一個(gè)重要特征。在新媒體藝術(shù)傳播過程中，創(chuàng)作者 、傳播者和接受者是交互合一的，創(chuàng)作、傳播和接受的過程是實(shí)時(shí)同步的。這賦與主客體對作品內(nèi)容、過程、表現(xiàn)、結(jié)果進(jìn)行創(chuàng)造性闡釋和能動(dòng)性建構(gòu)的權(quán)利，藝術(shù)審美也成為主客雙方互動(dòng)地、深度地參與和體驗(yàn)的過程。這種積極的交流和互動(dòng)使得作品意義的闡釋變得多元而豐富，創(chuàng)作和欣賞的過程充滿著審美的愉悅。同時(shí)，新媒體藝術(shù)審美過程的交互性使人的主體意識(shí)得以凸顯，主體性得到充分發(fā)揮，體現(xiàn)了藝術(shù)審美追求 自覺自由的本質(zhì)要求。

3.3審美情境的虛擬性

新媒體技術(shù)的融合、生成功能使其可以任意地依據(jù)人們的直覺意象創(chuàng)造出物質(zhì)現(xiàn)實(shí)中并不存在的事物。在新媒體藝術(shù)中，現(xiàn)實(shí)生活中發(fā)生過但不可再現(xiàn)的事物或事件場景可以隨時(shí)再現(xiàn)，現(xiàn)實(shí)生活中可能發(fā)生但并未發(fā)生的事物或事件也具備了被展現(xiàn)出來的可能，甚至根本不可能在現(xiàn)實(shí)中發(fā)生的事物或事件也能被人類知覺所感知。新媒體藝術(shù)的這一特性突破了傳統(tǒng)的審美準(zhǔn)則，形成了虛擬領(lǐng)域的審美范疇。在這個(gè)虛幻的時(shí)空里，意識(shí)的直覺成為了物質(zhì)的現(xiàn)實(shí)，假定性的體驗(yàn)被賦予了極強(qiáng)的真實(shí)感，藝術(shù)的表現(xiàn)和審美體驗(yàn)都獲得了空前的自由。

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