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文學藝術基礎知識范文1

【關鍵詞】視覺藝術基礎課 人文素質 創造 滲透

當今社會的發展需要大量的藝術人才，對人才的質量也提出了更高的要求。筆者是多年從事高校視覺藝術基礎課教學的教師，深深體會到視覺藝術基礎課對于高等院校各門類藝術與設計專業的學生有著十分重要的作用。一門好的基礎課教學課能夠成功影響和引導學生尋找適合自己的專業方向，以至于去發現自我，表達自我，在有興趣的專業中體現自我價值。

眾所周知，早年的美術學校就已經有了相對完整的基礎教學，畫家劉海粟建立了相對明確的教學思路，開創了以西洋寫實造型觀念為主體的訓練模式，主要以培養現代新型美術人才為目的。徐悲鴻在此基礎上逐步完善和體系化，同樣以寫實造型訓練為基本的教學方式，其目的也是培養擅長主題性、寫實性的藝術創作人才。

近年來各美術院校也都在發展建立有特色的教學體系。例如中央美院基礎部教學強調學生掌握造型藝術形式規律，提高色彩修養，了解空間與結構關系，推動想象力與創新意識的發展；中國美術學院在教學中強調對基礎教學中縱向歷史與橫向宏觀的把握，在實踐中拓寬學生的視野，掌握造型的一般性規律，加以創造與變化。各院校設計基礎課的教學也是沿用包豪斯藝術設計學校的教學思路，“教授學生基本的設計原理，為其未來的職業生涯做準備。”①“抽象形式構成的練習鍛煉了學生的思維能力，并同時發掘了新的表現手法。”②可以說，這一系列的教學理念、方式的實踐對培養現當代藝術家、設計家、藝術工作者打下了良好的基礎。但是正因為基礎教學的重要，筆者在多年的教學工作中深感這一教學階段還存在著一定程度的不足。有一種因素十分關鍵，卻由于沒有直接而相應的參照標準，往往較難把握，容易被師生忽視，這就是人文因素在教學過程中的結合與滲透。

隨著現代化社會的發展，藝術與設計在人類社會中與人們生活日趨深入地融合在一起。現當代藝術與設計理念的拓展與變化，使得當代藝術從業者的思維模式與感悟方式發生了改變。藝術與設計生活化，生活亦藝術化、設計化。藝術工作者、藝術家不但美化著人們的生活，亦從觀念到思想上承擔著引領大眾、啟悟大眾的責任。藝術與設計中的人文精神越來越突顯出它的重要性。這就為培養全面素養的藝術人才的教學提出了更高的要求。筆者認為，在基礎教學實踐中應該更加注重人文素養的提升，強化人文素質的滲透，以圍繞文化內涵的教學模式為導向來指導學生的造型訓練與創作實踐。如果理順這樣一條思路，就能在一定范圍內對創意性的基礎造型練習提供相應的指向性，在一定程度上改變不合理的教學傾向，同時使學生能夠切身體會到形態塑造與創意并非是某種籠統與膚淺的樣式，并非是簡單地進行抽象與變形，也并非是材料的簡單堆疊與并置，而應有相應的內涵性成分。在寫生與臨摹的過程中也能有選擇地進行針對性練習，在一定的程度上領會藝術大師作品中更多的內涵。筆者認為，這種內涵性的培養在教學中有助于人文素質的提升。

人文素養的提升對學生的一生都有著重要的意義。當然，現今的藝術院校、綜合性大學普遍開設了文科類的公共科目。但本文強調的視覺藝術造型基礎課的“人文素質”的成分有其特有的專業背景和方向，有其應該相對重視的落腳點和指向性。這與普通的文科教學科目（如歷史，文學，乃至藝術史，藝術哲學等）是有所不同的。因為這里更強調的是與操作性和實踐性的結合，與更細化更直觀的感性體驗相結合。“滲透”一詞更能體現其感性實踐內涵，這里的“人文素質”的培養體現在實際操作性上，與每一個學生的不同個性特征與志趣發生聯系，落實在一切細化的直觀形態描繪上，而且與每一個學生的造型能力與色彩感悟能力相互關聯，這一點不易操作，但十分重要。滲透于內的“人文”素質是核心，造型技術的涵養是內核的外在表現。兩者缺一不可，互為表里。

如何將“人文素質”的培養滲透在教學過程中，筆者認為首先是對教師的內在素質有較高的要求，教師自身有了相應的高的業務水平與教學水平，這樣對提升教學質量就有了基本保證。其次在教學過程中強調學生在幾個能力方面的培養，即對視覺藝術中造型的理解領會能力、對造型特征的分析鑒賞能力、對造型文化的綜合判斷能力。

在《羅丹藝術論》③中，有一段羅丹與其學生著名的對話，即羅丹與其學生爭論是藝術創造的形態真實，還是以嚴格按照科學的計量方式得出來的數據為準的形態真實的問題。實際上這是由兩種看待事物、理解事物的觀念差異造成的結果。在羅丹看來，真正好的藝術形態離不開人的主觀感悟，人的情感和體悟在藝術創作中發揮著主導性作用。羅丹的藝術作品多以人物人體為其表現對象，從人體塑造的動態到軀體結構的夸張變形無不體現出藝術家強烈的個人情感的抒發，體現著藝術家浪漫氣質的張揚。在科學解剖的意義上講，“不準確的”結構和形態特征恰恰表現了藝術家內心深處的“準確性”，每一種造型特征恰恰反映了藝術家個人的體會。

在浪漫主義潮流盛行的時代，藝術家大多帶有這一種對創作主體主觀表達的強烈訴求的因素。教師可通過講解羅丹創作時期的背景知識，羅丹等浪漫派藝術家創作的目的、藝術家的情感特質、作品意蘊，通過觀摩相關羅丹生平的史料與紀錄片，比較同一時期的其他文化藝術作品，強化學生領會在藝術創作中夸張變形的根據，加深學生對造型藝術中情感參與過程的印象，在作品的細節處多做分解性講述，對學生講解在具體作品中的夸張變形部位等等。訓練的過程中，帶著這樣的理解，在領會形態的能力上就能有一個較有針對性和較為深入的維度，在實際繪畫訓練操作上就能進一步加深其總體印象，提高其形態的塑造能力，而不是空泛地簡單描摹。這一點也是站在羅丹這一藝術家的理解角度和范疇中去看藝術創作的問題。

對藝術形態的創造內涵的理解十分重要，這是造型藝術基礎訓練中的基礎。培養一個好的形感與色彩感需要看學生能否有恰切而深入的理解。羅丹與學生對話這一例子啟發我們如何去提示學生對藝術造型形態的理解方向，教師可以在課堂訓練中通過更多的實例參考去激發學生對形態人文內涵的研究，在臨摹與寫生的過程中去有步驟地觀察和體會，一點一滴地進行揣摩。

在鑒賞分析能力的提升上，教師可通過做更多的對比細節性解析而達到這一目的。在分析與講解的過程中，教師可以在具體作品上進行分辨，引發學生們在“人文”層面上的思考。在這一要點上引導學生思考乃至爭論。在更廣泛的層面加強學生的鑒賞分析能力，通過對比的強化訓練激發學生對造型觀念的擴展，其在實踐創作時就更有主觀能動性與針對性。

分析鑒賞能力的培養可以細化到具體的作品中去，在比對不同藝術家的不同風格作品做出具體分析，也可以針對學生的某一件作品與其余作品乃至其他學生的作品進行分析，找出可以對比的同異因素。這些方法不一而足，教師和學生可以靈活運用，促進學生進一步進行探討和領會。

簡單來講，綜合判斷能力就是憑借良好的藝術直覺能力對藝術作品進行價值判斷與評價。其實，一件藝術作品能否打動藝術作品的欣賞者，除了其藝術作品本身的藝術技巧與感染力外，藝術作品與其欣賞者在品位上具備某種共鳴也十分重要。經過藝術訓練與培養的藝術院校學生在品鑒與判斷的水平上理應達到一個更高的階段與層次。因此，好的判斷是基于恰切的理解與敏銳的鑒賞之上的。審美的判斷從何而來，就在于基礎課堂中、課余之外的一種綜合能力的提升。好的判斷力需要學生有更高的專業眼光與感知水平，這對現代藝術院校的學生來說尤為重要，因為現今的藝術環境與藝術市場中藝術作品的樣式多元繁雜，品位與價值水平參差不齊，藝術市場中充斥著數量龐大的魚龍混雜的作品。學生面對這一切往往會無所適從。因此，如果其能夠有效建立起良好的感知標準，評價系統乃至認知立場，將會對其專業選擇、藝術方向的認定產生積極而又決定性的作用。這一切都需要學生具備綜合的人文素質作為其基本的認知參照與價值尺度。學生在有了較為深入而全面的知識儲備的基礎上去進行有效的自我判斷，具備了有效的判斷能力，也就能獨立地探索自己的藝術道路，而不再依賴教師或其他人的判斷。

最后，筆者認為，人文素質教育在視覺藝術基礎課教學滲透取得良好成效的理想狀況是：學生養成賞鑒與研究視覺藝術作品的習慣，同時保有良善的人文價值尺度與恰當的人文觀照方式，以進行藝術創作實踐活動的方式來提高人格修養品性，在對一切未知領域抱有好奇態度的前提下，積極投身到自己的藝術與設計創造專業領域中去。

注釋：

①②弗蘭克?惠特福德.包豪斯：大師和學生們[J].藝術與設計，200（5）：49；53.

文學藝術基礎知識范文2

一、要豐富感官體驗，提高學生對語言的感受力

對作品語言的感受力，首先來自于感官體驗，也就是人的感覺器官對客觀對象直接感性的認識和反映，這是進行審美活動和審美判斷的前提和基礎。美學家說，形象在美的領域中占著統治地位，只有訴諸感覺的東西，才能引起強烈的感動。語文教學缺乏音樂美術等學科聽覺、視覺等感官上直接的刺激和體驗，而主要通過語言刺激感官，再由感官體驗引起想象、聯想、再創造等思維活動。因此，要提高學生對語言的感受力，就要從豐富學生的感官體驗上尋求突破。

運用多媒體教學，通過調動學生的視聽感官，豐富學生感官體驗，增強語言的感受力，讓學生在“如真”的映像體驗中感受作品蘊含的審美意境。如《威尼斯》、《天山景物記》，學生很難親身感受作品中的意境。運用多媒體，可以讓學生感受威尼斯水域的建筑、繪畫乃至音樂美，可以感受天山的景物之美以及經緯度的分明。

二、要增進生活認識，提高學生對語言的理解力

對作品語言的感受、理解，還來自對生活本身的認識。文學作品本身蘊含了作家對生活豐富的體驗、認識和理解。學生的年齡、生活經歷造成了他們很難理解、把握作品意旨和主題。因此，要增強學生對文學作品語言的準確感受理解力，還要從提高學生對生活的認識理解上下功夫。說：“感覺了的東西，我們不能立刻理解它，只有理解了的東西，我們才能更深刻地感覺它。”審美能力的培養，有待于感性認識上升到理性的認識，更有待于理性認識對感性認識進一步深入的推進。

例如《祝福》，可以依據課文，將影視作品中涉及祥林嫂三次肖像描寫的鏡頭進行重組編輯后顯示給學生，讓一個活生生的人，從能干、強壯到手腳笨拙、神色黯然，再到眼神呆滯，乃至毀滅，就能使學生對一個無助的，卻背負著沉重精神重壓的農村婦女，如何在封建禮教社會中掙扎和毀滅，留下深刻的印象。促使學生通過語言加深對作品的審美理解力。

學習朱自清的《背影》時，買橘子過鐵路的細節讓學生反復誦讀，再引導學生感受一下自己生活中體現父母之愛的細節，學生就能深深體會朱自清父親的愛子之情，體會父愛的深沉。

三、渲染氣氛，激發學生學習的積極性

要加強對作品語言的感受理解，還要注意培養學生的情感，“感人心者，莫乎于情”。一件文學作品既然是作家對社會生活的認識和反映，就必然寄托著作者對社會生活愛與憎的情感。羅丹說：“藝術也是情感。”托爾斯泰說：“文學就是表現和傳達感情的。”文學藝術作品是靠情感感染讀者的，文學作品的審美活動也就伴隨著情感，“逆境心生怨，觀物亦凄然”，“一葉落而知秋，心境亦凄涼”，審美活動不僅有情感的參與，而且情感對審美感知有重要的影響。因此，在進行審美活動中，不僅要注意培養學生的情感，而且要注意培養恰當的情感，才能使欣賞者和創造者在思想認識上產生共鳴。這就需要學生對文學語言有相當的感受、理解能力，就需要教師充分調動學生的情感，來促進學生對文學語言的感受理解的程度，激發學生從表象認識到本質研究。

文學藝術基礎知識范文3

一、學校簡介

安徽大學(AnhuiUniversity)是國家“211工程”重點建設高校，是安徽省人民政府與教育部共建高校，安徽省屬重點綜合性大學，當前正加快建設“國際知名、國內一流高水平大學”。

安徽大學位于全國四大科教基地之一的安徽省省會合肥市，現有四個校區和一個大學科技園，校園占地面積3200余畝，建筑面積120余萬平方米，儀器設備總值4億元，館藏圖書336余萬冊。有8個博士后科研流動站、11個博士學位授權一級學科、48個博士學位授權點、31個碩士學位授權一級學科、148個碩士學位授權點、17個專業碩士學位授權點；有26個學院（系、教學部），84個本科專業；涉及理學、工學、文學、歷史學、哲學、經濟學、法學、管理學、教育學、藝術學等10個學科門類；有漢語言文字學和計算機應用技術2個重點學科，25個省級重點學科。學校與美、英、德、日等國家和地區的103所高校和科研機構建立了交流合作關系,與智利圣托馬斯大學、烏克蘭哈爾科夫大學、阿塞拜疆巴庫大學合作設立孔子學院,成立國（境）外“中國中心”3所。學校是全國首批15個大學科技園建設單位、國家大學生文化素質教育基地,是國家公布的華文教育基地和接收政府獎學金留學生的高校之一。學校還被外交部列為選拔錄用公務員的定點高校之一。

安徽大學藝術學院依托安徽大學綜合性大學的優勢，建立了較為完整的學科體系。學院現有音樂與舞蹈學、戲劇與影視學兩個碩士學位授權一級學科，美術學碩士學位授權點，藝術學專業碩士學位授權點。有繪畫（含中國畫、油畫方向）、視覺傳達設計、環境設計、音樂表演（含聲樂、鋼琴、薩克斯、手風琴方向）、戲劇影視導演等5個本科招生專業。學院與中國藝術研究院等多家國內創作研究機構、安徽出版集團、安徽演藝集團等省內大型文化企業以及美國、德國、澳大利亞、日本、韓國等多所高校都建立了廣泛的交流與合作關系。

安徽大學藝術學院師資力量雄厚，具有博士和碩士學位的教師比例逐年增高，職稱結構不斷完善。學院努力營造有利于各種人才健康成長和脫穎而出的良好制度環境和文化氛圍，充分調動各種人才的積極性、能動性和創造性，2005年以來，藝術學院教師作品先后獲得全國美展銀獎、音樂金鐘獎優秀獎等在內的各類獎項約40余項；在《美術》等各類書刊公開發表作品1000余幅，多人次參加國際、國內展演。

通過“211工程”和中央財政支持地方高校發展專項資金的重點支持建設，藝術學院目前教學設施完善，辦學條件一流，擁有總建筑面積約16000平方米的藝術樓，1300平方米設施先進的實驗劇場、6個戲劇排練廳、3個舞蹈練功廳、黑匣子影棚以及先進的攝影實驗室、線性編輯實驗室、非線性編輯實驗室、音頻制作實驗室、廣告設計實驗室等設施。學院與安徽歌舞團、安徽省話劇團、合肥電視臺、安徽出版集團等多家企事業單位合作，建立了10多個實踐實習基地。

安徽大學藝術學院長期堅持人才培養模式的改革探索，著力培養符合時展和社會需求的具有創新精神和實踐能力的高素質藝術專門人才，學生知識面寬、基礎知識扎實，綜合素質較高，深受社會歡迎。2007年，平面設計專業岳賢德同學在全球“尋找吉利新車標”的活動中獨攬金獎，2012年，戲劇專業杜肖宇同學在《今天我主持》華語主持人大賽中摘得冠軍，都產生了強烈的社會反響。

二、專業簡介

1、視覺傳達設計(本科)

培養目標：本專業培養具有國際文化視野、符合文化創意產業要求，具有寬厚設計基礎知識、前端設計理念、活躍的創意思維和較高的藝術表現力，以及熟練的操作技能，且將新媒體技術、新材料與新工藝融入創意表現，能從事品牌建設研究、視覺表現研究、媒體策略、廣告設計、商品包裝、書籍裝幀、企業形象設計和展示設計等視覺傳達方面的設計、教學和管理工作的德才兼備的高級文化創意產業人才。

本學科有一支由多名具備指導碩士研究生水平和能力的教授、副教授組成的學術隊伍和一批極具開拓精神的青年設計師，他們在設計領域實踐經驗豐富組成一支很強的學術研究隊伍和合理的學術研究梯隊。

主要課程：設計概論、設計美學、圖形設計、字體設計、版面設計、紙品設計、書籍設計、海報設計、廣告創意、包裝設計、品牌設計、動畫設計、新媒體界面設計、展陳設計等。

就業去向：廣告公司、文化傳媒、出版、企業形象策劃、高等院校等。

授予學位：藝術學學士

2、環境設計（本科）

培養目標：本專業培養適應我國社會主義經濟建設的發展需要，掌握專業基礎理論、相關學科領域理論知識及專業技能，并且有創新能力的和設計實踐能力，能在高等藝術學校從事環境設計或教學、研究工作，在藝術環境設計機構從事公共建筑室內設計、居住空間設計、城市環境景觀與社區環境景觀設計、園林設計，并具備項目策劃與經營管理、教學與科研工作能力的高素質環境藝術應用型和研究型人才。

本學科有一支由多名具備指導碩士研究生水平和能力的教師組成的學術隊伍和一批極具開拓精神的青年教師以及年齡結構、知識結構合理，具備很強的學術研究隊伍和合理的學術研究梯隊。

主要課程：設計概論、建筑與環境設計史、設計美學、當代設計理論與思潮、速寫、立體構成、人體工學、空間解析、建筑初步、材料預算與施工工藝、設計表現、展示設計、室內設計、景觀設計、家具與室內陳設、公共藝術設計、景觀雕塑等。

就業去向：學生畢業后可在國內外專業設計機構從事室內設計、景觀設計、展示設計、家具設計等相關設計工作；優秀的畢業生能勝任大中專院校的教學研究，以及在房地產公司或相關企事業單位擔任設計和工程管理工作。

授予學位：藝術學學士

3、繪畫（本科）

培養目標：本專業主要培養學生在繪畫創作、繪畫史論等專業方面具有較強能力的高級專門人才。美術系繪畫專業現有中國畫、油畫兩個本科方向。采取整體繪畫制作技術、技巧、創作的培養方式和方法，研究系統的畫論知識、美術史學方法、繪畫形式專題和繪畫創作實踐以及綜合制作技法，使學生精通技法和相關藝術理論、有較高創作能力、具有豐富實踐經驗。本專業倡導以人類文化為憑籍，以民族文化為依托，提倡兼容并蓄，鼓勵創新。堅持多元化的教學方針，實行綜合多元的教學方式。

本學科擁有一支由多名具備指導碩士研究生水平和能力的教授和副教授組成的學術隊伍，年齡結構、知識結構合理，學術思想端正。匯集了一批在全省乃至國內具有一定影響、富有開拓創新精神的教授、學者和畫家，具備很強的學術研究隊伍和合理的學術研究梯隊。

主要課程：專業基礎課程（素描、色彩、解剖、透視與構圖、風景寫生、中國畫基礎、材質與構成、中外美術史、民間美術、美術概論、美學、藝術考察）；專業核心課程（國畫方向：山水臨摹、山水寫生、山水創作、篆刻、書法、白描人物、工筆人物、寫意人物、工筆花鳥、寫意花鳥、花鳥創作、畢業創作；油畫方向：油畫靜物、油畫臨摹、油畫頭像、油畫半身像、油畫全身像、油畫人體、油畫風景、畢業創作）。

就業去向：各類大中專院校、中等學校、文化團體、企事業單位。

授予學位：藝術學學士

4、戲劇影視導演（表演方向，本科）

培養目標：本專業培養具有較高文學藝術修養，具備戲劇、電影、電視基礎知識和基本理論，具備舞臺劇、影視劇、廣播劇表演藝術的基本理論和基本技巧技能，可以勝任在各級文藝團體、影視公司、中高等院校等相關單位從事表演創作、理論研究和教學工作的高級復合型人才。

本學科有一支由多名具備指導碩士研究生水平和能力的教師組成的學術隊伍，并且有一批極具開拓精神的青年教師，年齡結構、知識結構合理，具備很強的學術研究隊伍和合理的學術研究梯隊。

主要課程：藝術概論、戲劇影視啟蒙、中國戲劇史、外國戲劇史、表演理論與技巧、劇目排練、臺詞、舞蹈、音樂、視聽語言、影視藝術、化妝造型、觀摩與評論等。

就業去向：戲劇影視導演（表演方向）專業的學生畢業后可在各類文藝團體、影視劇及廣播電視文化娛樂及制作部門承擔表演工作，能在新聞媒體及文化單位承擔理論研究、評論等工作，能在中高等藝術院校承擔教學和管理工作。

授予學位：藝術學學士

5、戲劇影視導演（表演主持方向，本科）

培養目標：本專業培養具有較高文學藝術修養，具備戲劇、電影、電視、廣播基礎知識和基本理論，具備表演藝術的基本理論和技能，具備播音與主持藝術基本理論和技能，可以勝任在各級文藝團體、傳媒機構、中高等院校等相關單位和部門從事播音主持、表演創作、宣傳策劃和教學工作的高級復合型人才。

本學科有一支由多名具備指導碩士研究生水平和能力的教師組成的學術隊伍，并且有一批極具開拓精神的青年教師，年齡結構、知識結構合理，具備很強的學術研究隊伍和合理的學術研究梯隊。

主要課程：藝術概論、中國戲劇史、外國戲劇史、播音與主持藝術、節目制作、媒體寫作、表演理論與技巧、劇目排練、語言、形體、音樂、影視藝術、化妝造型、觀摩與評論等。

就業去向：戲劇影視導演（表演主持方向）專業的學生畢業后可在各類廣播電視網絡節目中從事播音及主持工作，在各級文藝團體和演出機構中承擔表演和主持工作，在中高等藝術院校承擔教學和管理工作，在文化傳播機構及相關部門從事宣傳策劃及公關工作。

授予學位：藝術學學士

6、音樂表演（本科）

培養目標：培養德、智、體、美全面發展、能主動適應現代社會經濟等發展需要、有藝術表演潛力、并具有創新精神和實踐能力，畢業后能在專業文藝團體、藝術院校、社會文化等部門從事音樂表演、教學及研究工作的專門人才。

音樂表演專業現有聲樂、鋼琴、薩克斯、手風琴四個本科方向。有一支由多名具備指導碩士研究生水平和能力的教師組成的學術隊伍，具備很強的學術研究隊伍和合理的學術研究梯隊。從事本研究方向的人員大部分畢業于國內及歐洲院校，具有豐富的實踐經驗和較豐厚的學術蘊涵，同時又具備踏實、嚴謹的科研作風。

主要課程：本專業主要課程有復調、曲式分析、和聲、樂理、視唱練耳、西方音樂史、中國音樂史、音樂美學基礎、民族音樂概論、二十世紀西方音樂名作、藝術概論、即興伴奏、正音、鋼琴基礎、合唱指揮、聲樂主課、鋼琴主課、薩克斯主課、手風琴主課、聲樂伴奏、音樂欣賞、表演、形體等。

就業去向：各級專業文藝團體、廣播電視傳媒機構、影視劇制作中心，大中專院校、企事業單位、部隊等與音樂表演相關的部門。

授予學位：藝術學學士

三、招生計劃

專業名稱

培養

層次

計劃

招生省份

備 注

視覺傳達設計

本科

60

安徽、山東、湖南、湖北、河南、江蘇、浙江

省內統考

省外校考

環境設計

本科

60

安徽、山東、湖南、湖北、河南、江蘇、浙江

省內統考

省外校考

繪畫

本科

30

安徽、山東、湖南、湖北、河南、江蘇、浙江

省內統考

省外校考

音樂表演（聲樂）

本科

16

安徽

省統考

音樂表演（鋼琴）

本科

5

安徽

省統考

音樂表演（薩克斯）

本科

2

安徽

省統考

音樂表演（手風琴）

本科

2

安徽

省統考

戲劇影視導演（表演）

本科

20

安徽

校考

戲劇影視導演（表演主持）

本科

20

安徽

校考

合  計

 

215

文學藝術基礎知識范文4

關鍵詞： 語文教學 詩詞復習 “變”

詩詞，一顆璀璨的明珠。它以其高度的思想價值和藝術價值成為中國文學藝術寶庫中重要的組成部分。在提高學生的審美能力、認識能力、創造能力等方面上，詩詞也發揮著不可替代的作用。我國的語文教育非常重視對這一傳統文化的傳承，從小學到中學的各種版本語文教材中都安排了古代詩詞的學習內容，各省市的考題中也均有對學生詩詞積累情況的考察題目。例如：2008年河北中考題，（1）往矣，_______，還看今朝。(《沁園春?雪》)（2）________月有陰晴圓缺，此事古難全。(蘇軾《水調歌頭》(3)最是一年春好處，________。(韓愈《早春呈水部張十八員外》)再如：2008年河南中考題：運用修辭，能使詩句靈動、表意雋永。“忽如一夜春風來，_______”，巧用比喻，為寒冷的邊塞增添了無限春意；“烽火連三月，__________，運用夸張，表達了杜甫對家人的強烈思念；“落紅不是無情物，________”，運用擬人，使落花有情，表現了它無私奉獻的精神。從這些題目看，初中階段對詩詞的考察主要側重對學生詩詞的積累以及詩詞內容的簡單理解上。基于中考的這種導向，從初一到初三，詩詞的復習也就成了語文基礎知識復習的重要內容。那么，詩詞復習課應該怎樣上才有味，怎樣上才能使學生愛上呢？

首先，一些老師的復習模式要更新。從以上所列兩省詩詞的考察題型看，大多數是完成簡單的詩詞填空，或根據對內容的理解寫出相應的詩句。這種考試模式就造成了目前詩詞復習的一種應試狀態――以學生的背誦默寫為主，就是對于需要理解的詩句，老師也往往會直接給出題目，學生直接填出答案就可以了。于是，詩詞復習課就被有些老師簡單處理為“背誦――老師抽查”、“背誦――學生默寫”、“背誦――過關測試”等簡單的模式，雖然這種反復記憶、反復檢測的手段在應試中也能幫助學生較順利地完成題目，但靜思其弊端卻著實不少。這種教法注意學生學習的趣味性了嗎?在各個學科齊頭并進、緊鑼密鼓的復習階段，這種簡單而又枯燥的復習方式會有高效率嗎？此外，復習就僅僅等于知識的簡單回顧和重現嗎？這種復習方式對“溫故而知新”又作何解呢？復習應該達到在原有理解認識的基礎上更進一步，使學生體會得更透些，領悟得更深些，其最終目的是為提高學生的語文素養服務，況且，詩詞是中國文學藝術的瑰寶，這其中蘊含很多耐人尋味的精髓。簡單背誦能體會到詩詞的意境、詩詞的美嗎？能感受到詩詞煉字的精妙嗎？能悟透詩作的情感嗎？所以我認為，這種應試的復習模式應該休矣。語文老師應該給詩詞復習課加點“鹽”，讓課更有“鮮”味。那么，具體到日常教學，老師們可以怎樣做呢？我認為不妨在以下幾個“變”字上出招。

一、變自由背誦為才藝朗誦

自由背誦時，學生往往追求背會背熟即可。而朗誦講究節奏、重音以及情感，精彩的朗誦或低回婉轉、或高亢激昂、或慷慨悲壯，朗誦者能用她的聲音傳達出詩作的內涵情感。在這個過程中，不論是朗誦者還是欣賞者都能被詩歌所創造的意境所感染，而這讀詩的趣味也在朗誦中產生。這絕非自由背誦所能比得了的。

二、變簡單抄寫為每周書法

干干凈凈一張紙、或橫或豎幾道格、或硬朗或娟秀的鋼筆字，無論給誰看都是一種享受，學過的這些詩詞經過學生的精心雕琢，一下子就以另外一種氣質展示了出來，我想在這個過程中，學生收獲的不僅僅是抄了一遍詩這么簡單。

三、變“大雜燴”為“整齊劃一”

這個方法體現的是詩歌復習的篩選分類。老師可以幫助學生按照內容將詩歌巧妙分類，例如：鄉情系列、愛國系列、四季系列、田園系列、親情愛情友情系列、山川秀水系列，等等，相信學生從這些類似的素材中一定會獲得深刻的感悟。

四、變考試為競賽

學生都有一種表現自我的欲望，老師就可以為他們創設一個可以展現自我的輕松愉快的平臺，詩詞復習就是一個絕好的素材，可以組織學生比比誰積累的詩詞多，誰對古代詩人最有研究，看一看誰對詩詞有獨到的見解。精心挑選兩個學識氣質俱佳的小主持，認真撰寫出具有一定語文水準的主持詞，再加上兩隊嚴陣以待的男女生賽手，精心設計的詩詞題目，相信這堂課一定比埋頭苦寫來得有意思得多。

五、變簡單記憶為自由表達

文學藝術基礎知識范文5

一、關于《左傳》介紹的教學設計

進行《段于鄢》教學，必不可少地要給學生介紹一下歷史散文著作《左傳》，傳統教學模式一般就是直接給學生介紹它的體例、內容、文學價值等等，這樣很容易讓學生感到一種模式化、程式化，好像古代作品的教學就是要先講出處，比如講《蒹葭》，就要先介紹《詩經》，講《子路、曾皙、冉有、公西華侍坐》章就要先介紹《論語》等等。為了打破這種模式，筆者在介紹《左傳》時，采用與《春秋》對比的方式：同學們，在先秦時期有兩部非常有名的史書，一部是《春秋》，一部是《左傳》，實際上這兩部史書是既有聯系又有區別，你們知道它們的聯系和區別嗎？（先請學生回答，老師再講解。）

這個問題學生一般都不能完整的回答出來，在他們想知道卻說不出來的情況下，老師再講解，學生興趣就會高漲。講解可以抓住以下幾點：

聯系：都記述了周王朝和各諸侯國的政治、軍事、外交等各方面的重大事件和矛盾斗爭。所謂“傳”，就是注釋或解釋經義的文字。《左傳》據說就是春秋末期魯國史官左丘明為《春秋》這部史書做的傳。《左傳》也叫《春秋左氏傳》或《左氏春秋》，與另外兩部注釋《春秋》的書《谷梁傳》、《公羊傳》合稱“春秋三傳”。

區別：①《左傳》比《春秋》記載的歷史多13年，《左傳》記敘的是自魯隱公元年至魯哀公二十七年共254年間的歷史，而《春秋》起止時間是從魯隱公元年到哀公十四年（前722-481）；②《左傳》比《春秋》記載的歷史更為詳細，《春秋》記事很簡單，類似現在的新聞標題。③《左傳》文學性更強。表現在第一是它善于對紛繁的材料進行剪裁，繁簡得當，章法有條不紊，善于用委婉曲折的文筆表達外柔內剛的外交辭令；第二是善于用簡練的語言描寫頭緒紛繁、波瀾壯闊的戰爭，揭示敵對雙方力量的消長和戰爭勝負的原因；第三是善于通過人物的對話、行動、內心活動和細節描寫來塑造人物形象。所以我們說它是文學價值很高的散文名著。

介紹完以上的內容后，可以以這樣一句導語“為了體驗《左傳》的魅力，我們來學習它的首篇《段于鄢》”自然過渡到該篇文章的教學。

二、關于《左傳》文言基礎知識掌握和文意理解的教學設計

1.教師首先朗讀一遍課文，讓學生初步了解文意，然后探討一個問題，即：“這篇文章講了一個什么故事呢？”

一場家庭糾紛。因為這場家庭糾紛發生在特殊的國君家庭，所以是一場爭奪權位的斗爭。記敘了鄭莊公同其親兄弟共叔段為了奪國君的位置而進行的一場你死我活的斗爭。

2.在此基礎上，布置閱讀預習

①參照注釋和工具書，弄懂全文的意思。

②朗讀課文不少于5遍。（第一課時結束）

3.第二課時開始時，老師可以這樣一句導語導入新課：

學習古典文學作品（文言文），首先要過的一關就是文句理解關，這是學習這類文章的基礎，過好了這一關，一切學習、欣賞、探析都能展開，否則如同隔靴搔癢，蜻蜓點水，學不到深處。上節課，同學們已經自己對文章進行了學習，今天大家與我過兩招，如果接得住我這兩招，就說明你已過了這一關了。

第一招，提出本文中的重要詞句，找同學解釋，然后老師加以強調補充，使學生掌握基本的文言知識。

第二招，用原文中的語句或段落回答幾個問題：

（1）母子不和、兄弟相殘的禍根是什么？

（2）共叔段被封于京之后，如何在母親姜氏的支持下，一步步得寸進尺，擴大勢力，企圖篡奪王位？

（3）鄭莊公的大臣和他自己對于共叔段的囂張有何反應？

（4）解決了弟弟之后，又如何處置他的母親，母子之間的關系怎樣得以和解？

過招測試后，老師再簡單歸結每個段落的主要內容，學生齊讀體悟，結束這一環節的教學。

該環節教學設計的特點就是讓學生自己主動地掌握文言知識和理解文意，特別是在學生預習的基礎上，以過招測試的方式加深對文章的理解和認識，既增強了學生學習的積極性針對性，又避免了逐句逐詞講授的枯燥乏味，使學生的大腦一直處在一種緊張學習的狀態。因為這一階段的教學主要是發揮學生自己的主觀能動性，讓學生作為學習的主角，所以課堂效果比較明顯。

三、關于《左傳》人物和寫作特色教學設計

在徹底搞懂文章內容之后，再來評價其中的人物。可以一連問五個問題，和學生探討。

1、@個故事中的家庭你喜歡嗎？

2、母親姜氏給你留下了什么印象？

3、哥哥鄭莊公給你的印象是什么？

4、共叔段這個人又如何呢？

5、在鄭莊公處置了弟弟共叔段后，鄭莊公和母親搞得非常僵，這個僵局由誰來打破的，為什么他能成功？

通過以上問題的探討，和學生一起欣賞故事中的人物，感受文章寫人的藝術和古人進諫藝術，從而回歸到剛上課時《左傳》的文學藝術上，讓學生對《左傳》的文學藝術有個具體感受。

四、關于“春秋筆法”的教學設計

教學的落腳點最后還是要落在《春秋》與《左傳》寫法對比上，從孔子對這種道德淪喪深惡痛絕的態度入手，引入《春秋》對該事件的寫法，從而體驗“春秋筆法”的妙處。具體過程如下：

春秋時期，周王室逐漸衰微，各諸侯國之間開始了互相兼并的戰爭，各國內部統治者之間爭奪權勢的斗爭也加劇起來。為了爭奪王位，骨肉至親成為殊死仇敵。孔子對當時道德淪喪的現實深惡痛絕。因為他講究“禮”。具體表述就是六個字：義、行、慈、孝、愛、敬，即君義臣行，父慈子孝，兄愛弟敬，孔子認為按照這個要求去做，就能處理好君臣、母子、兄弟之間的關系。孔子一生都主張克已復禮，要恢復以前的“禮”，因此，孔子對鄭國國君家庭內部爭權奪利不顧倫理道德的情形也是十分不滿，表現在哪里，表現在他在《春秋》里對這件事的寫法。

“段于鄢（yān）”，六個字中有豐富的含意：“書（指《春秋》）曰：‘段于鄢。’段不弟（不像弟弟），故不言弟；如二君（像兩個國君相戰），故曰：‘克’；稱‘鄭伯’（稱爵不稱兄），譏失教也（兄本有教弟之責，但莊公不教弟，反而養成其惡），謂之鄭志（說這是鄭莊公的本意）。不言出奔，難之也。”（“出奔”是有罪之詞。如果說“段出奔共”，不說“段于鄢”，就說明整件事情都要歸罪叔段了；其實莊公也有罪，難于下筆，所以“不言出奔”。）

這種在記述歷史時，暗含褒貶，行文中雖然不直接闡述對人物和事件的看法，但是卻通過細節描寫，修辭手法（例如詞匯的選取）和材料的篩選，委婉而微妙地表達作者主觀看法的寫法就叫“春秋筆法”。

文學藝術基礎知識范文6

一、當前學校音樂教育存在的問題

（一）音樂藝術素質普遍低

1.學生在中小學階段音樂藝術方面的課程不受重視,有的被其它課程取代,導致學生藝術想象創造力、思維觀念貧乏等。2.大學擴招后,音樂專業采取了降低文化成績錄取分數線,報考音樂專業不需要有很高的文化水平的觀念,強化一下音樂考試的內容。即“文理走不通,藝術好成功”,通往大學之門的捷徑。3.音樂高考在題目與內容等方面也過于簡單程式化,幾十年來沒有多大變化,測試點往往是考生的技能和技巧,而沒有增加測試其藝術修養和系統知識。學生的藝術與文化素質就成了音樂教育教學起點低的重要原因。

（二）文化綜合素質不高

長期以來實施的應試教育,訓練出了一大批考試機器,人文教育和人文素質的培養相對落后,導致學生素質畸形不健全發展的惡果,嚴重脫離社會生活和職業,使學生難以適應要求。當前學校教育的問題是過弱的文化熏陶使學生人文素質不高;過窄的學科專業知識使學生的視野不寬基礎不牢;過重的實用主義導向使學生全面素質培養與基礎訓練不夠;過強的共性制約使學生個性發展不足,缺乏獨立思考、鉆研和創新的能力。

二、學校音樂教育與實施素質教育的對策和方法

（一）轉變教育觀念,提高國民素養

轉變教育的觀念,切實將音樂教育轉移到素質教育的軌道上來是歷史的必然,是教育自身發展和自我完善的必然結果。對此我們應以提高學生的綜合素質為辦學宗旨,貫徹因材施教的方針,促進學生將教育內容轉化為自身的素質,并注重學生個性發展和創新能力的培養。只有轉變教育觀念,從傳統教育轉為素質教育,才能培養出具有綜合能力強整體素質高的學生。要通過向全體學生實施有效的素質型的音樂教育,全面進行音樂教育目標、課程內容、教學方法和評價方法的改革,并以這種音樂教育觀念為主導,努力提高全民族的音樂文化素質。提高人類對自然美、社會美、藝術美,、人格美等不斷探索,孜孜不息地追求著物質與美的享受;缺少美育的教育是不完全的乃至畸形的教育。而國民審美意識的強弱和審美水平的高低,又決定于美育在國民教育中的地位與實施水平。因此,對美育在國民教育中地位的認識水平及意義無疑是正確有效地實施美育的最重要前提。

（二）開展人文文化素質教育

在音樂教育中開展人文文化教育。人文文化重點應是文學藝術、政治哲學、倫理道德、社會科學等領域。人文文化的作用不可以低估,它的巨大力量是形成人的綜合素質的基礎。首先一個民族的凝聚力和自豪感就是在本民族長期的人文文化的教育熏陶下形成的。二是人文文化能幫助廣大青少年學生如何去做人,提高道德情感,使人的情感得到陶冶與感化,心靈得到升華,給人以間接的人生哲理和體驗。三是人文文化可以幫助廣大青年學生學會處事做事,人的人文文化底蘊越寬厚,其視野就越寬,創造才能就越高,就愈能成就事業。而這些恰恰是傳統教育不能達到而又為素質教育所希冀的。而目前不少藝術生對中國的歷史文化、文學藝術等了解得太少,掌握得更少,這無疑是嚴重的缺憾,也很難適應提高素質的要求。

（三）加強藝術創新實踐能力的培養