前言：中文期刊網精心挑選了幽默短故事范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。

幽默短故事范文1

幽默口才的練習方法01一個能打動聽眾地說故事者有許多加強幽默的方法，如面部表情、夸張的語句和手勢，以及恰當的停頓，但即使你不是個天生的喜劇家，你也可以成功的講述故事。以下是加強幽默的八點建議：

1、別為你的沒有經驗說抱歉。永遠別說像我不是塊戲劇演員的料或我笑話說得不好，但我會盡力而為之類的話，這會在你開始說之前就毀了你的幽默。

2、只要是最基本的東西。如果你笑話理由很多不必要的細節，聽眾會失去興趣的。它只需要人物、時間和其他讓這個笑話出彩的東西。

3、不要亂夸口。如果你當應給聽眾一個月亮，他們就會期望一個月亮，避免說，這將是你們聽到的最好笑的笑話或讓我們來聽聽這個笑話之類的話，不要保證幽默，說就可以了。

4、開心一些，微笑，顯出高興的樣子，你的情緒會感染聽眾，這樣使你更容易獲得笑聲。

5、說笑話時候看著聽眾的眼睛。每看著一位聽眾，略微停留一會兒，掃視全場。

6、笑話要短，太長了會破壞其幽默。

7、留給聽眾足夠的時間欣賞笑話。如果你匆忙打斷笑話，那么你花了這么大勁取得的效果就會打折扣。

8、說的要慢，要清楚。確保聽眾都能聽懂你笑話的每一個字--特別是妙言之處。

幽默是調節現場氣氛的劑、緩沖劑。它像一座橋梁拉近了主持人與觀眾之間的距離，使陌生的心靈變得更親近，以最敏捷的方式溝通感情，融洽氣氛;以輕松的形式化解矛盾和尷尬。同時，幽默還表現出一種詼諧，一種才華，一種智慧，使人們能置身于輕松有趣又能領悟哲理的環境當中。因此，幽默成為大家共同追求和倡導的一種品質。

幽默口才的練習方法021、自我暗示法

無論在哪里都應該去想象自己一定可以改變自己的口才，想象自己有一天會在公共場合演講幽默笑話，自己會成為一個幽默天才，每天都應該大笑10次，樂觀面對生活，放松情緒。

2、形態訓練法

要培養好微笑的習慣，可以在面對眾人的目光下，自信地微笑，要鍛煉自己的親和力，應該自己可以在鏡子前學習微笑，展示自己的形態和手勢等!

3、話題信息法

所謂的話題信息就是在我們看到的電視、報紙、看書、交談中將看到的幽默事件或者是笑話記錄下來，每天記下一兩句，在記憶的時候，還要思考那些概念，等你有了一個深思過程，談起笑話來就更能得心應手了。

4、時刻練習法

無論你在何時何地，只要一見到任何的東西，你都可以用進行隨性的表達方法來將你所觀察到的事物用一個幽默的方式說出來。

幽默短故事范文2

一、美國動畫情景喜劇發展特點

（一）虛擬和真實相結合的故事人物背景

美國的動畫情景喜劇以電視劇的形式來播出，是一種廣為流傳的大眾娛樂節目，是情境喜劇中的一種表現形式，有著固定的人物陣容和故事背景來開展故事情節。與真人的情景喜劇對比中，動畫情景喜劇有很好的一點是動畫是被制作出來的，所以不需要人物真實參與演出，在創造空間上為動畫情景喜劇提供了很大的故事發展可能性，演出的情景和故事內容較為隨意，不受現實生活的約束。在故事背景方面只需要虛擬一個舞臺就好，比如《辛普森一家人》中故事發生的Springfield，《惡搞之家》中故事發生的羅得島Quahog市，這些都是動畫創造者虛擬出來的城市[1]。

在對人物的性格進行塑造的過程中，可以發揮的地方是十分多的，動畫發展本身帶有一定的夸張成分，故事的主人公往往可以在“重傷”之后再次“復活”，房屋在這一集“倒塌”之后在下一集又“重建”起來，正是這種夸張不受現實約束的特點，才能為人物性格的塑造增添更多的想象空間，可以放大主人公的性格特點，達到更好的展現作用。比如《辛普森一家人》中的父親，在形象上是一個肚皮鼓得夸張體重230多磅的邋遢中年男子形象，食量特別大，愛吃甜甜圈等一切高熱量的食物，熱愛DUFF啤酒和電視，他在工作的時候也是在在睡覺或者吃甜甜圈，放大了好吃懶做的人物特點。《惡搞之家》之中的家庭是由非常荒誕的家庭成員組成的，爸爸皮特格里芬是個說話不著調，好色，經常惹麻煩，智商低下且好吃的胖子。這樣的人物塑造方式放大了主人公的性格特點，做到了對主人公性格更好的體現，觀眾可以更加直觀、形象的感受人物的形象。

但是在看起來荒誕不真實的故事中，我們可以感受到故事中的人物形象在現實生活中所代表的階級層面和人群，動畫知識運用了夸張的表現形式，將現實生活中的情節放大，而且所有的創作都來源于生活，因此動畫情景喜劇還是體現了一定的真實性。《辛普森一家人》展示了辛普森一家的生活，諷刺性地描繪出了居住在美國市中心地帶人們的生活特點和形式，從許多角度嘲諷了美國的文化經濟發展條件，作者MattGroening說在故事中之用Springfield這個名字，是因為在美國每個州幾乎都有一個小鎮或城市叫Springfield。觀眾在觀看的時候不會感到陌生和不熟悉，因為這些虛擬的創造都能在生活中，找到相似的場景。

（二）故事發展情節成熟

雖然是以動畫的形式來展示的，但在故事內容上卻不缺乏成熟的故事發展情節，具有時間短、信息量大、故事發展緊湊豐富的特點，這種故事情節的成熟創作來源于美國優秀的編劇功底。雖然動畫情景喜劇的篇幅為22分鐘左右，但故事的發展主線卻不止一條，在對主要故事進行描述的過程中，也發展了其他故事的劇情，最后形成對主要思想的表達。《惡搞之家》第一季的第三集就分為了兩個故事主線，Quagmire在棒球場上為了和Brain搶球，造成了假發脫落，還正好被攝像機拍攝下來了，因此成為了大家的笑柄，大家說服Quagmire接受了禿頂的事實，但從此以后Quagmire的生活作風竟然朝著老年人的方向發展，Quagmire大家陪同下去醫院做了植發手術。Brain在醫院里面發現了患了癌癥的Pewterschmid，就回家把這個消息告訴了Lois，但是打算去看Pewterschmid的時候，卻發現他呆在家里。Brain覺得事情的發展有蹊蹺，就跟蹤了Pewterschmid，發現他的公司研制出了治療癌癥的藥。Brain質問Pewterschmid為什么不將藥方公布出來，他說要利用藥方賺錢，兩人后來被趕出了大樓，Stewie卻悄悄地拿出了藥物。Pewterschmid回到家想搶回藥物，Lois請求公布藥方，Pewterschmidt最后同意[2]。

二、中國動畫情景喜劇發展情形

（一）起步較晚，發展受到阻礙

在我國現階段的動畫情景喜劇發展中，還存在著很多根本性的問題，很多觀眾把動畫直接等同于幼齡孩子觀看的動畫片，不知道動畫的展現內容是多種多樣的，有一些動畫只有以成人的智商和情商才能看懂的。這樣的不正確的心理導致了電視和網絡播放動畫情景喜劇的頻率減少，制作商出于對經濟效益的考慮，在動畫情景喜劇制作量也會減少，對于動畫情景喜劇的制作沒有更多的投資。本身國產動畫情景喜劇的發展時間就短，又沒有良好的發展前景，又缺乏相應的技術支持和人才投入，導致我國在這一領域上一直得不到很好的前進[3]。

（二）國產動畫情景喜劇人才和技術缺乏

我國的動畫情景喜劇《快樂東西》從2002年起開始播放，講述了一家人生活在北京老胡同里的故事，具有濃厚的老北京色彩，展示了那個年代人們的生活條件和生活方式。劇中的人物形象具有鮮明的特點，故事情節不失新意，且輕松幽默，又有一定的諷刺性，展現了中國人特有的親情友情愛情關系，對中國人一向的養老、拆遷、婚配問題進行了生動形象的故事說明。盡管在播出后受到了很多層面的好評，但是由于受眾較少、播放時間較為尷尬、導致節目的播放效果不理想，在堅持到2009年的時候不得不終止制作與播放[4]。

像后期的《武林外傳》和《家有兒女》的動畫版都是在真人情境喜劇走紅之后才制作的，當上市后并沒有多大的反響，進一步證實了觀眾對動畫情景喜劇的接受程度較小，編劇也缺乏一定發的創新意識和編排能力。

在進行動畫情景喜劇的創作上，首先要保障人才的支持，只有有具有專業素質和創新精神的工作人員，才能更好的制作動畫情景喜劇，但由于行業的發展困難，很多學生在選擇職業時都不會考慮這一行業，只有少數熱愛動畫的人會真正的把動畫當成自己的事業去建設。相關的文化工作建設者對于動畫情景喜劇的重視程度不夠，投入的人力資源和資金支持不到位，導致制作技術和設備得不到改善，在畫面的制作上如果達不到一定的水準，再完美的劇情也得不到呈現。

總結：綜上所訴，在我國現階段的動畫情景喜劇上無論是資金設備還是人才培養上，都與美國有很大的差距，需要在結合自身發展情況的基礎上，借鑒美國的發展經驗，確定發展方向，完善發展內容，做到從根本上的進步。

參考文獻：

[1]徐宏.中美動畫情景喜劇的發展比較[J].當代電視，2016，06：74+67.

[2]茹苑.中美情景喜劇的幽默性比較[D].山西師范大學，2016.

[3]向晶.中美情景喜劇敘事藝術比較研究[D].湖南師范大學，2015.

[4]宋歌.跨文化視角下中美情景喜劇中幽默的語用學研究[D].山東師范大學，2014.

幽默短故事范文3

在何念看來，藝術是沒有邊際的，“話劇”承載的更多是“戲劇”因素，并不是“言多”而稱“話劇”。何念喜歡兼采西方音樂劇、肢體劇、默劇之長，將自己放在觀眾的視角來衡量人們所能接受的戲劇樣式。

何念的話劇叫座。《人模狗樣》、《和我的前妻談戀愛》、《戀人》、《和空姐同居的日子》等近年來風靡滬上的話劇皆出自他手。也許是理想主義者的緣故吧，何念從上戲畢業后一直耕耘于話劇舞臺，并創立了以自己名字命名的工作室。他所在意的不是收益分紅，不是票房高下，而是對創意和藝術品質的堅持。他時常津津樂道于“呈現何念獨有的風格”，而何念風格的確立亦不是以題材來定，而是努力追尋戲劇審美的三個層次――第一層次是老百姓看得懂，接受上沒有障礙；第二層次是以幽默感人的元素來打動觀眾；第三層次是與觀眾的生活相契合，從而產生共鳴。

無比樸素與真實，渾然不似他在舞臺上制造的光影世界。

“名著是什么？名著是當時發生的事件經作家之手流傳后世而成經典。”何念希望他的作品也蘊涵現實元素，展現真實思考，所以他嘗試了一個又一個現實題材作品。這也是他藝術追尋的方向。

好的故事，是舞臺創作生態鏈的前端。縱觀何念的作品可以發現，暢銷書、網絡小說和熱門影視劇是他靈感的主要來源，有了這些好故事做基礎，再用屬于話劇人的舞臺調度和表現方式將其呈現出來。雖然談不上是揚長避短，但得失之間，何念卻看得格外明白。

何念的舞臺表現手段就像個變幻的百寶盒，其中最為人稱道的是劇中透出的那股幽默與詼諧。他的每一部話劇，幾乎都可以留下一大堆經典語錄來，絲毫不亞于賀歲劇或港臺劇的流行語風潮。正因為貼近觀眾，所以何念尤其受年輕人追捧，大家稱他是“票房保證”，而他所挑選的女演員也被冠以“念女郎”的稱號。

上海話劇界出現的所謂“何念現象”，似乎總與他的“80后”身份有關，但對此何念卻另有想法：“‘80后’這個忽然流行起來的概念，代表的更多是一種價值觀取向，正如我在《雙面膠》中所表現的兩代人沖突那樣，這是一種意圖顛覆傳統卻又無能為力的狀態。而時代的烙印與矛盾，實際早已在這一群人的身上實現了融合。”

幽默短故事范文4

[關鍵詞]《泰濉廢盜械纈;喜劇元素;劇情設計

一、引言

電影《泰濉費有了第一部《人在逋盡返南簿綬綹瘢在制作和表演上都有了很大的提升。《泰濉紛魑2012年的賀歲影片，在上映的第一天就取得了非常好的票房，贏得了無數掌聲，被稱為華語電影中的“黑馬”。該系列電影成功的重要原因，就是該團隊對喜劇意識的準確把握和追求。

二、電影《泰濉分械南簿縝榻

《泰濉氛獠坑捌講述的是商業精英――徐朗和蔥油餅小販――王寶在泰國發生的一系列趣事。徐朗是一個成功的商業精英，他花費了5年的時間研制出了油霸，只要他能獲得公司老板的授權，就可以帶來豐厚的利潤。但是由于徐朗在跟同事高博探討開發油霸時產生了矛盾，兩人也同時到達泰國，都希望第一個找到老板拿到授權。在去泰國的飛機上，徐朗遇到了賣蔥油餅的王寶，從此幽默搞笑的故事開始上演。王寶是一個在北京賣蔥油餅的非常快樂的陽光青年，也是一個非常愛母親的孩子，為了實現生病母親的愿望，王寶不遠千里地去了泰國。這部電影之所以稱為喜劇電影，除了非常具有反差的主人公以外，主要是這部電影中具有比較巧妙的故事情節、幽默的臺詞語言以及豐富的動作表情。

《泰濉煩曬Φ鬧匾原因就是故事情節非常巧妙。在心理學中，受眾接受某種信息的一種重要的機制就是“求趣”，《泰濉氛是以其喜劇的藝術風格滿足了受眾求趣的需求，得到了觀眾的喜愛。這部影片通過設置懸念和制造驚奇來敘述和展現故事。

電影的懸念是從影片開始就已經設置的，即誰最終拿到了油霸的授權書，整部影片的故事也正是由此而發展起來。在這個懸念的設置下，整部影片以兩個矛盾沖突為敘事線索：一個是王寶與徐朗的矛盾沖突，一個是徐朗與高博的矛盾沖突。王寶與徐朗的矛盾沖突來源于這兩人不同的職業以及身份所造成的思想觀念的差異，正是這種差異才導致二人矛盾的產生。這兩個人本來是不相干的，在劇情設置上為了讓這兩個不相干的人產生聯系，通過一個沒帶錢包、一個護照弄丟這種悲劇的情節，二人由此產生了聯系，但是對于這兩人來說，悲劇和喜劇正在不斷地上演。再加上爭奪油霸的高博對徐朗的步步緊逼，就給電影增加了更多的笑點。《泰濉凡煌于其他惡搞的喜劇影片，在這部影片中所有發生的喜劇故事都是生活中會發生的故事。《泰濉芬彩譴油醣Α⑿燉省⒏卟┤人復雜的關系來敘述故事的。首先這三個人的性格是不同的，其次三人去泰國的目的是不同的。影片正是借助這些不同讓三人產生了聯系，展開了三人在泰國的命運糾葛。

例如在徐朗尋找泰國寺廟圖片時，由于王寶的無心之失給徐朗造成了很多麻煩。一開始徐朗在飛機上用手機下載圖片，而王寶卻以飛機上不能開手機為由，誤把徐朗下載的圖片給刪除了，后來又不小心丟掉了徐朗的上網卡。電影中的這些麻煩雖然是編劇刻意安排的，這一系列的麻煩和危機看似很悲劇，對于我們日常生活來說有些夸大，但是巧妙的是編劇和導演在設置這些故事時，按照事情發展的順序并給予觀眾一個合情合理的理由，讓這一系列故事恰到好處地發生，讓觀眾感受到其實這些意外都是生活中經常遇到的。

除了人物和故事設置上的矛盾和沖突帶來的幽默感之外，這部影片也通過安排一些驚奇的元素來增加趣味性，最明顯的就是影片中植入的泰國人妖表演、SPA等。由于影片大部分的故事是在泰國發生的，對于中國很多觀眾來說，泰國是一個比較陌生的國家，但人們都知道泰國人妖，對于泰國人妖也很好奇。作為一部喜劇風格的電影，自然而然地在情節的設置上要滿足觀眾的這種好奇心。新奇也是電影吸引觀眾的重要因素，在《泰濉分校編劇恰到好處地利用了這種新奇，并通過不同地域的差異產生的思想觀念的差異來展現出更多的看點和笑點。在影片的結尾，王寶也實現了影片開始要與范冰冰合影的愿望，對于王寶來說，雖然經歷了那么多，但最終也實現了自己的愿望。影片的整個故事環環緊扣，是依靠各種突發的小意外聯合組成的，對于徐朗去泰國的目的來說，這些意外似乎太過于悲劇，本來一個很簡單的事情卻經歷了那么多意外。從開始的寺廟圖片被刪除，到誤闖黑交易市場以及與高博展開的沖突等，這些突發或有意的意外對于徐朗和王寶來說都是措手不及的。由于二人的思想不同，也導致二人在遇到突發狀況時截然不同的態度，給觀眾帶來了笑料。對于喜劇電影來說，編劇雖然給徐朗和王寶安排了那么多險境，但是最終他們都可以化險為夷。對于觀眾來說，給主人公安排一個好的結局是非常有必要的，通過每一次的化險為夷，觀眾不留遺憾地享受到喜劇電影帶來的趣味。

三、電影《泰濉分械南簿縑ù

在《泰濉分兄匾的喜劇元素還有其幽默的臺詞。語言作為一種基本的溝通和交流的工具，成為喜劇電影重要的表達元素，幽默的臺詞往往更能夠引發觀眾的共鳴。《泰濉芬豢始就安排了非常幽默搞笑的臺詞，吸引了觀眾的注意力。非常有喜感的劇情是徐朗和王寶剛上飛機時的那段打電話的場景，造成這段臺詞非常幽默的原因是這兩人在同一時間打電話，卻有著天壤之別的通話內容。

徐朗：莉莉！

王寶：喂，你好！

徐朗：地圖我還沒有收到，你打算什么時候發過來？

王寶：你猜！

徐朗：你給我認真聽好了，如果我到了泰國，我沒有地圖，只有清邁附近這四個字，那我成什么了？

王寶：人妖唄！（笑聲）你小子還能想什么呢？你放心，我一定給你帶一個回來。

徐朗：好的，不說了，趕緊把地圖給我發過來。

王寶：我會發的，不說了啊。

在這段臺詞中，本來是沒有什么幽默的詞語的，經過徐朗和王寶非常不協調的講電話，給觀眾的感覺就是徐朗在和王寶通話。而有些通話前言和后語雖然不搭，但是經過組合就變得幽默有趣了。例如：徐朗問秘書什么時候發地圖過來。剛好王寶說了一句“你猜”，這種一問一答與實際的故事情節剛好造成了反差，造成了整段臺詞的幽默感。還有那巧合的“人妖唄”，更增添了這段故事的喜感。電影作為一種聲畫相結合的藝術作品，通過語言和畫面巧妙結合，可以制作出一種意想不到的喜劇效果。在這部影片中，編劇和導演通過刻意的安排，讓兩人的通話達到某種程度上的巧合，為電影帶來了幽默感。除了這段無意中的巧合之外，在影片中還有一段臺詞，也給影片制造出剪不斷、理還亂的喜劇效果。這段臺詞就是徐朗、王寶、高博三人誤闖入黑社會交易市場時關于誰是“老周”的那段爭論。

高博：老周呢？

在場老周：我就是。

徐朗：他不是老周。

高博：我特么當然知道他不是老周。

在場乙：他就是老周。你是誰？（問高博）

高博：你特么管我是誰，你是誰呀？

在場乙：你不知道我是誰嗎？（發怒的語氣）

高博：我特么管你誰是誰啊，他是誰呀？

在場乙：他就是老周！

徐朗：唉，他不是老周！

王寶：哎呀，他都說他就是老周！

高博：這不是我找的那個老周！

王寶：那你找哪個老周？

高博：你特么管我找哪個老周啊？！

徐朗：你豬腦子啊，你看不出這有問題嗎？

高博：我早看出來有問題了！我告訴你！（懷疑徐朗給他戴綠帽子，說完掐住徐朗脖子）

在這個故事情節中，徐朗、高博、王寶與黑社會交易本來是沒有任何關系的，在場的人為了誰是老周展開了激烈的詢問。由于人物性格的差異，在回答的語氣以及用詞上都有所不同，正是由于這種不同，才讓誰是老周的話題得以延續下去。這段臺詞在語言的安排上采用了重復和堆疊的手法，除了滿足劇情的需要以外，也對人物的性格進行了很好的展現。以上的兩段臺詞是通過情景的巧合而創造出的喜劇效果，在電影中還有一些不需要巧合的安排就非常幽默的臺詞，比如“你罵我可以，但不要罵我媽”“媽喜歡范冰冰，我媽是冰冰棒 ”“世界上最土的事情就是拍照的時候比出剪刀手”以及“你是觀世音派來折磨我的吧”等。在影片中這種幽默的臺詞還有很多，也是這部影片中重要的喜劇元素。

四、電影《泰濉分醒菰鋇南簿綾砬

這部影片成功之處還在于演員的用心演繹。演員的動作和表情能夠真實地展現出人物的性格和特色。電影中的故事以及臺詞的發揮都需要演員靠動作和表情來展現。

在這部影片中，給人印象最深的就是王寶，王寶是一個賣蔥油餅的陽光青年。對于徐朗這種商業精英來說，王寶很俗、很土。看過這部電影的觀眾可能都被劇中王寶“傻傻的、看似很二”的笑容逗樂了吧。影片中兩人剛到泰國，徐朗焦急地找著手機，王寶有些幸災樂禍、有些得意地問徐朗是不是丟東西了。在說“找不到了吧”這句臺詞時，王寶露出了幸災樂禍的笑容，在說到“在我這兒”時王寶非常高興地拿著手機遞到徐朗面前。在這段找手機的情節中，王寶一直表現得很逗，王寶在其中表現出的高興和大笑，對于焦急的徐朗來說，更多的是幸災樂禍的意味。但是由于王寶的不知情以及其愛鬧的性格，王寶表現得很開心，大笑的時候還張大了嘴巴。對于觀眾來說，這種表情很毀形象，但是對于王寶來說，這就是他真實的性格。王寶強很真實地表現出了王寶的性格，通過這種看似夸張的大笑再加上王寶的造型，給影片帶來了幽默感。

除了影片中王寶憨厚純真的笑容以外，王寶在影片中的動作也頗具喜感。王寶與徐朗入住酒店以后，徐朗給王寶拍照。王寶一直擺著剪刀手的造型，不管跟什么合影，王寶一直不變的就是剪刀手。對于徐朗來說，這個動作很俗，但是這也是徐朗與王寶的區別。王寶是個非常純真和隨性的人，只要是他喜歡的，他就會盡力展現出來。王寶初次去泰國，其內心的激動和高興是不言而喻的，在王寶的思想意識里，拍照時擺剪刀手的造型很可愛，而王寶強在這段表演中更是很大方地擺出王寶式的剪刀手，絲毫沒有扭捏的意思。

這部影片在人物的設定上選取了反差非常大的商業精英徐朗和賣蔥油餅的王寶。王寶和徐朗在表面上雖然有很大的差別，但是在遇到突發狀況時，徐朗和王寶其實是一樣的。由于徐朗比較特殊的職場生活，導致他不可能和王寶一樣很隨性很真實地表現出自己的情緒。而在遇到王寶以后，一切都發生了改變，這一點從徐朗的動作和表情中可以明顯地看出。徐朗在酒店中誤入別的房間，在偷偷逃走的時候撞到一個氣球。從后來車修不好，他與王寶騎摩托車等情節中可以看出，徐朗在慢慢地發生著變化，對于王寶的看法也有所轉變。徐朗在跟王寶的接觸中漸漸感受到王寶的真性情。在王寶落水的情節中，徐朗叉著腰并說了一句“你是觀世音派來折磨我的吧”，徐朗此時對于王寶已經達到了無可奈何、忍無可忍的地步，在影片中徐朗的眼神也非常犀利，而王寶在聽到徐朗憤怒的罵聲后，也表現出很可憐、很委屈的模樣。在這個情節中，徐朗對王寶雖然很生氣，但是還是救了落水的王寶。不論是王寶的委屈還是徐朗的憤怒，二人真實的表情和動作都給影片增加了喜感。

五、結語

《泰濉紛魑一部喜劇電影，其塑造喜劇的元素有其巧妙的故事情節、幽默的臺詞以及豐富的表情和動作。通過編劇、導演的精心安排加上演員到位的演出，給觀眾帶來了一部非常幽默和貼近生活現實的喜劇影片。

[參考文獻]

[1] 蔡軍.淺談電影《人再逋局泰濉返南簿縲[J].電影評介，2013（02）.

[2] 戚萌.以《人再逋局泰濉肺例淺析中國喜劇的走向[J].電影文學，2013（11）.

[3] 李京艷.《人再逋局泰濉返南簿縝榛秤肴宋墓鼗[J].大眾文藝，2013（04）.

[4] 池敏.《人再逋局泰濉罰汗產商業喜劇電影之喜劇精神[J].電影評介，2013（18）.

幽默短故事范文5

《黔之驢》這則寓言，講的是一只驢被一個好事者帶入貴州又放到山下最后被老虎吃掉的故事。在這個故事中，一切都起源于好事者的想法。如果好事者沒有這個奇怪的想法，驢的命運就不會有這么悲慘了。說不定，驢仍然過著雖然平淡但屬于自己的生活。

好事者突發奇想，把驢帶入了貴州，卻沒有讓驢去做它擅長的事情，這分明就是不識材、不會用材了！人家伯樂都可以發現馱車之馬是可用之材，使馱車之馬脫離大材小用的困境，而好事者卻沒有發現驢的長處，還覺得驢一無是處。這個道理，和“千里馬常有，而伯樂不常有”，道理上是一樣的。

我想，柳宗元先生是要通過好事者告誡統治者們不要不識才，而是要用人之長。所謂“尺有所短，寸有所長”，每一個人都有他擅長的事情。只有讓每一個人都去做他擅長的事情，才是人盡其才。

幽默短故事范文6

摘要 馬克?吐溫是美國19世紀中后期杰出的作家，其敘事風格不但繼承了傳統小說的寫法，而且又有其獨特的敘事藝術。本文通過敘述層次、敘述聲音、敘述語式對馬克?吐溫小說的敘事模式進行討論，從中體會其豐富的話語蘊涵以及其中的審美韻味。

關鍵詞：馬克?吐溫 小說 敘事風格 中圖分類號：I106 文獻標識碼：A

美國19世紀后期著名小說家馬克?吐溫，在敘事把握上有特殊的悟性，如他喜歡塑造多元角色的人物，創造豐富的話語意蘊，并運用特殊的視角來講故事。這些都使馬克?吐溫在敘事風格方面具有獨特的創造性。

一 完整的敘述層次

敘述層次，也稱“敘述結構”，是指在敘述行動中，若出現若干個敘述者時，他們分別所講的故事之間是什么關系。有學者將敘述者以“主敘述”為中心，分為“高、低”層和“超敘述”的各種分層。馬克?吐溫的小說，多數是由一個敘述層貫穿到底的，如《哈克貝利?芬歷險記》等。但在其小說形式方面，敘述層次又有很多變化，如《苦行記》。

1 主敘述中有次敘述

主敘述層中包容著某些低層次敘述，這在馬克?吐溫的早期少數小說中可見，馬克?吐溫在他的小說中引入他人所講的故事，目的是為他的邊疆經歷增加一些傳奇色彩。

如在《苦行記》中，主敘述者是以“我”的身份出現的，在小說的后面引入了“我”聽到了吉姆?布萊恩所講的“老山羊的故事”：

“說我應該去找一個叫吉姆?布萊恩的人給我講一講他爺爺的老山羊，……他們輕聲地說：“噓！別說了，他就要開講了。”

另外，在《苦行記》后面部分，馬克?吐溫以同樣手法引入了迪克?貝克講的“貓的故事”。從這里我們可以看到，在馬克?吐溫的小說里雖然用了敘述分層，但卻沒有不同價值觀的沖突。他巧妙地在主敘述中用“我”這一人物打開了另一個敘述層面。

2 超敘述層設計所實現的敘事效果

超敘述的作用，是使同時具有兩種身份的、主敘述層中的敘述接受者和超敘述層中的敘述者“我”，非常自然地產生作為一個敘述接受者的心理認同，使讀者產生等著聽故事的強烈心理期待。另外，它是對故事敘述者態度的強調。超敘述層次是在馬克?吐溫大話故事中普遍存在的一種敘事方法，用來引入和結束故事。如以《跳蛙》為代表的一系列口頭故事：《麥克威廉士太太和閃電》、《被偷的白象》、《車上人吃人見聞》以及長篇小說《康州美國佬在亞瑟王朝》等等。總的來說，馬克?吐溫小說的超敘述層設計有以下幾個特點：

（1）在虛構的語境中創造真實和可信

在馬克?吐溫小說的超敘述層中，敘述者只在于引出他所聽到的故事，“我”都是從某處某人聽到的某個故事，因此，是以一個忠實的、原封不動的故事外敘述者的口吻把它轉述出來的，但身份都不是很明確。這種形式的開篇有長有短，敘述者在超敘述層中有的是隱式的，有的是顯式的，但與主敘述層中的故事不發生任何關系，不會對故事發表任何看法和意見，只是非常強調主敘述層中敘述者的認真而誠懇的敘述態度。

如在《被偷的白象》里，主敘述者說道：“他是一位年過七十的老先生，他那地道和善而斯文的面貌和真摯而誠實的態度使他嘴里說出來的每一樁事情都予人以無可置疑的真實的印象。”又如，在《跳蛙》中：“可是在他敘述這個冗長的故事的時候，從頭到尾，老有一股令人感動的認真和誠懇的情調。”以此使讀者對敘述者與被敘述的故事有一種信賴感。

（2）突出敘述行為，創造幽默效果

馬克?吐溫是一位幽默作家，他的作品好多是在幽默、夸張之下，詼諧地揭示了生活中的美丑善惡，而這緣于他對敘述行為本身非常自覺的意識。

以馬克?吐溫的成名作《跳蛙》為例。在這之前，是沒有美國式幽默這種說法的，這部短篇小說給馬克?吐溫帶來了最初的文學聲譽，作者準確地捕捉住了內戰時全國人民的情緒，并對這個民間故事賦予了新的思想意義。為了使這個故事以敘述的人為中心，馬克?吐溫把故事通過一位喋喋不休的老人講出，使這個很老的笑話變成一出喜劇，作品中夾雜著美國西部的俚語和語法：

“斯邁雷說：‘行了，你要是準備好了，就把它跟丹尼爾并排擺著，把它的前爪跟丹尼爾的放齊了，我喊個口號’……可是丹尼爾喘了一口粗氣，光聳肩膀――就這樣――像法國人似的。”

其幽默敘述話語本身成為小說關注的焦點。馬克?吐溫講故事時，首先一開始讓人感到他一副無知的樣子，結果卻能惹得聽眾哈哈大笑。在《跳蛙》中，“我”作為一個局外人和講述者，一直在有意地操縱著故事的真實性，非常平靜地、像是面無表情地和不知情的聽者開了一個玩笑。讓讀者云里霧里、暈頭轉向相信“我”說的話，一直到把故事認認真真地、從頭到尾聽完，才一下子明白過來，原來自己被“我”騙了，禁不住對自己的無知感到好笑，自然地產生了幽默效果。正如JohnC.Gerber對馬克?吐溫的評論：“……作為框架的敘述者，馬克?吐溫使用了構謹呆板、公文般程式化的風格，與主要故事里面比喻豐富的方言形成一種頗有戲劇性的對比。兩種視角和兩種風格之間的不和諧是這個玩笑的根本所在。”

二 借敘述干預傳達的敘述聲音

敘述聲音是敘述者在敘述文本中所發出的聲音，它是敘事作品價值觀指向得以體現的主要手段。在馬克?吐溫的小說中，敘述聲音的傳達，主要借敘述干預，即干預的手段使用得非常多，具有反諷性和與情節結合的緊密性，這使敘述聲音較為清晰。

指點干預是為了以后敘述的方便。在馬克?吐溫的小說中，他經常使用指點干預的方式進行明確的敘述提示，即敘述者明確地告訴敘述接受者他是在“講故事”，對這一故事先后發生的所有的一切，他早已了然在胸。

如在《傻瓜威爾遜》中，按故事發生的時間上講，羅克姍剛把孩子掉包，而對孩子掉包的事當時其他人都還不知道，因此敘述者在小說中是這樣交待的：

“這個故事就得適應羅克珊偷換孩子這樁事情，把真正的繼承人叫做‘小書’，把那冒充嗣子的小奴隸叫做‘湯瑪斯?阿貝克特’――后者的日常稱呼就簡化為‘湯姆’，他身邊的人們都是這樣叫他。”

為了以后敘述的方便，這段指點干預是敘述者借助于自己的權力，預告了兩個孩子互換后人們對他們名字的稱呼，在時間上應該是發生在后的事實。又如在《王子與貧兒》中的指點干預：“我們現在跳過若干年，來談談以后的事情吧。”明確地給了讀者閱讀提示：這是有一個人在講“故事”而不是真實發生的事實，使敘述形成一種自覺性，并非常清晰地強調出敘述者是處在故事之外的。從而有意地破壞了讀者的“現實幻象”，再現現實、追求自然化和逼真性。

在馬克?吐溫的小說中，他也經常使用評論干預：評論是敘述聲音最為強烈的一種話語行為。敘述者往往面對讀者直接現身發表自己的意見，使得敘述者講述的故事更為清晰。

如在《湯姆?索亞歷險記》中：“‘漂亮的詞藻’像泉水似的涌出，過于豐富；還有一個特色是愛把一些特別喜愛的字和詞硬搬出來，一直用到陳腐不堪的地步……”。其中的評論干預點明了人物及事物的特征，用來強化作品的某種思想。這也是馬克?吐溫一種自信的、樂觀積極的敘述態度的體現，他認為自己能夠把握世界，把人物對話、心理和場景描寫在文本篇幅上賦予戲劇化的色彩。又如《敗壞了赫德萊堡的人》，敘述者有意收斂自己的敘述聲音，把一切指給你看，從而使評論干預的敘述方式在故事中占據主導地位：“這19家似乎是每一家都不僅要在領款的日子以前把這4萬元全部花光。”

三 深層的敘述語式

“語式”是敘事學借用語言學對敘述語言現象的描述。馬克?吐溫小說的敘述話語模式中的敘述意味和效果比較獨特，他的小說敘述語式特點是敘事話語的豐富，并且語言隱喻。

馬克?吐溫小說中的所用的轉述語很有趣，即本來屬于內心獨白的話語他卻采用了直接引語式。如在《鍍金時代》中，描述南賽的丈夫要給她讀賽勒斯信時的情景：

“她時而把兩只手扭在一起，然后又放開，然后又把兩只手的手指尖互相敲一敲，嘆口氣、點點頭、笑一笑―偶爾又呆著不動，搖一搖頭。”

接下來，是南賽的一大段內心獨白：

“我有點擔心――有點擔心。柏利亞?賽勒斯想在弗吉尼亞幫我們發財，結果差點兒把我們毀了――我們只好搬到肯塔基安家，再從頭搞起。他又想幫我們在肯塔基發財，結果又叫我們遭了殃，只好搬到這兒來……”

這一段敘述者轉述的人物“內心獨白”的內容擊碎了假想的“幻覺真實”，從故事情節的進程和人物性格描寫上說，有必要交待賽勒斯與郝金士家以前的交往，馬克?吐溫是從不刻意營造“幻覺真實”的，這是讓敘述者偶爾屈從于隱含作者的一種作法，是作者出于對自己小說價值觀表達效果的強化需要。

在馬克?吐溫的小說中，經常在對話前“加括號”，這是敘述者的補充干預，用以做為修飾語言。如在《敗壞了赫德萊堡的人》中：

在拍賣開始的時候，理查茲苦惱地對他的妻子說：“哦，瑪麗，這怎么行呢？這……這……你看，這是榮譽的報酬，是人格純潔的褒獎，……你覺得我們應該……”（哈里代的聲音：“有人出價十五元！二十元！啊，謝謝……正是時候！一百五！二百！對不起！是不是有人說二百五！”）“這又是一次誘惑，愛德華！我簡直渾身發抖！可是，啊，我們已經幸免了一次誘惑，那應該警戒我們……誰也不會懷疑……”（“八百元！……有人說一千一嗎？這一袋錢可是要遠近揚名，傳遍整個世界……”）“哦，愛德華，（開始低泣）我們太窮了。”

在這個話語情境中，既有愛德華和妻子猶疑不定的聲音，又有哈里代主持拍賣的聲音，多種聲音交互把榮譽、人格與金錢的較量與競拍價格逐步攀升到一個天平上，使愛德華夫婦的良心屈服于誘惑，導致后來的悲劇結局。這種具有強烈的交流性的豐富敘事話語，形成了獨特的戲劇性。

在馬克?吐溫小說中，他的隱喻語式是多指向的，這使小說的敘事語言在實現正常的敘事功能之外還實現隱喻功能。如在《哈克貝利?芬歷險記》中兩個騙子的對話：

“哈克，這些皇帝干的事，你不覺得詫異嗎？”“不，”我說，“我不覺得詫異。” “可是哈克，咱們這兒的皇帝都是些不折不扣的大無賴。”

這段對話，在深層意義上突出了哈克和吉姆 “傻乎乎”的性格。“騙子”和“皇帝”等詞，旨指帝王和貴族全是敗類，指出人們讓皇帝和貴族欺壓的根源還在于人們的愚蠢。

馬克?吐溫小說語式的豐富化的另一代表是多聲部話語。如在《哈克貝利?芬歷險記》中，小說再現的美國的種種語言：各種膚色的人、偽君子的、福音傳教士的等等，不同的語言包含了不同人的利益及其生存價值，馬克?吐溫將它們并列在一起，很好地揭示了這些語言的本質特征，尤其是在小說中表現出意見分歧時，它們就成為明顯的爭論對象。他人的言語深深切入和滲透我們自己的語言。如湯姆搞出“營救吉姆”的許多鬼點子，為了給吉姆“送越獄工具”而把細銅條插在送給吉姆吃的玉米面餑餑里，“我們就跟著奈提一塊兒去看結果，結果果然是好極了：吉姆對著那個餑餑咬了一口，一下子把他滿口牙齒差不多全崩掉了；這個結果實在是好極了。”這段話中出現的“好極了”，既有哈克對不能盡快地救出吉姆的著急，又摻雜著孩子的好玩心理，是同一人物內心的分裂現象。

四 結語

綜上所述，本文對馬克?吐溫小說從敘事的角度予以了詮釋。馬克?吐溫小說中敘事的 “敘述層次”、“敘述聲音”、“敘述語式”，突出體現了其小說運用特殊的視角、創造豐富的話語意蘊的獨特敘事風格。

參考文獻：

[1] JohnC.Gerber:MarkTwain,Twayne Publisher,1988.

[2] 熱奈特：《敘事話語?新敘事話語》，中國社會科學出版社，1990年版。

[3] 申丹：《敘事學》，《外國文學》，2003年第3期。