古箏是中國民族樂器的一種，在多年的發(fā)展歷史中，經(jīng)過歷代文人、藝人的創(chuàng)造與革新，其演奏曲目與技法逐步完善，并形成了特定的古箏流派。21世紀以來，傳統(tǒng)的古箏音樂以及古箏技法有了很大發(fā)展，作為新一代的中國人，為了傳承古箏技術(shù)、追求流行音樂與傳統(tǒng)音樂的結(jié)合，眾多高校推行了很多技法。如何在新時期發(fā)展并普及古箏音樂，是擺在古箏音樂工作者面前的重要課題?！豆殴~藝術(shù)理論與實踐》一書由何濤宏主編，由中國人民大學(xué)出版社于2015年12月出版。該書能幫助讀者了解古箏的發(fā)展歷史，了解古箏的傳統(tǒng)演奏技法，進而深思作為新時代的青年應(yīng)該怎樣傳承古箏文化。該書包含六章。第一章認識古箏，了解古箏的概況，古箏的種類及各部件的名稱，古箏的定弦與轉(zhuǎn)調(diào)，古箏的系弦及護理方法。第二章介紹了古箏的演奏姿勢，主要包含勾、抹、托、打、劈，其中《笑傲江湖》《菊花臺》這兩首曲子基本涉及以上技法，古箏的演奏姿勢還有小撮、大撮，代表曲目有《賣報歌》《小兔子乖乖》《春花秋月》。第三章主要講述花指、刮奏，代表作有《一分錢》《綠島小夜曲》，還包含花指、刮奏、顫音、揉弦、4－7變音、按音、上滑音、下滑音、雙手練習(xí)、分解和弦與琶音、泛音、搖指等基本演奏技法。第四章主要介紹一些練習(xí)曲，這些練習(xí)曲包括初級練習(xí)曲、中級練習(xí)曲、高級練習(xí)曲。第五章介紹了一些流行歌曲，如《荷塘月色》《一簾幽夢》等這些歌曲的古箏技巧。第六章包含十小節(jié)，主要介紹了一些樂曲，如《齊步走》《平湖》《西廂詞》《漁舟唱晚》《春苗》《洞庭新歌》《春江花月夜》。該書從最基本認識出發(fā)，到古箏演奏姿勢再提及一些演奏技巧，最后介紹一些曲目的演奏技巧，層層推進，環(huán)環(huán)相扣。該書希望彈奏者能夠以古箏作為媒介，了解我國博大優(yōu)良的民族傳統(tǒng)，充實自己，豐富自身的文化內(nèi)涵。該書主要特色是在每一首樂曲之前都附有一篇詩詞曲，供學(xué)習(xí)者吟誦，通過吟誦這些國學(xué)經(jīng)典，感悟經(jīng)典，在國學(xué)氛圍的滋養(yǎng)下開啟智慧，知善惡，養(yǎng)德能，讓彈箏者不只是彈音符，而是在學(xué)習(xí)古箏的同時感受音樂、感受國學(xué)魅力，體味到真正的快樂。該書具體包括以下內(nèi)容。

一、古箏音樂教育的發(fā)展現(xiàn)狀

古箏已有兩千多年的歷史，從秦朝開始流行的古箏，經(jīng)過長期的發(fā)展，在唐代達到了鼎盛時期。在中國，古箏作為最古老的樂器之一，有著深厚的歷史淵源，近代以來越來越成為人民群眾喜愛的民族樂器之一。“秦箏吐絕調(diào)，玉柱揚清曲。”“談箏奮逸響，新聲妙入神。”古箏是一件極富表現(xiàn)力的樂器，歷代眾多文人墨客在他們的筆下書寫了很多絕美的詩句。古箏彈奏，既能體現(xiàn)出氣勢磅礴的場景，又能表現(xiàn)出婉轉(zhuǎn)細膩的情感與曲調(diào)，它的音色時而純潔淡雅，時而婉轉(zhuǎn)動聽，時而低聲沉吟，時而氣勢磅礴?；仡櫚l(fā)展歷史，古箏的形態(tài)從最初的古箏五弦到十二弦，唐以后加至十三弦，至明代后又變?yōu)槭逑?，到如今是二十一弦、二十四弦等；演奏方式從彈奏、軋奏、一手彈、滑、揉、按、顫動雙手彈到雙手搖等一系列的轉(zhuǎn)變，彈奏方式以及形態(tài)的變化，證明古箏從古至今一直都在不斷創(chuàng)新，不斷發(fā)展。音樂者從傳統(tǒng)古箏的臨摹到現(xiàn)代箏曲的創(chuàng)新，再次證明了古箏的不斷發(fā)展。到目前為止，古箏分為了多種流派，統(tǒng)稱為南北兩派，細分為九派，分別是山東箏、陜西箏（秦箏）、河南箏、浙江箏、潮州箏、客家箏、福建箏等，涉及地域廣，可見古箏的藝術(shù)魅力是源源不斷的。該書提出，隨著古箏的不斷發(fā)展和創(chuàng)新，在實際教育和推廣中，古箏教育的弊端逐漸顯示出來，主要表現(xiàn)為四個方面：第一，只注重個體演奏技術(shù)，忽視了集體演奏的培養(yǎng)。古箏教育往往采用“一對一”教學(xué)，這種方式高投入，低產(chǎn)出，而且學(xué)生之間缺乏交流，一旦與人同臺演出，就會手忙腳亂。第二，忽視古箏作品的文化底蘊，一味地訓(xùn)練專業(yè)技能。很多古箏樂曲與歷史事件聯(lián)系在一起，如《滿江紅》《霸王別姬》等。古箏體現(xiàn)了很濃厚的地域文化，古箏藝術(shù)博大精深，文化底蘊特別深厚。第三，強調(diào)學(xué)生呆板練習(xí)，忽視學(xué)生的創(chuàng)新能力。第四，過分注重古箏的考級，忽視學(xué)生的領(lǐng)悟能力。古箏不是一兩天時間就能學(xué)會的，而是日積月累的結(jié)果，需要持之以恒地保持濃厚的興趣。

二、當代古箏音樂教育傳承

目前，人們弘揚古箏文化的形式主要包括以下四種：一是大型的演出表演，如春節(jié)聯(lián)歡晚會；二是中外大型古箏比賽，主要目的是讓古箏這種傳統(tǒng)樂器走向全世界；三是古箏藝術(shù)家在各地開音樂會、專題講座等；四是古箏與流行音樂相結(jié)合，加入流行元素，融入電音元，使古箏的發(fā)展更加多樣化。該書提出當代古箏教育存在以下弊端：一是高等學(xué)校的古箏專業(yè)教學(xué)質(zhì)量不高，內(nèi)涵建設(shè)不足。二是社會古箏教師資質(zhì)不規(guī)范，能力參差不齊。有些教師是專業(yè)院校的教師，有些是民間古箏音樂愛好者，民間愛好者往往演奏技巧和理論水平不夠。三是古箏音樂娛樂化嚴重。傳統(tǒng)箏樂傳播狹隘，在當今寬松的音樂產(chǎn)業(yè)化背景下，為了迎合觀眾對流行音樂的追捧，有些格調(diào)不高或者藝術(shù)水平較低的古箏音樂登上大型舞臺。當代古箏音樂要傳承下去，可以從以下幾方面努力：第一，加大古箏音樂的宣傳力度。政府應(yīng)該給予支持，鼓勵各大媒體對古箏音樂進行宣傳。第二，拓寬古箏音樂的傳播渠道。相關(guān)部門應(yīng)利用手機、電腦、商場等進行廣泛傳播，讓古箏音樂廣泛深入人心，融入大眾生活。第三，完善古箏音樂教育體系，加大經(jīng)費投入，配備足夠的師資力量，準備充足的教學(xué)器材。第四，號召大眾正確認識民族音樂的重要地位。古箏音樂有著幾千年的優(yōu)秀傳統(tǒng)，能使學(xué)生充分了解中華民族精神、中國優(yōu)秀音樂文化，增強學(xué)生的民族自信心和自豪感。第五，加強古箏藝術(shù)的研究。古箏演奏技法和弦制等方面尚未規(guī)范統(tǒng)一，相關(guān)部門應(yīng)該組織人力，搜集、整理、研究流散在民間的古箏音樂文化遺產(chǎn)。這項任務(wù)艱巨復(fù)雜，需要有領(lǐng)導(dǎo)、有計劃、有組織地進行。第六，改變傳統(tǒng)教學(xué)模式。傳統(tǒng)教學(xué)方法使學(xué)生處于被動位置，只重結(jié)果而輕過程，忽視學(xué)生的創(chuàng)新能力，為了增加學(xué)生學(xué)習(xí)古箏的熱情和興趣，教師可以在教學(xué)過程中引入一些藝術(shù)實踐活動。第七，古箏音樂教育要注重教材建設(shè)，不能局限于古典的箏曲，應(yīng)與時俱進，反映時代特點?；A(chǔ)性訓(xùn)練類的教材應(yīng)主要關(guān)注技術(shù)性的內(nèi)容，練習(xí)曲的教材應(yīng)以技術(shù)與技巧方面的內(nèi)容為主，重視對傳統(tǒng)曲目的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練，注意教學(xué)內(nèi)容選擇的科學(xué)性，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。第八，古箏教育要注重智力、德育的培養(yǎng)。高校除了重視學(xué)生的知識積累，還要培養(yǎng)學(xué)生堅忍不拔的毅力和勇往直前的意志力。概言之，該書詳細介紹了古箏藝術(shù)濃厚的文化底蘊，介紹了基本技巧以及一些代表性曲目，對于不斷發(fā)展的古箏音樂藝術(shù)來說，很有借鑒意義。目前，古箏教育仍然存在諸多問題，亟須解決?，F(xiàn)代的古箏學(xué)習(xí)者尤其是教育者應(yīng)該牢固掌握傳統(tǒng)文化并運用科學(xué)的教學(xué)方法擔當起保護與傳承這門藝術(shù)的責任，使古箏音樂藝術(shù)發(fā)展得更加欣欣向榮，進而達到新的高峰，煥發(fā)出新的生命與光輝。

作者:趙嵐 單位:湖州師范學(xué)院藝術(shù)學(xué)院

【內(nèi)容摘要】古箏教學(xué)是音樂教育的重要內(nèi)容，能夠充分發(fā)揮古箏藝術(shù)對學(xué)生的熏陶作用，強化學(xué)生對音樂的理解，提高學(xué)生音樂鑒賞能力及文化修養(yǎng)。本文著重分析了音樂教育中古箏教學(xué)存在的問題，探索了古箏教學(xué)問題的原因，并提出了音樂教育中古箏教學(xué)改革的策略，以提高音樂教育古箏教學(xué)質(zhì)量，加快音樂教育古箏教學(xué)改革。

【關(guān)鍵詞】音樂教育;古箏教學(xué);教學(xué)改革

古箏在音樂教育中對學(xué)生綜合素質(zhì)培養(yǎng)有著巨大作用。因此，音樂教育十分注重古箏教學(xué)。然而現(xiàn)階段，由于音樂教育中古箏教學(xué)只注重教學(xué)進度，強調(diào)箏曲傳授和訓(xùn)練，導(dǎo)致古箏教學(xué)中存在著教學(xué)目標單一、教學(xué)內(nèi)容單一和教學(xué)方式單一等問題，古箏教學(xué)質(zhì)量不高。在新課改要求下，音樂教育為解決古箏教學(xué)問題積極探索古箏教學(xué)改革的策略。研究音樂教育中的古箏教學(xué)改革不僅能夠優(yōu)化古箏教學(xué)，而且對音樂人才培養(yǎng)意義深刻。

一、古箏音樂教學(xué)存在的問題

(一)教學(xué)目標單一。我國音樂教育中的古箏教學(xué)忽視了學(xué)生對社會科學(xué)知識的了解與學(xué)習(xí)，沒有將學(xué)生綜合素質(zhì)培養(yǎng)作為音樂教育目標，僅僅將古箏知識和古箏演奏技能作為古箏教學(xué)的目標，過度追求古箏曲目的難度和古箏演奏的技巧，缺乏對學(xué)生舞臺表演經(jīng)驗的重視和學(xué)生音樂排練經(jīng)驗的積累。在這種情況下，學(xué)生缺乏對于古箏課程相關(guān)的其他課程知識和技能的學(xué)習(xí)，僅僅將古箏技能和古箏知識作為學(xué)習(xí)目標。長此以往，學(xué)生文化積累欠缺，綜合素養(yǎng)提升難度較大，嚴重阻礙了學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)、藝術(shù)審美能力和創(chuàng)造能力的提升。

(二)教學(xué)內(nèi)容單一。目前，有些學(xué)校音樂教育中的古箏教學(xué)仍采用傳統(tǒng)教師中心的教育方式，教學(xué)內(nèi)容單一，僅僅局限于古箏教材中，要求學(xué)生對古箏教材知識死記硬背，忽視了學(xué)生對古箏知識的主動探索。在這種情況下，學(xué)生不敢在古箏課堂上發(fā)表自己的看法，難以開展主動學(xué)習(xí)，嚴重影響學(xué)生創(chuàng)造性的培養(yǎng)。并且，由于教學(xué)內(nèi)容單一，學(xué)生缺乏對現(xiàn)實藝術(shù)中古箏知識與技能的學(xué)習(xí)，學(xué)生的古箏知識結(jié)構(gòu)不完善，難以適應(yīng)當前古箏藝術(shù)的發(fā)展。

(三)教學(xué)方式單一?，F(xiàn)階段，很多學(xué)校音樂教育中的古箏教學(xué)都采用集體教學(xué)模式或一對一單獨輔導(dǎo)的模式，教師只注重對古箏演奏技巧的傳授而忽視了古箏文化的講解。在這種情況下，古箏藝術(shù)在音樂教育中脫離了文化，難以通過其較高的文化價值吸引學(xué)生，學(xué)生無法探知古箏藝術(shù)中的文化內(nèi)涵，導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)到的僅僅是古箏演奏而不是古箏藝術(shù)。并且，由于教學(xué)方式單一，教師過于注重對古箏知識和技能的講解，沒有組織學(xué)生對古箏藝術(shù)進行合作探究，古箏教學(xué)互動不足，學(xué)生缺乏古箏學(xué)習(xí)主動性，古箏教學(xué)效果較差。

第一篇

一、對高中民族音樂教學(xué)實踐存在問題的思考

1.教學(xué)方法不得當，學(xué)生興趣不高

民族音樂有其自身特點，按照西方樂理編制的教學(xué)體系進行教學(xué)，顯然會影響教學(xué)效果，無法展現(xiàn)民族音樂的魅力所在，導(dǎo)致學(xué)生興趣不高。不可否認，在流行文化泛濫的大背景中，學(xué)生很容易被流行音樂吸引，很少正面接觸民族音樂。正因如此，學(xué)校更應(yīng)起到應(yīng)起作用，通過運用合理的教學(xué)方法，提高學(xué)生的積極性，使其真正懂得欣賞，并學(xué)會領(lǐng)略民族音樂之美。這也是提高民族音樂教學(xué)效果的關(guān)鍵。教學(xué)方法不得當、教學(xué)模式生搬硬套、教學(xué)情感僵硬是教學(xué)實踐的主要問題，也是影響學(xué)生興趣的主要因素。

2.評價體系有待完善

科學(xué)的評價體系是實現(xiàn)教學(xué)目的、教學(xué)效果的重要保障，但目前并沒有建立起與高中民族音樂教學(xué)內(nèi)容相適合的教學(xué)評價體系，給民族音樂正常教學(xué)活動產(chǎn)生一定消極影響，同時給教師與學(xué)生工作學(xué)習(xí)帶來極大不便。

二、改進高中民族音樂教學(xué)的若干建議

摘要：自20世紀20年代產(chǎn)生以來，奧爾夫音樂教育理念就以其開放性、原本性、參與性和創(chuàng)造性的特征，迅速傳播到世界各地，并廣泛應(yīng)用到音樂教育各領(lǐng)域和各門類，并起到了積極效果和深遠影響。在此背景下，開展奧爾夫音樂教育理念研究，并將其引入到古箏教學(xué)中去，具有重要的理論意義和現(xiàn)實意義。本文著眼于奧爾夫音樂教育理念的本土化發(fā)展，通過采用文獻資料法、歸納分析法、訪談、參與觀察和教學(xué)實踐等多種研究方法闡述奧爾夫教學(xué)理念的基本內(nèi)涵與教學(xué)特征、奧爾夫教學(xué)理念在中國的發(fā)展沿革、奧爾本教學(xué)理念對古箏教學(xué)的重要意義，討論分析奧爾本教學(xué)理念在古箏教學(xué)中的具體應(yīng)用。

關(guān)鍵詞：奧爾夫教學(xué)理念；古箏教學(xué)；應(yīng)用

奧爾夫音樂教學(xué)法是世界上流傳最廣、影響最為深遠的音樂教育體系之一。筆者之所以選擇奧爾夫教學(xué)理念作為自己畢業(yè)論文的課題來進行研究，主要是出于對自身學(xué)習(xí)背景、學(xué)習(xí)經(jīng)歷、教學(xué)實踐和學(xué)科興趣點的考慮。尤其是在進行了系統(tǒng)的樂理知識學(xué)習(xí)和古箏演奏的實踐后，對奧爾夫音樂教育理念有了一個全新的、更為深刻的認識，并結(jié)合自己的學(xué)習(xí)和教學(xué)實踐，將奧爾夫教學(xué)理念引入古箏教學(xué)，力求為現(xiàn)當代的古箏教學(xué)模式提供一個全新的視角。

一、國內(nèi)外研究現(xiàn)狀及發(fā)展趨勢

通過對資料的收集和整理，筆者發(fā)現(xiàn)國內(nèi)外對于奧爾夫音樂教育理念的研究成果層出不窮，奧爾夫音樂教育理念對世界音樂教育的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。從研究內(nèi)容來看，奧爾夫音樂教育理念已廣泛應(yīng)用到了舞蹈、鋼琴、歌唱、表演、器樂等等方面[1-2]。相對而言，將奧爾夫教學(xué)理念引入古箏教學(xué)的研究和實踐相對較少，這也正是本論文研究的價值、目的和意義所在。通過廣泛的學(xué)習(xí)和深入的理論研究，針對奧爾夫教學(xué)理念的發(fā)展，將奧爾夫教學(xué)法和其他優(yōu)秀音樂教學(xué)法融入到古箏教學(xué)當中，并進行大量的教學(xué)實驗，總結(jié)出一些行之有效的具體操作方法，達到了預(yù)期的研究目的[3]。

二、研究目標及主要特色

選題具有很強的時代感和現(xiàn)實意義。通過采用文獻資料法、歸納分析法、訪談、參與觀察和教學(xué)實踐等多種研究方法闡述奧爾夫教學(xué)理念的基本內(nèi)涵與教學(xué)特征、奧爾夫教學(xué)理念在中國的發(fā)展沿革、奧爾夫教學(xué)理念對古箏教學(xué)的重要意義，討論分析奧爾夫教學(xué)理念在古箏教學(xué)中的具體應(yīng)用。通過發(fā)現(xiàn)問題、提出問題、分析問題、解決問題的方式達到本課題的研究目標，提出一系列具有建設(shè)性可操作性的教學(xué)建議。主要特色有：（1）對奧爾夫本土化研究的一次重構(gòu)；（2）為奧爾夫與新的教育理論進行鏈接；（3）借奧爾夫的本土化研究發(fā)現(xiàn)自我，改進和發(fā)展教學(xué)實踐。

【摘要】社會在不斷發(fā)展，但是人們對美的體驗并未發(fā)生變化。不論在人類文明史上，還是在藝術(shù)發(fā)展史上，審美能力都具有十分重要的意義。站在我國音樂教育角度來看，古箏是具有悠久歷史的古代樂器，和審美教育具有十分緊密的聯(lián)系。高校要想不斷提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，就要進行有效的審美教育，幫助學(xué)生樹立正確的審美觀。本文對古箏教育和審美教育進行深入探究，分析審美教育對古箏教學(xué)產(chǎn)生的重要作用，并對教育方法展開進一步分析。

【關(guān)鍵詞】古箏；審美；教育

在音樂藝術(shù)體系中，古箏占有十分重要的地位。古箏藝術(shù)受到音樂美學(xué)的深遠影響，所以，古箏教學(xué)要與審美教育密切協(xié)作，才能取得良好的教育效果。在古箏教學(xué)的起始階段，教師要將審美教育和專業(yè)技巧進行巧妙融合，為古箏教學(xué)順利進行奠定良好的基礎(chǔ)，提高學(xué)生的演奏技能，帶給學(xué)生全新的審美體驗，讓學(xué)生感受到古箏藝術(shù)的魅力。此外，學(xué)生可以通過演奏古箏提升審美能力，激發(fā)自己追求美的強烈渴望。

一、古箏教育的現(xiàn)狀

古箏在我國已有數(shù)千年的歷史，是人們?nèi)粘Ｉ願蕵分胁豢扇鄙俚囊徊糠郑彩俏覈鴼v史文化的重要體現(xiàn)。同時，古箏也反映了不同歷史時期人們的生活特點，具有時代性，是人們精神面貌的良好體現(xiàn)。從20世紀開始，古箏教育開始蓬勃發(fā)展，多個藝術(shù)學(xué)校陸續(xù)設(shè)置了古箏課程，古箏教育在我國開始受到重視。隨著各大院校普遍設(shè)置古箏專業(yè)，為古箏的發(fā)展奠定了良好基礎(chǔ)，也為古箏的學(xué)術(shù)研究創(chuàng)造了良好的環(huán)境，同時，出現(xiàn)了一批古箏水平較高的藝術(shù)家和作曲家，他們?yōu)楣殴~藝術(shù)的發(fā)展進步起到了推動作用。同時，各大藝術(shù)院校陸續(xù)設(shè)立古箏專業(yè)，在一定程度上轉(zhuǎn)變了古箏的傳播途徑，使越來越多的古箏藝術(shù)家融入音樂教育體系，推動了古箏藝術(shù)的進一步發(fā)展。此外，越來越多的現(xiàn)代古箏新曲開始出現(xiàn)，這些作品采用了新的創(chuàng)作技法，使古箏曲目朝向多元化方向發(fā)展。在過去，古箏作品是民間自發(fā)的集體性的創(chuàng)作成果，而當今的古箏創(chuàng)作具有專業(yè)性特點，古箏創(chuàng)作進入個人化時期。隨著古箏藝術(shù)的不斷傳播，古箏在社會中越來越受歡迎，出現(xiàn)這一現(xiàn)象的原因主要有兩個，首先是素質(zhì)教育提高了人們的認知水平，加深了人們對傳統(tǒng)文化的認知。其次，人們的生活水平不斷提高，開始對精神文化產(chǎn)品有更高的追求。從20世紀末期開始，古箏藝術(shù)開始廣為傳播，成為十分熱門的藝術(shù)形式之一，社會上也出現(xiàn)了越來越多的古箏專業(yè)培訓(xùn)學(xué)校，相關(guān)的愛好者和從業(yè)人員數(shù)量不斷增加，古箏培訓(xùn)成為熱門教育培訓(xùn)項目，古箏培訓(xùn)機構(gòu)獲得了良好發(fā)展。

二、古箏的傳承過程與特點

在我國音樂發(fā)展的歷史長河中，先秦時期的音樂文化有十分重要的作用，我國音樂藝術(shù)在這一時期步入了第一個高潮，此時的秦箏、編鐘和編磬都占據(jù)著十分重要的位置，深受人們的歡迎。在該時期，箏是融祭祀、禮儀和民間娛樂多種功能于一體的樂器，應(yīng)用十分廣泛。先秦時期的音樂深受孔子禮樂思想的影響，孔子十分注重音樂教育的美育作用。隨著時代的發(fā)展，漢魏時期的箏樂思想開始朝系統(tǒng)化方向發(fā)展，“德”是十分重要的內(nèi)容，該時期的古箏教育主要進行技巧練習(xí)和人文熏陶。在該歷史階段，技藝的傳承主要通過自我修養(yǎng)和行為自律完成。到了唐代，箏樂深受人們歡迎，這與唐朝社會經(jīng)濟的繁榮昌盛有密切關(guān)聯(lián)。在該時期，社會上有數(shù)量繁多的箏樂演奏者，在整個箏樂演奏者群體中，家伎和商業(yè)樂伎占據(jù)較大比重。同時，該時期箏樂傳承主要依靠民間的自發(fā)活動進行，這一階段的箏樂傳承對箏樂在之后的發(fā)展產(chǎn)生了重要的影響。宋朝時期，民間的音樂文化發(fā)展走向繁榮，箏樂也發(fā)展到前所未有的高度。這一時期，箏樂的傳承方式相對較多，不但通過家庭進行傳承，也在人口密集的酒樓中傳承。但是，在酒樓中箏樂是以口口相傳的方式進行傳承，家庭中則是師徒相傳這一形式進行傳承，傳承內(nèi)容以技藝、曲譜等為主。到了明清時期，箏樂被運用于說唱音樂中，主要通過師徒相傳的途徑進行傳承，也有家庭傳承、箏友傳承等方式，傳承的途徑十分廣泛。清末時期，箏樂發(fā)展沒落，被視為俗樂，相關(guān)藝人地位下降，箏樂發(fā)展步入低谷，許多箏譜和技巧方法丟失，古箏文化發(fā)展停滯。步入20世紀后，民間音樂蓬勃發(fā)展，包含箏樂在內(nèi)的民族音樂也開始復(fù)蘇。此時，許多音樂流派在民間出現(xiàn)，并舉行相關(guān)活動，使古箏文化獲得進一步發(fā)展。

摘要：傳統(tǒng)音樂是中華文化瑰寶的一種重要形式和載體，對傳承和發(fā)揚中華文化具有重大意義。古箏教育走進中小學(xué)課堂能加深學(xué)生對中華文化的認識和理解，幫助學(xué)生獲得技能上的提升，陶冶情操，修身養(yǎng)性，對學(xué)生的全面發(fā)展具有一定的優(yōu)勢。對此，本文對古箏教育走進中小學(xué)課堂的可行性進行探究，并分析相應(yīng)的落實路徑，提高古箏教育在中小學(xué)課堂的應(yīng)用。

關(guān)鍵詞：古箏教育；中小學(xué)課堂；可行性；落實路徑

在中小學(xué)生教育中引入古箏教育能弘揚民族音樂，使年輕一代了解、熟悉、熱愛本民族的文化音樂傳統(tǒng)，從而達到音樂教育的社會目標。

一、古箏教育在中小學(xué)課堂中的可行性分析

（一）古箏教育能加深學(xué)生對傳統(tǒng)文化的認識和理解

古箏是中國獨特的、重要的民族樂器之一，它具有悠久的歷史文化。但是隨著歷史的逝去，現(xiàn)代生活的物質(zhì)化，人們執(zhí)著于對利益的追逐，已經(jīng)漸漸地淡漠了保護傳統(tǒng)文化、傳承傳統(tǒng)文化、繁衍傳統(tǒng)文化的意識。因此，在中小學(xué)課堂中實行古箏教育能加深學(xué)生對傳統(tǒng)文化的認識和理解，有助于培養(yǎng)中小學(xué)生的愛國情懷，并且更好的傳承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化。

（二）古箏教育幫助學(xué)生開發(fā)大腦，挖掘潛在能力

古箏教學(xué)商業(yè)化的不足

1.師資水平方面

所調(diào)查的教師中學(xué)歷不同，社會閱歷教學(xué)觀念大不相同，他們在專業(yè)知識、專業(yè)能力以及專業(yè)情意等三個方面也存在一些問題：許多人不熟悉古箏門派分類和我國古箏各派別的獨到技藝，對古箏發(fā)展缺乏了解，多混沌式教學(xué)；對很多古箏演奏技藝和古箏基礎(chǔ)知識缺乏“知識與技能”、“過程與方法”、“情感態(tài)度與價值觀”目標整合的教學(xué)能力；知識面較窄，不能把古箏知識和音樂其他相關(guān)知識交融，不注意音樂之間交叉關(guān)聯(lián)的特性，如固定 、首調(diào)音高概念的養(yǎng)成，視唱練耳的基礎(chǔ)訓(xùn)練；責任心不夠，課前準備不夠課后缺少教學(xué)反思。

2.學(xué)校辦學(xué)方面

教學(xué)過程大多數(shù)是集體教學(xué)，沒有因材施教，課堂上課人數(shù)多老師照顧不到；教學(xué)方式變革相對滯后，沒有運用新科技和其他多媒體手段，學(xué)生缺乏聽覺的訓(xùn)練，沒有養(yǎng)成對美音的基本評價標準；培訓(xùn)途徑單一，只有學(xué)校課堂式教育，教學(xué)模式固定不發(fā)散，缺少音樂實踐活動。

3.學(xué)習(xí)內(nèi)容角度

商業(yè)模式過于濃重，盈利性、目標性太強，過分追求考級、琴藝程度，導(dǎo)致古箏教材的難易程度跨度大，甚至不能銜接，起到了揠苗助長的作用；市面上各種琴學(xué)書刊眾多，缺少從始自終系統(tǒng)的教程順序，一定程度上影響了教師和學(xué)琴者的選擇。

摘要：民族文化是一個民族歷史沉淀的精華，是支撐民族前進的精神動力，所以大力發(fā)展民族文化與音樂教育相結(jié)合，可以提升當今年輕人對民族的自豪和認可。文章通過對民族文化在大學(xué)音樂教學(xué)中的內(nèi)涵、優(yōu)勢等相關(guān)資料進行分析，總結(jié)出大學(xué)音樂教育提升民族文化的戰(zhàn)略，希望對大學(xué)音樂教育工作者具有一定的借鑒意義。

關(guān)鍵詞：民族文化；大學(xué)音樂教育；音樂底蘊

國家的發(fā)展離不開物質(zhì)基礎(chǔ)和文化領(lǐng)域，兩者共同發(fā)展，齊頭并進才能達成中國真正意義上的振興，而音樂是文化傳播的途徑之一，如何更好地把民族文化與音樂相結(jié)合，并且有效的普及和推廣，是當今音樂教育的首要目標。

一、民族文化在大學(xué)音樂教學(xué)中的優(yōu)勢

中國的歷史悠久，為我們留下了沉甸甸的文化寶藏，而音樂作為貫古縱今的文化形式一直是人們精神文化的支撐，在經(jīng)濟科技發(fā)展的今天，音樂作為年輕人釋放性格的產(chǎn)物后，在西方各種音樂元素的沖擊下如何更好地融合民族文化，發(fā)揚傳統(tǒng)音樂形式，是現(xiàn)今大學(xué)音樂教學(xué)研究的重點。

（一）弘揚民族文化

民族文化是一個民族發(fā)展的精神力量，每個民族的文化都帶有著其特殊性和傳承性，在大學(xué)的音樂教育中，融合其民族文化，有利于大學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂的同時，了解文化內(nèi)涵，增加民族文化的素養(yǎng)。在學(xué)習(xí)過程中，通過音樂為媒介，使得學(xué)生充分地體會到民族所擁有的優(yōu)秀精神，并且做到感同身受，把民族文化和民族精神發(fā)揚光大[1]。