一、大學舞蹈教學的意義

(一)可以提高大學生的身體素質(zhì)

舞蹈訓練對肌肉的刺激是全面性，它不僅可以使大腿肌肉和手臂肌肉更緊實，而且頭、頸、胸、腿、髖等部位的肌肉也能得到很好的鍛煉。比如爵士舞對小關(guān)節(jié)、小肌肉的運動較多，能較好地改善練習者的協(xié)調(diào)能力。舞蹈還具備有氧運動的效果，在提高肺功能的同時，可以達到減肥的目的。還有拉丁舞，跳起來可以使人的全身關(guān)節(jié)和肌肉得到較好的活動，這樣可以對人的生理指標和心理指標影響明顯。所以通過舞蹈教學可以提高大學生的身體素質(zhì)。

(二)可以提高對大學生氣質(zhì)的培養(yǎng)

舞蹈是一種有益身心健康活動，它不但可以增強體質(zhì)，使身體變得柔軟，而且使性格變得開朗.在舞蹈當中，連貫的動作節(jié)奏很快，一整套動作連貫而流暢，整齊而有韻律感，對樂感、靈巧度的鍛煉很有幫助。而它的趣味性又很容易讓人集中和專注，忽略掉運動疲勞。，通過體育舞蹈的學習和實踐，練習者通過初步掌握“世界性形體語言，在較好表現(xiàn)自己的同時”，能夠培養(yǎng)文明禮貌和社交能力，陶冶情操，促進身心健康，從而提升了自信和氣質(zhì)。

(三)可以提高大學生的心理素質(zhì)

現(xiàn)在的大學生多為80后和90后的獨生子女，他們個人意識比較強，缺乏社交能力和團體合作精神。而通過舞蹈教學，可以淡化個人意識，強化大學生的相互協(xié)作精神、奉獻精神、責任感和集體主義精神等。舞蹈是情感的表達，同時也是精神松弛、心理平衡的重要手段。同時舞蹈對堅韌意志的培養(yǎng)和訓練有重要的作用。在舞蹈訓練中磨練了學生的意志、耐力，為他們堅強的心理素質(zhì)打下堅實的基礎(chǔ)。

一、舞蹈教學對大學生藝術(shù)素質(zhì)教育的影響

（一）增進學生對舞蹈藝術(shù)的了解。

舞蹈是高雅的藝術(shù)，不是每個學生都能掌握舞蹈，但每個人都可以欣賞和感受舞蹈的美感。舞蹈教學能為每個學生接受舞蹈知識創(chuàng)造便利，感受舞蹈的藝術(shù)魅力，對舞蹈基本知識有更為全面了解。學生也只有在對舞蹈基本知識由一定了解的基礎(chǔ)上，才能感受舞蹈的藝術(shù)美，逐漸提高學生藝術(shù)修養(yǎng)。

（二）培養(yǎng)學生審美情趣。

舞蹈藝術(shù)具有豐富的文化內(nèi)涵，包括人文精神、美學藝術(shù)、哲學思考等內(nèi)容，通過對這些知識的學習和掌握，能促進大學生審美情趣提升，提高學生藝術(shù)素質(zhì)。舞蹈課程教學內(nèi)容豐富，學生通過學習能了解不同地區(qū)、不同名族、東西舞蹈文化的差異，陶冶情操，感受舞蹈的魅力，進而培養(yǎng)學生審美情趣，促進學生形成良好素質(zhì)和高尚品格。

（三）推動美學教育并促進學生身心健康。

舞蹈是學校開展美學教育的重要途徑，它具有直觀、形象的特征，學生在學習時能感受舞蹈的外觀美和內(nèi)涵美，加深對美學的理解和認識。舞蹈還能美化學生形體，培養(yǎng)學生良好的審美意識和審美情趣，促進學生身心健康。學生在欣賞舞蹈過程中，能更為深入的了解舞蹈內(nèi)涵，精神得到放松，情感得到滿足，帶給學生心理上愉悅的感覺，促進學生身心健康。有利于提高學生審美意識和審美能力，對他們今后的學習和生活也具有積極作用。

一、大學生舞蹈藝術(shù)團教學中存在的問題

（一）社團成員流動頻繁

藝術(shù)是需要積淀的，而對于高校的學生來說卻具有很大的流動性，尤其是高職院校學生時間有限（因為高職是三年，學生一般最后一年是實習實踐，在校僅兩年），因而這對于演繹高品位的藝術(shù)作品顯然是不利的。另外在舞蹈作品的編排和表演中，少數(shù)成員缺乏必要的組織紀律約束性，只是靠一時的興趣參與且自由進出，這樣便造成了社團成員具有較大的流動性，進而使得藝術(shù)團形成了“因人而興因人而衰”的尷尬局面。

（二）師資投入不足

影響舞蹈藝術(shù)團日常基訓水平以及作品質(zhì)量的高低的影響因素就是舞蹈藝術(shù)團的指導教師的思想水平、藝術(shù)水平以及組織能力，尤其是專業(yè)教師的投入力度將在很大程度上決定了藝術(shù)團的水平。目前，很多高職院校的舞蹈藝術(shù)團的專業(yè)教師都是兼職或者是外聘的，很多都由于自身原因無法全心投入到舞蹈藝術(shù)團的日常訓練中來。因此，由于專業(yè)教師的投入不足，使得很多的高職院校的舞蹈藝術(shù)團的訓練嚴重不足，作品缺乏新意。

二、高職大學生舞蹈藝術(shù)團創(chuàng)新教學探索

隨著高校素質(zhì)教育的不斷推進，很多的高職院校均開設了大學生舞蹈藝術(shù)團，其倍受廣大藝術(shù)愛好者的喜愛。為了能夠讓舞蹈藝術(shù)教育適應現(xiàn)代高職院校的綜合素質(zhì)教育，我們需要對舞蹈藝術(shù)團的教育性質(zhì)進行重新審視，深刻認識當代大學生舞蹈藝術(shù)團教學改革的迫切性以及必要性，進而有效提升大學生欣賞美，鑒賞美以及創(chuàng)造美的能力。

一、人文通識教育課教法調(diào)研

大學通識課教育的建設到今天已走過了十多個年頭，在這十多年中，國人對通識課教育的相關(guān)問題進行了諸多研究。查詢中國期刊網(wǎng)、博士論文數(shù)據(jù)庫以及優(yōu)秀碩士論文數(shù)據(jù)庫，有關(guān)大學通識教育課的文章和碩士、博士論文共達600多篇，這說明大學中的通識教育課的問題已經(jīng)引起了國人的關(guān)注和重視，并多有研究和討論。綜觀這些論文，主要涉及五個方面:(1)介紹國外經(jīng)驗或?qū)Ρ葒鴥?nèi)外做法;(2)對通識教育課的歷史、現(xiàn)狀的概述和總結(jié)或?qū)ξ磥淼恼雇?(3)通識教育課的課程設計和評價研究;(4)某門通識教育課程的個案研究;(5)某校通識教育課程改革實踐經(jīng)驗介紹和總結(jié)。

這些文章中還未見有一篇是研究通識教育課的教法的。可見，通識教育課的教法問題目前關(guān)注的人還比較少。誠然，每門課都應有符合本課實際的具體的教學方法，不必每門課程都統(tǒng)一用一種教法，這是不符合教學規(guī)律的。然而，通過對某校的人文通識課進行調(diào)研，對該校人文通識課的教學方法的特點或規(guī)律進行總結(jié)分析時，它們是否能給我們一些有益的啟示呢?尤其是在目前很少人對這個問題進行探討的情況下。本文即是通過實證調(diào)研的方式探討人文通識教育課的教法，以期獲得啟迪。

本文通過對華南理工大學2012—2013年度第二學期全校人文通識教育課的調(diào)研，目的在于探察:(1)在目前的實踐教學中，人文通識課有幾種教法;(2)這些教法各自的特點和效果如何?(3)目前的這些教法其缺點是什么，怎樣改進?為使調(diào)研全面、深入，本課題成立了6人調(diào)查組，其中5人是外國語學院英語專業(yè)2010級在校本科生，他們有些選修了人文通識課程，作為學生的他們在進行聽課和在調(diào)查咨詢時，其視角更為合理、感受更為真實，其調(diào)研結(jié)果更符合客觀實際。

調(diào)研組員們分工負責，分別在大學城校區(qū)和五山校區(qū)進行調(diào)研，采取聽課和詢問選課學生的調(diào)研方式。調(diào)研成員每人負責聽某一類課程，如中國文學、外國文學、中外文化、歷史或哲學、藝術(shù)、繪畫、音樂、影視、考古、收藏、集郵等，平均每人要聽十多門課和咨詢選課的學生，調(diào)研內(nèi)容包括教學內(nèi)容、目的、方法、教學效果、學生反應等。

二、人文通識教育課兩種教法的分析

華南理工大學2012—2013學年度第二學期(2013年2月～7月)共開設通識教育選修課106門220個班;本調(diào)研組調(diào)研了其中的69個班共42門人文通識教育課，其中，中外文學或文化課17門，影視、音樂、舞蹈藝術(shù)類17門，哲學、美學、歷史類課程8門。根據(jù)調(diào)研，發(fā)現(xiàn)人文通識課大致有兩種教法:(1)以教師在課堂展示的ppt為主要線索的口頭講述法;(2)以ppt為講述線索，輔以音頻或視頻，然后以此進行分析的綜合法，這類教法的課堂，學生注意力較為集中，在有視頻片段瀏覽的課堂里，師生互動較多。文學文化類課程以及哲學、美學、歷史類課程主要采取以ppt為講述線索的講課方式;影視、音樂、舞蹈藝術(shù)類課堂在ppt之外往往輔以音頻或視頻材料進行講授。

【摘要】在舞蹈教學中掌握舞蹈教學的著力點和側(cè)重點，不但能夠提高舞蹈教學的整體效果，同時也能滿足舞蹈教學的實際需要，保證舞蹈教學能夠根據(jù)教學目標和學生的實際需要合理地調(diào)整教學計劃。從目前舞蹈教學來看，舞蹈教學應當重點做好樂感的培養(yǎng)，同時還應當注重肢體訓練和協(xié)調(diào)性的培養(yǎng)，最后，舞蹈教學還應當注重情感表現(xiàn)力的培養(yǎng)，只有做好這三個方面的教學，才能夠保證舞蹈教學能夠達到預期的教學目標，提高舞蹈教學的實效性。

【關(guān)鍵詞】舞蹈教學;著力點;側(cè)重點

前言

基于對舞蹈教學的了解，筆者認為在舞蹈教學過程中對樂感的培養(yǎng)十分重要，做好樂感的培養(yǎng)具體應當從合理播放背景音樂、進行專門的集中訓練以及培養(yǎng)學生對音樂的專注力等方面入手，只有做好這些準備工作，才能夠保證樂感培養(yǎng)取得積極效果。同時，肢體訓練和協(xié)調(diào)性的培養(yǎng)也是舞蹈教學的側(cè)重點之一，在肢體訓練和協(xié)調(diào)性培養(yǎng)過程中，應當注重肢體訓練并且教會學生舞蹈技巧，還應當加強身體協(xié)調(diào)性的訓練。與此同時，注重情感表現(xiàn)力的培養(yǎng)也是舞蹈教學的側(cè)重點之一。通過教會學生利用舞蹈動作抒發(fā)情感，將舞蹈與情感聯(lián)系在一起，讓學生在舞蹈中收放自如，達到培養(yǎng)學生情感表現(xiàn)力的目的。所以，掌握舞蹈教學的著力點和側(cè)重點是十分重要的。

一、舞蹈教學應做好樂感的培養(yǎng)

在舞蹈的基礎(chǔ)教學課堂上，我們必須時刻培養(yǎng)學員的堅強意志和努力拼搏、吃苦耐勞的崇高精神，使學員養(yǎng)成一個良好的訓練習慣，不斷提高自己的舞蹈水平，嚴令禁止消極怠慢、意志消沉、漫不經(jīng)心的思想意識出現(xiàn)。

1.舞蹈教學應合理播放背景音樂，培養(yǎng)學生的樂感

【摘要】本文以民族音樂教育和民族民間舞蹈教學為核心內(nèi)容，闡釋了民族音樂和民族民間舞蹈教學的示范，分析了民族音樂和民族民間舞蹈教學實踐的成果體現(xiàn)，最后提出了在民族音樂和民族民間舞蹈教學實踐方面存在的問題以及需要進一步努力的方向。通過本文的闡釋，為民族音樂和民族民間舞蹈教學提供方向性的指導。

【關(guān)鍵詞】民族音樂教育；民族民間舞蹈；教學實踐

一、民族音樂與民族民間舞蹈教學的示范

1.民族民間舞蹈實踐教學。民族音樂和民族民間舞蹈是當?shù)厝藗冊谏睢趧拥倪^程中精神內(nèi)容的展現(xiàn)，長時間以來不同的民族相互吸收、相關(guān)消化，不斷地對音樂和舞蹈內(nèi)容積淀、篩選和過濾，進而形成了具有濃郁地方特色的民族音樂和民間舞蹈。民族音樂和民族民間舞蹈凝聚著不同民族的精神，牽系著不同民族的情感，是不同民族文化心理結(jié)構(gòu)的完美展現(xiàn)。不斷不同民族的音樂特點和民族民間舞蹈的特性，其最終目的是要傳承優(yōu)秀文化，創(chuàng)新、發(fā)展民族優(yōu)秀文化，進而將民族音樂和民族民間舞蹈的打造為高雅的文藝藝術(shù)，豐富我國民族文化。藝術(shù)學校作為培養(yǎng)藝術(shù)的主要陣地，它在文藝教育上不斷推陳出新，通過音樂和舞蹈的完美結(jié)合來達到文藝教育的最終目的。以云南文化藝術(shù)職業(yè)學院為例，該院校地處民族特色鮮明的云南地區(qū)，濃郁的云南民族音樂和民族民間舞蹈為藝術(shù)學校民族文藝教育奠定了堅實的基礎(chǔ)。雖然云南民族音樂和民族民間舞蹈內(nèi)容較為豐富，歷史較為悠久，極富傳統(tǒng)云南民族特色，但是這些音樂和舞蹈大部分都是反映當?shù)厝罕娂w的勞動和生產(chǎn)，一般都是即興表演和演唱，缺乏藝術(shù)性和抽象性，并且在舞蹈方面缺乏對生活性舞蹈的加工和提煉。為了使云南民族音樂和民族舞蹈完美結(jié)合，形成獨具云南特色的歌舞文化，云南文化藝術(shù)職業(yè)學院的老師們對云南民族舞蹈進行了深入的研究，她們認真研究佤族、傣族、哈尼族、彝族、壯族以及藏族舞蹈，并深度挖掘這些民族舞蹈的特點，將其引入到舞蹈教學中。在舞蹈教學實踐中一邊對傳統(tǒng)的民族舞蹈進行傳承式教育，一邊深入改革傳統(tǒng)的教學模式，把已有并單薄的舞蹈語匯進行整合和變通，進而豐富民族民間舞蹈教學。除了上述的例子外，還有許多不同形式的民族舞蹈在教學實踐被廣泛的引入、挖掘和應用，通過教學實踐的學習，民族民間舞蹈得到了傳承和并將其蘊含的民族精神得以展現(xiàn)。2.注重民族特色的《樂理與視唱》課程在實踐教學中的運用。關(guān)于民族音樂的教育，閻伯林教授說世紀型的音樂教育體制必定以傳統(tǒng)民族的音樂為基礎(chǔ)，并且積極融合世界上所有音樂文化的精華。他認為中國當前的音樂教育體制一定要具有長遠的眼光，不能局限在某一部分。要想真正的創(chuàng)立民族民間舞蹈和民族音樂教育體制，必須要具有一個循序漸進、集思廣益的過程，不可能是一蹴而就的。民族音樂在我國被稱為“國樂”，它是一種集聚民族神韻和氣質(zhì)的文藝藝術(shù)，是我們國家的“民族之聲”，展現(xiàn)著我國從古至今的審美習慣。當前的民族音樂主要指的是中華民族上千年來經(jīng)古人和今人所創(chuàng)造的一切經(jīng)過世代流傳，為人民喜聞樂見，合乎國人審美習慣的民間音樂、傳統(tǒng)音樂以及創(chuàng)作音樂作品總稱。當今社會，國際交流日益頻繁，文化交流不斷深入，在中外音樂、古今音樂撞擊的時代里，我們應當提出積極弘揚民族音樂的教育理念，將民族音樂教育落實到具體實踐教學中。民族音樂是祖先們智慧、精神的結(jié)晶，它滋養(yǎng)了一代又一代的人，國外學者克服重重困難積極學習中國傳統(tǒng)民族音樂，而作為土生土長的新生代對于優(yōu)秀的民族音樂陌生、不感興趣，實在令人擔憂。因此，作為文藝學校加強民族音樂教育勢在必行，刻不容緩。樂理教師在教授《樂理與視唱》這門課程時，不僅要讓學生掌握相關(guān)的樂理知識和基礎(chǔ)概念，也要讓學生能夠掌握運用樂理知識的方法和技能，進而為培養(yǎng)學生掌握音樂、理解音樂打下堅實的基礎(chǔ)，民族音樂教學實踐一定要高度重視培養(yǎng)學生的興趣，帶著興趣學習將會收到事半功倍的效果。因此教師在實踐教學中充分運用多媒體網(wǎng)絡技術(shù)或者通過悅耳的視唱練習來吸引學生學習的興趣，讓學生學會其中的音樂律動，增強學生的音樂敏感度。此外，民族音樂往往伴隨著民族舞蹈，兩者是相互聯(lián)系，密不可分的，教師在進行民族音樂教育時附之特色的民族民間舞蹈，將舞蹈的動作技巧和民族音樂的律動相結(jié)合，讓學生既學習了民族舞蹈動作，又加深了對民族音樂的理解與認識，其教學成果十分顯著，有助于學生民族音樂和民族舞蹈的學習

二、民族音樂與民族民間舞蹈教學存在的問題

雖然，我國在民族音樂教學和民族民間舞蹈教學方面取得了較大進步，但是在具體的實踐教學過程中依然存在著許多問題，主要表現(xiàn)在以下幾個方面：第一，教學理論研究不夠深入。民族音樂與民族民間舞蹈內(nèi)容較為豐富，表現(xiàn)形式多樣，所以在演唱民族音樂和表演民族民間舞蹈時需要掌握其中蘊含的理論知識。而大部分音樂學院在進行民族音樂和民族民間舞蹈教學時都直接將演唱的方法和表現(xiàn)方式教給學生，而缺乏對民族音樂和民族民間舞蹈文藝藝術(shù)的研究、歸納和總結(jié)。民族音樂和民族民間舞蹈只進行形式教學，而沒有將其中蘊含的豐富內(nèi)容教授給學生，學生體悟不到民族音樂和民間舞蹈的精髓，對其理解也僅限于表面，那么民族音樂和民族民間舞蹈就沒有真正發(fā)揮其自身價值。第二，教學模式較為單一。通過調(diào)查研究發(fā)現(xiàn)，當前大部分藝術(shù)學院在開展民族音樂和民族民間舞蹈教學時基本都采用較為傳統(tǒng)的教育模式。即教師課堂講授，學生被動接受，有時教師也會帶領(lǐng)學生練習音樂唱法或是民族民間舞蹈的相關(guān)動作。這樣的教學方法嚴重制約了民族音樂和民族民間舞蹈發(fā)展空間，不利于音樂和舞蹈的創(chuàng)新，也不利于學生對民族文化藝術(shù)的學習和掌握。單調(diào)的教學模式不能激發(fā)學生學習民族音樂和民族民間舞蹈的興趣，可能會使學生對民族音樂和民族舞蹈產(chǎn)生厭煩的情緒，不利于課堂教學。教師要想提高課堂教學的有效性，需要積極創(chuàng)新教學模式，開展形式多樣的教學方法，提高學生學習民族音樂和民族民間舞蹈的興趣。第三，對民族音樂和民族民間舞蹈的認識不足。民族音樂和民族民間舞蹈是我國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的重要組成部分，它凝聚著先人們的智慧結(jié)晶，它體現(xiàn)著幾千年來我國民族的精神。在教學的過程中一定要樹立傳承優(yōu)秀民族文化的意識。然而，部分學校沒有認識到弘揚民族文化的重任，在具體的教學實踐中沒有充分的認識到民族音樂和民族民間舞蹈的重要性。并且在具體的實踐教學中，也沒有對民族音樂和民族舞蹈教學進行深入的研究，使得民族文化的傳承受到阻礙。

三、民族音樂和民族民間舞蹈教學改革

《國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要(2010—2020年)》再次強調(diào)提高學生實踐能力、創(chuàng)新能力的重要性。創(chuàng)新是藝術(shù)的生命。有效培養(yǎng)學生的藝術(shù)創(chuàng)新能力，正是藝術(shù)高校提高教學質(zhì)量的核心。根據(jù)時代的要求與藝術(shù)學科的本體發(fā)展，如何在給定的學制內(nèi)培養(yǎng)創(chuàng)新實踐型藝術(shù)人才，是目前各藝術(shù)高校面臨的共同挑戰(zhàn)。為此，高等藝術(shù)教育應從課程結(jié)構(gòu)、教學理念、考核機制等方面作出重大變革，探索人才培養(yǎng)模式改革路徑，以促進人才培養(yǎng)目標的實現(xiàn)。   一、推行多樣化的人才培養(yǎng)模式   創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，首先強調(diào)培養(yǎng)模式的多樣化，對學生進行個性化培養(yǎng)。為學生設計多樣化的培養(yǎng)目標和方案，提供多種人才成長模式，使專業(yè)不同、志趣不同、特長不同的學生在學校里都能找到最適合的成長之路。每個專業(yè)的人才培養(yǎng)目標、實現(xiàn)目標的手段和方法以及評價的方式不盡相同，勢必形成不同的培養(yǎng)模式。因此，創(chuàng)新型人才培養(yǎng)模式、應用型人才培養(yǎng)模式、技能型人才培養(yǎng)模式、復合型人才培養(yǎng)模式改革與實施在一所高校同時出現(xiàn)是理所當然且十分必要的。比如，美術(shù)類專業(yè)可以實行專業(yè)工作室制和導師工作室制培養(yǎng)方式，根據(jù)工作室風格設置特色課程，對學生進行基本技能、創(chuàng)新意識、理論知識“三位一體”的培養(yǎng)，積極探索美術(shù)創(chuàng)新型人才培養(yǎng)模式；設計類專業(yè)嘗試將社會項目引入課堂進行實戰(zhàn)教學，能有效提高學生綜合運用知識的能力和動手能力，探索設計專業(yè)應用型人才培養(yǎng)模式；中國畫專業(yè)將書畫教學統(tǒng)一互進，以中國畫為主，書法、設計為輔進行寬口徑教學，通過“修為、作文、習藝”綜合協(xié)調(diào)發(fā)展，探討復合型人才培養(yǎng)模式；音樂類專業(yè)以學術(shù)交流為手段，以藝術(shù)實踐為檢驗，突出技能訓練、理論提高、本土音樂融入，探索音樂實踐型復合型人才培養(yǎng)模式；舞蹈類專業(yè)將重大演出實踐教學與課堂教學相結(jié)合，利用各種藝術(shù)實踐載體，結(jié)合舞蹈專業(yè)特色和現(xiàn)代市場需求，進行舞蹈創(chuàng)新型實踐型人才培養(yǎng)模式改革。   二、優(yōu)化以重實踐、強能力為核心的課程結(jié)構(gòu)體系   (一)課程結(jié)構(gòu)突出綜合化   課程是構(gòu)成專業(yè)的最基本單元，設置什么課程、如何實施課程教學直接影響人才培養(yǎng)質(zhì)量。構(gòu)建課程體系要處理好課程與學科發(fā)展、培養(yǎng)目標、學生發(fā)展的關(guān)系，堅持“厚基礎(chǔ)：重實踐、強能力”，關(guān)注學生綜合素養(yǎng)和能力的形成與提高，以及創(chuàng)新精神的培養(yǎng)與自身潛能的發(fā)展，優(yōu)化課程結(jié)構(gòu)，推進課程綜合化。在課程結(jié)構(gòu)上，以課程模塊的形式構(gòu)建課程群。   如設置專業(yè)素質(zhì)能力培養(yǎng)與提升課程、綜合性實踐課程、素質(zhì)拓展通識課程、專業(yè)知識性課程等，將學科課程、實踐性課程、科研創(chuàng)作課程緊密結(jié)合，保證創(chuàng)新能力、實踐能力、素質(zhì)結(jié)構(gòu)與課程設置高度融合，使學生在知識、素質(zhì)、技能、創(chuàng)新實踐等層面都得到系統(tǒng)的培養(yǎng)，以促進學生藝術(shù)理論素養(yǎng)、藝術(shù)創(chuàng)作水平、藝術(shù)創(chuàng)作能力技藝、綜合實踐能力的提升。在課程體系上，應處理好第一課堂與第二課堂的關(guān)系，開設數(shù)量足、水平高的課程，以滿足學生的興趣、特長及職業(yè)發(fā)展需要。在課程質(zhì)量上，既應重視單門課程的質(zhì)量，也應關(guān)照課程之間的關(guān)聯(lián)性，發(fā)揮課程整體質(zhì)量。學校應分層次抓好課程建設工作，以此帶動課程整體質(zhì)量的提高。   (二)課程內(nèi)容凸顯素質(zhì)與能力   對課程內(nèi)容的整合應以“素質(zhì)拓展與能力培養(yǎng)”為主導，遵循藝術(shù)類專業(yè)課程教學規(guī)律，充分利用綜合性藝術(shù)院校專業(yè)多元、結(jié)構(gòu)互補的優(yōu)勢，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力與實踐能力。一是增加選修課的比例，從總體上提升課程內(nèi)容的質(zhì)量。按照專業(yè)方向設置專業(yè)選修課，以素質(zhì)拓展為指導提升公共選修課的整體質(zhì)量。公共選修課既有通識性課程，也有能力訓練課程，還可開設一些創(chuàng)新思維及創(chuàng)業(yè)能力訓練課程，鼓勵學生跨專業(yè)、跨院系選修課程，例如，可要求音樂舞蹈類學生至少選修l門美術(shù)類課程、美術(shù)設計類學生至少選修l門音樂類課程，促進學科專業(yè)交叉滲透，完善學生的智能結(jié)構(gòu)。二是突出實踐性課程內(nèi)容，融人民族藝術(shù)資源。在培養(yǎng)方案中明確每門課程的理論教學、實踐教學的學時與學分，在課程教學大綱中，對學生的實訓課時、實踐能力培養(yǎng)提出明確要求。還可將豐富的民族藝術(shù)資源融入教學，為學生積淀厚實的傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)及富足的創(chuàng)作素材，這將對培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力起到積極的作用。   比如，舞蹈類專業(yè)可嘗試“取材于民間、應用于教學、形成于實踐、升華于舞臺”的課程開發(fā)思路，將壯族、瑤族、苗族等民族民間舞蹈元素融入課堂教學，進行創(chuàng)作表演，必將取得良好的效果。三是課程內(nèi)容突出重點、體現(xiàn)精講多練。在總學分、總學時基本保持不變的前提下，壓縮每節(jié)課的上課時間，例如，可將每課時50分鐘調(diào)整為每課時40分鐘，變更教學工作作息時間表，每天可凈騰出1～2個課時由學生自主安排學習，這可提高學生的學習主動性，為學生從事科研創(chuàng)作、社會實踐提供寬裕的時間。   三、構(gòu)建以創(chuàng)新為導向的實踐教學體系   “創(chuàng)新之根在實踐”H1。為有效培養(yǎng)學生的實踐能力、創(chuàng)新能力、創(chuàng)業(yè)能力，開展實踐教學是一條有效的途徑，藝術(shù)類專業(yè)實踐教學要體現(xiàn)課內(nèi)實踐教學與課外多種實踐活動的相互融通與相互促進，以創(chuàng)新為導向，形成教學體系。   (一)拓展實踐教學渠道   1．依托課堂，加強課內(nèi)實踐。積極探索研究性實踐教學，創(chuàng)新傳統(tǒng)實踐教學內(nèi)容與教學方式，突出學生在學習中的主體地位，倡導啟發(fā)式、探究式、討論式及參與式教學，構(gòu)建由基礎(chǔ)實踐、專業(yè)實踐、綜合實踐三大教學模塊組成的立體化實踐教學體系。   2．利用多維的活動形式，拓展課外實踐。以學生社團為載體，大學生校園文化藝術(shù)節(jié)為平臺，全國各級各類專業(yè)比賽為契機，著力提高學生的專業(yè)能力與素質(zhì)；以大學生“三下鄉(xiāng)”、志愿者和各類社會實踐活動為途徑，大力提高學生的綜合素質(zhì)；以承接的大型社會工程項目以及直接服務地方經(jīng)濟、文化產(chǎn)業(yè)、文化事業(yè)發(fā)展的藝術(shù)實踐項目，如“南寧國際民歌藝術(shù)節(jié)”、“中國一東盟博覽會”開幕式、“高雅藝術(shù)進校園、進社區(qū)”、“中國一東盟博覽會旅游品設計、會展設計”等，為學生的藝術(shù)創(chuàng)作與實踐能力的培養(yǎng)提供更高更廣的舞臺。#p#分頁標題#e#   3．建設校內(nèi)外實習基地，搭建良好的實踐平臺。良好的實踐教學平臺是保障實踐教學得以高效運作的關(guān)鍵，沒有平臺的支撐，再好的內(nèi)容、方法、設計也只能流于形式。藝術(shù)高校首先應優(yōu)化校內(nèi)實踐基地，根據(jù)音樂、美術(shù)、設計、舞蹈、影視等不同專業(yè)教學需要，建設先進、科學的實驗教學中心，以滿足專業(yè)實踐教學的需要。其次，應探索校外實習基地建設的長效機制。可與工廠、企業(yè)、演出團體、公司、媒體、風景區(qū)等單位緊密聯(lián)系，形成布局合理的校外實習基地網(wǎng)點。因地制宜，充分利用社會資源為學生提供良好的實踐條件，走學校安排與學生自主實踐相結(jié)合之路。   (二)完善實踐教學課程設置   四年本科教育，應當安排一定的時間讓學生走向社會，與社會接觸，了解社會需求，這樣才能更好地促進其成長。在完成專業(yè)課實踐教學的同時，可將有利于提高學生實踐能力、創(chuàng)業(yè)能力、創(chuàng)新能力的活動內(nèi)容提升到課程層面，把社會調(diào)查與實踐、專業(yè)主題實踐、藝術(shù)考察、教育實習、畢業(yè)設計、畢業(yè)展演、畢業(yè)論文、畢業(yè)實習等課程納入培養(yǎng)計劃，融入各教學環(huán)節(jié)。這對推進實踐教學實施是極其有效的。   (三)加強實踐教學考核   實踐課的安排是一個重要的培養(yǎng)環(huán)節(jié)，必須制定嚴格的、操作性強的考核辦法，對實踐教學進行全程監(jiān)控，充分發(fā)揮考核評價的導向激勵作用，激勵師生參與實踐教學的積極性與主動性。在實踐教學內(nèi)容、方法、手段、參與度、效果等方面制定教學考核評價指標體系。加強中期檢查，嚴格執(zhí)行實踐教學的終結(jié)考核，對教師和學生分別進行考核，以多種形式開展實踐教學的總結(jié)與表彰，進一步激勵學生的學習。從而保證實踐教學質(zhì)量。   四、踐行以能力培養(yǎng)為導向的畢業(yè)環(huán)節(jié)考核機制畢業(yè)環(huán)節(jié)是以強調(diào)綜合能力考察為基礎(chǔ)的環(huán)節(jié)。為了更好地發(fā)揮畢業(yè)環(huán)節(jié)的作用，促進學生創(chuàng)新能力、實踐能力的培養(yǎng)與提高，還應改革畢業(yè)環(huán)節(jié)考核機制，以專業(yè)為基點建立一套畢業(yè)環(huán)節(jié)考核方式并嚴格實施。   (一)選定適宜各專業(yè)人才培養(yǎng)的畢業(yè)環(huán)節(jié)形式   我國學位條例指出，高等學校本科畢業(yè)生，成績優(yōu)良，達到下述學術(shù)水平者，授予學士學位：較好地掌握本門學科的基礎(chǔ)理論、專門知識和基本技能；具有從事科學研究工作或擔負專門技術(shù)工作的初步能力。畢業(yè)環(huán)節(jié)形式是多樣的，有畢業(yè)論文、畢業(yè)設計、畢業(yè)展演等。顯然，從事科學研究工作的，可主要通過畢業(yè)論文形式來突出科研能力的培養(yǎng)；擔負專門技術(shù)工作的，可主要通過畢業(yè)設計、畢業(yè)展演等形式來突出專業(yè)技術(shù)能力的培養(yǎng)。應改變千篇一律按照普通人文學科的畢業(yè)論文模式，根據(jù)專業(yè)特點及專業(yè)培養(yǎng)目標選擇適合的一種或幾種形式，制定出一個科學合理的畢業(yè)環(huán)節(jié)方案。例如，側(cè)重理論類的音樂學、美術(shù)學等專業(yè)可采取畢業(yè)論文形式；側(cè)重設計類的藝術(shù)設計、廣告等專業(yè)可采取畢業(yè)設計形式；側(cè)重創(chuàng)作表演類的繪畫、舞蹈、影視表演等專業(yè)可采取畢業(yè)展演形式。   (二)嚴格踐行畢業(yè)環(huán)節(jié)考核機制   首先，強化開題報告工作。無論是畢業(yè)論文還是畢業(yè)設計、畢業(yè)展演，都應做好開題報告工作。應根據(jù)本專業(yè)畢業(yè)環(huán)節(jié)的質(zhì)量評價標準擬定工作方案，在二級院系范圍內(nèi)組織召開畢業(yè)環(huán)節(jié)開題報告會，按照以下程序進行開題：學生闡述畢業(yè)論文或畢業(yè)設計、畢業(yè)展演文案．÷審核小組成員提問、學生回答一審核小組討論審核提出意見。其次，重視答辯評分工作。畢業(yè)論文的答辯工作一直都得到高校的高度重視，積累了豐富的經(jīng)驗，關(guān)鍵是要積極探索如何成功開展畢業(yè)設計、畢業(yè)展演的答辯評分工作。   畢業(yè)設計、畢業(yè)展演的答辯會場可設在作品展覽廳、音樂廳等，與作品的展示同步，要求學生從創(chuàng)作主題、作品分析、創(chuàng)作成效、改進設想等方面進行作品陳述，接著是問答環(huán)節(jié)，最后由評分組老師根據(jù)學生的畢業(yè)設計、畢業(yè)展演文案綜述、作品質(zhì)量與水平、答辯情況等進行公平、公正的評價。   五、引入素質(zhì)拓展與創(chuàng)新實踐學分激勵機制在深化人才培養(yǎng)模式改革中，引入素質(zhì)拓展與創(chuàng)新實踐學分激勵機制是培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力、實踐能力的有效途徑。可實施“五個一工程”，即構(gòu)建一個含“科研學分”、“技能學分”、“實踐學分”、“管理實踐學分”四個板塊的創(chuàng)新學分認定與管理體系，建立一個科學有效的激勵機制與考評機制，設立一個大學生創(chuàng)新活動資助項目專項資金，建設一支大學生創(chuàng)新活動導師專業(yè)輔導團隊，搭建一個校內(nèi)外創(chuàng)新能力培養(yǎng)平臺，將科研創(chuàng)作、專業(yè)競賽、行業(yè)服務、社團活動等引進人才培養(yǎng)計劃，進一步增強學生的創(chuàng)新積極性，發(fā)揮學生的特長。此外，還可將素質(zhì)拓展與創(chuàng)新實踐學分評價機制與研究生的招生考試改革結(jié)合，把素質(zhì)拓展與創(chuàng)新實踐學分高的學生推薦免試攻讀研究生，引導學生全面發(fā)展，為學校創(chuàng)新實踐教學的實施提供良好的政策支持。   當然，種種路徑的實施還有賴于教師的能動性發(fā)揮及良好的制度環(huán)境。學校應采取有力措施，促進教師專業(yè)發(fā)展，建設一支高素質(zhì)高水平勇于創(chuàng)新銳意改革的教師隊伍。以學生為本，積極推進制度創(chuàng)新，切實實行彈性學制，建立有利于創(chuàng)新能力培養(yǎng)的考試評價機制，加強人才培養(yǎng)全程管理，重視人才培養(yǎng)目標實現(xiàn)度的評價，為人才培養(yǎng)模式的改革提供良好的制度保障與條件保障。

【提要】現(xiàn)有絕大多數(shù)大學語文教材具有適用面廣的特點，但缺乏專業(yè)針對性，在內(nèi)容、編排結(jié)構(gòu)等方面已經(jīng)不能滿足信息時代背景下的音樂舞蹈專業(yè)院校學生的需求。音樂舞蹈專業(yè)的大學語文教材編寫，要力圖選擇能滿足音樂舞蹈專業(yè)學生需求的語言文字材料，在關(guān)注提升學生語文綜合能力和人文素養(yǎng)的同時，應以培養(yǎng)學生藝術(shù)創(chuàng)新能力和為其專業(yè)服務為目標。本文在筆者編著音樂舞蹈院校專用教材實踐的基礎(chǔ)上，對教材編寫的目標和意圖、框架結(jié)構(gòu)、選文規(guī)則做深入的思考和探討。

【關(guān)鍵詞】音樂舞蹈院校;大學語文;教材編寫;創(chuàng)新能力;服務

對于一般大學而言，大學語文課程區(qū)別于大學英語、大學體育等其他通識課程，其設置更多地是要求學生培養(yǎng)語言感知、口語交際表達和寫作等能力，凸顯其人文性和工具性，體現(xiàn)語言能力和人文素養(yǎng)的課程目標。如今大學語文教材繁多，但多是體現(xiàn)上述通識教學的理念，多數(shù)教材統(tǒng)一，可適用于多個高等院校，供多種專業(yè)學生使用。此類教材具有適用面廣的特點，但缺乏針對性。因不同院校、不同專業(yè)的大學生差異性非常大，他們對大學語文學習有不同方面、不同層次的需求，所以在使用時，教材內(nèi)容和不同專業(yè)學生的需求有錯位情況，因而課堂教學中，學生參與度很有可能不高，課堂教學很難達到良好的效果。教材是教學的基本依據(jù)，要想改變上述局面，大學語文教學首先需要在教材方面進行改革，要根據(jù)專業(yè)需求，編著針對性很強的教材。據(jù)筆者調(diào)研，全國音樂舞蹈院校的大學語文教材，大多使用通用教材，只有少數(shù)音樂院校使用自編教材，其教材雖主要為文本選錄，后附有論文寫作指導，但其選文內(nèi)容范圍廣，與音樂舞蹈相關(guān)的選文較少。可見，針對性很強、為音樂舞蹈專業(yè)學生專業(yè)學習服務的大學語文教材尚且奇缺。因此，編著一本滿足音樂舞蹈專業(yè)學生需求的大學語文教材是非常必要的。但針對音樂舞蹈院校大學語文教材該如何定位？其課程目標是什么？如何體現(xiàn)？結(jié)構(gòu)框架如何？選文遵循什么規(guī)則？筆者在著手編著一部《大學語文》（音樂舞蹈專業(yè)適用）教材的同時，針對上述問題進行深入探討，做以下思考。

一、音樂舞蹈專業(yè)院校大學語文課程目標如何在教材中得以體現(xiàn)

當今信息時代要求高等教學實行智慧教學，智慧教學的最終目標是創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。那么音樂舞蹈院校的大學語文課程目標除了要培養(yǎng)學生的語文綜合能力和人文素養(yǎng)，還要培養(yǎng)學生的藝術(shù)創(chuàng)新能力，為其專業(yè)學習服務。音樂院校大學語文智慧教學的手段暫且不予討論，但就教學的基礎(chǔ)教材而言也應該體現(xiàn)智慧教學所追求的目標。《大學語文》（音樂舞蹈專業(yè)適用）教材的編寫應當由在音樂舞蹈專業(yè)院校、多年從事大學語文課程教學的專任教師編著，此教材是專門為音樂舞蹈專業(yè)學生編寫的高等母語學習教材，應選用與音樂舞蹈藝術(shù)密切相關(guān)的語言文字材料，幫助學生進行語文綜合能力的訓練，進一步提升其語文綜合能力和素養(yǎng)，以培養(yǎng)學生的藝術(shù)創(chuàng)新能力和為學生專業(yè)學習服務為目標。通過大學語文課程學習，音樂舞蹈專業(yè)學生需提升聽、說、讀、寫、研、創(chuàng)、演的能力。聽、說、讀、寫屬于語言運用能力；“研”能夠培養(yǎng)和升華學生的思維和情感，是形成創(chuàng)新能力的關(guān)鍵前期階段；“演”是行為。培養(yǎng)學生讀、研、寫、演的能力，能夠促進學生的全面發(fā)展，同時又是學生創(chuàng)新能力的展示。而從認知角度來講，演、寫和創(chuàng)是表達思想，研和讀是理解、分析文本。上述能力的培養(yǎng)如何在教材中得以體現(xiàn)，或引導、或?qū)嵺`呢？首先教材選用的適合音樂舞蹈學生的選文本身就為聽、說、讀提供了良好的語言材料，同時為學生與音樂舞蹈相關(guān)的“寫”和“創(chuàng)”提供了可資借鑒的范本。其次，教材中選文之后的導讀部分則關(guān)注人文素養(yǎng)的培養(yǎng)，幫助學生感受文本的文化內(nèi)涵和情感價值，提升學生的思想認識和審美情趣。再次，教材每篇之后的思考與練習部分是“演”和“創(chuàng)”能力培養(yǎng)的體現(xiàn)，此部分的設置促使學生真正走進文本，喚醒學生應有的激情，積極動手實踐，引領(lǐng)學生進行語言運用實踐的同時，引導學生進行與音樂舞蹈專業(yè)有關(guān)的藝術(shù)創(chuàng)作。最后，教材標注二維碼，對其掃描，可進入相應網(wǎng)絡平臺進行延伸閱讀和欣賞，進一步豐富音樂舞蹈專業(yè)學生的情感體驗，開拓學生的思維，拓展學生的視野空間和知識面，反過來又會對學生的藝術(shù)創(chuàng)新能力有良好的刺激。這樣，整個教材從內(nèi)容和結(jié)構(gòu)上都能體現(xiàn)音樂舞蹈專業(yè)院校大學語文課程目標。

二、教材結(jié)構(gòu)框架

現(xiàn)有大學語文教材有多種框架結(jié)構(gòu)，多數(shù)教材以主題為綱，還有以文學體裁（散文、詩歌小說、戲劇）為標準劃分板塊，有的以文學史時段劃分，有的分為選文和應用文寫作兩部分等等。每一種編排框架各有側(cè)重點，也各有優(yōu)缺點。音樂舞蹈專業(yè)院校大學語文教材應該考慮到音樂與文學的關(guān)系。中西音樂思潮和文學思潮，音樂史和文學史往往交相輝映，難以區(qū)分，故音樂舞蹈專業(yè)院校大學語文教材可以文本選錄為中心，分為上下兩編，上編為中國文學語言材料部分，下篇為外國文學語言材料部分。在選文的編排順序上以時間為綱，兼顧不同文體材料的選錄。選擇這種教材框架結(jié)構(gòu)既能呈現(xiàn)中西方文學和音樂思潮的流變，又能展現(xiàn)中西文學的文體特征。教材的每一節(jié)可包括作者簡介、選文、注釋、解析、輔助圖片、導讀、課后思考與練習，以及二維碼（用以拓展延伸閱讀）。其中，導讀和思考與練習兩個部分是需要重點關(guān)注的，需精心撰寫，確保符合音樂舞蹈專業(yè)學生的學習特點，為其喜歡，為其所用。導讀部分為幫助學生把握選文創(chuàng)作背景、重點和難點，亦起到了拓展延伸學習的作用。思考與練習部分，是為了更好的發(fā)揮大學語文的工具性作用。本教材注重語言文字運用技能的訓練，雖未單獨設計寫作板塊，但并非忽略實用性文體的寫作練習，而是采用以選文示范寫作和口語表達，以導讀、思考與練習帶動語言運用的方式。因此本教材在每一篇選文之后，設計了適合音樂舞蹈專業(yè)學生的開放式的思考和練習，以此激發(fā)學生拓展閱讀，提升語言綜合運用能力，引領(lǐng)學生大膽嘗試寫作或與其專業(yè)相關(guān)的藝術(shù)創(chuàng)作。