前言:尋找寫作靈感?中文期刊網(wǎng)用心挑選的論舞蹈編導(dǎo)在新時(shí)期的自我意識(shí)和思維改革,希望能為您的閱讀和創(chuàng)作帶來(lái)靈感,歡迎大家閱讀并分享。
摘 要:我國(guó)的舞蹈事業(yè)自建國(guó)以來(lái)一直蓬勃發(fā)展,而舞蹈編導(dǎo)也在經(jīng)歷幾十年的風(fēng)雨后,發(fā)展到今天這個(gè)人才層出不窮的大好現(xiàn)狀。好的舞蹈作品中形象與內(nèi)涵將直接關(guān)系到舞蹈事業(yè)在今后的發(fā)展趨向,而作為決定舞蹈作品好壞與影響程度大小的舞蹈編導(dǎo)事業(yè)在新時(shí)期的起點(diǎn)也應(yīng)該在已有的水平和基礎(chǔ)上有所突破和成長(zhǎng)。在此方面,本文所要說(shuō)明的并不是具體的編創(chuàng)技法,著重要說(shuō)明的是處在新時(shí)期的舞蹈編導(dǎo)應(yīng)具備的心態(tài)和思維意識(shí),是一種內(nèi)在的自我提升。目的是使編導(dǎo)能用有效的方法努力訓(xùn)練自己,使自己具備新時(shí)期舞蹈編導(dǎo)所應(yīng)掌握的全新思維和高層次素質(zhì)。
關(guān)鍵詞:舞蹈編導(dǎo);新時(shí)期;自我意識(shí);思維改革
縱觀我國(guó)的舞蹈專業(yè)水平,自原始的民間與宮廷貴族們自?shī)首詷返浆F(xiàn)在走向世界各大舞臺(tái),自封閉交流至今,特別是改革開放以后至今的繁榮發(fā)展,我們泱泱華夏大國(guó)豐富的文化底蘊(yùn)和雄厚的歷史文化積累,使得我們的舞蹈事業(yè)蒸蒸日上。我相信,在這個(gè)我們已經(jīng)跨入的嶄新世紀(jì),上有國(guó)家對(duì)文化舞蹈事業(yè)的大力扶持和關(guān)注,下有人民群眾的全民喜好和積極性,有越來(lái)越多的人關(guān)注舞蹈和參與舞蹈,我們的舞蹈事業(yè)將取得更為長(zhǎng)遠(yuǎn)輝煌的進(jìn)步。
一個(gè)民族舞蹈事業(yè)的成就,往大了說(shuō)在于民族歷史文化和民族風(fēng)格特色的歷史沉淀和積累,往小了說(shuō),便在于每一個(gè)具體的舞蹈編導(dǎo)的專業(yè)編舞能力和舞蹈語(yǔ)言表達(dá)能力,不管是舞劇、群舞、單、雙、三人舞,莫不如此。在我們邁進(jìn)新世紀(jì)的今天,我們很有必要靜下心來(lái)冷靜思考,作為新時(shí)期的編導(dǎo),我們?nèi)鄙偈裁矗课覀儜?yīng)該補(bǔ)充或者說(shuō)再創(chuàng)造些什么?在新的舞蹈風(fēng)格逐漸形成的形勢(shì)下,我們還應(yīng)該具備什么樣的新鮮血液來(lái)保持舞蹈在未來(lái)充滿現(xiàn)代氣息的社會(huì)生活中與時(shí)俱進(jìn)?
本文在這方面所要指出的,不是說(shuō)要編導(dǎo)怎么去編,這方面的書籍和資料已經(jīng)相當(dāng)豐富,各位老一輩舞蹈家和前輩所總結(jié)的經(jīng)驗(yàn)也已經(jīng)十分豐富,本人在這里要闡述的重點(diǎn)是分析我們現(xiàn)在這一代的舞蹈編導(dǎo)們?cè)谛聲r(shí)期中對(duì)于自身素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)所應(yīng)具備的全新概念。
一、進(jìn)入舞蹈編導(dǎo)領(lǐng)域的“三重門”
在馬克思哲學(xué)中有這樣一個(gè)概念,大體是說(shuō)對(duì)于一個(gè)事物的理解和認(rèn)識(shí),我們大體上可以劃分為三個(gè)階段,以“山”比喻我們要研究的事物或者是要從事的事業(yè),將三個(gè)階段分別概括為“山是山”、“山非山”、“山亦山”。意思是說(shuō),當(dāng)我們最初認(rèn)識(shí)和接觸事物的時(shí)候,初步的接觸只了解其表面的外在的一些特點(diǎn),看到或者說(shuō)是了解到的只是一些膚淺的東西,即“山是山”,指沒有什么深入地了解和變化,只是知道“它是山”。隨著我們認(rèn)識(shí)的深入,我們透過對(duì)事物的表面了解進(jìn)行研究和思考,逐漸發(fā)現(xiàn)其內(nèi)在的、不易發(fā)覺的深層現(xiàn)象,這和我們最開始看到的表面現(xiàn)象有所不同甚至可能是背離的,我們稱之為“山非山”階段。而后,隨著研究的進(jìn)一步深入,找到事物內(nèi)在變化中相同或者共有的規(guī)律和原因,找到內(nèi)在和外在的本質(zhì)共同點(diǎn),發(fā)現(xiàn)二者之間的關(guān)聯(lián),便基本上看透了事物的內(nèi)外關(guān)系和變化,在佛學(xué)中稱之為“大徹大悟”,我們稱之為“山亦山”。表示對(duì)事物已經(jīng)有了比較深入地了解和分析,已經(jīng)對(duì)事物有了比較透徹的了解。
其實(shí),舞蹈編導(dǎo)對(duì)于編舞的境界亦是如此。我們對(duì)編舞的境界也應(yīng)該有一個(gè)鮮明的藝術(shù)層次,第一個(gè)階段是我們從民間的舞蹈藝術(shù)和日常的形象動(dòng)作構(gòu)思,經(jīng)過藝術(shù)手段創(chuàng)作出來(lái)的舞蹈,樸實(shí)無(wú)華,生活氣息濃郁,但可能會(huì)缺少專業(yè)的、精準(zhǔn)的藝術(shù)風(fēng)格。而第二個(gè)階段,是我們通過想象和抽象的藝術(shù)創(chuàng)作,用抽象的、典型的、具有特殊含義的舞蹈語(yǔ)言表達(dá)獨(dú)特的藝術(shù)思想和氛圍,它的感情色彩可能是鮮明的,也可能是模糊的,但在藝術(shù)的氛圍中還是統(tǒng)一的存在著。第三個(gè)階段,有一定的結(jié)構(gòu)支撐,作品的感情線路較為明確,舞蹈動(dòng)作具有較強(qiáng)的風(fēng)格性,整體作品會(huì)呈現(xiàn)出較為豐富的感情內(nèi)涵和一定的藝術(shù)鑒賞水平。這三個(gè)階段與馬克思哲學(xué)中的理論其實(shí)有著很大的相似之處。
我們姑且將這三個(gè)境界稱之為編導(dǎo)世界的“三重門”。它在我們的舞蹈編導(dǎo)的專業(yè)能力水平的全面提高上有著很大的積極作用。在舞蹈編導(dǎo)的領(lǐng)域中,如果能認(rèn)識(shí)到這個(gè)“三重門”對(duì)于編導(dǎo)能力的作用并通過有效手段使其發(fā)揮,那對(duì)于提高我們的舞蹈編創(chuàng)能力和作品藝術(shù)層次將有著很大的促進(jìn)作用。它能使我們更加明確編導(dǎo)的發(fā)展方向和目標(biāo)。把握好“三重門”的階段特征和實(shí)質(zhì),理解好“三重門”的意義和精神內(nèi)涵,將對(duì)我們的專業(yè)起到相當(dāng)程度上的指導(dǎo)和推動(dòng)作用。有了“三重門”的概念意識(shí),有了“三重門”的創(chuàng)作理念,我們就可以更好的運(yùn)用理論來(lái)對(duì)專業(yè)進(jìn)行積極有效的指導(dǎo),從而從本質(zhì)上提升我們的專業(yè)編舞能力。這個(gè)積極作用現(xiàn)在還有很多人沒有意識(shí)到,這應(yīng)該引起我們的關(guān)注,積極建立相應(yīng)的研究體系,力求突破“三重門”的局限,把舞蹈編導(dǎo)的思維意識(shí)提升到一個(gè)全新的層面上來(lái)。另外,對(duì)劇目的剖析和認(rèn)知程度將直接影響到一個(gè)作品表現(xiàn)內(nèi)容層次的高低和作品的成敗。所以作為編導(dǎo)在編創(chuàng)過程中應(yīng)運(yùn)用多視角去觀察和分析作品以及要表現(xiàn)的主題,力求真實(shí)、深刻的反映舞蹈的深層內(nèi)涵,體現(xiàn)舞蹈所要反映的本質(zhì)情感。
對(duì)于編導(dǎo),本就是一門比較抽象的藝術(shù)學(xué)科,并不是說(shuō)完、教完就能夠完全領(lǐng)會(huì)其中的技巧,需要自身的理解和思考。這需要我們具備比普通人更敏銳地觀察和感知能力,用舞蹈這種特殊的動(dòng)作語(yǔ)言將內(nèi)心所要表達(dá)的內(nèi)容生動(dòng)鮮明的表達(dá)出來(lái)。而這種表達(dá)方式要力求新穎、獨(dú)到,在情理之中卻又在意料之外,這沒有專業(yè)的修養(yǎng)和技能是很難做好的。所以,編導(dǎo)的領(lǐng)悟力和思維創(chuàng)新能力是編導(dǎo)自身修養(yǎng)的重中之重。這是每一個(gè)編導(dǎo)都不應(yīng)該忽視的,也是本文所著重說(shuō)明的。其實(shí)編舞就像是寫文章,寫小說(shuō),沒有好的思想和思維創(chuàng)新,文筆再好,寫得再長(zhǎng)也只不過是內(nèi)容空洞干澀的文字字符,吸引不到觀眾,激發(fā)不了感情的共鳴。所以對(duì)于舞蹈編導(dǎo),找到最快的途徑突破舞蹈編導(dǎo)領(lǐng)域的“三重門”應(yīng)當(dāng)作為一項(xiàng)重要內(nèi)容納入到我們的專業(yè)研究當(dāng)中。
二、如何突破“三重門”#p#分頁(yè)標(biāo)題#e#
1.自我的意識(shí)積累
要突破“三重門”并不是件容易的事,也不是一日之功。它需要具備知識(shí)的積累、心靈觸覺的靈敏、感情的豐富、動(dòng)作語(yǔ)匯的豐富以及想象空間的豐富等多方面的綜合素質(zhì)和文化修養(yǎng)。這諸多方面每一個(gè)都是能影響作品好壞至關(guān)重要的內(nèi)在因素,不能忽視任何一個(gè)的作用。
首先,要強(qiáng)調(diào)指出的一點(diǎn)是,好的文化修養(yǎng)對(duì)于一個(gè)成功的編導(dǎo)是不可或缺的。現(xiàn)在我國(guó)的好編劇、好編導(dǎo)層出不窮,但許多編導(dǎo)往往都忽視了文化修養(yǎng)對(duì)于一個(gè)編導(dǎo)的重要性。一個(gè)人任何的行為、思想、深度和涵養(yǎng)都是來(lái)源于一個(gè)人的內(nèi)在文化修養(yǎng),而藝術(shù)又和文化是從來(lái)不分家的,所有的藝術(shù)形式都是由文化(包括語(yǔ)言文化和文字文化以及民族地域文化等諸多形式)相伴一路走來(lái),這是任何一個(gè)藝術(shù)家和文學(xué)家都不能否認(rèn)的事實(shí)。古代文人大多喜歡擺弄琴棋書畫,或者吹簫撫琴,或者把酒高歌。許多好的藝術(shù)作品也是從文學(xué)的字里行間找到創(chuàng)作靈感和源泉,歌曲,樂曲如此,舞蹈當(dāng)然也不例外。在去年北京舞蹈學(xué)院舉辦的首屆舞蹈編導(dǎo)學(xué)學(xué)術(shù)研討會(huì)中,資深編導(dǎo)家、教育家、北京舞蹈學(xué)院教授肖蘇華說(shuō)過:“學(xué)生經(jīng)過對(duì)編導(dǎo)知識(shí)的學(xué)習(xí),掌握一定的技術(shù)技巧,才能更有效地掌握動(dòng)作,編創(chuàng)動(dòng)作。技法的學(xué)習(xí)只是初級(jí)階段,掌握技法后,還要靠文化的積淀進(jìn)行融會(huì)貫通。”[1]
藝術(shù)需要文學(xué),需要文學(xué)修養(yǎng),編導(dǎo)更需要。因?yàn)榫帉?dǎo)其實(shí)也是作家,用自己的動(dòng)作語(yǔ)匯書寫美麗篇章的另一類作家。豐富的知識(shí)使人思維活躍、觸覺感官靈敏、感情更豐富細(xì)膩,情感表達(dá)方式也更加藝術(shù)化和多樣化,而這些對(duì)于一個(gè)好的作品,對(duì)于一個(gè)好的編導(dǎo)來(lái)說(shuō)是不可或缺的,那么文化以及文化修養(yǎng)對(duì)于一個(gè)編導(dǎo)的重要性自然也就不言而喻。我國(guó)舞蹈的發(fā)展?fàn)顩r不如歌曲、電影等其他藝術(shù)形式,發(fā)展較晚固然是重要原因之一,但不可否認(rèn)的也包含有舞蹈的特殊性導(dǎo)致許多舞蹈演員和工作者文化水平偏低的重要影響。舞蹈本來(lái)就是一個(gè)特殊的行業(yè),需要扎實(shí)的基本功底做基礎(chǔ),所以要求舞者們?cè)谀挲g很小的時(shí)候就要開始接受艱苦的基本功訓(xùn)練,從而導(dǎo)致他們文化學(xué)習(xí)的偏差。不能因?yàn)槲覀兪侨鮿?shì)就忽視,就因?yàn)檫@樣我們才更需要加強(qiáng)對(duì)文化修養(yǎng)的重視,這是我們進(jìn)行創(chuàng)作的必要條件,也是提高自己創(chuàng)作源泉的必由之路。在我認(rèn)為,文化素質(zhì)的高低也應(yīng)當(dāng)作為衡量編導(dǎo)技能水平高低的一項(xiàng)重要指標(biāo)。這里所說(shuō)的文化素質(zhì),并不一定狹隘的認(rèn)定是學(xué)歷的高低或者平時(shí)文化成績(jī)的高低。應(yīng)該從多層次考慮,要看編導(dǎo)的綜合水平能力。
其次,豐富的想象力對(duì)于一個(gè)編導(dǎo)來(lái)說(shuō)是彌足輕重的。也是舞蹈編導(dǎo)能否突破“三重門”的關(guān)鍵所在,每一個(gè)階段的進(jìn)步都離不開想象力的出色發(fā)揮。好的舞蹈作品來(lái)源于生活,但是僅僅對(duì)生活的刻板反應(yīng)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,好的作品更來(lái)源于豐富的想象。豐富的想象是對(duì)生活的提煉、精加工,聰明的編導(dǎo)會(huì)運(yùn)用豐富的想象力和藝術(shù)手段讓生活中所體現(xiàn)的點(diǎn)滴更加藝術(shù)化,使其作品來(lái)源于生活,而審美高度和藝術(shù)內(nèi)涵又高于生活。作為新時(shí)期的編導(dǎo),我們的要求已經(jīng)由原來(lái)的從日常生活中的典型動(dòng)作開始入手想象,拼湊成舞蹈動(dòng)作,提升到應(yīng)該見到日常生活中的典型動(dòng)作馬上就將之演化成一系列、一連串的有聯(lián)系、有內(nèi)容的舞蹈動(dòng)作。也就是做到對(duì)“三重門”的階段性提升。要做到這些就需要我們需要具有豐富的想象和創(chuàng)造能力,要有能在生活中經(jīng)過思考提煉創(chuàng)作思想和動(dòng)作語(yǔ)匯的能力,對(duì)身邊和了解的事物要勤于思考和提煉,將生活和舞臺(tái)藝術(shù)有機(jī)的結(jié)合,在日常生活中養(yǎng)成這樣的習(xí)慣,不僅有利于提高我們的想象力,也有助于我們對(duì)舞蹈的多角度探索和挖掘。洪霽老師在他的《潛心打造鑄輝煌——國(guó)家舞臺(tái)藝術(shù)精品工程舞劇精品感思》文章中說(shuō)道:“打造舞劇精品一是要有建設(shè)性的思想,而是要有積累的意識(shí)。就建設(shè)思路而言,要考慮創(chuàng)作的條件也要突破條件的局限”舞劇是這樣,我想對(duì)于任何一個(gè)成功的舞蹈作品來(lái)說(shuō)莫不如此。這里所說(shuō)的“積累”, [2]就是對(duì)日常生活中的有用信息進(jìn)行思維存儲(chǔ)和發(fā)掘、創(chuàng)造的過程,其實(shí)這個(gè)積累的過程,也是我們編導(dǎo)能力的提升過程。而這里所說(shuō)的“條件”,應(yīng)該就是指日常生活和思維對(duì)于我們想象力的影響和禁錮。
2.思維的改革
近幾年來(lái)我國(guó)的舞蹈創(chuàng)作漸入佳境,好的作品和優(yōu)秀題材不斷涌現(xiàn),這是目前舞蹈界一個(gè)不爭(zhēng)的事實(shí),這也是與我國(guó)這幾年來(lái)新生代編導(dǎo)的脫穎而出和思路思維形式的大膽創(chuàng)新和多方面借鑒分不開的。這無(wú)疑是一個(gè)很好的開端。然而,不可否認(rèn)的,還有很多編導(dǎo)在編舞思維上存在著一定的誤區(qū)和不足,還在走老一套的編舞形式和風(fēng)格,這其中還有不少的地方需要改進(jìn)和完善。這是我們?cè)谕黄?ldquo;三重門”藝術(shù)層次路上必須要克服的障礙和不足。
關(guān)于第一個(gè)誤區(qū),許多老師和專家們都已經(jīng)說(shuō)過,很多的編導(dǎo)存在的一個(gè)誤區(qū),是感覺一個(gè)作品的技巧越多越好就表明這個(gè)作品越成功。在說(shuō)明這個(gè)問題之前,我們首先必須搞清技術(shù)技巧的運(yùn)用與舞蹈作品好壞與否的關(guān)系。無(wú)可否認(rèn)的,高超的、優(yōu)美的技術(shù)技巧無(wú)疑能使作品更加豐富、精彩,看起來(lái)更吸引人和賞心悅目,更有藝術(shù)品質(zhì)和欣賞價(jià)值,也能在很大程度上提升作品的質(zhì)量和表現(xiàn)力,增加作品在情感處理上的渲染力。好的技術(shù)技巧是一個(gè)成功舞蹈作品的點(diǎn)睛之筆,它對(duì)于舞蹈來(lái)說(shuō)是相當(dāng)重要的。所以,各種舞蹈門類的技術(shù)技巧都在隨著舞蹈的發(fā)展和進(jìn)步而不斷變革著。但是,舞蹈本身是一門綜合性的舞臺(tái)表演藝術(shù),作為藝術(shù),它更重要的作用在于抒發(fā)感情,感染觀眾,闡述思想內(nèi)在的涵蓋,從而觸動(dòng)人的心靈產(chǎn)生共鳴,在于其中蘊(yùn)含的真正內(nèi)容和真實(shí)情感,這是舞蹈永遠(yuǎn)不變的“靈魂”,是它真正的內(nèi)容所在。我們不能只一味突出內(nèi)容而忽略了真正最重要的靈魂。什么時(shí)候都不能為了吸引觀眾的眼球和追求新鮮感而忽略了舞蹈藝術(shù)的真正意義所在。中華舞魂之所以如此燦爛是因?yàn)槠渲械呢S富沉淀和內(nèi)涵而并非那些讓人眼花繚亂的技巧。當(dāng)然,這并不是說(shuō)主張不用技巧,而是說(shuō)技巧的使用和舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵要相得益彰,使舞蹈作品更趨向于外在和內(nèi)在的完美統(tǒng)一。
另外,由于現(xiàn)在信息化的普及,各種舞蹈交流越來(lái)越豐富和便捷,被挖掘的和新出現(xiàn)的舞蹈派系也越來(lái)越多,以至于現(xiàn)在有不少作品的風(fēng)格派系并不是很清晰。明明是民族民間舞,卻有著古典舞的手位手勢(shì)和技巧,明明是古典舞,卻又頻頻出現(xiàn)芭蕾的標(biāo)志性動(dòng)作。當(dāng)然,這也是各種舞蹈相互滲透和影響的負(fù)面影響之一,是必然的,使國(guó)際文化相互融合的產(chǎn)物。但是并非所有的舞蹈都可以這樣。每一個(gè)民族的、地域的舞蹈都有其固有的、本質(zhì)的、與生俱來(lái)的鮮明風(fēng)格特點(diǎn),有著其自身獨(dú)有的精神內(nèi)涵和民族神韻在其中,這些特點(diǎn)是本物種得以存在和傳承的最根本精華所在。這一點(diǎn)是無(wú)論如何也不能更改、無(wú)論誰(shuí)也不能拋棄的。北京舞蹈學(xué)院民間舞系主任趙鐵春先生曾經(jīng)說(shuō)過:“一個(gè)民族民間舞蹈編導(dǎo)首先要做到在頭腦中建立起對(duì)自己民族、地域文化的尊重和崇拜意識(shí),必要堅(jiān)定使用自己民族、地域的舞蹈語(yǔ)言進(jìn)行創(chuàng)作的信念。”[28]這首先就是確定了編導(dǎo)創(chuàng)作過程中的立點(diǎn)問題。對(duì)于不同舞蹈的東西,我們可以借鑒,而且還要提倡借鑒。但借鑒絕非生搬硬套、隨意拼湊。拿編導(dǎo)張?jiān)品宓墓诺湮鑴∧俊讹L(fēng)吟》來(lái)說(shuō),這是一個(gè)古典舞風(fēng)格的劇目,而為了體現(xiàn)舞蹈主題中輕盈、揮灑、飄逸如風(fēng),其中則運(yùn)用了不少的現(xiàn)代舞的創(chuàng)作風(fēng)格與動(dòng)作技術(shù)方法,這是借鑒,而且更為難得的是借鑒的剛好恰到好處,這樣使作品更加生動(dòng)、優(yōu)美,渾然天成。這就是一個(gè)很成功的借鑒的例子。而在他之后也有不少編導(dǎo)的作品“隨波逐流”,紛紛效仿,卻使作品看起來(lái)有些不倫不類,失去了古典舞原本的神采,舞蹈作品的風(fēng)格界與古典舞和現(xiàn)代舞之間,這就是“度”沒有把握好的問題。#p#分頁(yè)標(biāo)題#e#
宋朝著名愛國(guó)詩(shī)人陸游有一句千古絕句:“文章本天成,妙手偶得之”。不管是什么樣的人,有多厲害的文筆多敏捷的思維,都不能保證他們的每一個(gè)作品都盡善盡美,盡如人意。編導(dǎo)作為另一種意義上的作家來(lái)說(shuō)也是如此。作為一個(gè)好的編導(dǎo),我們必須明白一點(diǎn):不是我們的每一個(gè)作品都注定成為經(jīng)典的成功之作。我們必須虛心接受別人的優(yōu)點(diǎn)和自己的缺點(diǎn),在每一個(gè)作品之后都要有精益求精,追求完美的正確心理理念。藝術(shù)本來(lái)就是意識(shí)形態(tài)的一種抽象表現(xiàn)形式,每個(gè)人的觀念和審美角度不同,對(duì)同一個(gè)作品的褒貶和認(rèn)可程度也會(huì)有所差別,這是很自然的,我們不必刻意追求達(dá)到所有人的要求,這也是不可能做到的。所以在編舞的過程中,只要有了充分的思想準(zhǔn)備,只要感覺達(dá)到了自己的要求,對(duì)于自己和自己的作品不要太過苛求,這是當(dāng)下很多編導(dǎo)對(duì)自己的一個(gè)誤區(qū)。當(dāng)然,并不是說(shuō)要編導(dǎo)的水平停滯不前,不思進(jìn)取。其實(shí)這還是一個(gè)“度”的問題,要有追求,但不要有苛求。要向有好的作品只有讓自己不停的進(jìn)步,虛心接受意見,運(yùn)用廣泛的思考空間。有了長(zhǎng)時(shí)間的積累,質(zhì)變引起量變,總會(huì)在努力中不斷進(jìn)步。而太多的苛求在給我們前進(jìn)動(dòng)力的同時(shí),更多的帶來(lái)了壓力和負(fù)面情緒。
創(chuàng)新的思維改革不是一帆風(fēng)順的,還需要我們不停的思考、實(shí)踐。在現(xiàn)今既有的基礎(chǔ)上運(yùn)用知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)等多種手段不停的試驗(yàn)、歸納、總結(jié),然后在實(shí)驗(yàn)的良性循環(huán)中尋找適合自身舞蹈發(fā)展的新路,尋找突破“三重門”的最佳途徑。這還需要我們付出相當(dāng)多的努力。
三、突破“三重門”路上應(yīng)注意的
1.形式和內(nèi)容上的寬泛化
無(wú)論是民族舞還是現(xiàn)代舞,任何舞種的編排在形式和內(nèi)容上都有不同的方法和意識(shí)形態(tài)表現(xiàn)形式。具體了說(shuō),不同的舞蹈編導(dǎo)會(huì)擅長(zhǎng)用不同的編舞手法來(lái)形成自己獨(dú)特的作品風(fēng)格。這就是編導(dǎo)的“個(gè)性”,是其他人學(xué)也學(xué)不來(lái)的。這在“三重門”階段性突破中也應(yīng)該是貫穿始終的。我們?cè)谶@個(gè)問題上不必太過于強(qiáng)求,甚至有些人還要去模仿別人的風(fēng)格和形式,這是完全沒有必要的。任何舞蹈作品,舞蹈編導(dǎo)們把他們創(chuàng)作成型的目的,無(wú)非都是用各種藝術(shù)手法和表現(xiàn)形式來(lái)感染人,引起觀眾在思想上和內(nèi)在心理上的共鳴,在感情上達(dá)到觀眾的認(rèn)可。它的形式是多樣的,從情感取向上,可以是悲傷的,可以是愉悅的,也可以是感人的。從表現(xiàn)形式上,可以是抽象的心理狀態(tài)反映,也可以是具象的事件情節(jié)反映。但他們?yōu)榱烁腥居^眾的目的是不變的。每個(gè)舞蹈編導(dǎo)在編創(chuàng)過程中要逐漸發(fā)現(xiàn)自己的優(yōu)勢(shì)與弱勢(shì),對(duì)自己進(jìn)行正確的歸納總結(jié),用自己最擅長(zhǎng)的表現(xiàn)手法進(jìn)行編創(chuàng)。經(jīng)過一段時(shí)間的積累和沉淀,總會(huì)找到適合自己創(chuàng)作的形式,進(jìn)而形成自己獨(dú)特的風(fēng)格特點(diǎn)。在創(chuàng)作過程中應(yīng)該堅(jiān)持自己的創(chuàng)作理念和風(fēng)格作風(fēng),沒必要去隨波逐流,盲目追隨別人的老路。
2.推陳出新
“改革”的根本意義就在于推陳出新。我們要在時(shí)代和形式的前進(jìn)浪潮中保持與時(shí)俱進(jìn)的超前思維。要不斷的發(fā)掘新思維和新方法,思維要不斷保持新鮮和領(lǐng)先,保持多方向的思維方式。比如:在以往編創(chuàng)的過程中,我們選擇的代表性人物角色中,多是受人贊揚(yáng),名揚(yáng)千古的正面角色。而對(duì)于歷史上的反面角色,我們?cè)谖璧缸髌分袇s很少有涉及到。這也是舞臺(tái)上的一個(gè)遺憾。那些大奸大惡、遺臭萬(wàn)年的反面角色是應(yīng)該受到萬(wàn)眾唾棄和鄙夷,但是不管怎么說(shuō)他們也是我們?nèi)A夏歷史中的一員,也是我國(guó)悠悠歷史長(zhǎng)河中的真實(shí)浪花,我們燦爛的五千年文明中也有他們的存在和構(gòu)成,這是不可改變,不可分割的。我們應(yīng)該以藝術(shù)角度而不是用歷史和政治角度去看待他們。他們的心理活動(dòng),他們的形象特征都是我們可以表現(xiàn)的,只要有代表性,有個(gè)性,有特征的任務(wù)和情感都是我們的藝術(shù)表現(xiàn)對(duì)象。以前的舞臺(tái)表現(xiàn)形象上還是有一定的狹隘性和單一性的。舞臺(tái)角色的選擇只是一個(gè)例子,在現(xiàn)在的舞蹈編導(dǎo)思維中還存在一些其他的陳舊思想需要進(jìn)行改革和創(chuàng)新,這需要我們?cè)谌粘5纳詈途巹?chuàng)的過程中多觀察、多發(fā)現(xiàn)、多思考。及時(shí)發(fā)現(xiàn)和改正不足,這樣我們的編導(dǎo)事業(yè)才能取得更為長(zhǎng)遠(yuǎn)的進(jìn)步。我們舞蹈編導(dǎo)世界的“三重門”才能真正的為我們所理解和應(yīng)用。
在當(dāng)今社會(huì)繁榮安定,經(jīng)濟(jì)、科技、文化、藝術(shù)都飛速進(jìn)步的大好形勢(shì)和有利條件下,編導(dǎo)事業(yè)也應(yīng)該加快成長(zhǎng)步伐來(lái)適應(yīng)新時(shí)期的社會(huì)和群眾的藝術(shù)和精神需要。目前各行各業(yè)到處都在說(shuō)“創(chuàng)新”,這不是說(shuō)說(shuō)就能輕易辦到的。必須要先突破“舊”才能有“新”,這里的“新”包括新的、具體的編導(dǎo)技法,也包括新的意識(shí)形態(tài)和思維,對(duì)于舊的東西,我們也不能棄之如草芥,對(duì)我們有用的,對(duì)于正確的理念,我們還應(yīng)該繼承和發(fā)揚(yáng),不能再追求“新”的過程中就完全拋棄了之前的研究和實(shí)踐成果。馬克思主義哲學(xué)中有句哲理:內(nèi)因決定外因。培養(yǎng)新的自我意識(shí)和思維正是新的內(nèi)在因素所在,使編導(dǎo)們走向新世紀(jì)長(zhǎng)足進(jìn)步的內(nèi)在基礎(chǔ)因素所在。每一個(gè)編導(dǎo)都應(yīng)該虛心接受自己在現(xiàn)在既定模式中的不足,努力的加以改正和改革,逐步形成新時(shí)代編導(dǎo)更富于創(chuàng)造力的新思維和新意識(shí)形態(tài)。作為新世紀(jì)的編導(dǎo),我們應(yīng)當(dāng)意識(shí)到自己的肩上扛起的已經(jīng)不僅僅是單個(gè)舞蹈作品的成敗,更決定著中國(guó)舞蹈的未來(lái)趨勢(shì)和發(fā)展方向,決定了中國(guó)未來(lái)舞蹈之路的方向和發(fā)展速度。