前言:尋找寫作靈感?中文期刊網(wǎng)用心挑選的道教雕塑的運用,希望能為您的閱讀和創(chuàng)作帶來靈感,歡迎大家閱讀并分享。
作者:朱杰 單位:西安外事學院
魏晉南北朝時期開始有道教造像形式,在技法上和風格特征上或多或少的受到佛教藝術(shù)形式的影響,有些甚至是兩者藝術(shù)形式結(jié)合在一起的。在表現(xiàn)形式上,道教造像也采用圓拱龕、蓮花座,身后還有舟形背光和頭光等等。道教造像藝術(shù)在唐代逐步擁有了自己的藝術(shù)風格形式。人物造像形式體態(tài)飽滿圓潤,常運用流暢的線條表現(xiàn),衣紋舒展自如,整體造像形式優(yōu)美,技法表現(xiàn)嫻熟流暢。道教的造像藝術(shù)形式與傳統(tǒng)哲學思想有著密不可分的關(guān)系,并形成了具有其民族和社會屬性的特征。其造型形式有強烈的夸張、抽象和寫意感覺。強調(diào)精神領(lǐng)域,重視情感上是道教的造像藝術(shù)的創(chuàng)作主旨,并突出美善和諧。強調(diào)寓意于形,神形兼?zhèn)洌非髮τ谌宋飪?nèi)在精神風貌的意象表現(xiàn),體現(xiàn)人物本身的精神世界。
道教所傳承的宗教藝術(shù)造像形式充分體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)文化的美學思想。它主張追求獨特的人物個性和精神解脫,體現(xiàn)順其自然、無為而治的世界觀,主張順應自然。它認為“天地有大美而不言”,外在形式只是一種啟示而已,是表象象征,充分展現(xiàn)一定的哲理和道德關(guān)系。道教的造像藝術(shù)要反映神明的屬性,也要表達教義的宗旨和信仰,除了表達造像作為神的尊嚴以外,同時還要使其具有道德的內(nèi)在美,并讓道教的造像具有人格化的道德標準。在具體的造像藝術(shù)表現(xiàn)上,就是讓神明形態(tài)多姿多彩,形象傳神,內(nèi)在思想豐富,使道教造像藝術(shù)形式能夠表現(xiàn)出一定的區(qū)域性特征。
道教雕塑造像藝術(shù)形式特征
道教造像由于神靈的地位、作用不同,所以其形象制作要求也不同。一般多指廟堂和石窟等供奉的道教神像。在宗教信仰中除了把神像作為神明供奉外,同時還把神像的塑造過程和信仰結(jié)合起來。道教神仙種類繁多,這就決定了其形式多樣性的特點,比如雍容華貴的玉皇大帝,溫厚而憨態(tài)可掬的土地公,造型威嚴的張?zhí)鞄煟駪B(tài)可掬的財神趙公明等等。又是早期道教人物裝束、祭祀儀式和神仙故事的生動寫照。后世道教美術(shù)作品中仙人的持劍、羽衣、留須、云氣等,都是由此演化而來。自唐代開始,道教美術(shù)作品又吸收佛家表現(xiàn)佛、菩薩的方法,用圓光來表現(xiàn)仙人。早期道教并無神像,祭祀時僅供神主。道教神靈塑像或畫像的出現(xiàn),曾經(jīng)受到佛教藝術(shù)一定的影響。道教美術(shù)中制作神像,形式多樣。道教造像藝術(shù)的特征是,配以金銀珠玉色彩,用繡畫形式織成,刻本范泥造型,在鑿龕雕刻或雕版圖畫等形式均可,造像形式莊嚴樸素。但具體制作方法,皆有一定的模式。
道教雕塑造像藝術(shù)的文化價值
道教歷史悠久,內(nèi)容極其豐富,道教美術(shù)風格迥異,而其價值又顯得多元,又透著幾分神奇,使她對于人們具有很強的吸引力。具有西北地區(qū)人文生態(tài)與自然生態(tài)的特點及其文化的多樣性和多民族的客觀狀況,其核心意義在于首先就是為了讓更多的人了解道教,其次也是想通過探討,去挖掘道教文化的多元價值,特別是中國本土宗教與人們的審美觀念和思想性。對于道教,一方面,是希望用當代人的眼光對其歷史與現(xiàn)實予以評價;另一方面,也希望在她的歷史深處,發(fā)現(xiàn)出在現(xiàn)代仍有價值的因素,找到古老與新生、傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的文化橋梁。當然,我們說的創(chuàng)新與發(fā)展,含義非常寬泛,既包括對于現(xiàn)代人、現(xiàn)代社會可能有用的生存智慧,也包括可以供現(xiàn)代人參考的理論經(jīng)驗,以及可以為現(xiàn)代人的審美活動提供素材。在一定意義上,道教造像藝術(shù)代表了漢民族造像藝術(shù)的發(fā)展歷史,是漢民族造像藝術(shù)的精華所在。道教造像藝術(shù)在發(fā)展過程中廣泛地吸收了傳統(tǒng)造型藝術(shù)的精髓,并起到了弘揚道教文化的目的。隨著道教文化的廣泛傳播,人們從對道教神仙的崇拜中完善和豐富了宗教造像藝術(shù)創(chuàng)作題材的范疇,促進了傳統(tǒng)造像藝術(shù)的發(fā)展。道教藝術(shù)與我國文化發(fā)展緊密相連,道教造像藝術(shù)塑造形式從早期的粗獷到之后的細膩,并逐漸世俗化,反映了傳統(tǒng)文化的歷程。研究道教造像藝術(shù)的發(fā)展歷史和造型特征是了解我國傳統(tǒng)造型藝術(shù)的重要方向,其文化藝術(shù)價值遠不僅在于道教本身。
道教雕塑造像藝術(shù)在城市景觀中的應用
著力營造西安文化特色。為了避免“同質(zhì)化”或“文化趨同性”,豐富和活化具有典型識別性、文化性的公共藝術(shù)形態(tài),將公共藝術(shù)的功能語言進行轉(zhuǎn)型與重構(gòu),向文化語言自然過渡,從現(xiàn)代文化的角度注重城市文化遺產(chǎn)的運用。在設計中合理思索—理性創(chuàng)新,以景觀規(guī)劃為主導,關(guān)注文化的精品設計和精神理念。如道教雕塑在西安趙公明財神廟景觀設計中的應用,打破了傳統(tǒng)以建筑為基礎(chǔ)的單一表現(xiàn)形式,在廣場中陳設具有主題性的雕塑能夠樹立準確的文化內(nèi)涵價值。對于保護西安優(yōu)秀歷史文化資源的傳承,提升西安優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的質(zhì)量有重要的理論價值和現(xiàn)實意義。趙公明財神廟規(guī)劃布局以泗水歸堂、五路財神為概念,以三進財神殿為核心建筑院落,又以偏殿和雕塑構(gòu)成了景觀體系,形成了民俗吉祥福神的綜合展示。整個財神廟景區(qū)陳設了近百位各路財神及招財八寶等道教雕塑作品,合理的區(qū)域設置與雕塑設計,全方位展示了財神文化,也呈現(xiàn)了具有傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的地域性特色。在對道教雕塑文化的研究中,以更加客觀的眼界,站在新的高度,開拓更多的研究領(lǐng)域,加強在環(huán)境景觀設計研究之間的相互交流、學習、借鑒,使傳統(tǒng)文化藝術(shù)能夠更好地應用于社會實踐。