前言:尋找寫作靈感?中文期刊網用心挑選的舞臺美術設計中色彩的運用原則,希望能為您的閱讀和創作帶來靈感,歡迎大家閱讀并分享。
摘要:色彩因素是舞臺美術設計過程中感情表現力的一項重要影響因素,具有烘托人物感情、調節舞臺情調以及渲染舞臺氣氛等諸多作用。但需要說明的是,在舞臺美術設計過程中,色彩的應用也需要在一定的原則下進行,如此方可保障其應用得當,充分發揮出色彩在舞臺美術設計中的作用。基于此,文章首先對色彩在舞臺美術設計中的應用進行了簡要分析,然后就色彩在舞臺美術設計中的運用原則進行了深入探討。
關鍵詞:色彩;舞臺美術設計;運用原則
在舞臺演出中,舞臺美術設計的主要內容為,在基于多種造型手段和統一構思的基礎下,依據劇本的內容設置以及舞臺演出者對場景空間的把握及對劇本主題的理解,以獲得更好舞臺演出效果為目的,創作出舞臺戲劇環境和除角色之外的所有外部形象。作為舞臺美術設計中的一個重要因素,色彩對于舞臺的感染力、表現力營造方面具有不可替代的作用。文章在對舞臺美術設計中色彩運用的內容進行闡述和分析的基礎上,對色彩在舞臺美術設計中的應用原則展開深入研究,旨在為提高舞臺美術設計的整體效果提供參考。
1色彩在舞臺美術設計中的運用
1)燈光的色彩
在舞臺美術設計中,色彩的應用滲透于方方面面,在道具、燈光、布景、音樂以及服飾等方面,都有著不可取得的作用,而其中燈光則是最為突出化的。舞臺中的舞臺燈光在舞臺美術設計中有著舉足輕重的地位,被稱作“舞臺小太陽”,其可以賦予化妝、服飾、布景以及道具等其他舞臺美術設計部分以生機和靈動,繼而實現依據舞臺情節的推進,在節奏和情感上不斷展開,更加利于舞臺主題的表現[1]。例如不同的燈光色彩,可以表示不同的時間,金色代表秋天,白色則代表冬天,黃紅代表朝陽,鮮紅則是傍晚。這些都是十分明顯的燈光色彩在舞臺美術設計中的應用體現。
2)布景的色彩
在舞臺美術設計中布景是最為重要的部分,也可稱作點睛之筆。在舞臺美術設計中進行布景設計時,首先需要基于劇本的故事情節以及導演的主觀要求進行設計,同時也需要根據舞臺劇中不同人物的情節和活動設定出特定的場景,而無論是哪一種要求上的布景,色彩都是其中最為重要元素。舞臺的背景色調和背景色調之間選擇的協調性,直接決定了整個舞臺布景的效果[1]。
3)服飾的色彩
在舞臺表演中,服飾往往被稱作“第二皮膚”,其是塑造人物外部形象最為重要的一個道具和手段,通過合理設計服飾不僅僅可以將人物的年齡、身份、職位以及性別等基本信息體現出來,還可就人物的時代特征以及個性特點從側面進行揭露,而色彩則是舞臺服裝設計上十分重要的因素之一。在舞臺服裝設計中,色彩不僅僅可以就不同派別的人物進行區分,還可起到渲染氣氛或表現人物特點,整體提升舞臺美術效果的作用。但需要注意的是,舞臺美術設計時在進行服裝顏色設計時,還需要將燈光顏色的因素加入其中,并保障和背景色調之間的協調性[3]。
4)音樂的色彩
在舞臺美術設計中音樂也是具備色彩的,對于一名合格的舞臺美術設計師而言,在進行舞臺美術音樂設計時,應當將其視作一種流動的色彩進行設計,通過音樂的變化予以觀眾溫暖、鮮明以及暗淡等感覺。例如貝多芬的命運交響曲第二章,具有蔚藍天空的顏色,而條鵝湖則具有潔白天鵝的顏色。不可否認,在舞臺美術設計顏色和音樂本身都是處于彼此聯系的關系下,音樂的變化也是色彩在舞臺美術設計中應用的一種體現。
2色彩在舞臺美術設計中的運用原則
在色彩應用于舞臺美術設計中時,只有在基于一定的原則基礎上,方可切實發揮出色彩的作用,具體而言必須保障色彩與舞臺主題一致性、主色調與背景色調一致性、簡潔明快,強表現力三大原則。
1)色彩與舞臺主題一致性
首先在色彩運用于舞臺美術設計時必須遵從色彩和舞臺主題之間的一致性原則。在舞臺美術設計中,不同的色調會呈現不同的效果,給人以不同的印象,有輕松喜慶的,也有溫馨優雅的,同時也有悲傷沉重的。對于色彩的色調而言,其不僅僅可以將舞臺營造一種特定的氣氛,同時也具備表達思想情感的效果,可有效對觀眾的感性認知造成巨大的影響。因此,在具體的運用過程中,設計師首先需要對舞臺劇的宣傳對象或宣傳主題在情感上有一個清晰的認知,從客觀上去評斷,避免過分主觀的問題。在具體的舞臺美術設計時,色彩色調也不能一成不變,而需要隨著舞臺主題的改變而相應改變。例如針對于“六一兒童節聯歡會”在色彩色調上就需要嚴格基于孩子愉快的心理,采用明亮且輕快的色調。
2)色彩與故事氛圍相適應
在舞臺美術設計色彩的應用中,往往不同的舞臺故事氛圍,在色彩的使用上也有需要遵從相適應的原則。如《白毛女》話劇的舞臺美術設計色調,需要采用悲憤沉重的色彩;而《美麗的家園》則故事內容積極向上,故事氛圍和諧歡快,則需要采用明亮輕快的色彩[4]。此外,在具體的舞臺色彩色調的設計上,則可能出現一個故事出現氛圍變化的問題,則需要進行適應性的調整,達到色彩與舞臺故事氛圍相適應。
3)主色調與背景色調合理搭配
在舞臺美術設計中,從舞臺背景色調和主色調之間的關系觀察,其處于兩者相互襯托,缺一不可的緊密關系之下。因此在舞臺美術設計師,就舞臺的背景色調和主色調進行設計時,也需要嚴格遵從合理搭配的設計原則。在對主色調進行設計時,還需要重點就背景色調進行考慮,注重兩者的搭配,確保舞臺在整體效果上的舒適度和美感。從色彩學的角度上觀察,鄰近色和明度相近的顏色之前的搭配,往往可以獲得一個更低的色彩可見度,比如淺色背景色和白色主體之間的搭配。反之如果在背景色調和主色調之間的色彩過大,則會造成十分強烈的視覺沖擊。例如在某年的十一國慶聯歡會舞臺美術設計上,設計師采用了白色背景色調和紅旗紅色主體色調之間的搭配,進而起到十分顯著的視覺沖擊效果,幫助晚會取得了巨大的成功。從此也可以觀察出,對于舞臺美術設計而言,需要對背景色調和主體色之間搭配進行深入的分析,遵從兩者相互襯托、合理搭配的基本原則[5]。
4)簡潔明快,強表現力原則
最后在色彩運用于舞臺美術設計中,還需要遵從簡潔明快,強表現力原則。恰當地使用色彩,可以讓舞臺予以觀眾強烈的視覺沖擊,繼而起到提升舞臺表現力和藝術性的效果。而基于色彩繁雜會導致觀眾視覺疲勞的特點,在進行舞臺色彩的運用時,還要避免復雜搭配和隨意搭配的問題,遵從于簡潔明快,強表現力原則,切實發揮出舞臺的設計效果。作為一位舞臺美術設計師,往往可以通過使用大氣且簡單的色彩,通過兩種或是三種鮮明的顏色,取得強烈的視覺對比效果,獲得強烈的舞臺表現力。
3結束語
綜上所述,在舞臺美術設計中色彩的應用滲透于方方面面,在道具、燈光、布景以及服飾等方面有著不可取代的作用,對舞臺美術設計的表現力和藝術性都有著巨大的影響。但需要注意的是在色彩運用于舞臺美術設計中時,也需要遵從色彩與舞臺主題一致性、主色調與背景色調合理搭配、簡潔明快,強表現力等原則,切實發揮出色彩在舞臺美術設計中的重要作用,為觀眾帶來美輪美奐的視覺效果,推動舞臺美術設計的進一步發展。
參考文獻:
[1]張威.舞臺美術的造型與色彩對觀眾的心理影響[J].大舞臺,2016(3):101-102.
[2]蔡芝豎.新意象,新表達:新工筆青綠山水畫色彩的涅槃之道[J].藝術評論,2015(10):87-90.
[3]董凡.舞臺美術設計中的色彩運用分析[J].戲劇之家,2016(12):158.
[4]史振東.舞臺美術設計中的色彩運用問題再探析[J].大眾文藝,2016(9):135.
[5]李蕓嬌.話劇《大漠胡楊》的舞臺燈光設計與運用[J].解放軍藝術學院學報,2016(2):105-109.
作者:劉珈吟 單位:武漢設計工程學院