前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的苗繡在文化創意產品設計中實踐探索，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。

摘　要：貴州是苗族最大的聚集地由于環境地理因素使這里的苗族保存著原始古樸的民風民俗，苗繡是苗族古老的民間傳統手工藝之一，銘記了許多遠古的文化和原始藝術的特征，是千百年來苗族婦女智慧的結晶。近年來，由于工業化生產導致苗繡滯后，文化斷層，苗繡逐漸淡出了人們的視野。為了讓大家深刻、系統地了解貴州苗繡文化，文章對貴州苗繡文化進行挖掘與梳理，探究苗繡在文化創意產品設計中的應用方法，以傳播苗繡巨大的文化價值、深厚的文化底蘊和豐富多彩的民族特色，使苗家刺繡文化得以“活態”傳承，并為其發展路徑提供新思路。

關鍵詞：貴州苗繡；文化創意產品；設計方法

1貴州苗繡文化概述

1.1貴州苗繡的歷史淵源

貴州是苗族人口最多的地方，集中了中國苗族主要的文化特征。相傳苗族起源于炎黃傳說時代的黃河中下游，為避免戰亂不斷的向西南方遷徙，逐漸進入貴州并形成如今的分布格局[1]。在苗族漫長的遷徙路途中，苗族文字因戰亂遷徙而逐漸失傳。于是，千百年來苗族的女性以針線為筆墨，以獨特的記敘方式，在衣裙上勾勒出一幅幅關于本民族文化和漫長遷徙史的生動畫面。在人類浩瀚的發展史中，刺繡文化雖不為苗族所特有，但其鮮艷豐富的色彩、精致優良的做工、千變萬化的造型，以及其豐富的文化內涵，使得苗族的刺繡達到了特有的高度。苗族刺繡因其精美的造型和豐富的象征含意，具有極高的藝術欣賞價值和文化研究價值，在2006年我國把苗繡列入了第一批國家級非物質文化遺產名錄。

1.2貴州苗繡的藝術特征

貴州省有苗族支系約80個，遍布全省各地，由于受當地文化與環境的影響，不同地區支系在服飾、語言、習俗等方面都表現出各具特色的多樣性，但其總體風格與寓意仍具有十分鮮明的共同特征。苗繡不僅是一件藝術品，更是一件日常生活用品，一針一線記載了苗族人民的平凡生活。在題材與寓意表達上，其造型題材主要是基于對歷史文化與民族圖騰的記載。設計靈感多來自苗族婦女對自然生活的仔細觀察和對未來無限的遐想。山川河流、花草樹木、飛鳥魚蟲、生活傳說都是苗族婦女繡樣的素材[2]。苗族人民也十分注重追根溯源，在刺繡中常用多種符號圖案記載了該民族歷史上的有關戰爭（圖1），遷徙（圖2）、神話傳說（圖3）、信仰崇拜（圖4）等深層文化歷史。在刺繡技法中，苗繡有著別具一格的藝術形式與技法，刺繡不打底稿或預先描畫草圖，苗族婦女憑借腦海中對圖案的構想，通過嫻熟的手法及大膽的配色，利用底布的經緯線排布直接挑繡。苗繡技法精美繁復，針與線的一來一回造就了許多精美的圖案。苗繡有技法平繡、挑花、破線繡、鎖繡等十余種之多，這些繡法中又分為若干的針法，針腳分大體分為點、挑、串、插、捆、灑、繡七種[3]。繡制一件單品圖案，使用不同的繡法、針法，形成不同的紋樣，在此基礎上，可再搭配貼花、粘花、堆花與補花等多種形式來豐富畫面。因而使得苗繡作品具有一定的獨特性和不可復制性，是獨一無二的絕品。在色彩運用上，苗族婦女喜用紅、藍、青、金、白等一系列鮮艷亮麗的顏色，常以紅配綠、紫配綠、紫配黑等多種人們常認為較艷俗的色彩搭配制圖，通過線來暈色，達到既對立又統一，既夸張又典雅的效果。苗繡講究對稱美，其圖案、造型、色彩的構成都一一對稱，構圖明朗、均衡大氣，使苗繡有著獨樹一幟的藝術特質。苗繡也講究對比美，繡品幾乎不留白，大大小小的元素充滿繡品的整個畫面。所選色調講究冷暖對比，常營造出一種古樸且絢麗的效果。苗繡通過色彩、造型、比例的強烈對比，既突出重點，又層次分明，使畫面十分和諧，給人一種飽滿充盈的感覺。

1.3貴州苗繡的發展困境

在產業大轉型的環境下，苗族人民開始告別原始的生產方式，依靠裝飾藝術表達苗族人民群體意念和審美情感的苗繡也在逐漸流失，苗繡面臨傳承“斷層”的危機。苗繡的現代化轉譯程度也不夠，在其理論研究與實踐解讀方面都十分欠缺，直接導致苗繡文化與當代需求脫軌。如今貴州在大力發展以苗寨為代表的生態旅游區，然而苗家繡品卻慢慢成為一件躺在櫥窗里的展品，逐漸消失在日常生活的視野之中。苗繡制品雖具有一定的創造性，且是工業化生產所不能替代的，但在新時代的背景下，苗繡制品耗時長，花費精力較大，價格昂貴也是阻礙其發展的一個重要原因。因此，苗繡不能停留在以往的社會關系中，它急需尋求一種適應現代生活的存在方式，順應時代的發展，實現苗繡工藝的活態傳承與發展，實現苗繡創新性的華麗蛻變。

2文化創意產品概述

文化創意產品是以產品為載體創造性的傳承文化的一類新型產品。其創作原理是提取文化中的傳統元素、特色符號、民族特色等文化代表元素，結合當代的工業工藝技術手段，對原始藝術品進行解構分析，再重新搭建文化、審美與消費的關系，構建一種全新的符合當代文化需求的產品[4]。文化創意產品不同于普通商品，它融合了文化、創意、消費等因素，最終以盈利與傳播文化為目標。對其特點歸納如下：

2.1文化性

文化創意產品是依托文化而設計的，文化性是其核心要素，要求蘊含的文化應具有一定的深度，具有象征意義，有內涵的表達，可引起受眾的共鳴。因此，在設計文化創意產品時應注重文化形象的塑造，將深刻挖掘的文化運用到產品之中，在提高產品的附加價值的同時，又潛移默化的傳播文化，達到以文化育人的目的，使承載文化的產品更有溫度。

2.2美觀性

美觀性是文化創意產品的基本條件，產品美可以豐富人們的環境和生活方式，美觀的產品可吸引大眾的注意力，激發大眾的的購買欲望[5]。相較于普通商品，文化創意產品往往更加追求美觀性，美是文化內涵的外化形式，美觀性在文化創意過程中最具創造性，挑選美觀的元素，運用典型的圖像，恰當的色調，精巧的構成是決定一個產品是否出彩的關鍵。因此，在設計文化創意產品時應注重產品色彩的賦予、材質的使用、造型的設計等幾個方面，讓產品符合當代大眾的審美，能給人們帶來更加美好的體驗。

2.3商業性

文化創意產品是具備產業價值的產品形式，基本屬性是一款“商品”，商品的本質是交易，獲取價值是其目的之一。一款優秀的文化創意產品，首先需要滿足人們的實用需求，再具備比其他商品更豐富的文化性、美觀性、體驗性等附加價值，最后能夠在市場中帶來巨大的經濟效益。因此，苗繡在進行設計時要讀取到人們對文化的消費心理，找到文化與產品的契合點，創造出個性鮮明的文化創意產品，提升產品的文化附屬價值，從而獲得相應的經濟效益。

3貴州苗繡在文化創意產品中的應用意義

3.1有利于苗族文化的傳承與發展

苗族擁有著悠久而璀璨的文化，苗繡是該文化的主要承載者，不僅應用于日常生活中，還傳承著千百年來苗族悠久深邃的精神文化。將苗繡文化與文化創意產品結合起來，既可以挖掘苗繡深層的文化并從中找尋創意靈感，又能發掘貴州苗族的傳統文化以激發民眾的文化自信。此外，文化創意產品設計也是保護、傳承苗繡文化的重要方式。當苗繡文化走進大眾視野，以文化創意產品的方式直接聯結年輕人的生活，讓苗繡文化以新的面孔示人，這也為傳承和發展苗繡文化開辟了新的思路與方法。給苗繡注入新時代的元素，通過現代化的設計和表現手法可以使苗繡文化再次煥發新的生命力，發展成符合當代人審美需求的現代文化產品。

3.2為文化創意設計提供新的思路

文化性是文化創意產品的設計基礎，設計師通過提取文化元素，進行文化與產品的現代結合轉譯，圍繞產品受眾搭建出能夠引起共鳴的意境，創造出可傳播、表達文化的商業化產品設計。苗繡不僅是一副藝術品，還是一本記載苗族千百年發展的史書，其技法與圖案樣式豐富，選題廣泛，有著無窮無盡等待挖掘和發現的特色文化素材，將苗繡文化恰當地應用在文化創意產品中，能為設計師提供新的設計思路，給產品注入靈魂，使大眾對苗繡產生情感上的認可和共鳴。

3.3滿足人們對物質與精神文化的雙重需求

青蛙公司的著名設計師哈特穆斯曾提出，顧客購買的不只是商品這樣一個簡單的物質產品，他們更在意的是在購買過程中所產生的一種令人愉悅的形式、體驗和認同感[6]。如今，潛在的文化因素是消費者選擇文化創意商品的標準，文化因素也為消費者與產品之間架起了情感的橋梁，讓產品更具魅力，讓人產生一見傾心的效果。苗繡文化通過文化創意產品的轉載，可增加產品的附加值，同時增強文化創意產品的文化力，縮短苗家文化、產品與消費者的認知距離，使消費者在精神層面上得到滿足。

4苗繡在文化創意產品設計中的應用方法

4.1緊抓民族文化特點相比北京故宮文化、杭州西湖文化，貴州苗繡文化地處偏遠、文化受眾小，模仿與復刻不會讓苗繡在文化創意產品大軍中站穩腳跟，苗繡想要打造文化創意特色產品，必須另辟蹊徑。文化性是文化創意產品的根本。貴州苗族是以古樸原始的生態生活為亮點吸引游客，在文化創意產品的設計上也必須緊抓貴州苗族獨特的民族風情文化。例如，在苗繡作品中，圖像元素常以抽象、夸張、變形來表現原始的氏族來源和圖騰崇拜，挖掘其神秘悠遠的內涵，可以很好地展現苗族特有的民族感情和歷史印記。與此同時，提取出有代表性的文化符號，并以當代大眾的審美需求與文化消費心理為依托，將文化中所蘊含的精神與內涵通過具體的形象轉移到物質產品中，使無形的精神與有形的產品恰當地結合，巧妙生動的將苗族千年的文化記憶展現在世人面前。

4.2打造系列化產品

目前，國內市場上充斥著形形色色的文化創意產品，許多產品集中于外化形式上的創新，顯得十分良莠不齊，產品同質化、低質化現象突出。苗繡想要成功加入優秀文化創意產品陣營，打造系列化產品是優選的途徑之一。系列化產品可呈現出統一的美感，規則美和強烈的信息傳達，即容易識別與記憶，又能強化消費者的印象。系列化產品同時也概括了其承載文化內涵的共性，兼具了同中求異的特性，更好地展現出文化的豐富性與地域性，具有較強的識別度。苗繡中所承載的歷史、故事、傳說為苗繡文化增添了神秘的氣息，從苗繡作品中汲取造型、色彩、布局等元素題材，可以為系列化產品提供更好的素材。苗繡系列化文化創意產品可以從感觀維度視覺、聽覺、嗅覺三個角度出發，以空間維度中遠、中、近的距離關系搭建出基本構架，結合貴州苗繡文化元素與地域色彩，尋找三個維度的交叉點，設計出富含苗繡文化特點的系列文化創意產品。

4.3突出趣味性設計

“快樂”即是一種生產力，通勤工作與生活壓力讓人們逐漸被“程序化”，追逐樂趣成為生活的一種常態，趣味性設計會為人們帶來一種愉快的體驗，潛藏著巨大的商機[7]。趣味性設計可分為情景趣味性與形象趣味性。苗繡文化創意產品的趣味性可以從苗繡中造型、色彩、形態等方面入手，或以趣味化營造情景的方式，給使用者帶來文化的聯想。例如苗族泥哨，形制小、形態生動活潑，既可以用來當做裝飾擺件，又可以拿起把玩、吹響。苗繡中也有許多風格獨特，造型慵懶夸張的鳥獸魚蟲形象，將其提取出并形象化，根據材料特性賦予其實用的功能，讓產品既有實用性的趣味功能，又蘊含著民族精神的文化特色。此外，苗繡精美絕倫的工藝和材料本身也是一個趣味點，對自身制作工藝的還原是趣味性設計的一種方式[8]。讓苗繡傳承人參與到文化創意產品設計中，讓消費者體驗苗繡的制作流程，使產品更富有情趣特征，引起消費者更加深度的心理認同與共鳴，讓文化創意產品充滿樂趣。

4.4結合數字媒體傳播苗繡文化

隨著“互聯網+”的發展成熟，傳統文化產業也加快了與互聯網新型產業結合的步伐，平臺化、智能化的發展策略已經滲透到文化產業的各個領域。數字媒體輸出的圖像、聲音、動畫等感覺媒體，輔助人的感知快速形成三維的結構，給人以最快的方式獲取信息[9]。數字媒體的特點是信息可視化，受眾面廣，傳播迅速，有效地打破了現實生活中對時間、空間、地域的限制，為文化傳播提供了一個嶄新的平臺。數字媒體豐富了文化創意產品的展示方式，革新了文化創意產品的營銷模式。例如，河南衛視的“唐宮夜宴”通過數字化的展示，以強烈的視覺沖擊，激發觀眾洞察、接觸、體驗的欲望，生動又立體的展示文化所承載的特殊意義。鄉村、原生態、民族風等類型文化在數字媒體中也備受關注，其中“苗家阿美”在某一短視頻平臺中還原苗族生活，一個視頻的點贊量就達上百萬，原生態、質樸鄉土風視頻的火爆，源于人們對原生態自然的文化有較高的認同度，苗繡文化活態化傳承應與時俱進，搭上數字媒體的班車，深入考慮在新媒體環境下文化創意產品的設計方式。借助數字媒體的傳播，快速建立苗家文化的個性形象，創造出符合大眾需求、具有親和力的文化創意產品，為苗繡文化的塑造提供新途徑。

5總結

近年來，貴州一直打造生態化原始性的少數民族世居，雖然苗族文化源遠流長，苗繡技藝精湛，卻遠離了現代人們的日常生活。馬克思曾說過“新事物必然代替舊事物，事物的發展總是前進的”，“苗繡”作為時代的“舊事物”，必然會被“現代化”這個“新事物”取代，成為比較邊緣化小眾化的產品，雖然苗繡仍然存在自產自銷的生產方式，但始終不會成為物質生活的主流，苗繡想要有新的發展前途，就必須呈現新的，適應當代生活的新面貌。因此，文章通過探究苗繡文化的經濟價值與社會價值，將其轉化為文化創意產品，使其成為一種新型的、符合當代社會價值取向的文化載體。同時以更加功能化、生活化和藝術化的形式與人們的生活緊密聯系起來，既滿足了人們的文化消費需求，又對苗繡的藝術價值和精神文化起到一定的傳播作用。

作者：楊利利 邊鵬 馬增圓 單位：北方工業大學 北京建筑大學