摘要：游戲是兒童為了尋求快樂而自愿參加的一種活動，其實質(zhì)就是在于兒童的主體性、自主性能夠在活動中實現(xiàn)，所以把游戲與美術(shù)相結(jié)合就是把教育與兒童的天性相結(jié)合、讓兒童在快樂中得到教育的一種有益形式。研究中主要以杜威的經(jīng)驗美學(xué)思想為主線、以杜威的美學(xué)為基礎(chǔ)的馬修•利普曼的“探索共同體”、探究內(nèi)含了“哲學(xué)游戲”的美術(shù)活動讓兒童在不可預(yù)知的形態(tài)下得到瞬間的、智力的體驗的可能性。

關(guān)鍵詞：哲學(xué)游戲;兒童美術(shù);共同體;經(jīng)驗美學(xué)

兒童對于美的感受與表達能力是一種天賦，這種能力是很難通過兒童去發(fā)展出來的，往往兒童的這種藝術(shù)能力隨著成人的指導(dǎo)而表現(xiàn)出較大的差異。美術(shù)活動不僅是提高兒童個人的精神世界，更是進入已經(jīng)被廣泛認(rèn)可的藝術(shù)世界，成人的指導(dǎo)與教育是提高兒童美術(shù)能力的重要條件之一。在學(xué)校里通過欣賞創(chuàng)作、美術(shù)知識等學(xué)習(xí)內(nèi)容構(gòu)成的美術(shù)學(xué)科就是為了發(fā)展兒童美術(shù)能力。與其它科目相比，美術(shù)被認(rèn)為不是邏輯、系統(tǒng)的學(xué)科，比起讓學(xué)生進行體驗一種實踐經(jīng)驗，往往美術(shù)課堂更側(cè)重強調(diào)技能、理論知識的掌握，《九年義務(wù)教育全日制小學(xué)美術(shù)教學(xué)大綱》的教學(xué)目的也體現(xiàn)了這一點，還沒有關(guān)于強調(diào)活動體驗和參與方面的描述。這就可能會丟掉了美術(shù)的本質(zhì)價值——審美性和總體性，忽略了美術(shù)中暗含的廣闊的知識與價值。康德把藝術(shù)的初級階段比喻為“游戲”，并把藝術(shù)分為“快適的藝術(shù)”與“美的藝術(shù)”①，把游戲與美術(shù)相結(jié)合就是把教育與兒童的天性相結(jié)合，讓兒童在快樂中得到教育的一種有益形式。在后面將主要通過梳理杜威的美學(xué)思想和以杜威的美學(xué)為基礎(chǔ)的馬修•利普曼的“探索共同體”，探究內(nèi)含了“哲學(xué)游戲”的美術(shù)活動讓兒童在不可預(yù)知的形態(tài)下得到瞬間的、智力的體驗的可能性。

一、由杜威的美學(xué)來看美術(shù)教育的原本價值

杜威將藝術(shù)活動的總體性解釋為人類的“經(jīng)驗”，把藝術(shù)定義為人類眾多經(jīng)驗之一。他突出了經(jīng)驗的特性，他認(rèn)為人類經(jīng)驗是需要思考的知識活動，同時也是具有藝術(shù)價值的探究過程②。所以教育是引導(dǎo)兒童不斷進行智力探索的活動，這個探索過程本身就是一種藝術(shù)活動。杜威對哲學(xué)與藝術(shù)、經(jīng)驗的實用主義美學(xué)的研究獲得普遍的認(rèn)同，他試圖從哲學(xué)角度解釋人類創(chuàng)作和欣賞美術(shù)作品的行為，這種嘗試可追溯到柏拉圖和亞里士多德。我們都熟知柏拉圖認(rèn)為藝術(shù)是對于現(xiàn)實世界的模仿，藝術(shù)家在“靈感”的指引下進行的創(chuàng)作活動已經(jīng)超越了哲學(xué)家對現(xiàn)實世界的理解，亞里士多德認(rèn)為像藝術(shù)創(chuàng)作這樣的技術(shù)能力是超越了單純的熟練性的，已經(jīng)達到了人類內(nèi)在超越的、德性（arête）的本性完整。杜威指出了這兩種傳統(tǒng)哲學(xué)只把藝術(shù)活動視為更高層次的理想經(jīng)驗、試圖否定現(xiàn)實生命活動根源的觀點存在著錯誤的認(rèn)知。從他的“實用美學(xué)”觀點出發(fā),藝術(shù)并不是追求精神超越的行為,而是在每個人的生活中以生動、直接的形象產(chǎn)生的一種經(jīng)驗，這種經(jīng)驗中固有的、直接的、本質(zhì)的特性是將日常的經(jīng)驗轉(zhuǎn)化為藝術(shù)，這種瞬間感受最終統(tǒng)一為知識的某一種。如果說藝術(shù)就存在于極為日常的直接體驗中、是通過知識探索來實現(xiàn)的話，那么藝術(shù)活動對兒童產(chǎn)生的影響是什么呢？杜威研究生活中的所有經(jīng)驗，談及藝術(shù)并使藝術(shù)的定義得到普及,但他也不否認(rèn)特定的藝術(shù)活動本身。不同于科學(xué)探索，藝術(shù)探索主要是追求其中的意義。杜威認(rèn)為，當(dāng)人類這一有機體與環(huán)境產(chǎn)生相互聯(lián)系時、特別是在社會狀態(tài)下發(fā)生溝通聯(lián)系時就產(chǎn)生了藝術(shù)意義。藝術(shù)不僅是個人獨自內(nèi)心的形象化或功能的展示，還是一種表達形態(tài)③。由此可知，藝術(shù)活動就是通過特定的樣式表達個體的意思、并以此來溝通，這一過程體現(xiàn)出其教育價值。如果兒童能夠通過美術(shù)表現(xiàn)與教師及同伴進行共同探索和溝通，不僅會得到知識上的、審美的體驗，還將得到思考和情緒綜合發(fā)展的體驗。

二、馬修•利普曼以哲學(xué)游戲和探索

共同體來實現(xiàn)美術(shù)教育價值的實踐。馬修•利普曼以杜威的美學(xué)為基礎(chǔ),以“探索共同體”的教育團體實踐了以教育實現(xiàn)生活藝術(shù)性的教育探究④。探索共同體的“哲學(xué)游戲”被認(rèn)為是對杜威的美術(shù)教育理論最好的教育實踐之一。利普曼實現(xiàn)的最重要的價值就是其即現(xiàn)性（immediatelypervasivequality）。他的探索共同體就是在好奇和目的意識中進行美妙的知識探索的團體，特別是利普曼以探究哲學(xué)對話的方法從大量的事例中讓我們看到，這是在不可預(yù)知的形態(tài)下進行的瞬間的、智力的體驗，可以體驗審美的探索共同體。哲學(xué)探索共同體在提供知識、總體經(jīng)驗環(huán)境的同時，通過美術(shù)表現(xiàn)進行溝通，不僅可以發(fā)展兒童情緒感受力，還可以綜合性地實現(xiàn)其思維能力的發(fā)展。利普曼主張學(xué)校應(yīng)改革成為培養(yǎng)對兒童進行批判性思考的場所，并主導(dǎo)批判性思考教育運動，實踐教室內(nèi)團體化的探究。分析人士認(rèn)為，隨著進入哲學(xué)運動后期，通過探索共同體活動，不僅兒童的批判性思考得到發(fā)展、而且也會綜合性地拓展多種思考能力。具體來說，兒童的批判性思考和創(chuàng)意性、關(guān)懷性思考是在以哲學(xué)為媒介的探索共同體中發(fā)展起來的。以科學(xué)為主題的探究活動雖然對孩子們的客觀思考能力發(fā)育有效果，但很難使思考和情緒得到完全地協(xié)調(diào)。利普曼認(rèn)為最能促進兒童的整體思考能力的教育環(huán)境就是追求有意義的哲學(xué)狀態(tài)。美術(shù)活動和哲學(xué)活動的共同點是可以成為尋求意義的手段。哲學(xué)是指在其他科目中很難回答的問題，即提出包含人生的不確定性和總體意義的提問的學(xué)問。利普曼想讓人們發(fā)現(xiàn)圍繞著我們的、含有智慧的、直接性的哲學(xué)環(huán)境，與哲學(xué)類似,美術(shù)活動也具備告訴兒童生活本身就充滿美學(xué)問題和瞬間審美性的條件。在哲學(xué)問題被提出的情況下，如果與美術(shù)表現(xiàn)相結(jié)合，將會在發(fā)生更加具體的藝術(shù)體驗的同時，兒童的思考和情緒也會得到多角度的發(fā)展。通過美術(shù)表現(xiàn)活動，兒童在創(chuàng)造性思維和發(fā)散性思維得到發(fā)展，也就是說美術(shù)活動是孕育出新想法或擴大新類型思考的代表性活動,也是培養(yǎng)創(chuàng)意性的重要環(huán)境要素。兒童在繪制、裝飾、制作等非語言表現(xiàn)的同時，尋找自己獨特的方法,改變以前使用過的陳舊方法的過程中發(fā)展出新的想法并發(fā)現(xiàn)問題。在解決問題的過程中，通過發(fā)揮創(chuàng)意能力，提高個性表現(xiàn)力，這樣的過程也就培養(yǎng)了兒童的審美眼光和造型能力、創(chuàng)造性、感性等。另外,如果幾個人共同欣賞同一作品,向別人表達自己的想法，聽取別人的想法，在這種共享中誘導(dǎo)思維的發(fā)散。像這樣發(fā)揮美術(shù)活動這一特定因素的“哲學(xué)游戲”可以給團體內(nèi)的每個人帶來滿意的實際經(jīng)驗,自然地結(jié)合功能和知識進行美術(shù)課程。

本文作者：邱麗君 單位：山東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院

文化素養(yǎng)與專業(yè)技能之間的關(guān)系

正如林躍明、張興所說：“文化素養(yǎng)與專業(yè)技能之間的關(guān)系，實際上是相互影響相互制約的辯證關(guān)系。學(xué)生的理論素養(yǎng)愈高，愈能促進專業(yè)的學(xué)習(xí)。相反，若文化理論素質(zhì)愈低，學(xué)習(xí)專業(yè)的難度就愈大。即使有少部分學(xué)生暫時畫得好些，但發(fā)展到一定程度就很難進一步提高。”誠然，專業(yè)技能對畫家來說固然重要，但如果沒有文化的依托，畫家與畫工何異？美術(shù)創(chuàng)作的深層問題在很大程度上要靠文化理論修養(yǎng)來解決。從某種程度上說，藝術(shù)高層次的較量并非技巧而是思想與文化內(nèi)涵的較量。古今中外，大凡成就顯赫的藝術(shù)家無不重視文化知識的全面滋養(yǎng)。達•芬奇是家喻戶曉的藝術(shù)大師，眾所周知，除了繪畫他還涉獵物理學(xué)、天文學(xué)、醫(yī)學(xué)、解剖學(xué)、數(shù)學(xué)等諸多領(lǐng)域，《達•芬奇筆記》足以讓世人驚嘆。荷蘭大畫家梵高盡管沒有進過正規(guī)的美術(shù)院校，但并不證明他沒有文化。

從梵高寫給他弟弟的信中我們獲悉：在繪畫間歇，梵高沒有停止過閱讀世界文學(xué)名著，而且見識過大量的世界名畫，他有著異乎尋常的藝術(shù)鑒賞力，貧困和失意沒有抹煞這位天才畫家對知識的渴求，那一封封用生命寫就的信件同樣折射出梵高不同凡響的文學(xué)靈光。除此之外，我們還知道米開朗琪羅是一位偉大的詩人；康定斯基、惠斯勒酷愛音樂，蒙德里安精通數(shù)學(xué)，等等。培根的名言“知識就是力量”何嘗不適用于藝術(shù)？從某種角度看，中國畫并非純繪畫，而是一種文化藝術(shù)綜合體，長期以來在中國封建時代占統(tǒng)治地位的“文人畫”就是絕好的例證。文人士大夫畫家們往往是琴棋書畫樣樣精通，我們在欣賞其作品的時候不僅能觀賞到絹素之上或酣暢或工致的墨跡，還能被恬淡意遠(yuǎn)的優(yōu)美詩句深深陶醉。“論畫以形似，見與兒童鄰。賦詩必此詩，定非知詩人。詩畫本一律，天工與清新。”蘇軾這首詩形象地道出了文人畫書畫同源、詩畫并舉的獨特審美特征，詩文書畫成為文人畫家不可或缺的文化素養(yǎng)。美學(xué)家朱光潛在《給青年朋友的十二封信》中語重心長地說：“原來不專則不精，固是自然之理，可是‘專’也并非是任何人所能說的。

倘若基礎(chǔ)樹得不寬廣，你就是‘專’，也不能專到多遠(yuǎn)路。自然和學(xué)問都是有機的聯(lián)系，其中各部分常息息相通，牽此則動彼。”在這里，朱光潛談到“專”與“廣”的關(guān)系問題，值得我們深思。就鑒賞而言，在欣賞美術(shù)作品尤其是欣賞西方現(xiàn)代美術(shù)作品的時候，如果沒有相關(guān)的歷史、哲學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)等知識，就無法透徹理解現(xiàn)代藝術(shù)的深層意蘊。例如，不懂弗洛伊德的精神分析說，就難以解釋超現(xiàn)實主義繪畫；沒有存在主義理論作依托，就無法讀懂賈科梅蒂的雕塑。諸如此類，不勝枚舉。我們現(xiàn)在已經(jīng)全面進入數(shù)字信息化時代，科學(xué)技術(shù)的高度發(fā)展需要學(xué)科間的相互滲透。國內(nèi)外許多知名藝術(shù)學(xué)府目前在視覺藝術(shù)領(lǐng)域已經(jīng)完全呈開放融合狀態(tài)，美術(shù)院校面臨的任務(wù)將不再局限于培養(yǎng)只會畫畫寫寫的學(xué)生，學(xué)生需要學(xué)習(xí)的知識既是全方位的，也要有一定專業(yè)創(chuàng)造性思維能力。要打破學(xué)科間壁壘，融會貫通，為我所用，這將是21世紀(jì)藝術(shù)人才的明智選擇。

高師美術(shù)教育誤區(qū)及幾點建議

藝術(shù)專業(yè)招生從一開始就進入一個誤區(qū)——文化課低標(biāo)準(zhǔn)。在高科技信息化時代，學(xué)生僅僅具備手上功夫已不夠用，學(xué)藝術(shù)的學(xué)生更需要審美素養(yǎng)、文化知識和科技知識基礎(chǔ)，低文化水準(zhǔn)的生源標(biāo)準(zhǔn)已不適應(yīng)藝術(shù)專業(yè)要求。雖說從生源抓起，提高生源的素質(zhì)標(biāo)準(zhǔn)是很重要的一步，但筆者不能接受“取消‘降低文化錄取分?jǐn)?shù)線’的辦法，堅持美術(shù)教育專業(yè)文化錄取線與本地區(qū)文科文化分?jǐn)?shù)錄取線（含數(shù)學(xué)分）持平”（林躍明、張興語）的觀點。人的精力是有限的，藝術(shù)考生因為要拿出部分時間學(xué)習(xí)專業(yè)技能，要求他們的文化課成績與文科學(xué)生持平是不現(xiàn)實的。但現(xiàn)在的文化課分?jǐn)?shù)線只占普通文理科分?jǐn)?shù)線的一半甚至更低，未免差距太大。如果差距在100分左右是否更可取呢？另外，文化課特優(yōu)的考生是否可以優(yōu)先錄取呢？依筆者多年的教學(xué)觀察，文化課成績好的美術(shù)專業(yè)學(xué)生較之文化課成績差的學(xué)生，在專業(yè)學(xué)習(xí)上進步往往較快，原因不外乎他們理解力比較強、學(xué)習(xí)更勤奮等。因此，這樣的學(xué)生盡管初入大學(xué)時專業(yè)水平一般，但他們大有潛力可挖，是培養(yǎng)師資的最佳人選。

民間美術(shù)的創(chuàng)作體現(xiàn)著我國勞動人民對于美的不同追求和看法，民間美術(shù)是構(gòu)成我國傳統(tǒng)文化的一部分，現(xiàn)代美術(shù)正是結(jié)合傳統(tǒng)民間美術(shù)的設(shè)計來衍生發(fā)展的，現(xiàn)代美術(shù)借鑒了民間美術(shù)中特有的審美，將其融入結(jié)合到現(xiàn)代美術(shù)中去，形成獨具特色的作品，完美體現(xiàn)著中華傳統(tǒng)文化的藝術(shù)根源與演變過程，反映著中國文化的審美特性。對民間美術(shù)的設(shè)計進行研究和探索，不斷將民間美術(shù)藝術(shù)中的色彩設(shè)計和造型應(yīng)用在現(xiàn)代設(shè)計中去，豐富和完善我國現(xiàn)代藝術(shù)的體系。

一、民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩概述

民間美術(shù)是人民通過生活中的細(xì)節(jié)和體驗收集起來對于美的不同認(rèn)識，利用或?qū)ふ抑钪幸磺嘘P(guān)于美的元素，運用智慧和審美創(chuàng)造出許多具有中國傳統(tǒng)特點的文化藝術(shù)美。古往今來，出現(xiàn)了頗具民族特點的民間美術(shù)作品，譬如雕刻、剪紙、陶藝、刺繡等民間藝術(shù)。這不僅代表著人民對于生活的看法和見解，更是對于美好生活的追求和向往。形成的民間藝術(shù)不僅傳承了時代人民的智慧，而且匯成了整個中華民族的藝術(shù)形態(tài)。人民群眾創(chuàng)造出的民間美術(shù)擁有無窮的智慧，體現(xiàn)著不同地區(qū)人民的民族特色，民間的一些風(fēng)俗習(xí)慣對于美術(shù)的形成也起到了積累作用，不同地區(qū)有著不同的審美情節(jié)和看法，對于審美也有著不同的見解，比如一些少數(shù)民族的服裝便體現(xiàn)出這一特點。民間的一些民風(fēng)民俗能夠得到一些傳承和繼承，涵蓋了許多新型的美術(shù)形式，覆蓋內(nèi)容較為寬廣，能夠反映和表達出人們的情感特點。民間美術(shù)的審美不僅在于表面的造型和色彩的運用，而且往往賦有豐富而深刻的表達寓意，寄托著勞動人民的追求，承載著人民的思想和信仰。民間美術(shù)會隨著社會的發(fā)展而隨之改進和發(fā)展，生活質(zhì)量的提高，人民審美水平也在不斷發(fā)展和變化。而始終不變的是人民的審美情感始終會在傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上不斷衍生，人民將自己的精神世界和看到的世界融合起來，將現(xiàn)實與想象相結(jié)合，塑造美的造型，譜寫美的篇章，歷史發(fā)展的特點在人們的智慧中不斷被創(chuàng)造和實現(xiàn)。在一定程度上豐富和表現(xiàn)了勞動人民的質(zhì)樸和真誠，民間美術(shù)擁有獨具特色的審美特點，在不同的風(fēng)俗習(xí)慣、節(jié)日特點下，擁有著不同的藝術(shù)風(fēng)格和造型，民間藝人的手藝和智慧使得廣大人民群眾的各種美好愿景和思想表達出來。將具有民族特色的藝術(shù)作品顯現(xiàn)出來，由此可以看出，我國傳統(tǒng)民間美術(shù)的風(fēng)格和藝術(shù)效果，整個色彩、造型和結(jié)構(gòu)對于后續(xù)的美術(shù)的文化奠定了基礎(chǔ)。

二、民間美術(shù)和現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的關(guān)系

民間美術(shù)與現(xiàn)代之間的融合，民間藝術(shù)就是通過各種民族人民的審美融合起來的，而現(xiàn)代美術(shù)正是借鑒這些獨特的審美造型和特征展現(xiàn)出來的，向人們展現(xiàn)出自己鮮明而獨特的魅力特點，利用各種新鮮的美術(shù)形態(tài)，使用各種審美形式建立和完善著民間美術(shù)的各種創(chuàng)作。中華民族創(chuàng)造出的各種文明為人們獨特的特點提供了新的特點和魅力，展現(xiàn)著豐富的工藝特點和色彩。現(xiàn)代美術(shù)中具備的一些特點和設(shè)計都是從民間美術(shù)中汲取出來的。生活水平表現(xiàn)著不同的設(shè)計水平，在不同的設(shè)計水平下，民間藝術(shù)的基礎(chǔ)在得以不斷發(fā)展和進步，例如一些服裝設(shè)計當(dāng)中，與現(xiàn)代美術(shù)主動結(jié)合并不斷汲取其中的優(yōu)秀特色，在現(xiàn)代美術(shù)的服裝設(shè)計中，不少元素是借鑒傳統(tǒng)民間藝術(shù)的審美來進行設(shè)計的，一是用色大膽鮮艷，極具有傳統(tǒng)差異特點，獨具特色和潮流，現(xiàn)代設(shè)計師們將民間傳統(tǒng)藝術(shù)融進現(xiàn)代服裝設(shè)計中，使得頗具傳統(tǒng)美術(shù)特點的服裝能夠躋身于世界潮流中。隨著現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展，民間美術(shù)也得以能夠快速提升和進步，現(xiàn)代美術(shù)是基于民間美術(shù)的基礎(chǔ)上不斷演變而來的，與民間藝術(shù)之間有著不可分割的關(guān)系，使得現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)造者能夠汲取更多的靈感和思路，從而創(chuàng)造出更優(yōu)秀的作品。

三、現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中民間美術(shù)藝術(shù)造型及色彩的應(yīng)用

1、現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中民間美術(shù)藝術(shù)造型及色彩的應(yīng)用思路

一、什么是地方美術(shù)資源

地方的美術(shù)資源是對傳統(tǒng)文化的挖掘，在學(xué)習(xí)地方美術(shù)的過程中，可以使學(xué)生對地方的文化有所了解，進而增強對傳統(tǒng)文化的認(rèn)識和理解。高中美術(shù)作為一門新課標(biāo)的課程，不僅僅能夠使學(xué)生在枯燥的物化生史地政中能夠豐富一下自己課程的多樣性，而且能夠使學(xué)生在通過學(xué)習(xí)美術(shù)過程中的方法，能夠?qū)⑵淅玫狡綍r的學(xué)習(xí)中。更多的可以增強學(xué)生的探索能力和研究能力，何樂而不為呢？而且，學(xué)生相對于枯燥的專業(yè)課程的學(xué)習(xí)外，對于美術(shù)的學(xué)習(xí)會更加感興趣，顯然，地方的美術(shù)資源和課程中的美術(shù)資源是截然不同的。課程中的美術(shù)資源比較官方，教學(xué)所用的材料也是全國統(tǒng)一，很少可以將地方的特色納入進去。而地方美術(shù)資源的開發(fā)不是作為一門課程來讓學(xué)生進行表面淺顯的了解，而是要求學(xué)生通過體會地方的特色技藝等，從中汲取營養(yǎng)，來完善自己的素養(yǎng)。各個地區(qū)的文化特色不同，地方美術(shù)的指導(dǎo)學(xué)習(xí)也不同，學(xué)校和教師要根據(jù)不同地區(qū)的特色制定不同的美術(shù)指導(dǎo)，讓學(xué)生在美術(shù)中盡情發(fā)揮自己的長處，感受美術(shù)所帶來的樂趣。在課改實驗中，高中美術(shù)教師也意識到通過地方資源來豐富教學(xué)是必要的，但是缺少一些引導(dǎo)及推動力。畢竟，地方資源美術(shù)指導(dǎo)并不是很普及，這也就需要教師在此多下功夫，多去創(chuàng)新，在創(chuàng)新中發(fā)掘最適合學(xué)生學(xué)習(xí)的方式。

二、高中美術(shù)教學(xué)中的地方資源開發(fā)

地方美術(shù)課程顯然更具有豐富性，以及更加的原生態(tài)。這樣問題也就顯現(xiàn)出來了，正因為地方美術(shù)資源選擇面很廣，各類資源參差不齊，也就導(dǎo)致許多資源都缺乏專業(yè)的驗證。這樣一來，確定下來的資源也就所剩無幾，可以用到課程中的資源也就少之又少。這也造成了學(xué)業(yè)指導(dǎo)不專一，學(xué)生學(xué)習(xí)的知識不能統(tǒng)一，這對于一些對于美術(shù)感興趣的學(xué)生，甚至要終生學(xué)習(xí)美術(shù)的學(xué)生有著很大的弊端。當(dāng)然，這對教師的要求也就更加的嚴(yán)格，在講解這門課程時，需要仔細(xì)研究地方美術(shù)資源，選擇適合用在課程教育上的方面來給學(xué)生進行詳細(xì)輔導(dǎo)。根據(jù)當(dāng)?shù)氐奶厣衙佬g(shù)融入生活，只有這樣，才可以更好地將地方資源的開發(fā)運用的教學(xué)當(dāng)中，得以將傳統(tǒng)更好的傳承下去。地方美術(shù)課程的優(yōu)越性在于其豐富的文化底蘊，而且對于地方的學(xué)生，他們對地方的民俗文化有一定的了解，在課程的學(xué)習(xí)上也會更容易接受。中國的悠久歷史，造就了不同地區(qū)的民族文化，學(xué)生從小在這里長大，對于文化型的美術(shù)更是印象深刻，但是，地方美術(shù)的指導(dǎo)卻不是很普及，所以對地方美術(shù)資源的開發(fā)是急需要實施的。高中美術(shù)教學(xué)加入地方資源，其利是大于弊的。這種具有地方特色的美術(shù)教學(xué)可以極大的提高學(xué)生的積極性，也可以提高學(xué)生的興趣，使得學(xué)生可以通過美術(shù)領(lǐng)域來對地方特色進行了解，學(xué)生也會積極主動去創(chuàng)新，以及與其他同學(xué)進行交流。這也給枯燥的高中生活帶來一絲樂趣，學(xué)生也會利用這短暫的美術(shù)時間，更加刻苦的學(xué)習(xí)，了解美術(shù)的博大精深。通過研究不同的地方資源，學(xué)生能夠更深入的研究到傳統(tǒng)美術(shù)，對學(xué)生的審美及美學(xué)素養(yǎng)都有很大的提高。高中美學(xué)教學(xué)加入地方資源，這樣才是對美學(xué)的挖掘，對美學(xué)的敬仰。相信通過地方美學(xué)資源的不斷開發(fā)，中國傳統(tǒng)文化的傳承將會不斷深刻。

三、高中美學(xué)教學(xué)中的地方資源的教學(xué)設(shè)計

高中美學(xué)教學(xué)中的地方資源的教學(xué)設(shè)計首先是將傳統(tǒng)美學(xué)教學(xué)和地方的美學(xué)資源融合在一起，其次，在教學(xué)方面也要有所改進。更詳細(xì)一點來說，既要和全國美術(shù)教材相統(tǒng)一，又要將地方的文化凸顯出來。既然是融合地方美學(xué)資源，就需要對地方文化進行探索。所以這門課程在設(shè)計上不能局限于課堂內(nèi)，更多的是要走出課堂。在課堂內(nèi)，可以通過看視頻、聽演講等方法來先對地方美學(xué)資源的知識理論有所了解；接下來就是要在課堂外，有目的性的組織一些活動，使學(xué)生能更直觀生動的了解地方美學(xué)資源，通過其對地方文化的探究，來完成這門課程的相關(guān)作業(yè)。舉個例子來說，在高中美術(shù)課程中，教師可先講解某一個地方資源的理論課程并留下相關(guān)作業(yè)，再安排小組在地方進行詳細(xì)的探究，再在接下來的課程中進行小組展示其作品。這樣一來，學(xué)生對地方美學(xué)文化以及傳統(tǒng)文化的收獲也就不言而喻了。

四、總結(jié)

摘要：美術(shù)教育是對現(xiàn)實中的審美關(guān)系的考量，研究現(xiàn)實中的美、丑、崇高等審美意識形態(tài)和美的規(guī)律，是發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的一門科學(xué)。它的研究對象是藝術(shù)，更傾向于研究美學(xué)思想這類哲學(xué)問題，所以美術(shù)教育又被稱為“美的藝術(shù)的哲學(xué)”。蘇聯(lián)教育學(xué)家蘇霍姆林斯基曾指出：“沒有美的教育，就不是完整的教育。”美作為一種精神意識，蘊藏著強大的教育力量，審美教育通過美術(shù)教育這一方式，借助美術(shù)作品讓學(xué)生在潛移默化中感受美的熏陶，反作用在人的感情上和精神上，所以美術(shù)教育課堂上的每一件藝術(shù)作品都是一個生命體個性和創(chuàng)造力的展現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：美術(shù)教育；審美教育；美的本質(zhì)；審美關(guān)系；重要性

0前言

審美教育即幫助學(xué)生塑造正確的審美觀，培養(yǎng)感受美、欣賞美、創(chuàng)造美能力的教育，是一種標(biāo)準(zhǔn)化的美學(xué)情感教育，以時代和階級的審美觀念為標(biāo)準(zhǔn)，以實現(xiàn)人的全面發(fā)展為宗旨。美術(shù)教育是我國素質(zhì)教育的重要組成內(nèi)容，其中審美教育是美術(shù)教育的本質(zhì)屬性和核心內(nèi)容，因為審美教育是一種感性和理性結(jié)合的教育，既傳播知識，又對人的創(chuàng)新能力和思維培養(yǎng)起促進作用，審美教育為人的個性發(fā)展和創(chuàng)造力提供了訓(xùn)練的平臺。審美教育作為美術(shù)教育的本質(zhì)，其重要作用的實現(xiàn)同樣影響著美術(shù)教育形式的發(fā)展和創(chuàng)新。本文將從美的本質(zhì)出發(fā)，探討美術(shù)教育和審美教育的關(guān)系，最后給出幾點有關(guān)審美教育如何更好借助美術(shù)教育的載體實現(xiàn)其本質(zhì)價值。

1美的本質(zhì)及美術(shù)教育的內(nèi)涵

1.1美的本質(zhì)

我們經(jīng)常將一句話掛在嘴邊：“生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。”誠然，生活中處處充滿美，但真正的美是什么，又有幾人能說清楚呢？羅丹曾說過：“美對于我們的眼睛來說，不是缺少存在，而是缺少發(fā)現(xiàn)。”筆者對美的理解是：美是有著自身規(guī)律與社會實踐和諧統(tǒng)一的理想存在。美的本質(zhì)是天人合一的和諧自由的理想關(guān)系，它有一定的功利性，但是它更傾向于傳達真善美的思想，它有明顯的社會性、客觀性、形象性、自由性、獨特性，是需要人們以不同的視角闡述出來的。

【摘要】隨著當(dāng)今時代信息技術(shù)的高速發(fā)展以及我國財政部門對高校多媒體建設(shè)的資金投入不斷增加，高校教學(xué)設(shè)施也在日益完善，多媒體教學(xué)的興起和發(fā)展也在提高課堂教學(xué)師生互動性、增強課堂的生動性和趣味性方面起到了重要作用，為教育教學(xué)的發(fā)展提供了豐富的資源，提高了教學(xué)效率。在中職院校的美術(shù)教學(xué)中運用多媒體課件已經(jīng)成為一種常態(tài)，但與此同時，多媒體的過多運用也產(chǎn)生了一些教育弊端。例如，教師從各方面展示物體形態(tài)的時候，很容易就能制作圖片甚至可以在網(wǎng)上下載圖片，但是學(xué)生就很難理解物體構(gòu)造，間接影響教師的教學(xué)效果和學(xué)生的理解能力。本文旨在對多媒體課件在中職美術(shù)教學(xué)中的應(yīng)用及重要性進行探討。

【關(guān)鍵詞】中職美術(shù)；多媒體教學(xué)；重要性；應(yīng)用

隨著社會的進步，科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，多媒體逐漸滲透到各個領(lǐng)域，尤其在美術(shù)課堂教學(xué)中的應(yīng)用發(fā)揮了很大的作用。在傳統(tǒng)的美術(shù)課堂教學(xué)中，教學(xué)往往忽視了學(xué)生的主體作用，學(xué)生被動學(xué)習(xí)，教學(xué)的進行存在較大的局限性。多媒體課件在美術(shù)教學(xué)中的應(yīng)用，不僅改變了傳統(tǒng)的教學(xué)理念，適應(yīng)了新課程教學(xué)改革的要求，而且更加強調(diào)課堂教學(xué)中學(xué)生的主體地位，帶動學(xué)生積極的參與到課堂教學(xué)活動中，對于教學(xué)效率以及質(zhì)量整體性的提高具有很大的現(xiàn)實意義。

1.在繪畫教學(xué)中的運用

多媒體課件在美術(shù)課堂教學(xué)中的應(yīng)用，可以使得美術(shù)課堂教學(xué)更為靈活。美術(shù)課堂教學(xué)的進行并不僅僅局限于知識的傳授，更加注重的是對學(xué)生美學(xué)素養(yǎng)的培養(yǎng)，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)文化的同時，感受美術(shù)文化中所蘊含的魅力。在中職美術(shù)課堂教學(xué)中，教學(xué)強調(diào)理論與實踐的結(jié)合，學(xué)生通過美術(shù)知識的學(xué)習(xí)，對美術(shù)技巧進行靈活的掌握與應(yīng)用。在傳統(tǒng)的繪畫教學(xué)中，教師較為注重理論知識的講解，忽視了對學(xué)生實踐能力的提高，大部分學(xué)生的專業(yè)美術(shù)能力并不高，對于美術(shù)的抽象理解很難到位，學(xué)生對美術(shù)的學(xué)習(xí)以及理解難以達到理想的高度，教學(xué)也難以取得相應(yīng)的效果。多媒體課件在繪畫教學(xué)中的應(yīng)用，可以對抽象的內(nèi)容進行具體的變化描繪，使得學(xué)生可以對抽象知識進行更好的理解，并且靈活的掌握繪畫技巧，提高自身的賞析能力。主要的繪圖軟件有：Flash、CAO。通過一系列演示與對比，學(xué)生就會形成清晰直觀的印象，便于繪畫技巧和繪畫規(guī)律的掌握。在美術(shù)繪畫教學(xué)中，利用多媒體課件進行教學(xué)演示的同時，也可以讓學(xué)生自主描繪，提高學(xué)生的實踐能力。

2.在美術(shù)工藝設(shè)計課中的運用

美術(shù)工藝課強調(diào)美學(xué)的教學(xué)深入，是美術(shù)教學(xué)中的實質(zhì)內(nèi)容。美術(shù)工藝課是以對美的理解為基礎(chǔ)的，通過深入性的理解實現(xiàn)美學(xué)創(chuàng)造，促進美學(xué)上升到一個新的領(lǐng)域。傳統(tǒng)課堂教學(xué)的進行，教師采用直接給學(xué)生灌輸思想的方法，只是重復(fù)講解知識點，不注重課堂效果。學(xué)生的課堂學(xué)習(xí)缺乏認(rèn)知性，各方面素質(zhì)以及能力的提高存在較大的限制。在美術(shù)工藝課堂教學(xué)中，圖形繪制、色彩等都可以利用多媒體技術(shù)進行靈活的變化，而且多媒體技術(shù)為學(xué)生的實踐創(chuàng)新也提供了很大的優(yōu)勢條件。多媒體課件在美術(shù)工藝教學(xué)中的應(yīng)用，使得學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性被大幅度提高，讓學(xué)生更好的參與到課堂教學(xué)活動中，并且自主思考，達到美術(shù)工藝教學(xué)的實質(zhì)目標(biāo)。例如，教師在課堂教學(xué)中，可以利用多媒體課件設(shè)計顏色變化視頻，帶給學(xué)生強烈的視覺沖擊，吸引學(xué)生的注意力。在實踐教學(xué)中，教師可以利用多媒體為學(xué)生布置后續(xù)作業(yè)，讓學(xué)生在對美學(xué)更好的理解的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)創(chuàng)新性的提高。

[摘要]陜西的民間美術(shù)不論是文化底蘊，還是品種、數(shù)量、藝術(shù)價值，都在國內(nèi)處于領(lǐng)先地位，為最大程度地發(fā)掘和利用陜西民間美術(shù)資源，將其和高校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)結(jié)合起來，不斷進行有益探索，本文以陜西民間美術(shù)中的“社公爺”個案研究為例證，探討民間美術(shù)研究在藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中的應(yīng)用價值。

[關(guān)鍵詞]民間美術(shù)研究;“社公爺”;雕像;藝術(shù)設(shè)計教學(xué)

一、民間美術(shù)研究在高校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中的應(yīng)用價值

我國藝術(shù)設(shè)計學(xué)的高等教育已經(jīng)開展多年，積累了豐富的教學(xué)成果與經(jīng)驗。在近二十年的高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)擴招中，迅猛增加的師生、師資數(shù)量使藝術(shù)設(shè)計教育的體量更大、成果更多。但大范圍的擴招也帶來了諸多問題，其中之一就是在設(shè)計學(xué)的美學(xué)取向中“國際化”與“本土特色”之間的矛盾與協(xié)調(diào)，即如何在設(shè)計學(xué)中既能與國際接軌，又能最大程度地保持自身的文化特色。目前，雖然一些高校開展了藝術(shù)學(xué)與本土文化接軌的嘗試，但還沒有將這個問題上升到戰(zhàn)略高度。陜西是教育大省，高校林立，開設(shè)藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的高校數(shù)量眾多，擁有龐大的設(shè)計類學(xué)生。同時，陜西還是民間美術(shù)大省。陜西的民間美術(shù)不論是文化底蘊，還是品種、數(shù)量、藝術(shù)價值，都在國內(nèi)處于領(lǐng)先地位。因此，如何最大程度地發(fā)掘和利用陜西民間美術(shù)資源，將其和藝術(shù)設(shè)計教學(xué)結(jié)合起來，應(yīng)在高校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中作出有益的探索。筆者長期在高校進行藝術(shù)設(shè)計教學(xué)工作，也經(jīng)常在民間開展民間美術(shù)田野調(diào)查工作并進行專題研究，在這兩方面都積累了一些經(jīng)驗。本文擬將陜西民間美術(shù)中的“社公爺”個案研究作為例證，用以說明民間美術(shù)研究在藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中的應(yīng)用價值。

二、“社公爺”雕像的美學(xué)價值分析

1.“社公爺”雕像簡介

“社公爺”是一種奇特的民俗雕像。20世紀(jì)40年代，我國著名考古學(xué)家徐旭生在陜西省渭河流域進行田野調(diào)查時發(fā)現(xiàn)了這種雕像[1]。在2014年前后，筆者在陜西省西安市長安區(qū)進行田野調(diào)查時偶然也發(fā)現(xiàn)了這種雕像，目前尚存11尊，分別位于不同的村落。“社公爺”雕像一般被供奉在村莊外的田間地頭或簡易房舍內(nèi)，外形為一碩大的戴冠人首，其冠類似于明代官員中常見的“善翼冠”，故可推測其雕刻時間上限不超過明代，當(dāng)?shù)剡€有群眾將其稱為“舍公爺”或“大頭爺”。筆者認(rèn)為，這一民間雕像應(yīng)該與民間的社神祭祀有關(guān)，故名為“社公爺”。雕像有石刻和泥塑兩種藝術(shù)方式，雖然藝術(shù)方法不盡相同，但造型特征基本一致，如雙眉粗長而上揚；雙眼圓睜，眼角上翹；鼻頭寬大，鼻翼線深；唇上有須，嘴角微翹等。雕像高度一般在80公分—200公分之間，寬度和厚度在70公分—90公分之間，外形很像農(nóng)村常見的碌碡。“社公爺”雕像的來歷尚不明確，目前沒有在史籍中發(fā)現(xiàn)相關(guān)記載。但筆者在民間調(diào)查中發(fā)現(xiàn)其與某一民俗傳說有關(guān)：農(nóng)神后稷死后擔(dān)心子孫偷懶不重稼穡，于是從土地里冒出頭來，從眼睛、鼻孔、耳朵等七竅中飛出諸多鳥蟲以提醒子孫鄉(xiāng)民及時收割莊稼。該傳說應(yīng)該是將稷神與社神合二為一創(chuàng)造出來的，民間將“社公爺”供奉在田地邊，有保稼安民之目的，因此，“社公爺”雕像應(yīng)當(dāng)是“社稷”祭祀在民間的一種特殊方式。

摘要：針對高中美術(shù)教學(xué)，教育部已經(jīng)進行了多年的課程改革創(chuàng)新，取得很多方面的成就，尤其在美術(shù)教學(xué)中積極開發(fā)地方資源成為了新的創(chuàng)新點。但在高中美術(shù)教學(xué)中地方資源的開發(fā)創(chuàng)新點的實施過程中也遇到了很多問題，比如高中教師缺乏相關(guān)意識，仍然按照以往傳統(tǒng)的教學(xué)模式教授美術(shù)課程，不能運用新的模式讓學(xué)生感受到美術(shù)教學(xué)中關(guān)于地方資源的開發(fā)。本文重點將地方資源的開發(fā)與美術(shù)教學(xué)聯(lián)系起來，通過更新改進教學(xué)的新方式，讓學(xué)生更好地感受本地資源的美觀性，也最大程度地促進學(xué)生對于高中美術(shù)的喜愛。在課堂教學(xué)中積極發(fā)揮教師的引導(dǎo)作用，真正實現(xiàn)課程改革創(chuàng)新的新要求，提高高中美術(shù)課的教學(xué)質(zhì)量。

關(guān)鍵詞：高中美術(shù)；地方資源；開發(fā)；運用

一、地方美術(shù)資源的含義

地方美術(shù)資源是基于地方文化發(fā)展起來一種美術(shù)學(xué)習(xí)方式，對于很多歷史古跡、人文風(fēng)光加以觀賞學(xué)習(xí)，從而加強美術(shù)學(xué)習(xí)。這種對于地方文化進行探討的過程，能夠幫助高中的學(xué)生更加了解所生活的地方，對于美術(shù)學(xué)習(xí)的認(rèn)知也更加多元化。高中美術(shù)的學(xué)習(xí)，需要更多新的形式來給學(xué)生感觸，增強他們對于美的鑒賞以及提高對于文化的認(rèn)知。當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)資源可以有效增強對于傳統(tǒng)文化的發(fā)掘。學(xué)習(xí)本土藝術(shù)時，學(xué)生可以了解當(dāng)?shù)匚幕M一步增進對傳統(tǒng)文化的了解。作為一門新的課程，高中美術(shù)不僅可以使學(xué)生在枯燥高中文化課時期豐富自己的課程，而且可以使學(xué)生在正常學(xué)習(xí)中獲得藝術(shù)的熏陶，更能增強學(xué)生的探索和研究能力。在日常的教學(xué)中可以看出學(xué)生對美術(shù)的興趣比枯燥的專業(yè)課程更感興趣。顯然，課程中的地方藝術(shù)資源和課本中藝術(shù)資源是完全不同的。課程中的美術(shù)資源更為標(biāo)準(zhǔn)，教學(xué)資料全國統(tǒng)一，很難能夠有效把地方特色納入其中。要求學(xué)生從本土特色中汲取技能，從學(xué)習(xí)中提高自己的美術(shù)學(xué)習(xí)能力。不同的地區(qū)有不同的文化特征，當(dāng)?shù)刭Y源美術(shù)學(xué)習(xí)的指導(dǎo)也不同。學(xué)校和教師應(yīng)根據(jù)不同地區(qū)的特點設(shè)計不同的指導(dǎo)方法，讓學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)中發(fā)揮自己的優(yōu)勢，享受藝術(shù)帶來的快樂。在課程改革實驗中，很多高中美術(shù)教師也開始注重通過本土資源豐富教學(xué)，但缺乏一定的指導(dǎo)和動力。因為很多當(dāng)?shù)氐拿佬g(shù)資源并不是很受歡迎，這就要求教師在這方面努力多創(chuàng)新，以最適合學(xué)生創(chuàng)新的方式來教學(xué)。

二、高中美術(shù)教學(xué)中的地方資源開發(fā)

本地美術(shù)資源展現(xiàn)出豐富多彩、原始自然的特征，這就給了美術(shù)學(xué)習(xí)更加寬泛的學(xué)習(xí)資源，但也正是由于當(dāng)?shù)厮囆g(shù)資源的廣泛選擇，會出現(xiàn)資源的多樣性不均衡，導(dǎo)致很多資源缺乏專業(yè)核查。美術(shù)課程可用的有效當(dāng)?shù)刭Y源并不多，這也造成了在美術(shù)學(xué)習(xí)中可以利用借鑒的當(dāng)?shù)刭Y源非常少，這對于一些對藝術(shù)感興趣的學(xué)生，甚至終身學(xué)習(xí)藝術(shù)學(xué)生有很大的缺點。當(dāng)然這對老師的教學(xué)要求也是比較嚴(yán)格的。在講解這門課時，我們要認(rèn)真研究當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)資源，選擇合適的課程教育方法給學(xué)生們詳細(xì)的指導(dǎo)。根據(jù)當(dāng)?shù)氐奶攸c，把藝術(shù)融入生活，只有這樣才能更好地發(fā)展和應(yīng)用教學(xué)資源，才能夠更好地繼承傳統(tǒng)。本地資源美術(shù)課程的優(yōu)勢在于其豐富的文化遺產(chǎn)。對于當(dāng)?shù)氐膶W(xué)生來說，他們對當(dāng)?shù)氐拿耖g文化有一定的了解，會更加接受課程的學(xué)習(xí)。中國悠久的歷史在不同的地區(qū)創(chuàng)造了民族文化，學(xué)生在這里長大，對文化藝術(shù)印象深刻。但是，本土藝術(shù)的引導(dǎo)并不是很受歡迎，當(dāng)?shù)厮囆g(shù)資源的開發(fā)迫在眉睫。高中美術(shù)教學(xué)要加入當(dāng)?shù)刭Y源有很多好處。這種具有地方特色的藝術(shù)教學(xué)可以極大地提高學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，同時也可以增強學(xué)生的興趣，使學(xué)生通過藝術(shù)領(lǐng)域了解地方特色。學(xué)生也主動與其他人交流美術(shù)學(xué)習(xí)的心得，為無聊的高中生活帶來樂趣。學(xué)生們也會利用這個短暫的美術(shù)課程時間來學(xué)習(xí)更多的東西，了解更多的藝術(shù)知識。通過學(xué)習(xí)不同的地方資源，學(xué)生可以學(xué)習(xí)更深入的傳統(tǒng)藝術(shù)，有助于學(xué)生的審美大大提高。高中美術(shù)教學(xué)要加入當(dāng)?shù)刭Y源，這是對美學(xué)的一種創(chuàng)新，積極結(jié)合傳統(tǒng)的資源和文化，打造新的美術(shù)學(xué)習(xí)模式。通過地方美術(shù)資源的不斷發(fā)展，中華傳統(tǒng)文化的傳承將會更加深刻。

三、高中美學(xué)教學(xué)中的地方資源的教學(xué)設(shè)計