前言：中文期刊網精心挑選了自己寫的現代詩范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。

自己寫的現代詩范文1

《綜合性學習》活動總結

601班 施展

《綜合性學習》開始的時候，謝老師先給我們做了個示范----怎樣去進行《綜合性學習》：謝老師先給我們上了幾首古詩，引導我們去理解古詩的意思；接著又給我們上了幾首現代詩，指導我們去體會作者表達的思想感情。然后，我們每天回家都去理解一首現代詩或者古詩。我們的第一次小組活動在班級里舉行，主題是整理自己收集到的詩，我們組按春夏秋冬把古詩分成了四類，設計出了一個詩歌整理表。我們自己還動手寫了寫詩，發現我們班的小詩人可真不少。最后，我們進行了第二次小組活動----出一本小詩集，我們把我們自己寫的詩抄到小詩集上，在后面又抄了幾首我們收集到的古詩。

通過這次活動，我們知道了詩可分現代詩和古代詩。古代詩歌按音韻可分為古體詩和近體詩，而古代的近體詩又可分為絕句和律詩，古代詩歌按內容可分為敘事詩、抒情詩、送別詩、邊塞詩、山水田園詩、懷古詩、詠物詩、悼亡詩和諷喻詩。我們還知道了《詩經》是我國第一部詩歌總集，大約在2500年前問世。這本書分為“風”“雅”“頌”三部分，它們都得名于音樂。而現代詩分敘事詩、抒情詩、格律詩、自由詩和散文詩。我們還知道現代詩潮分十大流派，這十大流派分別是現實主義、唯美主義、象征主義、新浪漫主義、意象主義、未來主義、表現主義、超現實主義、后現代主義和具體主義。現代詩和古代詩雖然都是詩，但是還是存在一些區別：1.古詩的格律要求比較嚴格，而現代詩的要求比較寬松；2.古詩用字精煉，很少用虛字，而現代詩經常用虛字，比較接近口語。古代詩還有一些區別：唐詩有字數、句數、平仄、用韻、節數的規定；宋詞則有單調、雙調、三疊、四疊的分類，還有小令、中調、長調的區分。兒童詩有大人寫的童詩和小朋友寫的童謠，大人寫的童詩比較對稱、押韻，小朋友寫的童謠要童真、童趣。

詩歌好比是一個大海，而這次綜合性學習我們學習到的只是大海中的一滴水。為了使我們了解詩歌，我們一定要在平時多多理解詩歌，爭取在自己的一身中學完詩歌的海洋！

自己寫的現代詩范文2

我一直不太能欣賞現代詩歌，除一些個別的以外，說起來這倒是很無奈的事。現代詩人中我能夠欣賞的也只有徐志摩、席慕容等人的詩，再有就是我偶然讀過的一些無名作家的作品。對于這些詩歌作品，我是完全憑自己的感覺去喜歡與不喜歡，喜歡的我會有感知。比如我讀過的一首詩《遠星》，其中有幾句是：夢眼瑩瑩伴我幾度春，溫柔依然是舊時的云鬢，納涼可記得兒時的花陰，早春折梅寄與檻外人。這首詩，后來我上網查過，竟找不到這首詩，也不知是誰寫的。但我覺得很有禪意、很美，很有意境。

中國有一時曾經流行過朦朧詩派。很興盛的樣子。但我卻讀不來。我讀過致橡樹、雙桅船，是很有名氣的詩人舒婷寫的，但沒有什么感覺，至今也沒有記住一句。不喜歡現代的朦朧詩。但對唐詩里的朦朧，我還是非常喜歡的。白居易的花非花，霧非霧，可謂朦朧，我喜歡。李商隱的君門難進之辭，隱晦、朦朧，但我能讀出清冷的美感和詩意。去圖書館讀雜志那陣，我也曾翻看過詩刊，但多半我都不能欣賞，所以我很少讀詩。所讀的一點點，一般也都是在其它刊物上偶爾看到的。喜歡的記了下來，有的一首詩里只記下幾句，說明我只喜歡這幾句。而不喜歡的呢，當然也就不會有什么記憶和印象了。

泰戈爾的兩本詩集放在家中很久，我也沒有認真去讀。2006年我去南方漫游時，隨身帶有泰戈爾的一本詩集。我以為泰戈爾是世界公認的大詩人，詩歌藝術不成問題，有時間應該很好地去讀一番。培養一下對于現代詩歌的興趣。但直到南方之旅回來，我也未培養起對詩歌的興趣。那本詩集，在南方的旅館里我也只是翻翻而已，回到家后又成了陳列品了。現在恐怕早已又蒙了一層灰塵了吧。

沒辦法，實在不能欣賞，我也就放棄了讀現代詩歌的想法。還是讀唐詩吧，唐詩是中國詩歌的高峰，數量多，藝術價值也高。愛情詩、詠史詩、田園詩、邊塞詩，五花八門，一個人讀一輩子也未必能讀盡。對于我，在唐詩的長河里徜徉足矣。

自己寫的現代詩范文3

【關鍵詞】意象;傳承性;打通;古詩今用

現代詩歌雖然高考不考，但也很有學習的必要。無論是正確價值觀的確立，還是情感的熏陶，無論是想象，鑒賞能力的培養，還是品位的提升，現代詩歌都是很好的材料。

為了在功用意識和提高語文素養的互補中找到切入口，筆者力求引導學生找到古今詩歌共同特點。以便引發學生的學習興趣。

文學是有著很強的記錄性的藝術，在幾千年中國詩歌史中，從《詩經》《楚辭》直至清代詩歌有著清楚的一貫線索，而且是一脈相承的。所以新詩雖然突破了格律束縛，但由于民族潛在的審美的心理作用，迫使新詩在發展的過程中不得不關注古代詩歌的傳統。現代格律派詩，新詩中意象的運用就是一個很好的例證。再者，新詩體制上雖然歐化了，但于本民族成員對于宇宙自然社會，人生規律的認識和傾注的情感，在根本上也有共同之處，所以新詩的表現形式很快就靠近了民間和古典，在許多新詩中都有傳統意象的運用。因此在新詩的學習中也能提高古詩的鑒賞能力。

我們用打通古今的方法指導學生學習詩歌，除了實現了各種語文能力培養的目標外，還實現了以下幾個具體目標。

1.讓學生認識到古詩在我們的新文學中沒有死去。詩學的永恒性告訴我們，詩不會隨著時間的流逝成為歷史的陳跡，“但愿人長久，千里共嬋娟”與“千里明月來相思”是共同擁有的心態，古人對明月的感慨與今人對明月的體會是一脈相承的。

古詩是古典文化的燦爛星輝，也是我們現代生活的“抒情者”，所以學古詩與現代詩都具有當下現實意義。

2.讓學生明白古詩與現代詩一樣都是傳達人類感受和情愫的直觀語言。古人以“柳”寫別離，今人也用“柳”描述分別。“詩者，志之所之也，在心為志，發言為詩”。詩歌在“志之所之”“吟詠性情”方面古今是一致的；想象手法的運用也是相同的；其安頓性情，在提升品位上古今詩歌也同功同效。

3.打通古今障蔽學詩歌，讓學生認識到古今嬗變只是一個動態的流程。古今文化是相續的，而不是截然分開，懂得古代就明白了現代；明白了現代也就懂了古代，打通古今學詩歌，可以讓學生懂得古代傳統文化的現代意義，從而更加熱愛民族的傳統文化。

4、努力讓學生學古論今，古為今用，在真切的體驗中去感受民族文化內蘊，在古詩中尋找現代人的情感，讓古詩為現代人抒情。

在教學中我們采用了以下幾點做法：

1 尋找現代詩中的古典意象

古今詩歌都著眼于意象表情達意，古典詩歌中有很多意象代代相習，反復使用，又被賦予了特定的涵義。

讓學生在現代詩中找出這些意象，再去鏈接它的古代意象的含義。如《再別康橋》中，惆倀失落、珍惜美好人生的意象，在古詩中也有許多。如“夕陽西下，斷腸人在天涯”的凄冷寂寞；像“夕陽無限好，只是近黃昏”李商隱的這一句詩“以老之意極矣，然只說夕陽，并不記自己所以為妙”（《清施補華仙見傭說詩》），詩人徐志摩化用夕陽這一傳統意象，寫出了離開母校時內心的淡淡傷感。再如“金柳”這一傳統意象帶給我們離別傷感，在古詩中也能找到許多蹤跡。像“楊柳岸曉風殘月” ，“羌笛何須怨楊柳”，“楊柳青青江水平”，都是寫離別的傷感，《再別康橋》中將“金柳”意象著穿著盛妝的新娘，別離這妖嬈美麗的新娘，詩人的淡淡感傷與愛悅交織在金柳之中，表達了豐富的情感。再如：舒婷《雙桅船》中“霧”的意象，象征人生的困惑、挫折，古詩中也具有情感的朦朧、慘淡、前途迷惘，理想的落空方面也有明顯的沿襲性。

《雪落在中國的土地上》中的“雪”“風”“小油燈”等等意象，讓學生一一列出，理解在本詩的含義之后，再去找相應的古詩句中相關意象加以對照，在此過程中學生對許多物象的文化定位就有了清楚的認識。在古今詩歌的薰習中濡染了傳統文化。

2 將現代詩改寫成古詩

老師先將《再別康橋》第一節改成：

康河去漫步，招手別云天。

康橋夕陽中，晚霞紅燦燦。

我們只要求壓押韻，和大致對仗，同學們仿照著去改寫，韻腳可自已去找。有的同學改到：

再別康橋

康橋夕陽中，晚云紅勝火。

金柳蕩艷影，青荇搖柔波。

清泉彩虹夢，星輝長篙歌。

揮手悄離別，夏蟲也沉默。

有的同學只改出一句：

1.尋夢撐長篙，漫溯青草處。

2．悄然笙簫聲，夏蟲亦沉寂。

3．泥上見青荇，招搖在水底。

學生在改寫的過程中，即體會到了現代詩的韻味，又破譯了古詩的神秘，更重要的是引起了學生極大的興趣。不再認為古代與現代是隔著一條鴻溝的兩岸。不再認為學古懂對現代生活沒有什么意義。

依據古今詩歌的傳承性，在現代詩中提取意象，找出韻腳，改寫成古詩的大體形制。這種方法引起了學生的極大興趣。

3 到現代流行歌曲中尋覓古詩蹤跡

讓同學們行動起來，每人找一首用古代詩詞中的句子創編的流行歌曲，來演唱或吟誦:

《在水一方》（鄧麗君）源于 《蒹葭》（《詩經。秦風》）

《濤聲依舊》（毛寧）——源于《楓橋夜泊》（唐。張繼）。

《三千年的留言》（周俞民）源于《關關雎鳩》〔《詩經。國風。周南》〕

《還珠格格》主題曲源于《上邪》（漢樂府民歌）

《送別》（李叔同作詞）源于《雨霖鈴》（宋柳永）

自己寫的現代詩范文4

【關鍵詞】現代詩歌教學；人文素養；《鄉愁》成功課堂

1 前言：

一位學生曾給老師寫過這么一段話：“語文課上你想盡辦法讓我們暢所欲言，可你不覺得教材里那些諸如李白、杜甫、舒婷、戴望舒啦，離我們太遠了嗎？什么‘懷古傷今’啦，‘壯志難酬’啦，我們沒有興趣……有那么多時間讓我們對這些遙遠的事情發表意見，倒不如將這些放在有價值的事情上……”

這封信讓我沉思：什么才算是語文教育中有價值的事？

科學技術的發展為人們提供了越來越豐富的物質生活，但是學生的精神家園日益貧乏。這是我們教育的失職，這是我們民族的悲哀。感嘆世風日下、物欲橫流、精神荒蕪的悲情，拿什么來充實他們精神的家園？作為語文教師，我想到了詩歌，詩歌蘊涵著人類深邃的哲思和綿綿不絕的文明，詩歌是人類寶貴的情緒，情感在瞬間的靈光閃現，而優秀的詩歌，無不觸及人類心靈的深處，使我們的情感為之震顫，精神為之提升，思想為之開闊。因此，利用現代詩歌教學加強學生人文素養的培養，具有極強的關聯性、緊迫性與現實性。

2 語文教學中現代詩歌教學現狀。

詩歌，很美，但現實很殘酷。現代詩歌教學面臨著前所未有的尷尬，現狀不容樂觀：

2.1 受現代社會功利化的影響，考試指揮棒對現代詩歌的漠視，導致教學中對現代詩歌的省略。

2.2 入選教材的現代詩歌少，有的過于深奧，有些美感不足，難以激起學生的閱讀興趣和共鳴。

2.3 “文化快餐”的沖擊，人文精神的缺失。

2.4 學生學詩的信心不足。

2.5 教師自身詩歌修養不足。

2.6 新詩創作的后天不足。

語文教學中現代詩歌教學的種種現狀，實在令作為教師的我們為之揪心：到底是什么原因導致如此啊！沉痛思考之后，我們意識到，如果在基礎教育中加強詩歌鑒賞的審美教育，就有助于推進素質教育的深入，更有利于提升學生的人文素養。與此同時，我們同樣渴望能有一縷陽光，讓我們看到現代詩教學的希望與前景。

3 《鄉愁》成功課堂讓我們重拾了現代詩教學的信心。

2006年4月，作為觀摩員，本人有幸聽到了由深圳南山學府中學顧艷老師執教的一堂全省公開課――余光中的《鄉愁》。更讓人興奮的是，《在山的那邊》的作者王家新蒞臨指導。此節課打動了現場的每一位師生、領導與專家。

2009年12月，作為骨干教師的我光榮地承擔了科組重任，同課異構了余光中的《鄉愁》，讓學理科的校長竟意外地愛上了語文。

《鄉愁》課堂真真確確地成功了，時至今天，它仍如一縷和煦的春風吹進教育者我們久違的干旱的心田，讓我們找回了現代詩教學的信心，看到了現代詩教學的希望。是什么深深撥動了觀課者的心弦？其引發的震撼究竟何在？不可否認的是，被教師的深情所感動，為此詩精粹的語言、濃烈的情感、優美的意境所深深吸引，進而陶醉其中。

《鄉愁》的成功無疑為新課標提供了一個良好的典范，只因它大大提升了也就是現代社會要求公民所具備的“人文素養”。

4 解讀人文素養。

人文素養是指人所具有的人文知識及由這些知識所反映的人文精神內化在人身上所表現出的氣質、修養，主要表現為一個人的思想品位、道德水準、心理素質、思維方式、人際交往、情感、人生觀、價值觀等個性品格。

《鄉愁》讓我們在學會欣賞詩的同時，體會了詩歌濃郁的鄉思之情，激起了我們與詩人的思想共鳴，讓渴望親人團聚、國家統一的強烈愿望的情感得到了升華。

5 走進《鄉愁》成功課堂，看現代詩課堂提升學生人文素養的途徑。

余光中的《鄉愁》，一首蕩氣回腸的思鄉之曲，中國最美的詩歌之一，無論內容還是形式，都映射著中國古典詩詞的神韻和魅力。在眾多的鄉愁詩中，它不僅沒被淹沒，反而脫穎而出，放射出令人矚目的“水晶珠子”般的光芒，它的魅力源自哪里？ “感人心者，莫先乎情”，而震撼人心的魅力則源于它內在的美。

于是教學中，我們都會在不同的教學方式上獲得許多成功，而《鄉愁》課堂讓學生在積極尋找美、感受美、欣賞美、創造美中不自覺地提升了自己的人文素養。

5.1 尋找美，提升自己的品位。

品位是一種境界，一種生活質量；品位是一個人的情趣；品位是思維，是涵養；品位是人生的態度；品位是對自然、對美、對和諧的親近和本能的認同；品位是對藝術的感知力、鑒賞力，是生活的細節。

《鄉愁》課堂中，在學生初讀詩歌后，由教師引發的“本詩在鄉愁詩中備受讀者的喜愛，它寫得非常美，究竟它美在哪里？”一經說出，課堂即刻激起了學生們極大的發現熱情，什么“結構美”、“情感美”、“修辭美”……脫口而出，自然讓學生由最初的起點站到了欣賞美的新的高度上，讓他們擁有了從未有過的成就感，也就提升了自己的品位。

5.2 感受美，步入詩境，獲得良好的精神熏陶。

讓藝術進入語文，也就是讓學生感受美的過程。德國詩人荷爾德林曾說：“人，詩意地棲息在大地上。語文藝術化則是提升學生精神境界的重要途徑。于是，設置情境和配樂誦讀讓學生接受了美的洗禮。

5.2.1 創設情境，營造氛圍，情感與詩境相融。

《鄉愁》課前，一幅靜幽的鄉村明月圖呈現在我們的眼前，頓時讓學生原本激動浮躁的心境得以平伏，頃刻讓他們沉醉其中，浮想聯翩，陷入對往事的回憶。或導入屈原《九章》中的“鳥飛反故鄉兮，狐死必首丘。（比喻詩人暮年思念故鄉）”的詩句營造了詩歌氛圍，從而靜化了學生的心靈。

5.2.2 配樂朗誦，產生震撼，達到忘我境界。

現代詩歌，語言精練、含蓄，有豐富的意境，能表達強烈的思想感情。在教學過程中，誦讀也就成為有效的手段。誦讀有利于學生去理解詩美，感受詩美。古人曰：“書讀百遍，其義自現。”可見誦讀對現代詩歌教學而言是極其有利的方法。通過多樣化的誦讀，詩的情感，詩的意境，就會自然在心中積淀。

帶有音樂感染力的誦讀，更能引發人的情感共鳴，起到震撼人心的作用，只因音樂是打開心靈之門的金鑰匙，是陶冶人們情操的方法之一，它的獨特魅力在于即使是家庭背景迥異的人，也都會被那動聽的音符所感染。

沒有音樂的詩是蒼白的。天籟之音《神秘花園》讓我們課前一起走進了《鄉愁》的情感世界，領略了課外古代鄉愁詩詞的魅力，接近尾聲的理查德克萊德曼鋼琴《思鄉曲》的宛轉悠揚、深沉激蕩的旋律，教師深情的誦讀，頓時感染了全場的觀眾，讓學生的心靈在優美的樂曲聲中得到了進一步的凈化。

5.2.3 欣賞美，走進詩意，獲取更深的造詣。

學會欣賞，是學生獲取人文知識的過程，也是不斷提升他們詩歌乃至人文素養的過程。

（1）善引領學生抓住意象，找富有表現力的語言，在一定程度上提升了學生理解詩歌的素養。

著名詩人錢濤曾說過：“教學一首詩，不能離開意象這個層面的研究。”意象是詩人表意時所借用的形象，象是形式，意是內容。

《鄉愁》從廣遠的時空中提煉了四個意象：郵票、船票、墳墓、海峽。它們是單純的，所謂單純，絕不是簡單，而是明朗、集中、強烈，沒有旁逸斜出意多文亂的蕪蔓之感；它們又是豐富的，所謂豐富，也絕不是堆砌，而是含蓄、有張力，能誘發讀者多方面的聯想。這樣，通過四個具體的意象讓學生更好地理解了抽象的鄉愁，在一定程度上提升了學生詩歌的素養。

（2）激發學生合作探究的熱情，通過再現畫面讓學生深悟詩意，讓他們的情感得到進一步的升華。

《鄉愁》詩中，四節詩，四個畫面，為讓學生深悟詩意，教師用范例如“一個小男孩坐在窗前，細細的品讀著從遠方母親那里寄來的信件”作為開頭，分四小組引導學生通過想象用百字以內的文字去再現詩歌的畫面，加深了學生對作品的深入理解，讓他們的情感與詩人一起飛揚，讓他們的情操得到升華。

5.2.4 創造美，鼓勵想象，步入創造，進入更高的境界。

學習的最終目的是為了應用，而學習的最好方法就是模仿。模仿更進一層就會步入創造，學習現代詩歌也是如此。

在教學中引導學生認識詩來源于生活，是詩人對生活的感悟，會調動他們極大的積極性，為此在《鄉愁》課的尾聲讓學生仿原詩的結構，以“未來啊，鄉愁是……”猜測續寫余光中詩的第五節，讓學生更深地領悟詩人對祖國統一的深切希望，使得詩人筆下的“鄉愁”被放大了無數倍。若有若無的距離和聯系，給所有那些整日在相思、離別和相聚間奔波的人們一種強烈的共鳴，給學生一種難以言表的哀愁和歡欣，教師然后揭曉答案：未來/鄉愁是一條長長的橋梁/你來這頭/我來那頭。課堂最后以《國魂》“小時侯/國魂是項上的紅領巾/我在紅旗下/烈士在心頭為第一節，后分別以“長大后”、“而現在”為開頭續寫第二和第三節（每行詩的字數，不加限定）的作業而結束。

如此層層推進的現代詩歌教學課堂，學生在教師的牽引下，他們的心靈又怎能不深受滌蕩？最美的詩，最美的情感，帶給我們的更是最美的感動。而尋找美、感受美、欣賞美、創造美的現代詩教學過程的確不失為提升學生人文素養的極為有效的途徑。

6 反思《鄉愁》課，挖掘成功課堂賦予我們的啟迪。

《鄉愁》成功課堂雖離開了我們的視野，但依舊那么的讓人記憶猶新，因它留給我們的不僅僅是思考，更多的是啟迪――現代詩教學，作為語文老師的我們應如何提升學生的人文修養？

6.1 認真備好課，充分挖掘詩中人文素養的內涵。

備課是教師在課堂教學前進行的準備工作，是講好課的前提，它是決定教學效果好壞的重要一環。而詩歌教學前如能充分挖掘像《鄉愁》詩中母子依戀、夫妻思念、生死感傷、故國傷痛的人文內涵，語文學科的德育滲透效果就能很好地呈現。

6.2 注重發揮教師在課堂中的引領作用，為學生人文素養的提升奠定堅實的基礎。

我們都知道，詩歌教學是教學中的難點，課堂中能否激發學生學詩的興趣及調動他們學習的主動性，教師起到不可缺少的作用，因此教師需用豐厚的文化底蘊支撐起語文教師的靈性，用遠大的職業境界支撐起語文教師的神性，也可借鑒《鄉愁》中的圖片與音樂進行激趣，學習《鄉愁》課堂尋找、感受、欣賞、創造的步驟來調動學生的學習主動性，相信會取得意想不到的成效。

6.3 積極研究教法，針對學生實際情況，靈活運用有效的教學方法提高學生的人文素養。

同課異構，可以說是目前推行的能給多數人認同的比較好的教學探索，好比“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”。由于地區、學生等不同，所以上同一課我們的教學方式都不可能采用同一模式，備好學生，研究教法，才是唯一的出路。實踐證明，大凡上過《鄉愁》公開課的，他們之所以取得不一樣的成功，無不在探索教法上下過苦功。

6.4 不能忽視課堂尾聲學生的小結，它往往是學生人文素養的升華。

我們的教學，都力求完美，而完美的教學該是有始有終的，所以課堂結束前的小結就一定不能少，詩歌教學更不例外。它既能讓教師及時了解學生學習的動態，又是學生人文素養提升的反饋。《鄉愁》課堂結束前學生訴說的最深刻的感受，讓他們在各抒己見中不自覺地燃起了如詩人般渴望祖國統一的情懷，這也就是教學中的情感升華。

6.5 適當延伸課外內容，豐富人文素養的教材。

延伸課外內容，是學過知識的學以致用，既能拓展學生的視野，又能提高學生應用知識的能力，更能讓學生感受文學海洋的博大與精深。適當開拓課內走向課外，在很大程度上豐富了人文素養的教材。《鄉愁》課堂中的大膽猜測及仿寫，就是讓學生的情感達到新的境界一個很好的范例，該詩的人文素養的教材也由此豐富了起來。

7 展望現代詩教育的發展前景。

素質教育的今天，培養學生人文素養是中學教育不可或缺的目標，而現代詩歌教學則是學生自身文學素養及人文素養提高的有效途徑。而今，雖現代詩教學仍有其尷尬局面，但《鄉愁》的成功還是讓我們看到了現代詩教育的希望。

如果留意當下同學們喜歡的流行歌曲的歌詞，他們不就是一首首現代詩歌嗎？

再看看我們的周圍，仍有不少愛詩的，他們用詩尋求情感的寄托，慰藉精神的寂寞，更讓我們看到現代詩發展的前景。當中有王玉清同學這樣寫道的《鄉思》：少小別她尋夢去，碌碌無為在他鄉。中秋圓月倍憔悴，輾轉難眠把她思。更有許帥同學寫的《信念》：十四個年頭/從指縫間滑過/如夢如逝/成功與失敗/不過一步之距/靜寂的夜晚/群星璀璨/哪顆星星才是我/掛在上面的夢/手中的書/沒有答案/疑問被掛在了天上/太陽每日更迭/希望日日更新/我打定主意/握住信念/就握住了成功……

這些小詩雖然有稚嫩的地方，但他們對生活的觀察、對人生的感悟、對文學的熱愛卻躍然紙上。老詩人圣野就說過：一個受過詩歌熏陶的人，長大肯定是個有是非觀、有真性情的好人。這些不正是困境中的喜悅之歌嗎？因此，我們要以長遠、積極的眼光重拾現代詩歌教學的信心，只要大家努力，相信一定能為初中現代詩歌的教學摸索出一條新的道路。

我們深知，愛詩的人，會用傷痛化作兩行淚；愛詩的人，如風一樣飄逸，如花一樣爛漫，如雪一樣清純，如月一樣神秘；愛詩的人，更會在快樂中行走，為自己留下更多的美麗……

參考文獻

自己寫的現代詩范文5

關鍵詞：現代詩歌;課后習題;目標;閱讀;理解;延伸;鑒賞

一、 現代詩歌特點及教學目標

現代詩歌，首先是詩，因此它具備詩的一般特征，高度凝練，形象性強，飽含詩人豐富的思想感情和想象，并且具有一定的節奏和韻律，一般分行排列;其次是新，“新”既是時間概念又有其特質，時間上興起于“五四”時期，與傳統古詩有區別;古詩多需押韻，部分需符合一定平仄和對仗之規范，而新詩完全不受押韻和對仗之規范，只保留意象精練的特性，創作方式極其自由。

《普通高中語文課程標準（實驗）》將必修課“閱讀與鑒賞”部分的課程目標分解為12個要點，其中與現代詩歌教學直接相關的有：在閱讀鑒賞中，了解詩歌的基本特征及主要表現手法。了解作品所涉及的有關背景材料，用于分析和理解作品。將選修課“詩歌與散文”部分的課程目標分解為5個要點，與詩歌教學直接相關的有：1、培養鑒賞詩歌的濃厚興趣，豐富自己的情感世界。養成健康高尚的審美情趣，提高文學修養。2、閱讀古今中外優秀的詩歌作品，理解作品的思想內涵，探索作品的豐富意蘊，領悟作品的藝術魅力。3、學習鑒賞詩歌的基本方法，初步把握中外詩歌各自的藝術特性，注意從不同角度和層面發現作品意蘊，不斷獲得新的閱讀體驗。4、嘗試詩歌的創作，組織文學社團，展示成果，交流體會。

通過對課程標準中對現代詩歌課程目標的解讀，我們可以對高中現代詩歌的教學目標可以進行一個具體的概括：①學會誦讀詩歌，掌握詩歌的基本音律，通過對詩歌的誦讀，“因聲求氣”獲取更深切的感受和體驗，把握詩歌的情感。②掌握現代詩歌常見的表達技巧，把握詩歌的基本意象、意蘊等，獲得對詩歌審美評價的鑒賞和研究能力。③掌握知人論世、以意逆志、吟味涵泳、賞析評價等詩歌鑒賞的常用方法。④掌握有關新詩主要流派及其詩歌特點的一般常識，新詩中有代表性的詩人創作風格的主要特點。

二、 現代詩歌課后習題分析

課后習題是教材文本的重要組成部分，每一道課后習題都是都是結合文本內容和教學目標精心編排的，是確定教學重難點的重要依據，是課堂學習向課外延伸的重要基點。《語文教師教學用書》建議：“課后習題應該成為課堂學習和檢測學習情況的主要依據”。所以課后習題在語文課程中具有重要的地位和作用。通過對人教版2007版高中語文教材第一冊第一單元現代詩歌的課后習題進行分析，發現具有以下特點：

1、 緊扣學法，突出重點

現代詩歌作為閱讀鑒賞的中的一部分，在學習過程中，掌握其音律節奏特點，學會誦讀，并把握其審美特點是詩歌學習的重點。

而作為詩歌本身，閱讀背誦也是學習理解詩歌的一個重要方法，詩歌本身就是一種情志的抒發，在反復誦讀中才能夠更好地體會作者在詩中蘊含的感情。古人就曾有言“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”。現代詩歌雖與古代詩歌在特點上有區別，但在學習方法上還是有一定的共通之處的。因為閱讀背誦是學習詩歌的一種重要方法，而在文本中選入的四首詩歌中，就有三首詩歌的課后習題是要求背誦詩歌的，但題目卻不是單純地要求背誦，而是結合詩歌本身的特點在其中提到相應的要求。譬如《沁園春?長沙》課后習題第一題是“反復朗讀并背誦這首詞，注意把握情感和節奏”，而第二課時的《詩兩首》課后習題的第一題則是“從課文中選出一兩節詩劃分節奏，標出韻腳，反復誦讀，體會其音樂性，并背誦這兩首詩。”這都體現出課后習題在設置的時候注意到詩歌本身音律性和節奏性的特點，而且結合了現代詩歌教學目標中的學會誦讀，掌握音律的目標。

而且詩歌是一種美的藝術，情志的抒發，在詩歌的學習中，對詩歌的審美鑒賞以及對其感情的體會也是學習重點與目標之一。在詩歌單元的課后習題的設計同樣也體現了這一點，《沁園春?長沙》課后習題第二題是“用自己的話描述這首詞所描寫的湘江秋景，看看詩人主要通過哪些意象來表現自己的情感和思緒;詞的下片轉到“憶往昔崢嶸歲月稠”，圍繞“同學少年”表現了詩人怎樣的思想情懷？”詩歌的美很多時候就體現在其意象的運用上，通過意象來提問，引起學生對詩歌意象的重視與學習，有利于他們對詩歌的美進行一個合理有效的解讀。而直接通過詩歌中情感集中表現的詩句來提問情感的體會，對學生在思考詩歌情感上也是一個提示與引導。《詩兩首》則課后習題的第三題更是直接對體會詩歌美進行了提問，“《再別康橋》是一首含蓄的詩讓人感到美，你覺得美在哪里？”而之后的提問“第一節和最后一節在語意上同中有異，請仔細揣摩其中意味;這兩節在節奏上則完全相同，形成回環往復的結構形式，這樣寫有怎樣的表達效果？” 則是通過對詩歌結構的提問，引導學生從詩歌結構上來揣摩詩歌的結構美。《大堰河――我的保姆》課后的第二題“這首抒情長詩中有許多敘事成分和細節描述。試找出幾例，說說它們對表達詩人情感所起的作用。”引導學生從詩歌內容角度上來體會詩歌情感。而第三題“這首詩大量使用排比句式，而且多個詩節中的首尾重復。反復朗讀有關章節，揣摩表達效果”則是通過引導學生對詩文中的修辭手法進行分析來了解詩歌的藝術手法，進而體會詩歌的文學美。

2、 題型豐富，凸顯層次

現代詩歌這一單元課后習題的類型還是比較豐富的，側重點和考察點也各不相同。第一部分主要是指導背誦為主，如《沁園春?長沙》與《詩兩首》都有要求背誦的課后習題，強調了背誦在詩歌學習中的重要性。第二部分是以側重理解詩文內容，體會思想感情，領會表達方法，學會詩歌審美。這對于詩歌學習也是很重要的，在詩歌單元的習題中，三個課時的課后習題都有涉及到此類，且比重較大，《再別康橋》中對思想感情的提問，《詩兩首》中對詩歌美的提問，以及對《雨巷》中“姑娘“這個意象的提問，還有《大堰河―我的保姆》中對敘事成分以及細節的提問，還有修辭手法的提問，這些都體現了對詩歌內容思想和審美的引導學習。而且雖然同樣是對詩歌思想內容和審美表現的學習，但是在題型的設計上卻并不拘于一格，而是根據每首詩本身的特點進行了多樣化的設計，這樣的設計不僅使題型更豐富，而且也更貼合文本內容，將詩歌中需要掌握的重難點分層來進行解決，從而有利于提高學生的學習效率。

自己寫的現代詩范文6

關鍵詞感知內容;投入感情;把握節奏

【中圖分類號】G633.3

現代詩歌節律明顯、抑揚頓挫、句式自由流暢，充分細致的、入情入理的朗讀是現代詩歌教學的一個重要環節。那么、怎樣搞好現代詩歌朗讀教學呢？根據多年教學經驗總結了四種方法。

一、細致感知詩文內容，體味詩歌內涵意境。

許多老師只是把朗讀當作初步感知課文的手段，一俟學生對課文有所體認，朗讀就不在注意引導了。其實，朗讀應該貫穿現代詩歌教學始終。初次整體感知詩歌內容，就先讓學生粗略地默讀課文，稍作準備，再來朗讀，在分析詩歌思想內涵，表現手法之后，再鞏固朗讀，這樣一來，對學生體味詩歌內涵意境很有幫助。

例如，人教版初中語文九年級上冊第3課《星星變奏曲》，初讀詩歌，讓學生體驗變奏的旋律，在理解了作者時代背景之后，進一步朗讀詩歌，深刻體味詩中諸多意象，體味作者對光明、自由、美好的向往意愿，自我犧牲的精神境界。同時，體驗朦朧詩派的表現手法特點。課后的練習設置也是提示學生在反復朗誦的基礎上完成，教師一定要指導點撥學生不要偷懶，生搬硬套自己對詩歌的理解。

如《再別康橋》，寫的是離愁別緒，其情感基調定在一個“愁”字上，而且，這愁，不是哀愁，不是濃愁，而是輕淡的柔愁，愁中又帶有一絲對康橋美景的沉醉，帶有一絲對母校眷戀的深情。

二、積極投入感情朗讀，讀出詩外之意

如果說上述“感知課文內容”屬于客觀認知、理性思考的話，那么投入情感應屬于感興、感性、感覺的體驗，詩歌朗讀教學本來就是感性認識與理性認識相結合的一種綜合性很強的思維活動。

情感是詩人創作的出發點，是溝通詩作、詩人、讀者、聽者之間的精神紐帶。如果抽掉了詩歌朗讀中的情感要素，朗讀將變得索然無味，聽眾的“賞聽”期待成為負值，也就沒有一點感染力。

在詩歌朗讀活動中投入的情感可細分幾個層面：一是對讀詩有神圣感，認為這是崇高的精神活動，先要沉靜下來，凈化一下心靈；二是對詩人有親近感，通過朗讀走近詩人，親聆謦，仰慕詩人心靈境界；三是對詩作產生共鳴，消除與詩作的情感隔閡、時代隔閡、空間隔閡。

例如，對戴望書《雨巷》“朦朧愛情”的體味，對徐志摩《再別康橋》的“綿綿別情”的感受，對艾青《大堰河――我的保姆》“赤子之情”的體驗。朗讀之前，先要入情入境，滿含深情，情致高昂，必引人視聽、奪人心魄。此時，能使朗讀者和聆聽者均能領悟、品味詩外之意，達到只可意會，不可言傳之境地。

有這樣4首詩……可以共用一個“情”字來概括：《沁園春長沙》中的革命豪情，《雨巷》中對丁香姑娘的朦朧愛情，《再別康橋》中對母校的綿綿別情，《大堰河――我的保姆》中對“母親”大堰河的赤子之情……情感“風景”可謂豐富多樣。

根據情感的需要，確立語速。詩歌誦讀的語速，有一定的規律可循。“如果表現的內容是歡快的、激動的或緊張的，速度要快一些；表現的內容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要慢一些；表現的內容是平鋪直述的，速度采取中等為宜。”比如，《再別康橋》與《我愛這土地》的語速要慢一些。

三、仔細把握朗讀節奏，體驗詩歌的音韻美。

每一首詩歌，都有各自的節奏，韻律，朗朗上口，抑揚頓挫的朗讀，不但使人情感共鳴，事理共享。還能讓人體驗現代詩歌的音韻美。

朗讀的節奏包含哪些內容？大致有語音高低、語調輕重、氣息強弱、節奏快慢等，其中最重要的是兩條，一是語音高低，二是節奏快慢。把握好了這些，抑揚頓挫自然發生，詩歌朗讀的藝術效果也就自然發生。

例如，徐志摩詩《再別康橋》的平仄、音高抑揚頓挫的效果如下：

輕輕地我走了，

平平仄 仄

正如 我 輕輕地 來；

仄平 仄 平平平

第一句先平后仄，后一句先仄后平，中間平仄互襯，細味之，一種濃濃的留戀眷顧之情環繞在輕重高低的平聲仄語中。

再如。郭沫若《天上的街市》的語言節奏，讀來朗朗上口，余音繞梁：

你看，/那淺淺的/天河，

定然是/不甚/寬廣。

那/隔著河的/牛郎/織女，

定能夠/騎著牛兒/來往。

其實詩歌語言的節奏說到底是詩歌情感節奏的表現形式，詩人心旌飄蕩，情動于中而言成于詩，詩語節奏映現著情感的節奏；朗讀者激情滿貯、不能自已而吐納珠玉之聲，詩語節奏渾然天成。

四、認真做好各種標記，輔助提高朗誦技巧

培養學生現代詩歌朗讀的技巧，可以將詩歌朗讀訓練直觀化，將訓練所得的方法、要領等外化于各種符號標記，這種最簡便的訓練方法，對學生來說也是最為有效的方法。

處理詩作文本的符號體系是簡便易行的，只要稍微熟悉一下即運用自如。下面用一些常見的符號舉例說明：

升調（）：誰主沉浮？ （響亮地提出問題）

降調（）：冷漠，凄清，又惆悵。（情緒極為低落，壓抑著聲調）

節奏（ /）： 那/隔著河的/牛郎/織女，（娓娓道來的語氣）

稍停（ ）：撐著油紙傘，獨自（“獨自”屬跨行，即與本行相隔而與下一行相連）

著重（．）：一個丁香一樣的

感嘆（ ！ ）：浪遏飛舟？!(名為置疑，實為堅決，加一感嘆號表斬釘截鐵之氣勢)

漸無（……）：不帶走一片云彩。……（一是體現徐詩輕柔風格，二是與“悄悄地”相應）

聲音的延續――：大堰河――我的保姆（在呼喚中流露出深深的感激之情）