前言：中文期刊網(wǎng)精心挑選了靜物素描范文供你參考和學(xué)習(xí)，希望我們的參考范文能激發(fā)你的文章創(chuàng)作靈感，歡迎閱讀。

靜物素描范文1

關(guān)鍵詞：線性結(jié)構(gòu)素描；色調(diào)素描；多種對比關(guān)系

在靜物素描教學(xué)中，以幾何形體作業(yè)作為素描學(xué)習(xí)的開始。使學(xué)生認識幾何形體的體積、結(jié)構(gòu)和在空間中的透視原理，以及幾何形體的普遍意義在其他物體上的反映；引導(dǎo)學(xué)生由摹寫過渡到造型語言的思考和把握。在靜物素描的教學(xué)中，我們以線性結(jié)構(gòu)素描、色調(diào)素描及多種對比關(guān)系來進行教學(xué)。

1　線性結(jié)構(gòu)素描

用線條的方式觀察和表現(xiàn)客觀自然物象的結(jié)構(gòu)特征。對物象內(nèi)在構(gòu)造上加以理性分析，以達到對物象的深刻認識；進而從形體結(jié)構(gòu)中感悟骨架結(jié)構(gòu)、空間構(gòu)成，提煉線條自身的美感形式。線性結(jié)構(gòu)素描教學(xué)側(cè)重于透視法則的掌握、合理的結(jié)構(gòu)分析和畫面的有序組織這三方面的把握。

1.1　透視法則的掌握

其要點是使學(xué)生明白平行透視(一點透視)、余角透視(二點透視)的基本規(guī)律；并通過石膏幾何體的反復(fù)描摹加以理解。為了清晰地把握物體的透視，并準確地掌握角度、比例，應(yīng)把看不見的部分(虛體)也畫出來，讓學(xué)生明白圓柱體、圓錐體是由長方體“切割”變化而來。

1.2　合理的結(jié)構(gòu)分析

結(jié)構(gòu)是構(gòu)成形體的各種體塊的組合連接關(guān)系。物體結(jié)構(gòu)分骨架型、積量型兩種類型。素描學(xué)習(xí)中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生從物體結(jié)構(gòu)方面去認識，在構(gòu)造上去把握，本質(zhì)地把握其內(nèi)在關(guān)系和變化規(guī)律，從而達到掌握素描表現(xiàn)的深刻性。

1.3　畫面的有序組織

即畫面的構(gòu)成因素，“通過圓柱、球體、圓錐來表現(xiàn)自然，把一切都放到透視里去……”塞尚的觀點是從自然法則中用幾何形式去發(fā)現(xiàn)有序結(jié)構(gòu)的繪畫形式，也就是運用歸納法，整體地去觀察和認識客觀自然世界。靜物素描教學(xué)中遵循此法，要求學(xué)生從物象中的一個點、一條線、一個面以及物象之間的組合關(guān)系，物象與背景的生存關(guān)系，對布紋進行有意味的主觀取舍，從而構(gòu)成畫面一個有序的整體。

2　色調(diào)素描

用明暗塑造的方法，概括表現(xiàn)出客觀物象的三大面、五大調(diào)，以達到光影真實，達到立體感的視覺效果。這也就是我們通常稱之為全因素素描。在色調(diào)素描課題訓(xùn)練中，應(yīng)加強光影與黑白意識，關(guān)注明暗色調(diào)變化的節(jié)奏規(guī)律，以及增強立體觀念與空間意識。

2.1　光影與黑白意識

光影產(chǎn)生明暗，明暗構(gòu)成黑白，它是構(gòu)成完整視覺表現(xiàn)形式的重要因素。光影是我們知覺空間中最重要的標志物；明暗是光線照射下物體形體結(jié)構(gòu)的反映；物體本質(zhì)結(jié)構(gòu)，決定了物體明暗值的變化，而物體的形狀和它本質(zhì)結(jié)構(gòu)又不隨光線的變動而變化。由明暗而產(chǎn)生黑與白，要引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注物體與背景的正負空間，以及物體明暗生成畫面的黑白構(gòu)成關(guān)系。其中關(guān)于黑白中心的關(guān)注、黑白對比與節(jié)奏、黑白分割與銜接、黑白灰布局、黑白基調(diào)等意識的培養(yǎng)尤為重要。

2.2　明暗色調(diào)的變化的節(jié)奏規(guī)律

整體地觀察與表現(xiàn)應(yīng)貫穿于作畫的始終。在進行明暗深入的過程中，使學(xué)生意識到亮部與亮部之間、暗部與暗部之間、中間色之間，通過人的視覺所產(chǎn)生的有節(jié)奏感的漸變規(guī)律。通俗地講，物象最亮、最暗之處，只有一處；其它次亮、再次亮……依次遞減，從而產(chǎn)生色素調(diào)子有秩序的變化規(guī)律。

2.3　立體觀念與空間意識

體積感與空間感，是整個素描訓(xùn)練過程的追求目標之一，也是素描觀念的直接體現(xiàn)。既要有整體的體積，又要有細節(jié)的體積。作畫前，首先要分析形與體的關(guān)系，關(guān)注形體結(jié)構(gòu)線、轉(zhuǎn)折點；注意形體的起伏變化，外形與明暗交界線的變化，與形體的起伏變化都有著直接的關(guān)系。整體體積的意義就在和透視規(guī)律，并服從于畫面的整體。

3　多種對比關(guān)系與表現(xiàn)

具體地說，就是物體本身的材質(zhì)、造型、色度在具體環(huán)境中產(chǎn)生各種對比關(guān)系的觀察和表現(xiàn)。在多種對比關(guān)系練習(xí)中，我們抓住從質(zhì)感表現(xiàn)、對比意識、藝術(shù)處理這三點來展開并實施教學(xué)。

3.1　質(zhì)感表現(xiàn)

物體本身的材質(zhì)所形成的物理表象，其重要性在于它表面的紋理組織。如玻璃制品、金屬器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等制品，在視覺和觸覺之間形成平滑或粗糙、堅硬或松軟、干澀或濕潤等各自不同的視覺感受。如何表現(xiàn)觀者內(nèi)心感受呢?要觀察物體紋理的規(guī)則是紊亂的、粗糙的還是細膩的，這是表現(xiàn)的突破口。通過線條有序的排列、或揉擦或涂抹，或點、刮等多種手段去模擬紋理的質(zhì)感，從而達到視覺的真實感受。

3.2　對比意識

線條本身的粗細、長短、曲折、圖形的大小、方圓、正負、明暗的黑白、強弱、色彩的冷與暖、紅與綠，以及物質(zhì)材料所形成的堅硬與松軟、平滑與粗糙、干澀與濕潤，等等，均會產(chǎn)生兩極相壓的對比。對比形成反差，反差生成視覺束激。在靜物素描教學(xué)訓(xùn)練中，運用反差對比，可達到生動、活潑、豐富、強烈的視覺效果和審美感受。

3.3　藝術(shù)處理

靜物素描范文2

關(guān)鍵詞:素描;幾何形體;靜物

素描教學(xué)的任務(wù)是通過循序漸進的寫生訓(xùn)練,學(xué)習(xí)造型的規(guī)律,培養(yǎng)學(xué)生的造型能力與審美能力。在學(xué)生的素描教學(xué)中,要分步驟做起,一般素描的課程分為幾何形體、靜物、石膏頭像、人頭像、半身像等。

下面,我僅就幾何形體上的一些有關(guān)問題,以及它的深入——素描靜物,在教學(xué)中應(yīng)如何更好的傳授給學(xué)生的一些方法,談?wù)勎覀€人的一些觀點。

一、素描幾何形體

素描幾何形體的結(jié)構(gòu)問題是素描寫生中最為關(guān)鍵而又最為基本的研究課題,因為素描寫生是以再現(xiàn)對象的真實性作為衡量的尺度,而不同的對象都有他們各自的形體特征。要想將對象畫得自然準確,就離不開對對象形體結(jié)構(gòu)的準確理解與表達。

形體結(jié)構(gòu)是一個外與內(nèi)的緊密結(jié)合體。是學(xué)生掌握素描技巧的重要內(nèi)容,特別是對于初學(xué)者來說,做到正確地把握形體結(jié)構(gòu)并不是一朝一夕的事,它是要我們花費很大的力氣來研究的。它不單純是打輪廓、涂調(diào)子、找大關(guān)系,表現(xiàn)的是空間的三維體態(tài),塑造體感、量感、空間感和作品的審美趣味,更重要的是在此基礎(chǔ)上把造型立足點放在現(xiàn)實的有機體的空間形體結(jié)構(gòu)上和整體和諧的形式經(jīng)營上。

基本的幾何形體大致可分為四類,即方體、圓柱體、球體、椎體。在我門刻畫上面的幾何形體的時候,不僅強調(diào)對客觀形體的理解和認識,更重要的是要強調(diào)對形體的一個主動的把握,鍛煉對形的一個感受和表現(xiàn)。物體的比例關(guān)系也是同樣重要的,它是學(xué)畫者應(yīng)不遺余力進行研究,并且需好好掌握的,比例關(guān)系是通過比較而確定的。在寫生中的每一步進展都涉及到一個確定正確比例的問題。如從大的外形到局部結(jié)構(gòu)之間的比例,形體之間的長短比例,明暗層次的比例關(guān)系,由上至下、由左至右以及黑白灰構(gòu)成上的比例關(guān)系也是通過比較來判斷其是否正確。在學(xué)習(xí)中,常常需依據(jù)自己現(xiàn)場測得的各部位的比例,且不可套用某種定式來進行繪畫,這樣獲得的效果才會更好。

在具體畫幾何形體的時候,在我以往的練習(xí)中,有了一些自己的心得體會。

首先,在繪制一組幾何形體的時候,要觀察它的整體構(gòu)造,比例關(guān)系,擺放的位置關(guān)系,還有透視的關(guān)系。然后定出上下左右點,畫出整體的輔助線。畫出大致的輪廓。然后畫出各個物體的線形的結(jié)構(gòu),明確物體之間的位置,還有比例的關(guān)系,物體之間的前后位置是很重要的,抓住了這點,才能使所畫的物體有空間感,有層次的區(qū)分。接下來是區(qū)分出各物體之間的明暗關(guān)系,把物體的明暗用重線和調(diào)子表現(xiàn)出來,確定明暗交界線的位置。這一點,是使我們的腦海中有一個明確的繪畫的順序,很好的理清下一步將要畫什么,怎么畫。在初學(xué)者當中,有很多畫到一定程度以后,就感覺沒有了頭緒,不知如何繼續(xù)下去,所以做畫時一定要有所秩序。

在平時的幾何形體的繪畫時,還容易有一些其他的問題,比如畫調(diào)子的明暗問題,也就是黑白灰的處理。初學(xué)者往往把興趣過多地集中在中間色的表達上,常見的毛病有:由于缺乏素描明暗關(guān)系對比與黑白灰關(guān)系的理順,從而出現(xiàn)某個亮部的局部色塊畫得太重,遠看像抹了一塊黑一樣;本應(yīng)畫得灰一點的局部,由于畫得過于暗了,色調(diào)上畫得太過了,使得畫面出現(xiàn)“臟”和“灰”的感覺。如此看來,懂得黑白技巧比懂得明暗五調(diào)子更重要,因為只知明暗五調(diào)子這個規(guī)律,不知道黑白技巧,那么五大調(diào)子可能就會束縛住你的手腳。所以黑白對比的這種繪畫形式語言,在畫面中起著不可低估的作用。

幾何形體,是素描的一個基礎(chǔ),在教學(xué)過程中,打好一個堅實的底子,對于學(xué)生來說是一個非常重要的過程,過程越困難則會使學(xué)生失去信心,相反就要使學(xué)生在學(xué)習(xí)繪畫的時候找到一定的要點,來領(lǐng)悟,而不是照本宣科,跟隨大溜。讓學(xué)生在繪畫的過程中更有激情,通過把握形體,進而創(chuàng)造形體、創(chuàng)造美,這才是我們學(xué)習(xí)的目的所在。

靜物素描范文3

關(guān)鍵詞：靜物素描；教學(xué)方法；體會

對于大學(xué)美術(shù)教學(xué)而言，學(xué)習(xí)素描的基礎(chǔ)就是靜物素描，只有奠定良好的靜物素描功底，才能保證后續(xù)相關(guān)素描知識的有成效掌握。在大學(xué)美術(shù)教學(xué)中，基礎(chǔ)的靜物素描一般是使用鉛筆對靜物的輪廓進行繪畫。然而，由于靜物素描操作比較困難，與油畫相比，缺乏斑斕的色彩，因此，很難吸引學(xué)生的注意力和興趣。鑒于此，老師在開展靜物素描教學(xué)的過程中，必須要先簡單后復(fù)雜，由淺及深，引導(dǎo)學(xué)生逐步學(xué)習(xí)靜物素描相關(guān)知識，真正掌握靜物素描。

1欣賞圖片，解析線性結(jié)構(gòu)

想要提升學(xué)生的靜物素描能力，最重要的就是使學(xué)生具備欣賞圖片、解析線性結(jié)構(gòu)的能力，也就是使學(xué)生學(xué)會如何畫圖。為了實現(xiàn)這一目標，老師應(yīng)該加強培養(yǎng)學(xué)生對線性結(jié)構(gòu)的認識和掌握。線性結(jié)構(gòu)指的是將物象的具體結(jié)構(gòu)通過線條的方式呈現(xiàn)出來。對于美術(shù)功底不深的學(xué)生而言，很難準確分析物象的線性結(jié)構(gòu)。所以，老師應(yīng)該將圖片賞析的模式結(jié)合到具體的教學(xué)中，并以身作則，將自身的分析方法做為學(xué)生模仿的目標。長此以往，學(xué)生能夠通過對線條關(guān)系的觀察，掌握更扎實的靜物素描功底。比如，在進行蔬菜、水果相關(guān)內(nèi)容的寫生與臨摹時，老師應(yīng)該利用課余時間，通過網(wǎng)絡(luò)渠道，提前搜集與蔬菜、水果有關(guān)的圖片，在進行課堂教學(xué)的過程中，通過投影設(shè)備將這些圖片呈現(xiàn)給學(xué)生，并帶領(lǐng)學(xué)生進行顏色、角度、明暗度等內(nèi)容的賞析。在對蔬菜、水果進行分析時，老師可以對學(xué)生提問，分析蔬菜、水果在不同的角度、光線下，具有什么特點，學(xué)生通過觀察能夠發(fā)現(xiàn)，與自己之前畫過的蔬菜、水果相比，加重線條明暗度、色彩等因素的控制，能夠使蔬菜、水果的特點更加鮮明。此時，老師對學(xué)生的回答進行專業(yè)的總結(jié)，構(gòu)成蔬菜、水果的線性結(jié)構(gòu)大部分是由曲線組成，一小部分為平直的線性結(jié)構(gòu)。所以，我們在進行蔬菜、水果素描時應(yīng)該注意，要將其具有的特點在結(jié)構(gòu)上明確表現(xiàn)出來。通過這樣的引導(dǎo)教學(xué)，學(xué)生能夠清晰的了解如何分析蔬菜、水果的明暗度，解析線性結(jié)構(gòu)。在此基礎(chǔ)上，老師再將其他蔬菜、水果的圖片展現(xiàn)給學(xué)生，引導(dǎo)學(xué)生對其他蔬菜、水果的線性結(jié)構(gòu)特征進行獨立分析，并鼓勵學(xué)生將兩種水果的相同點和不同點進行對比，長此以往，學(xué)生的靜物素描能力必然能夠得到強化[1]。

2練習(xí)線條，掌握手腕力度

當學(xué)生能夠明確了解和掌握靜物的線性結(jié)構(gòu)以后，老師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生進行獨立動手創(chuàng)作[2]。針對構(gòu)成靜物素描的基礎(chǔ)元素而言，線條是不可缺少組成部分之一，因此，想要保證學(xué)生能夠真正掌握靜物素描，必須能夠準確把握線條的粗細和輕重等特點。而想要使學(xué)生能夠掌握線條的這些特點，最主要的就是使學(xué)生能夠?qū)ψ陨硎滞蟮牧Χ冗M行合理的控制。比如，在進行器皿、陶瓷相關(guān)內(nèi)容的寫生與臨摹時，老師可以將瓦罐、果盤作為學(xué)生練習(xí)線條，實現(xiàn)掌握手腕力度的目標。在靜物素描教學(xué)課堂上，老師應(yīng)該將瓦罐、果盤素描的圖樣先呈現(xiàn)給學(xué)生，由于組成瓦罐、果盤素描的花紋結(jié)構(gòu)具有的粗細和深淺具有多元化特點，因此，學(xué)生只需將瓦罐、果盤的輪廓大致畫出，然后參照素描圖樣上的花紋進行練習(xí)和模仿。在此過程中學(xué)生們能夠感受到，雖然瓦罐、果盤的花紋深淺、粗細各不相同，但是想要將這些線條花紋明確區(qū)分開，卻具有較大的難度。此時，老師就可以向?qū)W生解釋這一現(xiàn)象的原因，由于學(xué)生手腕的力量不夠，對鉛筆的掌握不夠靈活，當我們的手腕處于比較放松的狀態(tài)時，畫出的線條和花紋顏色比較淺、比較細，當我們的手腕處于比較用力的狀態(tài)時，畫出的花紋和線條顏色比較深、比較粗。然后老師讓學(xué)生動手嘗試一下用力握筆和不用力握筆的不同感受，并鼓勵學(xué)生感受手腕力度變化的情況。在此基礎(chǔ)上，學(xué)生通過反復(fù)的聯(lián)系和不斷的嘗試，就能根據(jù)老師給出的瓦罐、果盤素描樣本，初步進行線條區(qū)分繪畫。長此以往，學(xué)生手腕控制鉛筆的靈活性就會得到進一步提升，從而，有效提升自身靜物素描的能力[3]。

3嘗試臨摹，了解明暗關(guān)系

在學(xué)生已經(jīng)能夠熟練掌握靜物素描相關(guān)基礎(chǔ)知識和技巧以后，就可以學(xué)習(xí)物象整體結(jié)構(gòu)的繪畫，也就是對靜物的整體進行素描。在此環(huán)節(jié)的教學(xué)重點，就是如何使學(xué)生能夠明確掌握怎樣才能使物體在一種顏色中呈現(xiàn)出不同的層次和感覺。為了幫助學(xué)生有效完成這一目標，老師應(yīng)該鼓勵學(xué)生進行靜物整體臨摹，明確了解線條明暗的關(guān)系和變化。在靜物素描教學(xué)中，物體最主要的表現(xiàn)形式就是色調(diào)的明暗變化，通過明暗色調(diào)的變化，將物體的輪廓形狀充分呈現(xiàn)在人們面前。此時，采用臨摹的方式，將其他優(yōu)秀的作品呈現(xiàn)給學(xué)生進行臨摹[4]。比如，在進行酒具、學(xué)習(xí)用品、生活用品相關(guān)內(nèi)容的寫生與臨摹時，老師首先要將靜物素描中明暗關(guān)系的基礎(chǔ)知識以及技巧詳細講述給學(xué)生，保證學(xué)生對靜物素描的明暗結(jié)構(gòu)有明確的了解。然后，老師讓每一個學(xué)生選擇一種自己喜歡的酒具、學(xué)習(xí)用品、生活用品作為靜物進行臨摹，在臨摹過程中體會和感受酒具、學(xué)習(xí)用品、生活用品的明暗結(jié)構(gòu)。一部分學(xué)生選擇了醒酒器、鉛筆、桌子做為臨摹目標，然而，創(chuàng)作出的素描作品比較死板，缺乏生動性，經(jīng)過老師的指導(dǎo)能夠了解。原因出在學(xué)生沒有把握好醒酒器、鉛筆、桌子的明暗關(guān)系。比如，老師應(yīng)該帶領(lǐng)學(xué)生詳細分析原作品，在進行桌子臨摹時，桌子背面部分的顏色相比較于桌子正面的顏色應(yīng)該比較深，這樣，才能將紋理存在于桌子內(nèi)層的特點展現(xiàn)出來，并且將桌面部的明暗度提亮。通過老師的講解，學(xué)生再次對桌子進行臨摹，必定能夠取得較大的進步。除此之外，老師還要盡量選取學(xué)生們感興趣的物件進行臨摹，增強臨摹品的吸引力[5]。綜上所述，根據(jù)以上針對靜物素描教學(xué)方法與體會，展開的詳細分析，我們能夠更加深入的了解，剛接觸靜物素描的學(xué)生美術(shù)功底比較弱，因此，指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)靜物素描切不可心急，要循序漸進、逐步引導(dǎo)。在靜物素描課堂上，來時要將培養(yǎng)學(xué)生的欣賞能力作為教學(xué)重點，當學(xué)生對具體的構(gòu)圖產(chǎn)生思路以后，在逐步培養(yǎng)學(xué)生靜物素描的基礎(chǔ)，在此基礎(chǔ)上不斷體會、練習(xí)。長此以往，學(xué)生具備自信心和成就感，必然會對靜物素描相關(guān)知識的學(xué)習(xí)產(chǎn)生興趣，最終，有效提升學(xué)生的靜物素描能力。

參考文獻

[1]王海龍.靜物素描教學(xué)方法與體會策略[J].中國商論,2017，(11)：10-12.

[2]徐畫梅.詳述靜物素描教學(xué)方法與體會[J].當代會計,2018，（03)：49-51.

[3]鄭淑珍.靜物素描教學(xué)方法的優(yōu)化策略[J].中國商論,2017，(36)：114-116.

靜物素描范文4

關(guān)鍵詞： 高職靜物素描 感情 整體和結(jié)構(gòu) 表現(xiàn)能力

高職美術(shù)教育中的《素描》課程要求學(xué)生通過對結(jié)構(gòu)分析、明暗研究、刻畫表面、線條推敲、平面意向、空間構(gòu)筑等課程環(huán)節(jié)的學(xué)習(xí)，具有較強的刻畫塑造物體的能力，具有對自然形體解構(gòu)重構(gòu)及再創(chuàng)造的能力。故對學(xué)生進行正確的觀察方法、思維方式和審美情操的培養(yǎng)，乃是高職素描教學(xué)的根本所在。

應(yīng)以引導(dǎo)學(xué)生對客觀物象的研究作為素描入門之本。譬如在素描靜物教學(xué)中，以幾何形體作業(yè)作為素描學(xué)習(xí)的開始，使學(xué)生認識幾何形體的體積、結(jié)構(gòu)和在空間中的透視原理，以及幾何形體的普遍意義在其他物體上的反映；由摹寫過渡到造型語言的思考和把握。筆者結(jié)合靜物素描教學(xué)實踐中存在的三個問題及其解決方法作一探索，以取得良好的課堂教學(xué)效果。

一、培養(yǎng)學(xué)生對靜物的感情

情感是繪畫創(chuàng)作的源泉，有感情才會用心感悟，用心體會，才能讓靜物說話，也才能讓看起來死板的東西變得生機勃勃，讓畫面充滿活力。入門初始，學(xué)生的審美意識、藝術(shù)素養(yǎng)的形成也成為學(xué)生學(xué)習(xí)、修養(yǎng)的重要課題。在色調(diào)淡雅、樸素的石膏幾何體與灰色襯布間體會雅致、脫俗之后的豐富；在各種形體關(guān)系的組合中品味生活、自然的多變和協(xié)調(diào)；在鉛灰色的明暗調(diào)子中感悟光影世界的繽紛。一切原本尋常的物件，但在有著良好審美意識、審美情感、藝術(shù)素養(yǎng)者的眼中，都變得如此美好。高低、粗細形式各異的陶瓷器皿有著雄性的陽剛、女性的柔美，普通的水果、蔬菜也都流露著強烈的生命氣息，令人尊重、感嘆。不同的人面對我們熟悉卻不留意的生活用品，在如何挑選它們組成畫面時，都會主動地選擇自己偏愛的靜物。由于每個人的愛好不同，因此對事物的看法、理解也不同，挑選的靜物也各異，但只要組成的畫面是有生機、有活力的，就是一張好畫。因此，關(guān)鍵是要做到讓畫者“因為愛它所以畫它，因為畫它所以愛它”。

二、強化學(xué)生整體意識和結(jié)構(gòu)意識的培養(yǎng)

在素描教學(xué)中加強學(xué)生整體意識和結(jié)構(gòu)意識的培養(yǎng)，有利于提高學(xué)生對畫面整體效果的控制能力，增強全局觀念，并深刻地、真實地表現(xiàn)對象的空間結(jié)構(gòu)及體積關(guān)系。注意整體是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個方法的掌握情況直接影響作品的質(zhì)量。因此，教師在向?qū)W生傳授技法時，更要重視引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會正確觀察物象的方法，它與學(xué)習(xí)成績的優(yōu)劣和進度的快慢有著直接的聯(lián)系。

不正確的觀察方法，往往是盯住一點而忽略了全局，目的是為了看清楚那個要畫的局部，并不作全面考慮，結(jié)果是只見樹木不見森林，只看局部的細枝末節(jié)而看不到整體的情節(jié)氣勢。而作畫時對物象的觀察分析，不僅是為了認識物象，更重要的是為了表現(xiàn)物象。這就要求學(xué)生在開始完成一份素描作業(yè)時，要根據(jù)對物象的觀察和感受，對習(xí)作的整體效果有一個設(shè)想，要考慮到畫面的整體構(gòu)圖，靜物在畫面中不要畫得過大或者過小。

正確有效的觀察應(yīng)以做畫時的整體意識，具體刻畫時的比較分析意識，對物象特征的關(guān)注意識同時展開。觀察時的整體意識，不僅是視覺習(xí)慣問題，還是一個審美要求問題。一張畫的整體視覺效果，是評價這張畫的一個重要方面。從整體出發(fā)進行觀察體驗，才能把握住物象的形態(tài)、氣質(zhì)。局部、孤立地不顧整體觀察習(xí)慣，只能因小失大，支離破碎。

整體―局部―整體，作為習(xí)作的整個進程大致是這樣，但在深入描繪各個局部的過程中，自然地形成了很多小的階段。應(yīng)當要求學(xué)生在習(xí)作的每個階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個畫面，使每個階段停下筆來都是一張形象生動的畫。所以，掌握整體是對局部而言，在一定階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體性特征，有了具體物象的整體性才有提高的基礎(chǔ)。

筆者在平時的教學(xué)中，經(jīng)常遇到兩種不良的現(xiàn)象：

第一是學(xué)生只刻畫局部，造成局部之間相對孤立，無法很好地銜接，常常是某一局部已經(jīng)畫得非常突出和完整，而其他部位還是空白，導(dǎo)致畫面極不完整。其原因是學(xué)生缺乏整體意識。教學(xué)中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生體會運用輔助線組織或檢查畫面：中軸線橫量縱向的左右比例關(guān)系，水平線推測畫面橫向的透視變化，垂直線、斜線可比較對象各部位的上、下、左、右關(guān)系等，逐步學(xué)會運用比較的方法。在表現(xiàn)對象某個局部時，所花時間不宜太長，應(yīng)逐步轉(zhuǎn)移到其他部位，做到同步進行，使畫面完整統(tǒng)一。

第二是學(xué)生畫好物象的大致輪廓后立即上調(diào)子，機械、被動地抄襲對象，從來不研究對象的內(nèi)在結(jié)構(gòu)關(guān)系，哪里深點，哪里淺點，只是用平涂的調(diào)子加以表現(xiàn)，把立體的對象平面化。其原因是學(xué)生缺乏結(jié)構(gòu)知識。在提高學(xué)生結(jié)構(gòu)意識方面，筆者要求學(xué)生面對物象應(yīng)積極主動由表及里地分析研究對象的內(nèi)外結(jié)構(gòu)，研究外部表象的內(nèi)在成因，做到知其所以然。讓學(xué)生建立起結(jié)構(gòu)概念和整體的空間想象能力，從而使他們明白應(yīng)該怎樣觀察分析、怎樣表現(xiàn)。

三、在素描訓(xùn)練中，注意培養(yǎng)學(xué)生的表現(xiàn)能力

在素描訓(xùn)練時，應(yīng)當要求學(xué)生用對物象深入的形容和新的發(fā)現(xiàn)不斷地激起表現(xiàn)的愿望，激起類似創(chuàng)作的激情。經(jīng)常有學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中問筆者這樣的問題：“老師，是不是我把靜物畫得越寫實它的表現(xiàn)力就越好呢？”筆者給他們的回答是：“現(xiàn)在科技越來越發(fā)達了，數(shù)碼相機，攝像機越來越普及，它們拍攝出來的作品是再寫實不過了，可是我們還為什么要從學(xué)習(xí)素描入手呢？這就是要求大家在學(xué)習(xí)素描時要有一定的表現(xiàn)能力而非一味地追求寫實。”

學(xué)生進行素描訓(xùn)練，不僅是描摹現(xiàn)象，而且是再現(xiàn)藝術(shù)。所畫的那部分不僅是物象的一部分，而且是構(gòu)成畫面的有機組成部分。不僅要看這部分是否畫對了，還要看它是否有表現(xiàn)力。要求表現(xiàn)就是要講究線條，講究黑、白、灰，講究概括，講究畫面的構(gòu)成和組織，要力求形神兼?zhèn)洌駥懳恼履菢又v究文采，像戲劇那樣講究韻味。要通過表現(xiàn)使素描基本功成為創(chuàng)作性的藝術(shù)活動。因此，教師在教學(xué)中應(yīng)注意發(fā)揮學(xué)生的個性特點。由于同一班的學(xué)生受教師的影響比較大，要求他們做到風格多樣是不可能的。所以，教師不應(yīng)要求學(xué)生的風格必須和自己一樣，而應(yīng)正確地引導(dǎo)、培養(yǎng)那些個性不同的學(xué)生，要跟他們共同探討適合于他們自身的表現(xiàn)方法以及發(fā)展的方向。同時，也要提醒他們，在基礎(chǔ)未打好時，就過分地熱衷于“個性”會使自己在一定程度上養(yǎng)成“偏食”的壞習(xí)慣，不利于今后的發(fā)展。

以審美為主線，以構(gòu)圖形式美為抓手，構(gòu)圖形式美以物體組合產(chǎn)生對比而和諧美的感受為突破口，這是在靜物素描教學(xué)中追求高效率的審美教學(xué)安排策略。

在靜物素描基礎(chǔ)教學(xué)中，學(xué)生能夠把握以上這些原理，對靜物素描學(xué)習(xí)就有很大幫助。同時，學(xué)生還應(yīng)該不斷閱讀、學(xué)習(xí)和參考其他的知識，以提高自己的多種修養(yǎng)，使畫不但體現(xiàn)畫品更體現(xiàn)人品，讓靜物素描為進行更高深的藝術(shù)學(xué)習(xí)打下堅實的基礎(chǔ)，讓平淡的靜物增加更多的色彩，更讓靜物素描發(fā)出你的聲音并引起美的共鳴。

總之，在素描教學(xué)中，只要善于研究，善于反思，定能教學(xué)相長。教師應(yīng)盡一切所能從學(xué)生的角度出發(fā)，從實際出發(fā)，有的放矢。怎樣進行素描教學(xué)，對于該藝術(shù)的學(xué)習(xí)與探索本身就是一門教育藝術(shù)。在探索中讓學(xué)生從迷惑中清醒過來，漸漸有輕松愉悅之感，不斷提高他們的認識水平、專業(yè)水平與藝術(shù)修養(yǎng)，這應(yīng)該是我們教學(xué)上所共同追求的。這正如米開朗基羅所說的：“素描是繪畫、雕刻、建筑以及其他種類繪畫的源和本質(zhì)。”

參考文獻：

［1］［英］諾曼.布列遜著.丁寧譯.注視被忽視的靜物：靜物畫論.杭州：浙江攝影出版社，2003.

［2］周小英.世界油畫精選.廣東嶺南美術(shù)出版社，1997.

靜物素描范文5

    問題一:構(gòu)圖

    構(gòu)圖是解決問題的最好辦法。構(gòu)圖而言有兩種,一種是橫構(gòu)圖,另一種是豎構(gòu)圖。盡管兩種構(gòu)圖都很常見,各有優(yōu)勢,但每一種構(gòu)圖之內(nèi)都另有講究。橫構(gòu)圖的作品具有平穩(wěn)、沉著等特點,特別是正三角形的構(gòu)圖。要發(fā)揮好三角形構(gòu)圖的優(yōu)勢,就要做好三角形的三個點的定位,把所見物體靈活地安排在三個點上。有些同學(xué)在橫構(gòu)圖的作品中自認為他容易把握,所以總是隨隨便便安排物體。其實不然,三點定位尤為重要,因為一旦定不好位置,會出現(xiàn)畫面一頭重一頭輕不穩(wěn)定的效果。

    問題二:透視

    透視的概念、透視的基本規(guī)律,透視分三種:第一種是平行透視,又稱一點透視,簡單理解就是物體有一面正對著我們的眼睛。第二種是成角透視,又稱兩點透視,簡單理解就是物體兩面角正對著我們的眼睛。第三種是傾斜透視,又稱三點透視,簡單理解就是物體三面的頂點正對著我們的眼睛,多用于仰視和俯視圖中。這個有點復(fù)雜,以后有空介紹。

    問題三:明暗的表達

    1.分明暗面。 此階段要求沿明暗交界線,將所有的明暗面淡淡涂上一層灰, 將與靜物的白成明顯對比的背景也淡淡涂上一層灰,此時物體 便初步呈現(xiàn)出立體的形與光感,空間也由此而呈現(xiàn)。 此階段可以不分深淺,但線條排列要緊密,不可潦草。

    2.分明暗層次 。此階段可按由重至淺的順序?qū)嬅嫔系恼{(diào)子分成若干等級,如音樂之音階,從最重處開始畫上一遍。此時仍是大體明暗階段, 涂每一部分皆從明暗交界線開始到形體投影邊緣為止。千萬不可過早深入局部,尤其暗面的反光一定要呆在暗面里邊, 灰面與亮面可暫時不管。

    3.深入分析反復(fù)調(diào)整。逐漸豐富細節(jié),找到各形體的轉(zhuǎn)折,使形體結(jié)構(gòu)更加緊湊,頭、頸、肩的造形關(guān)系更加明確具體。 調(diào)子順序排好后,即可一遍一遍深入下去。每畫一遍加重一層, 內(nèi)容豐富一層,形體感愈來愈強。

    4.在作畫的時候要經(jīng)常用一些觀念審視自己的畫面。諸如體積、厚 度、光感、整體、空間、主次、節(jié)奏等,尤其是整體觀念時刻不能忘記。隔一段時間就要站出來遠觀自己的畫面,以便發(fā)現(xiàn)問題及時修正。要避免出現(xiàn)灰、花、臟、膩、浮等易出現(xiàn)的問題。基礎(chǔ)較好、 整體把握能力強的同學(xué), 明暗面分好后可采取局部 推進的辦法,一步畫到位。

    5.回到整體、概括完成。深入細節(jié)過程中不可避免地會出現(xiàn)細碎、灰、花等弊病,因此最后還要進行大關(guān)系的再整理,從而使整體造型更加明確、突出。個體處于自己應(yīng)有的位置,黑白、虛實效果也更加強烈。

    6.結(jié)構(gòu)素描的表現(xiàn)、畫法。步驟基本與全因素素描相同,只是不對光影做很客觀的描述, 不進行豐富的調(diào)子處理,運用幾何形體的歸納態(tài)度,以線和簡略的明暗將復(fù)雜的頭部形體作出簡化的提煉概括,以將其基本體面結(jié)構(gòu)強烈地突現(xiàn)出來,從而強化和加深對頭部形體結(jié)構(gòu)的理解。

    問題四:觀念意識的形成

    1.光影與黑白意識。一切物體能夠被看見都緣于光影,光影產(chǎn)生明暗,明暗構(gòu)成黑白,它是構(gòu)成完整視覺表現(xiàn)形式的重要因素。光影是我們知覺空間中最重要的標志物;明暗是光線照射下物體形體結(jié)構(gòu)的反映;物體本質(zhì)結(jié)構(gòu),決定了物體明暗值的變化,而物體的形狀和它本質(zhì)結(jié)構(gòu)又不隨光線的變動而變化。

    2.明暗色調(diào)虛實節(jié)奏變化意識。整體地觀察與局部刻畫應(yīng)貫穿于作畫的始終。在進行明暗深入的過程中,使學(xué)生意識到亮部與亮部之間、暗部與暗部之間、中間灰色調(diào)之間,通過人的視覺所產(chǎn)生的有節(jié)奏感的漸變規(guī)律。通俗地講,物象最亮、最暗之處,只有一處;其它次亮、再次亮……依次遞減,從而產(chǎn)生色素調(diào)子有秩序的變化規(guī)律。

    3.立體塑造與空間意識。體積感與空間感,是整個素描訓(xùn)練過程的追求目標之一,也是素描觀念的直接體現(xiàn)。既要有整體的體積,又要有細節(jié)的體積。作畫前,首先要分析形與體的關(guān)系,關(guān)注形體結(jié)構(gòu)線、轉(zhuǎn)折點;注意形體的細致入微的起伏變化,外形與明暗交界線的位置和變化,與形體的起伏變化都有著直接的聯(lián)系。整體體積的意義就在于把握透視規(guī)律,并服從于畫面的整體。

    4.質(zhì)感表現(xiàn)意識。物體本身的材質(zhì)所形成的物理表象,其重要性在于它表面的紋理組織。如玻璃制品、金屬器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉、絲線、布綿等制品,在視覺和觸覺之間形成平滑或粗糙、堅硬或松軟、干澀或濕潤等各自不同的視覺感受。

靜物素描范文6

北京東岳廟座落在朝外大街141號，始建于元代延祐六年（1319），供祀的是泰山神東岳大帝眾神體系。全廟由中路正院和東、西道院三個部分組成，占地約6萬平方米，殿宇堂廡376間，是道教正一派在華北地區(qū)最大的廟宇。而北京民俗博物館就坐落于這座歷經(jīng)歷史洗禮后的東岳廟內(nèi)。據(jù)曹館長所說，民俗博物館之所以坐落于東岳廟內(nèi)，是因為東岳廟歷史上行業(yè)祖師信仰比較多，涉及到過去的各行各業(yè)，而根據(jù)東岳廟的遺物確定了博物館的方向。由于各行業(yè)民俗文化息息相關(guān)以及考慮到博物館以后的發(fā)展方向，故定為民俗博物館。

早晨9點多的東岳廟還未有多少人煙，東岳廟的工作人員先帶領(lǐng)我們總體游覽了一番，體驗一下獨屬于這家博物館的民俗氣息。未進東岳廟山門，可見一座結(jié)構(gòu)渾雄、造型凝重的牌樓。因它與東岳廟被朝陽外大街相隔，故經(jīng)工作人員提點才知這渾雄氣派的琉璃牌樓也是東岳廟所有。據(jù)工作人員介紹，這是北京地區(qū)保留下來的唯一一座三間四柱七樓黃綠彩琉璃牌樓，明萬歷年間由宮中太監(jiān)們集資建造的，歷經(jīng)四百余年風雨滄桑，依然保存完好。

沿著東岳廟的中路向內(nèi)走就是東岳廟最主體的一個建筑群——七十六司。每個司都代表東岳大帝的一個職能，而每個司的職能是什么都會有個相關(guān)介紹，在每個司門兩旁都以楹聯(lián)的形式將他們的職能書寫出來，這些楹聯(lián)都是在1997年修繕時集結(jié)的一些當時的書法家的書法作品，其中就包括劉炳森、歐陽中石等等書法大家。司內(nèi)的神像則分兩部分完成，一部分是出自張昌教授及其學(xué)生的手中，另一部分則是由北京雕刻廠很有造詣的師傅們所雕的，每尊神像都栩栩如生，寓意深刻。

再向前觀看，就會看到東岳廟的三多之一——碑林。岳廟碑石數(shù)量首冠北京城、郊群廟，曾流傳有“東岳廟的石碑數(shù)也數(shù)不清”的說法。其中既有元、明、清以來皇家御制石碑，也不乏張居正、史可法、沈德潛等官員和社會名流撰寫的碑文。在眾多碑石中，最為著名的無疑就是位于東碑林的元代書法家趙孟頫撰文、書丹并篆額的《張留孫道行碑》，俗稱“道教碑”，也叫“張公碑”。此碑也是被稱之為民俗博物館的鎮(zhèn)館之寶之一，而另一個鎮(zhèn)館之寶就是明代的由金絲楠木制作的三清神像。據(jù)說當年拉動時有很多經(jīng)書從神像內(nèi)掉出，故得“滿腹經(jīng)綸”一詞。為了保護神像屋內(nèi)并未設(shè)燈，因此屋內(nèi)較暗，工作人員介紹如果晴天來會看的清楚很多。當問到曹館長最愛哪個館藏時，他說：“各有千秋吧，但是就藝術(shù)而言，‘張公碑’應(yīng)該更加值得我的喜愛。”

再向內(nèi)走，就到了博物館開辦展覽以及活動的地方，由于博物館設(shè)在東岳廟內(nèi)，為防止打擾廟內(nèi)道士清修，所以大多活動都在最里面舉行。本次來民俗博物館，館內(nèi)正在開展一起關(guān)于舊時商店招牌的展覽，一間間觀覽不難發(fā)現(xiàn)一些北京的老子號——“全聚德”、“王麻子”等等都位列其中。望著這一個個帶點古舊味道的招牌，你完全可以深切的體會到何為真正的“金字招牌”，也可以體會到舊時人們的智慧。遠遠望著你就會知道這家店主經(jīng)營著什么，更有甚者一些店面會邀請書法大家題字來增加知名度，這也是明星效應(yīng)的一種吧。

據(jù)曹館長介紹，館內(nèi)的展覽并非長年的，而是過一段時間一換，管內(nèi)的藏品也并不是僅僅依靠藏品種類而展，而是每期都會有一個主題，然后將跟這個主題有關(guān)的展品一起展出，讓人們能夠更加直觀、更加全面的來體會到老北京的民俗文化活動。“如果每次來看到的都是同一個展覽，那么還有什么意思呢？只有每次都有不同的東西展出才會有更多的人愿意來，也能更多的了解到咱們的民俗文化。當然我們的展覽大多也是跟著傳統(tǒng)節(jié)日走的，這樣更能體現(xiàn)我們傳統(tǒng)的民俗特色。”曹館長這樣說道。

當問到搜集藏品的過程時，曹館長強調(diào)：“我們選擇的藏品過程中比較注重代表不同階層的，有代表性意義的展品。這些藏品大多來自不同的途徑，包括一些藏家、舊貨市場，老百姓的捐贈等等。”

而在歷史上，東岳廟與民俗活動聯(lián)系緊密，辟為民俗博物館后民俗活動更加豐富多彩，是弘揚、展示、研究傳統(tǒng)北京民俗文化的窗口。其中“借問祈福何處好，路人皆指東岳廟。”指的就是東岳廟的祈福活動。燒福香，走福路，掛福牌，繞福樹，掛福匾，畫福布等多種多樣的傳統(tǒng)祈福活動是東岳廟的福文化的核心與特色。